《东京八平米》是日籍华语作家吉井忍的全新散文集，是其对在东京亲手建立起另一种日常的记录。八平米在日本被称为 四畳半 ，即只有四个半榻榻米大小的房间，租金便宜。因为八平米房间没有厨房和冰箱，也没有洗澡间和洗衣机，她兴致勃勃地写起如何饮食起居，以及亲历的日本庶民生活日常。居住空间逼仄，她把生活延伸到城市的街头和公共空间，写东京的洗衣店、钱汤、咖啡馆、24小时漫咖店、独立电影院、小餐厅等，同时写下她遇见的东京平民故事，这些人物是 看不见的、真正的东京人 ，他们的故事为我们铺陈日本的世情百态，亦照见自身。 孤独的城市里，人如何找到属于自己的地方和存在意义？吉井忍的 八平米 经济学让人看到一种充满新鲜活力的生活的可能：省下昂贵房租，物质诉求简单，在都市中享受丰富的精神文化生活，用自己的方式找到舒
弗吉尼亚 伍尔夫二十四年间写就的日记，五百多个夜与日的私人絮语。 也许我不会变得 著名 或 伟大 ，可我要继续冒险，继续改变，开阔眼界，拒绝被人践踏，拒绝墨守成规。重要的是释放自我，不受限地找到自己的空间。 本书是由弗吉尼亚 伍尔夫的丈夫伦纳德 伍尔夫所编选的日记选，收录了 1918 年至 1941 年这二十四年间属于伍尔夫的珍贵日记。我们可以看到她如何踏过荆棘，身为女性作家的她其创作几乎受到了与称赞分量相当的诋毁，一边是 我想怎么写就怎么写 ，另一边是 搜肠刮肚地在文章和评论中寻找自己的名字 ；她会 毒舌 评论名家之作，跟随她的日记我们几乎能够获得一份绝妙的阅读清单；她在日记中也记录了陷入抑郁症和精神崩溃的历程，坦陈自己在黑暗中的挣扎与求索
自然文学大师罗杰 迪金18个月穿游英国河流湖泊的沿途见闻记录： 他游过河水、小溪、瀑布、泥浆、深潭与大海，当然也有浴场和泳池； 他有时穿着如同香蕉皮的潜水服，有时也能解放天性，与水肌肤相亲； 在水中，他与青蛙、水獭、黑水鸡、鳗鱼同游； 在水面，他以山楂树、梣树树梢的高度，与狐狸对视、看着豆娘与蜻蜓在眼前翻飞、老鹰盘旋而来、红尾鸲在树枝间跳跃； 出水后，他躺在有小昆虫和委陵菜、景天、鼠尾草、百里香、酸模、紫花欧石楠、毛地黄的草地上晾干自己。 罗杰 迪金的这些经历，是为了理解D.H.劳伦斯在《第三种东西》中提到的谜团： 水是H 2 O，两份氢，一份氧， 然而，还有第三种东西，让水成为水 那究竟是什么，无人知晓。
1963年年底，武田一家位于富士山麓的山间小屋建成。从第二年也就是1964年的晚春，全家开始了东京与山里往返的生活，添置家具和用品，将山间小屋的内部置办完善，也去到山下的村子、湖泊以及富士山。从1964年7月到1976年9月的十三年间，他们每年都要在这里度过若干个月。写日记最初是丈夫武田泰淳的提议，每当来山里的时候 轮流记笔记 ，他和女儿武田花也写过几篇，但绝大多数都是武田百合子的记录。1976年10月，丈夫武田泰淳因病去世。这部长达十三年的生活日记在杂志连载后，于1977年正式成书出版。 每日晴暖雨雪、起居三餐、邻里家常、自然风物，武田百合子以直白简朴又生气勃勃的文字，将之一一记录成文。从未想过从事写作的她，在成为家庭主妇后初次提笔，字里行间一派天然，全无矫饰。遥远的昭和岁月犹如一幅人间烟火的长卷，在她的笔下徐
我们想要什么？金钱、智慧，还是希望？ 为何我们天生就有讲故事的冲动？艺术是我们的天性吗？ 我是一个无良的女性主义者吗？女性的境遇得到改善了吗？ 本世纪经历了一次影响深远的金融危机、一场蔓延全球的流行病、新一波女性运动的发展、愈加频繁的极端气候灾难和区域冲突，接下来还会发生什么？ 二十一世纪的人类社会见证了太多的巨变，阿特伍德的提问涉猎广泛，从科技、债务、气候危机、环保主义到如何适时地为年轻人提供建议；她也用相当的篇幅回顾了自己的创作生涯，包括《使女的故事》《证言》等畅销作品的创作谈。阿特伍德用自己永不停歇的好奇心突破一切表面的界限，展现了人类社会的诸多截面，刺破这个同质化时代设下的重重阻碍，引领读者对这个复杂多变的世界做出自己的思考。
上幼儿园的我，就已经成为了一名女性主义者。 目睹被父亲遗弃的母亲在没有工作、被人 指指点点 的情况下独自抚育三个年幼的孩子，阿连德决心为母亲无法拥有的生活而战。 临近八十岁高龄的她，将毕生经历与思索抒写成册，追忆三段充满激情的婚姻，趣谈衰老的不便与新知，痛斥父权社会下的性别暴力，以此向生命中 那些可爱而伟大的女性 致敬：挑战社会规则的母亲，凝聚叛逆精神的年轻艺术家，遭受暴力却保持尊严和勇气的无名女性 是什么滋养了所有女性的灵魂？感到安全，受到重视，性别平等，掌控自己的身体和生活，樶重要的是：勇敢地爱与被爱。
悼念上升的幻觉 悼念瓦解于尘的秩序 这是一场举行过无数次的葬礼 我们终将在沉降中汇合 本书是塞巴尔德继《移民》之后又一享誉国际的作品，记录了叙事者 我 一段穿越英格兰东海岸的徒步旅行以及在旅途中的所见所思所感。他行经古老的英国庄园、已故作家的宅邸、破败的海滨度假胜地、被遗弃的岛屿，回忆讲述各种奇异的故事，如托马斯 布朗的头颅、伦勃朗的解剖课、鲱鱼的自然史、康拉德的非洲之行、中国的宫廷火车、糖与艺术的历史联系、第二次世界大战的轰炸、耶路撒冷神庙的模型、诺维奇的蚕桑业，等等。 这是一段真正的文学之旅，这些穿杂在旅程中的事件涉及文学、艺术、社会历史、自然科学等多个领域，集体与个人回忆交织，图片与文本相辅，梦境与现实共生。读者受邀进入这座回忆博物馆，与塞巴尔德一同观察生存
从19世纪40 年代的英国小说入手，雷蒙德 威廉斯展开了对英国小说富有洞察力的研究。那个年代是由工业革命、民主改革斗争和城镇发展带来的快速社会变革的年代，它促使当时的小说家探索新的写作形式。狄更斯的天才、勃朗特姐妹的强大创意、乔治 艾略特充满激情的想象力 所有这些都为英国小说赋予了新的力量和人性，通过哈代、威尔斯、亨利 詹姆斯、康拉德、D.H.劳伦斯等人，雷蒙德 威廉斯将英国小说的重要性引入了20世纪上半叶。
济慈，浪漫主义诗人的典范；菲茨杰拉德，浪漫主义小说家的典范。两个人的人生宿命般地充满巧合：过早离世，嗜酒如命，饱受肺病折磨，初恋情人的身影挥之不去；更重要的是，他们在某种程度上都通过写作引领文学前往以解放、实验性、感性为基因的新时代。而在他们的一生中，写作、阅读一直是支撑他们对抗孤独与绝望的良药。 在这本书里，作者以 平行人生 的穿插手法，将相邻世纪两个闪亮而充满悲剧性的人生联系在了一起，通过精选的一系列轶事、关键时刻和生动场景，直击二人生活的本质，揭示他们艺术创作的源泉，让人深刻感受到，美的力量、文字的力量能够穿透时间、超越死亡，成为永恒。
波兰的维尔诺，一座将巴洛克建筑移植到北方森林的奇异之城，曾是多元文化、语言与信仰交汇的十字路口，诺贝尔文学奖得主切斯瓦夫 米沃什在这里度过了少年时光。之后数十年间，这座城市历经战火与巨变，昨日世界的一切似乎都被历史的残忍行径所否定了。在这部跨越三十年的自选集中，米沃什从维尔诺的 街道词典 开始，勾勒出一部非正式的自传。作者游走于文学、神学和哲学的边界，记录他对属于东中欧、俄罗斯，乃至西方世界共同遗产的诸多作家的解读；分享关于诗歌、时间、现实、罪恶、幸福等命题的思考；并以动人的笔触追忆故人往事 生于同一时代的人们建立起牢固的纽带，就像大海漩涡中浮现的岛屿，是20世纪宏大命运的一份证词。可以将本书作为一部漫游指南，通向与我们的历史经验更为接近的 另一个欧洲 所塑造的文学意识：它对于历史特
《博尔赫斯谈话录》是博尔赫斯极具代表性的一部访谈集，从1966年美国作家理查德?斯特恩的访谈开始，到1985年博尔赫斯前往瑞士前在阿根廷接受的最后一篇访谈结束，共计十六篇，时间跨度长达20年，由美国作家理查德?伯金编辑成册。在这些访谈中，博尔赫斯广征博引，纵谈文学、阅读、写作、哲学、失明、生死，从中显示出博尔赫斯不仅是一位充满质疑精神和创作热情的作家，更是一位敏锐而具有冒险精神的思想家。他坦率幽默，又不乏谦逊和自省： 我只是个文人，我利用那些题材尽可能写点东西而已。
哪一面才算真正的自己？ 《奥德赛》如此设问，且一个人可能有几重面貌呢？ 那一年，父亲旁听我的《奥德赛》研读课，之后我们跟随奥德修斯的脚步巡游观光。 由此我明白，答案可能出人意料。 ??? ??? ??? ??? 门德尔松81岁的数学家父亲去旁听儿子给本科生开设的《奥德赛》研读课，细读关于 漂泊与回家 的12110行史诗，之后父子二人又一起参加《奥德赛》主题游轮旅行。在文本与空间的 奥德赛之旅 中，他得以一次又一次重新理解父亲。 《奥德赛》是英雄漂泊多年，历尽千辛万苦得以归乡的故事；也是稚子长大成人，在寻父过程中逐渐了解父亲的故事。 《与父亲的奥德赛》则将《奥德赛》中古希腊英雄父子的传奇史诗与当代父子的普通人生并置，在文本与现实的交叠中，两对父子相互映照。 时空交错的回旋里，父、子与史诗的故事缓缓展开。
凯鲁亚克与金斯堡通信集由比尔?摩根和大卫?斯坦福主编，共收录两百封信，时间跨度二十多年，从一九四四年金斯堡就读哥伦比亚大学起，一直持续到一九六九年凯鲁亚克去世前不久，其中三分之二的内容属首次发表。凯鲁亚克和金斯堡是作家、文化偶像， 垮掉一代 最响亮的名字，共同的艺术感知力和深厚持久的友情将二人连在一起，为二人的生活增添色彩，极大地影响了他们的创作。尽管并不总是意见一致，在精神和创造力上，他们依然是对方的灵感源泉，信成为他们塑造自己艺术的重要场域。这些信生动、迷人地还原了两位时代先锋的人物形象，让人们进一步了解二人亲密且具有划时代意义的友情。
1940年6月，切斯瓦夫 米沃什穿过苏德四道防线，从维尔诺长途跋涉到纳粹占领下的华沙。半个多世纪流亡生涯之后，他才重返故乡维尔诺，一座 从童话中长出来的城市 。与自己的过去重逢，他回到了一种间接的自我表达方式，开始为各种历史人物事件登记造册，而不是谈论他自己。《米沃什词典》就是这样一件替代品：它替代了一部长篇小说、一篇论文、一部回忆录。米沃什的一生见证了二十世纪的诸多恐怖事件： 二战 、纳粹大屠杀、白色恐怖 地狱曾像吸墨纸上的墨水一样蔓延到世界各地。仿佛命定般，米沃什活到了他那一代知识分子的最后。在强权与意识形态困境中挣扎的同时代人，几乎都已落入历史的掌心，遗忘之水盖过了他们的磨难和死亡，而导致那一场场浩劫的狂热、仇外和恐惧的幽灵仍在四处游走。在这部总结之书中，作为诗人和思想家的米沃什将
在《克拉克森的世界:机器，也有灵魂》一书中，杰里米 克拉克森为我们带来了天资聪颖之人、开拓先河之人以及癫狂古怪之人的故事，他们都将灵魂注入了自己所创造的机器。从布鲁内尔的 大不列颠 号到酷炫的 黑鸟 间谍飞机，再从令人扼腕叹息、却又鼓舞人心的 格拉夫齐柏林 飞艇，到汉 索罗的 千年隼 号宇宙飞船，你都会情不自禁地爱上它们。
《写一百年再停笔：托纳多雷对谈莫里康内》既是一场导演与作曲家的高水准跨界对话，也是两位对艺术有着相近审美追求、彼此信任的事业伙伴耗时持久的心灵对谈。这两位艺术界翘楚就配乐创作、电影拍摄与导演合作轶事、恩师回忆、艺术作品的理解与表达、艺术学习的历程、童年经历与家庭、性格的自我剖析及生活日常等各方面进行了挖掘和探讨，为我们展示了一部部伟大作品是如何诞生的，作品背后的艺术人生以及大师经历的困惑与考验。 在莫里康内70多年的职业生涯里，曾为超过500部电影电视写过配乐。莫里康内是勤奋的天才，却长久生活在自卑和矛盾中：继续为电影配乐还是回归纯音乐作曲家身份。他一生大胆创新，打破边界，用音乐细诉人性，给予电影配乐这一行前所未有的职业尊严。这场漫长的访谈为 作曲家 这个词做出了相当丰富的注解。
苞芽中卷拢的新叶、帝国大厦上方飞过的猛禽、婚飞聚集的黑毛蚁、吃完发酵浆果后醉晕的小鸟、丛林中安静长出的蘑菇 一双能与飞鸟对视的双眼，带我们看到这个从来不只属于人类的世界。拜访擅长救助雨燕幼雏的鸟类保育者、在泰晤士河上清点天鹅、参与地外生命的探索考察 在第六次大灭绝的过程中，这个曾经想变成苍鹰、隐入自然的作者，身体力行地记录为地球多样性做出贡献的种种努力。 在《在黄昏起飞》中，海伦 麦克唐纳汇集了她受欢迎的文章，以及新的文章，主题包括对消失的乡村的怀念、养殖鸵鸟的磨难以及她自己试图入睡时的私人晚祷。在沉思囚禁和自由、移民和飞行的概念时，海伦邀请我们进入她亲密的体验：从帝国大厦观察鸣禽迁徙通过光之敬意，在匈牙利观看数以万计的鹤，在萨福克的白杨林中寻找后的金莺。她以清晰的笔触写下了野
在你成为道路之前，你不能走上那条路。 著名旅行文学家保罗 索鲁总结之作：文学 旅行 我是所有我读过的作家，去过的地方，在所有时代遇见和爱过的人。 《旅行之道》是写给所有文学读者的漫游指南，也是一部随身携带的格言集锦、袖珍书单和回忆录。旅途中包含无数可能，也时刻暗藏陷阱，但你只有亲自出发才会知道。 *好的文学爱好者往往是旅行者，他们拥有相似的好奇心与想象力：翻开书页的那一刻，我们便不由自主地踏上了那条*的道路；出发的一瞬间，我们也不可避免地开始书写自己的人生。 当保罗 索鲁还是个小男孩，无法独自出门远行的时候，文学作品曾是带他游历的 道路 ；在全球各地漫游五十余年之后，他将自己读过、写过的有关旅行的哲思、洞见与智慧箴言浓缩在27个主题章节之下，结集为这本 文学爱好者旅行指南 ，将一生心得倾
本书收入著名翻译家傅惟慈先生的代表译作：毕希纳《丹东之死》、托马斯 曼《特利斯坦》、毛姆《爱德华 巴纳尔德的堕落》、阿道斯 赫胥黎《梯罗逊纪念宴》、鲁多尔夫 洛克尔《六人》、德罗斯特-许尔斯霍夫《犹太人的山毛榉》和雷蒙德 钱德勒《爱狗的人》等。
本卷包括《人性的，太人性的》。本书用格言体写成，分两卷。*卷共九章，从各方面探讨了世界与人生的基本问题。第二卷的两个部分《见解与箴言杂录》和《漫游者和他的影子》，继续作者在*卷中开始的对西方形而上学传统及其影响下的西方文化的全面批判。作者一方面肯定人性中值得肯定的方面，希望挖掘人的潜力，使人类变得更优秀；另一方面又对人性的弱点和缺点，尤其对西方文化传统下形成的这种弱点和缺点，进行了尖刻的讽刺和挖苦。作者寄希望于“自由精灵”，也就是能超越传统思维方式、传统道德观念而自由思想的人。
斯坦纳认为，整个西方哲学史中藏着一条文学的暗线，所有思想论说都蕴含风格、形象、韵律和声调，伟大的哲学与文学一刻不停地互动、争竞着。 本书即斯坦纳围绕哲学和文学的关系所展开的阐述。这段复杂而迷人的关系起始于赫拉克利特的隐喻闪电，途经柏拉图与自身文学才华的对抗、笛卡尔优雅而克制的文法修养、黑格尔辩证法的舞台化身、维特根斯坦的述行教诲 一路蜿蜒曲折至海德格尔与策兰从历史迷雾中发出的最强音，并最终消弭在新千年后的噪杂中。
