《古风诗韵水彩画入门》全书由四部分组成，从基础的选材用料开始讲起，更有水彩画入门的基础技法，调色运笔、游丝描、兰叶描等等一一为你细细道来。除此之外，为了能充分表达古风韵味，更是添加了古意绘法的讲解，更添古风韵味。其余的三部分由折花·令、心间·事、山川·行这三章构成，其中包括二十四幅案例，每一幅案例都根据一首古诗创作而来，将诗与画的结合在一起。这二十四幅案例的难度设置是由简至繁的，且讲解细致，跟着步骤来就能收获满满，让你轻松入门的同时，还能逐渐提高绘画水平，享受绘画带来的乐趣。画不好线稿的读者们也不用担心，扫码即赠电子线稿，直接体会水彩的奇妙。这些古风小画还是很好的手工素材，画个扇面，或者画幅小画放到手帐里、贺卡封面上，精致又好看。

水粉静物画，通过对各类器皿、花卉瓜果和其它日常用具等的描绘，同样能表达对生活、对大自然的热爱，抒发作者的情思。所以水粉静物画有其独立的艺术价值。水粉静物写生画，可采用湿画法、干画法、湿干结合画法。它色泽艳丽、柔润、饱和，表现力度较强。静物写是在较稳定的光线下进行的，这种相对静止的光线和物像对研究色彩规律，掌握水粉画技法提供了十分有利的条件。所以水粉静物写生是认识、研究、掌握色彩的有效方法之一。 水粉静物写生训练，不仅是美术院校学生必修的绘画基础课，而且是报考美术院校的必考科目，是考生必须努力学习的一门专业。 画好一幅水粉画，除了本书表述的色彩基础理论及水粉画表现技法之外，素描基本功的好坏对画好水粉静物画的关系极大，故决不能忽视。 本书旨在通过对众多不同内容、不同质地的静

图书形式：本书封面与内文纸张均为精选的特种纸，特别是腰带为复古草香纸，拆下后为鹿菏作品的仿真原稿，呈现作者水彩作品的色彩与质感。 图书内容：一位迷恋植物，喜欢自然，隐居避世的画师——鹿菏，花了2年时间，用水彩记录了他喜爱的植物与灵兽，最终精选了25例水彩绘画过程与您分享。 鹿菏不仅对水彩画材的选择与基本用法进行了详尽的介绍，更是对书中每一幅案例都给出了丰富的步骤。读者可以跟着作者的画笔走过春秋冬夏，看一片叶的舒展，看一朵花的盛开，看飞鸟的羽翼，看小鹿沉静的姿态，这些都是鹿菏想要与你们分享的世界，一个可以通过画笔让心灵休憩得到清静的乌托邦。

水彩是动漫插画中常用的绘画方式，水彩手绘插画以清新、自然、细腻的画面著称，因此受到很多人的喜爱，更是当今时代“小清新”和“森女”读者的。本书由实力派插画师编绘，画风清丽脱俗，全书共分6章，从基础入手，由浅入深，全面系统地讲解了水彩插画中人物、服饰、动植物、场景以及完整插画的绘制方法。书中案例的讲解尤为详细，带领读者一步步地去感受水彩的丰富变化，领略水彩插画的魅力，学习它独特的表现手法。 本书末尾还特别收录了有关水彩绘制中常见问题的解答，以及若干幅精美线稿，有兴趣的读者可以在线稿上自由上色练习。 本书适合初、中级手绘爱好者与动漫爱好者学习、欣赏。

生活、大自然，是色彩训练的大课堂。通过风景写生，让我们向生活学习，向大自然学习，从生活和大自然中去认识美、表现美。 好的风景画，不仅能使我们获得美的享受，而且还能激发人们热爱生活、热爱冢乡和热爱祖国的热情。 二次世界大战时，当德国法西斯逼近莫斯科近郊的时候，前苏联在莫斯科举办风景画展。一开始，许多人都疑惑不解。后来，当成千上万的市民见到一幅幅风景画所表现出来的如此美丽富饶的祖国山河，即将被德国法西斯践踏蹂躏时，无论是教授、医生、艺术家、工程师，还是普通的男女老少，均在胸中燃烧起爱国主义的烈火，都纷纷报名上了前线。由此可见风景画的艺术感染力! 风景写生亦是锻炼造型艺术的极好手段之一，使我们能在复杂的对象中，培养敏锐的观察力、判断力、高度概括力以及整体地观察、整体地表现的能力

本书介绍了画家刘晓东的色彩静物的示范作品。书中客观真实地再现了作者直观的作画过程，分步骤的演示和简洁明确的文字讲析是针对性极强的实例个案。 书中的静物类别、构图和色调趋向都科学编排，很有特色。这是广大美术类学生和业余爱好者不可多得的学习用书和参考资料。

静物绘画，顾名思义就是一种静态物品对象的绘画形式。 静物绘画大都以餐具、酒具、水果、花卉等为取材对象。由于这些与人们生活息息相关的对象，给人以强烈的亲切感，使之在传统绘画历史中备受绝大多数画家的青睐，从而，也使得静物画成为人们生活场所出现得最多的绘画内容之一。 静物的最初形态是古代画家为主题绘画所作的局部习作或素材准备。静物绘画伴随了整个西方绘画历史的发展进程，其所包含的意义反映了不同历史时期的文化倾向和审美特征。

水粉画是很“娇贵”的一个画种。她需要你对她的每一块颜色很在意，很细心，很周到。你的情感再浓烈，也要使用很柔和的心态和情绪。一位朋友说得很精彩；画水粉画很像禅房里的修炼课程，要很踏实地坐住了，不焦不躁，情如止水。 作者说的是画水粉画的状态。画水粉画离不开浓烈的艺术激情，只是激情需要合理的挥发。匠气和柔和不是一回事。 这本书是作者在水粉画的漫长旅程中的又一个界标。在这篇“前言”类的文学里，想说的话很多。 水粉画的道路永远看不到尽头。走累了，要想一想下一步的事情。最累人心的是，水粉画的道路千条万条，技法多多，风格迥异。

在奥登纽约零乱公寓的墙上，挂着布莱克的木刻《古老的日子》，使布莱克本人手工着色的。可是据说，尽管拥有20世纪英语诗人中最敏感的耳朵，奥登的眼力却是劣等的。他简直不关心绘画，而他对“更高级”的文学和音乐艺术却极其关注。但是他写出了关于一幅绘画的最有名的现代诗，他以一个美术馆（位于受希特勒威胁的一座城市）的名字为该诗命名，而且急切地把几幅画压缩成一个道德寓言。一幅画如何以文本或生活的方式指导我们，这一点吸引了奥登……本书精选外国文学大师奥登等作家的精彩作品。

《水粉静物应试技巧与范本2》主要为一些适合应试的水粉静物写生范画及作画步骤图例。这些范画及作画步骤图例在构图、色调、冷暖关系、空间关系、明暗关系、体积感、质感等方面都得到了较好的表现，同时所表现的静物组合大部分都是根据各美术院校近两年来的高考色彩试题内容摆放的，有较强的针对性。

迄今为止，风景色彩写生教学仍然是艺术基础课程的一个重要环节，然而，如何更加有效地提高学生的风景写生能力，却是一个值得探索的问题，尽管做好风景写生不易，而对问题较多，解决起来困难重重，但归结起来却很简单，关键的问题只有两点：一是观念问题，一是方法问题。

现如今我们在书店能看到琳琅满目的水彩画技法图书，但是要挑选一本真正适合初学者的水彩书却并不那么容易。《水彩画入门，一本就够了》的目的就是打造一本“水彩新手入门宝典”，希望通过这本书，不仅让初学者全面了解水彩的绘画技法，还能让有经验的读者获得新的感悟和提高。 不同的水彩颜料叠涂、加入不同量的水分、不同的叠涂方式都可以表现出不同的色彩和质感，这种变化多样的特性正是水彩所具有的独特魅力。针对水彩的这些特点，书中前半部分重点讲述水彩画材的选择、画笔的用法、质感的表现等基础知识和技法，力图让零基础的读者也能够轻松地入门，后半部分则将重点转移至案例讲解，通过精心编排的案例让读者能将前面学习的基础技法融会贯通地使用。 虽然这是一本基础入门级别的水彩技法书，但是书中的讲解细致全面，案

夜海、溪涧、落瀑、雪树； 星云、月相、惊鸿、银河。 大自然充满着灵性和美，却因地域和机缘的关系无法亲身感受？不如跟随豆瓣“水彩女神”三七莲华的《天光水色——水彩风景画教程》，用水彩将风景留在心里吧！ 《天光水色——水彩风景画教程》主要介绍自然景色的水彩绘画技法。 工具篇中，作者分享画纸、颜料、画笔等画材的使用经验，为你精心推荐的绘画工具； 基础技法篇超详图解，让水彩零基础的初学者也能掌握留白、拉花、湿画法等水彩基础技巧； “静水流深”、“天地玄黄”两部分，则从天、地、水三界中，由浅入深地介绍各种自然景象的水彩绘法，让你在水彩的晕染中，领略大自然天光水色的美。

以客观存在的真实为依据来认识色彩规律是绘画基础训练的重要组成部分，而风景写生又是了解色彩规律很直接、有效的手段。通过一段时间的水粉静物写生训练之后，我们对水粉画的工具性能、作画步骤以及色彩规律已经有了初步的了解与掌握，此时再到大自然之中，与大自然对话，将自己对自然的感受用画笔描绘出来，在这种映照中发现自我，是一件充满激情的事。《水粉风景基础》是一本关于水粉风景写生技法方面的书，作者试图告诉同学们自己在学习和工作中的一点体会、经验。

图书形式：本书封面与内文纸张均为精选的特种纸，特别是腰带为复古草香纸，拆下后为鹿菏作品的仿真原稿，呈现作者水彩作品的色彩与质感。 图书内容：一位迷恋植物，喜欢自然，隐居避世的画师——鹿菏，花了2年时间，用水彩记录了他喜爱的植物与灵兽，最终精选了25例水彩绘画过程与您分享。 鹿菏不仅对水彩画材的选择与基本用法进行了详尽的介绍，更是对书中每一幅案例都给出了丰富的步骤。读者可以跟着作者的画笔走过春秋冬夏，看一片叶的舒展，看一朵花的盛开，看飞鸟的羽翼，看小鹿沉静的姿态，这些都是鹿菏想要与你们分享的世界，一个可以通过画笔让心灵休憩得到清静的乌托邦。