1928年10月，伍尔夫在剑桥大学做了两场面向女性的演讲 女性与小说 。之后她在此基础上撰写《一间只属于自己的房间》，并于1929年出版。 伍尔夫讲述了在男权社会中，女性生存的困境、历史对女性的偏见、女性面对的共同命运以及女性贫困对其创作的影响等问题；提出女性要认清自身的境遇，积极争取独立的经济力量和社会地位，独立思考，自由生活，发挥出女性的最大优势，成就自我。 女性身上有一种高度发达的创造力，生来复杂且强大 她们的创造力和男性的极为不同。这种力量是几个世纪的严厉约束换来的，它不可替代，如果遭到遏制或者白白浪费，那绝对是一万个可惜。
人们只看到我的与众不同：一个十七岁前从未踏入教室的大山女孩，却戴上一顶学历的高帽，熠熠生辉。 只有我知道自己的真面目：我来自一个极少有人能想象的家庭。我的童年由垃圾场的废铜烂铁铸成，那里没有读书声，只有起重机的轰鸣。不上学，不就医，是父亲要我们坚持的忠诚与真理。父亲不允许我们拥有自己的声音，我们的意志是他眼中的恶魔。 哈佛大学，剑桥大学，哲学硕士，历史博士 我知道，像我这样从垃圾堆里爬出来的无知女孩，能取得如今的成就，应当感激涕零才对。但我丝毫提不起热情。 我曾怯懦、崩溃、自我怀疑，内心里有什么东西腐烂了，恶臭熏天。 直到我逃离大山，打开另一个世界。 那是教育给我的新世界，那是我生命的无限可能。
我们的动作伴随着我们，就像磷光从属于磷一样； 不错，它们使我们受到了耗损，但也构成了我们的光辉。 二十八岁的纪德，游历北非、意大利、西班牙和法国南部，在崭新的天地间写下《地粮》。 他狂热地表达生命的能量，想摆脱文学界的矫揉造作，宣称要让文学 赤脚踩在地上 。 六十六岁的纪德，用一生的思想食粮回应少作，时隔半生，再度谈论爱情、孤独、自由、欲望， 凝结成一段段沉思中的美丽箴言，命名为《新粮》。
《瓦尔登湖》是美国作家梭罗独居瓦尔登湖畔的记录，描绘了他两年多时间里的所见、所闻和所思。 1845年3月，梭罗来到瓦尔登湖，动手搭建一座十英尺宽、十五英尺长的小木屋；7月4日，也就是美国的独立纪念日，终于如愿以偿地开始了那段在后世成为传奇的独居生活。两年后，他带着在湖边生活时完成的书稿，永远地离开了那座亲手所建的木屋。之后七年间七易其稿，直到1854年8月9日才正式出版。 这部著作区别于先前文学作品的重要特征，是其对自然巨细靡遗的描摹和引申。大至四季交替造成的景色变化，小到两只蚂蚁的争斗，无不栩栩如生地再现于梭罗的生花妙笔之下，并且描写也不流于表浅，而是有着博物学家的精确。 作者无微不至地描述两年多的湖畔独居生活，目的在于通过这次亲力亲为的实验向读者证明：其实不需要很多钱，
内容简介 《西西弗神话》是加缪的哲学随笔集，与其小说《局外人》、剧作《卡利古拉》堪称 荒诞三部曲 。在书中，加缪围绕荒诞人、荒诞生活等命题进行了理性的哲学探讨，可以窥见其对于荒诞哲学最深入和集中的考察以及最透彻和清晰的阐释。 西西弗这个永世苦役犯，无疑是人类生存最形象的荒诞象征，但同时他又是在反抗的激情烈焰中行进的英雄，生存本身就是对荒诞最有力的反抗。
能够长久保存的，终究是纸质的书信。 所有情感，皆为羁绊。 一封封代笔信温柔抚慰生命中孤独、愤懑、无奈的瞬间。 在镰仓一座小山的山麓，鸠子经营着代笔屋。最近，忙于家务与育儿的她，终于重开店铺。出人意料的代笔委托接连出现在她面前，这其中，有遭受不公正待遇、被逼辞职的职员的退职申请，有不久于人世的母亲给即将出嫁的女儿的书信，有给不肯归还驾驶证的年迈父亲的信件 桩桩件件，皆是无法当面直说、在邮件中会变得乏味，只能通过书信传达之事。这时，她意外发现了前任代笔人隐藏的秘密情书
大卫 斯塔尔 乔丹是斯坦福大学的建校校长，也是一位分类学家，一个执着于给自然世界带来秩序的人 他发现了当时人类已知鱼类的近五分之一。但他发现的隐藏生命蓝图越多，宇宙似乎就越想阻止他。他收藏的标本毁于闪电、大火，终被1906年旧金山地震摧毁 那场地震让近千个装着鱼标本的易碎玻璃罐坠落在地。刹那间，他毕生的收藏毁于一旦。 其他人可能已经放弃，屈服于绝望。但是乔丹检查了脚下的残骸，找到了他辨认出的条鱼，并开始自信地重建他的收藏 他用一根缝衣针将标签缝在鱼身上。当世界陷入混乱，他用一根针来重建秩序。 记者露露 米勒次听到这则逸事时，她把它当作一个傲慢或拒绝接受现实的警示故事。但当她自己的生活慢慢瓦解，她开始对大卫感到好奇。她对他的生活的挖掘将改变她对历史、道德和她脚下世界的理解。 《鱼不存在》
曾经我也觉得人生没有意义，直到西西弗告诉我人生真谛！ 活着怎么这么累？ 日复一日的生活是为了什么？ 人生到底有什么意义？ 加缪说：人生没有意义，所以更值得一过！ 希腊神话中的西西弗，永不停息地将巨石推向山顶，而巨石又一成不变地滚下来。这在加缪的一篇随笔里，成了人类生活的象征。然而，依照加缪的解释，推石上山这场搏斗本身就足以充实一颗人心，因此西西弗是幸福的。对于加缪，本质的问题已不是人生是否值得一过，而是如何带着与生俱来的伤痛去生活。 1957年诺贝尔文学奖授奖辞 《西西弗神话》初版于1942年，是诺贝尔文学奖得主加缪对人生意义的全面思考。 本书直面人类生存的困境，成为20世纪西方文学中具有影响力的哲学随笔。
我五十多岁时度过了快乐的更年期，现在六十多，感觉人生在褪色。老去这件事，实在太寂寞了。 这本书是作者进入60岁后人生大小事的记录，她以日记般平易近人的笔调，淡然地叙述经历的生离死别与衰老。 母亲住院四年离去，在为母亲整理遗物时感慨 给父母送终和青春期一样，是人生必经的过程 ，发现母亲只拥有一点东西，于是作者也希望可以如母亲般身后不留一物地死去。 丈夫如疾风暴雨般衰老，从住进急诊室，到病逝，作者一边照顾丈夫，一边处理各种杂事，还要一边写作一边照顾小狗；书中还记录了丈夫去世后，她所感受到的老去的无边寂寞，以及独自生活的不便，更有活得自我的自由。 作者没有因为老去而放弃自己，而是努力培养自己的兴趣爱好，如跳尊巴、养狗、做饭、写作，让自己的生活充实有趣。 人终有一死，没办法。但我舍不得。
《当我谈跑步时，我谈些什么》是村上春树蕞受欢迎的随笔集。开始作家生涯之际，村上春树也开始长跑。从夏威夷的考爱岛，到马萨诸塞的剑桥；从村上市的铁人三项赛，到希腊马拉松长跑古道，他永远在奔跑。年过半百，他已跑下了两个赤道的长度。 痛楚难以避免，而磨难可以选择。 每当村上长跑时，脑海里就反复出现这句话。积极地选择磨难，就是将人生的主动权握在自己手中。他将这些年来在路上一面奔跑、一面思索的东西集结成书，诚实地书写跑步，诚实地书写人生。
本书是英国作家毛姆的阅读随笔集，是他写给大众的阅读指南，正如毛姆所说： 培养阅读的习惯就是为你自己构建一座避难所，让你得以逃离人世间几乎所有痛苦与不幸。 在本书中，毛姆的语言巧妙精到，流畅洗练，既不故作高深也不沾沾自喜，读来宛如与你相对而坐，教读者如何读书、如何找到阅读的乐趣，也跟读者探讨小说的艺术、哲学的价值，引导着读者透过读书去思考自己的人生。 法学教授罗翔推荐阅读版本，他说 阅读应该是愉悦的，怎么思考就有怎么样的人生 ，让我们跟着毛姆一起读书，在这样充满不确定性的时代，构建属于自己的内心避难所，获得充实生活的力量。
我不知道那里是天堂还是地狱， 但那里是我们*的希望，而我们一定要活下去 这是一个感人至深的传奇故事。沙尘暴毁了乔德一家的土地，迫使他们离开家乡。他们用破铜烂铁拼装出一辆拖车，堆上所有家当，沿着六十六号公路，一路向西，前往传说中葡萄漫山遍野的天堂 加州。在这趟三千公里的漫长旅程里，他们经历了很多不可思议的事情。有些事情很残酷、很痛苦，但也有些际遇是如此感动他们，令他们重燃活下去的信心。
《蓝》是一部哲思性的散文作品，由240段关于蓝色的随笔组成。玛吉 尼尔森通过诗一样的语言，以及对文学史、文化史、艺术史的旁征博引，对蓝色，这一人类历史上多人喜爱的颜色进行了思考。她不仅仅将蓝色与文学、艺术相连，更将其与自身的个人磨难、爱与渴求进行勾连，完成了一部奇妙又无法定义的蓝色之书。 本书是玛吉 尼尔森畅销和被广泛阅读的作品。凭借这部作品，她跻身当代杰出的抒情散文家的行列。
《人间食粮》（Les Nourritures Terrestres）是法国作家安德烈 纪德（Andr Gide）1897年出版的一本散文体小说。以 导师 向 弟子 传道的口吻写成，通过一系列散文诗式的段落，向读者讲述了作者对生命和存在的深刻思考。书中没有具体故事情节，更多的是一种哲学与情感的宣泄，核心内容围绕对生命的热爱、对自由的追求以及对感官体验的赞颂展开。在第一次世界大战后，本书迅速走红，成为众多青年人的枕边书，影响了好几代人，被奉为 不安一代人的《圣经》 。 它提倡抛弃禁锢人性的束缚，追求个人的自由、感官的享受以及与自然的和谐。这种思想与当前社会环境中年轻一代的心理需求高度契合，能够给他们提供摆脱压抑、寻找自我解放的精神指引。
我所有的时间都被占用了。它被生活占用。 2010年，81岁的厄休拉 勒古恩受诺奖得主若泽 萨拉马戈的影响，开始创作个人博客。本书收录了勒古恩81岁至85岁的部分博客文章。她在文章中畅谈个人生活、文学创作、社会议题、女性主义，也记录自己与爱猫相处的日常，展现了这位文坛巨匠私人化的一面，大胆、风趣、极具锋芒。
这是一部毛姆读书笔记，内容涵盖毛姆有关读书的所有文字和文章。为什么要读书？怎样读书？读什么书？如何通过读书获得乐趣？这些名作家是如何写出这些名作 毛姆都在书中一一娓娓道来。 这也是一部集毛姆阅读、哲思、洞见和评论于一体的传世之作，集结了毛姆的全部读书随笔，包括书与你、书与作家、书与世界、书与我四个部分。不仅有毛姆对诸多名作家与著作的点评、对阅读提出的方法和建议，还有他的自我剖析、生活回忆和文学思考，此外，他列出自己心目中的世界十佳小说名录，并分别佐以自己独特的见解和思考，构成了一部分风格简约、让广大读者受益匪浅的文学回忆录。
在生活的快节奏中，我们常常迷失在他人的目光里，花费大量时间修复破碎的自尊心，迎合他人的期待。作者也曾深陷这样的困境，但她勇敢地做出改变，决心将自己的心放在首位。在这本书中，作者分享了自己的成长历程和感悟，鼓励读者接纳真实的自己，不必追求与所有人关系融洽。告诉读者，比起成为左右逢源的人，取悦自己同样优秀。书中还包含众多贴近生活的场景和故事，从日常社交到亲密关系，全方位引导读者学会辨别、处理各种人际关系，学会在纷繁世事中关爱自己，将鲜花赠予自己，成为浪漫而有趣的人，开启充满爱与美好的人生新篇章。
《我用中文做了场梦》是意大利青年作家亚历用中文写下自己六年中国漫游的非虚构文学作品。 2016年，23岁的毕业生亚历在衰老的意大利看不到出路，决心投奔冉冉升起的电影制作热土 中国。他来到北京电影学院学导演，出演瓜子和手机广告，在主旋律战争片中当46号群演，用蹩脚的普通话录电影播客，给纪录片当翻译，也参与过地下独立电影制作。 六年间，亚历从零开始学中文，在豆瓣上写日记，在大城小镇与不同的人对话，在每一次微小的相遇中见证中国的广阔：在北京，和宿管阿姨学习怎么切菜；在广州拍广告，开工前喝早茶，拍完片喝断片；在上海，把客厅当成写作沙龙，创造一个临时的家；在四川农村，把白jiu当成暖气，跨越寒冬和方言的隔阂。 亚历用冷静又不乏幽默的文字，记录自己在中国的观察和日常，书写近年的个体遭遇和时代变化，也写
《一间只属于自己的房间》是弗吉尼亚 伍尔夫的代表作之一，是她根据1928年在英国两所大学所作的 女性与小说 主题演讲而写成，于1929年出版。作者文笔细腻风趣，充满睿智，以其深刻的洞察力和独特的文学风格提出了一系列女性主义观点。她用 五百英镑和一间自己的房间 作为比喻，指出经济自由是女性能够自由创作的前提，对女性主义思想和文学创作产生了深远的影响。
