《中国古典舞术语词典》为 舞蹈普及教育丛书 系列之一，其内容有71个歌舞组合，涵盖了民间舞、古典舞、集体舞、律动、游戏等等。这些组合是根据上海市小学音乐课本（一至五年级）的歌曲编创，将舞蹈融入在音乐的教学中，让学生潜移默化地感受舞蹈的美感。这也是此书稿的一大亮点，它为音乐教师提供了一种新的舞蹈教学方法。

本书是北京舞蹈学院60周年院庆系列图书之一。作为街舞术语词典，本书对街舞中的专业名字、街舞种类、有名赛事等多个方面进行归纳与解释。对于街舞初学者、爱好者具有一定参考价值。

《芭蕾术语词典》主要以美国盖尔·格兰特所著《古典芭蕾技术手册和词汇》为蓝本、并参考美国丘卓伊和曼彻斯特主编的《舞蹈百科全书》、英国成尔逊主编的《芭蕾辞典》、苏联格里戈罗维奇主编的《芭蕾百科全书》等材料

《广东连南瑶族长鼓舞教材》从对动作的元素分析到对舞蹈动律、风格的分类入手，分别编排基础训练性组合类，风格表演性组合类，技术技巧性组合类，收集记录民间原生态传统套路组合，形成本教材内容主体。另外还将对瑶族历史、文化、宗教，服饰，音乐等方面进行介绍，以方便学习者对瑶族舞蹈的全面掌握。

《中国舞蹈史话》由二十四篇文章构成，既相对独立又自成系统，对中国舞蹈的发展作了细致地梳理。作品以时间为主线，从原始古代以至近代，每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈，着重民间舞蹈艺术的发展，突出了舞蹈发展的时间性，并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质。作者常任侠在《前言》指明其写作动机：“中国舞蹈的历史颇为悠久，但过去尚无专书，加以系统的叙述。

《古典芭蕾训练伴奏谱集：高年级男班一》主要是为芭蕾舞基本功课堂训练而编写的钢琴伴奏教材，适用于高校舞蹈专业和大中专艺术院校的舞蹈专业教学使用的实用性教材。

当代先锋艺术——一个当代艺术不可绕开的名字。先锋艺术家颇具争议的作品、创作生涯，乃至他们对社会生活的广泛介入，早已成为艺术界批判或颂扬的对象……本书收录了8位现代艺术大师的代表性阐释、访谈及研究文章，力求在一个深度层面上探讨他们的创作为这个时代的艺术带来了什么，同时也提供给读者一个广阔的思考空间以重新审视他们的作品。

本书依照小学3~4年级语文教科书，将小学3~4年级所需要识记的1000个汉字，进行详细的图文解读。每个文字都有对应的图画及象形文字，并用简单易懂的文字，对其进行解释，特别适合3~4年级的小学生自己阅读，或家长陪孩子一起阅读。本书还特别适合教师在课堂上与小学生进行汉字学习互动，提高学生汉字学习效率与注意力。 让小学生在毫无压力的情况下，以发散联想、图片记忆、故事增强的科学学习方式，轻松掌握课本课程中所要求识记的汉字，是学生在学习汉字中可靠而充满趣味的汉字学习参考书。

《西方现代音乐概述》介绍了如果说现代派就是指先锋派，那么，《西方现代音乐概述》所介绍的就不只是先锋派（当然，这词的用法也是不够确切的，一般是指1945年以后带有实验性的作品）。在这里，我们笼统地称20世纪音乐为现代音乐，不论有派无派，没有褒贬之意。广泛地说，现代音乐还应包括流行音乐，但《西方现代音乐概述》只涉及严肃音乐。

《图说中国音乐》引入全新的“图说”理念，结合编写体例、图片和艺术设计等多种要素，对中国音乐长达数千年的发展和演变过程进行了细致入微的全方位展示，内容涉及中国音乐的起源和发展、古典音乐的基本知识、重要的音乐思想及音乐理论、主要的音乐机构和音乐人才、音乐与社会其他领域的关系、中国音乐的现状与前景等。全书文字通俗易懂，注重科学性，又兼具趣味性与实用性，是学习和掌握中国音乐知识的理想读本。 中国文化源远流长，博大精深。作为炎黄子孙，学习和继承中华民族的文化遗产是每个中国人义不容辞的责任。中国音乐，尤其是中国民族音乐是中国传统文化中的重要组成部分，它反映出中华民族的精神，体现了中华民族的情感、意志、梦想和追求，与中华其他文化艺术互相交融、互相联系、共同发展。

当代中国舞蹈实践仍处于发展阶段，舞蹈美学更处于探索阶段，但新视听时代身体艺术的兴盛为其提供了良好契机，这对舞蹈艺术审美本质、审美特征、审美心理、审美观念等方面的研究，对中国文化建构现代人文精神、正视人、探索人性、体现现代人的深度生存状态均有推进作用。这部《当代舞蹈精品聚焦》，图文并茂，文字流畅朴实，结构简洁明了，画面优美清晰，展示了当今中外各类舞蹈艺术的发展脉络与现状，既有的资料性，又有很好的观赏性，是叶进同志长期艺术实践与积累的成果。