《玩偶之家》（ Et Dukkehjem ）是挪威戏剧家 亨利克 易卜生 创作的戏剧作品，是一部典型的社会问题剧。主要描写了女主人公娜拉与丈夫海尔茂之间由相亲相爱转为决裂的过程，揭示了资产阶级的婚姻问题，暴露了男权社会与妇女解放之间的矛盾冲突，进而向资产阶级社会的道德、宗教、教育和家庭关系提出挑战，揭露了在所谓的 幸福 、 美满 等表面现象下掩盖的本质，并激励人们尤其是妇女为挣脱传统观念的束缚，为争取自由平等而斗争。 《培尔 金特》（ Peer Gynt ）是易卜生所有剧作中*有文化内涵和哲学底蕴以及阐释空间的一部诗剧。它通过纨绔子弟培尔 金特放浪、历险、辗转的生命历程，探索了人生是为了什么，人应该怎样生活的重大哲学命题。通过培尔的历险和流浪生活，成功地塑造了一个复杂和多重性格的人物，展现了当时社会的光怪陆
故事从 2000 年的一间台北病房里濒死的五号病人讲起。他得了一种怪病，不停地发烧，快要死了，这种来自命运的躲不掉的 消耗 的感觉促使他从台北到巴黎，从巴黎到上海去追问前世今生。故事就此展开，五号病人惊奇地发现，自己与一个上世纪三十年代名叫顾香兰的上海妓女息息相关。五号病人，顾香兰，伯爵，江红 这些人的生命纠缠在一起，如真似幻，一环套一环。 在这个故事中， 梦 成为了参与现实的一部分，人可以长久地睡去，去往梦中建构的那个世界，过完全另一种人生。这种设定让人细想心惊 我们究竟是真实存在着，还仅仅生活在某一个人的梦中？如果一个人，他在你的生命里来去自如，突然出现又疏忽消失，那么是否因为，你只在他的梦中？
莎士比亚留存至今的戏剧共 39 部，其中悲剧和喜剧*为普及。本套书收全了莎翁所有的 10 部悲剧和 13 部喜剧。对莎剧的分类主要参考了权威的牛津版和诺顿版的《莎士比亚全集》。 莎士比亚的写作经历一般被分为三个时期，从初学阶段，到成熟时期，再到和解剧时期。因此，本套书的悲剧和喜剧两部分剧目，均按照莎士比亚写作时间的先后依次排序。读者将更容易领会莎士比亚的写作脉络。本书的排序综合参考了牛津版《莎士比亚全集》，以及国内莎学前辈裘克安、刘炳善等对莎剧的排序。 本书所用译文的底稿，是朱生豪翻译并亲自编辑，由世界书局于 1947 年出版的《莎士比亚戏剧集》。编辑过程中完全没有删改，仅将繁体竖排改为简体横排，并对个别的错字、标点等做了调整和修改。力求呈现给读者原汁原味的阅读感受。 全套书共分为 5 册，悲
《莎士比亚悲剧》收录了《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》等经典戏剧。这些作品揭露了当时存在的社会问题与人性的悲剧，其思想的深度与广度，其心理分析、性格描写的精细与深刻而言，都代表了戏剧大师莎士比亚杰出的成就，它们都是世界文学中当之无愧的经典作品。
《戏剧理论》采用文本分析，阐释艺术，接受美学等戏剧现象研究模式，系统地介绍了西方戏剧理论史，从古希腊时期开始，到古典主义时期、启蒙时期，最后到现代主义时期，涉及众多西方戏剧史上重要理论家、戏剧流派与思潮。该书着重西方戏剧理论发展演变的关联性与逻辑性，详细阐述发生背景、原因，核心理念及影响。附录有戏剧专业术语汇编、戏剧美学理论家及作品年表、作家姓名索引等实用工具。 该书在法国1998年首次出版，后经修订于2010、2016年出版第二版、第三版，第四版预计于2021年2月发行。自出版以来一直是戏剧、文学大学专业用书，及法国高级和中级教师资格考试相关专业参考用书，也是普通戏剧爱好者易读的戏剧理论书籍。
《莎士比亚喜剧》是莎士比亚的一部喜剧作品集，收录了名篇《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《第十二夜》《无事生非》《温莎的风流娘儿们》和《驯悍记》。其中，前四部被称为 四大喜剧 。莎士比亚的戏剧作品结构完整，情节生动，语言丰富精炼，人物个性突出，集中地代表了欧洲文艺复兴文学的成就，对欧洲现实主义文学的发展有深远的影响。
本书是诺贝尔文学奖获得者、诗人、戏剧家沃尔科特重要的戏剧集。沃尔科特被誉为 英语文学中好的诗人 ，他在戏剧上成就亦极高。本书是沃尔科特戏剧首次向中文世界的系统呈现，收录《多芬海》《提让和他的哥哥》《马可康，或雨中的六个人》以及获空前成功的《猴山上的梦》等四部戏剧代表作。这些 戏剧形式的诗、诗形式的戏剧 ，已成为越来越被人们所珍视的公共资源。
《洛尔迦戏剧选：插图典藏版》收录了西班牙诗人、剧作家费德里科 加西亚 洛尔迦醉为知名的三部戏剧代表作 《血的婚礼》《叶尔玛》《贝尔纳达 阿尔瓦之家》。这三部剧作均创作于20世纪30年代，描写了一百年前西班牙安达卢西亚地区乡村女性在爱情、婚姻、生育等方面所遭遇的困境，被评论家称为 乡村三部曲 。她们或是做出惊世骇俗出逃行为的新娘，或是结婚多年却膝下无子的农家女，或是受到守丧的寡母严厉管教而无法追求自由的女儿们。她们如未经绽放的花朵，被孤独和沉默包裹，最终在激情、暴力、复仇和绝望中收场。 《洛尔迦戏剧选：插图典藏版》邀请北大副教授、西语文学专家卜珊精心移译，用通俗晓畅而不失古典韵味的译笔还原洛尔迦剧作精髓，并配以意大利插画家协会主席詹尼 德 孔诺精心创作的全彩氛围感插画，以图文并茂的方式将这三
剧本游戏集文娱、表演、交友等功能于一体，深受年轻群体的欢迎。一条从投资到剧本创作、剧本发行、专业培训、场馆经营，再到消费者引导、营销推广的一条完整的产业链基本形成。 这是一本具有行业科普意义，同时又简练清晰的实战派指导手册。 本书从剧本游戏行业的源起、发展、现在的产业形态及未来发展讲起，对剧本游戏的剧本创作、角色塑造、氛境营造、核诡设计、沉浸感和交互感打造等环节进行有效而系统的梳理，通过概念解释、案例解读等更加细化的方式，全方位、多角度解构剧本游戏的诞生，帮助读者建立起关于剧本游戏的行业逻辑与内容体系，掌握剧本游戏打造的方法、技巧与艺术，让任何人都能从零开始，进入、了解、玩转剧本游戏行业。
《 麦克白 注疏》通过对剧本进行细读和分析，并将文学理论与经典赏析相结合，讨论莎剧的思想内容、表演形式和艺术特色，探索文学与历史的互动关系。本书对《麦克白》的注疏主要涵盖以下三方面内容：一是语言类注疏，包括经典台词和重要词汇的英文原文注释，其中或有译文不对应之处，也一并列出，供对莎剧原文有兴趣的读者参考；二是历史类注疏，即莎士比亚时期的政治、历史、社会、法律等背景知识供读者参照，将《麦克白》放置于詹姆斯一世时期英国历史的视野之下，加深对剧情的理解；三是戏剧类注疏，因莎士比亚戏剧不仅是文学经典，也是戏剧经典，从 舞台演出 的角度而非 文学文本 的角度思考《麦克白》，想象它在莎士比亚的环球剧院和多国家、多语言的现代剧场中是如何呈现的，或可有不同收获。
让 季洛杜以古希腊经典戏剧为蓝本，重新创作了多部现代剧，包括这三部剧作《安菲特律翁三十八世》《特洛亚战争不会爆发》和《厄勒克特拉》。自索福克勒斯始，经由普劳图斯、莫里哀、德莱顿、克莱斯特等人，许多作者讲述过安菲特律翁的故事，故季洛杜戏称 顶多贡献了同一故事的第三十八个版本 ；重写特洛亚战争的故事，宣称此战 不会爆发 ，季洛杜究竟是背叛还是传承荷马的精神，可谓众说纷纭；三大悲剧诗人埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯都写过厄勒克特拉神话，她身为公主做了奴隶，常年受辱，衰老憔悴，久别重逢的弟弟不敢相认 季洛杜重写这个苦难的悲剧人物， 替厄勒克特拉的雕像掸去了尘灰 。
本辑《单读》继续关注当代青年创作者，与山一国际女性电影展合作，发表5位当代青年女导演的电影剧本和创作谈。这是单读首次用电影剧本的形式，呈现变化中的当代生活 王丽娜的《次的离别》，讲述了在故乡塔克拉玛干一段不断经历告别的童年；杨明明的《柔情史》，展现了北京胡同里一组相爱相杀的母女关系；滕丛丛的《送我上青云》，描绘了一名患癌的女记者在生存和理想间的挣扎；韩帅的《一九九九》，回忆了一名13岁少女初识性与死亡的过程；黄绮琳的《金都》，塑造了一位陷入真假结婚纠葛的女子，她要做出自己的选择。 本辑《单读》还收录了艺术家陈哲的影像作品、陆茵茵和肯尼亚作家伊冯娜 阿德希安博 奥维奥的小说，以及默音的随笔和张敞的评论，他们用不同的文体和角度，共同逼近女性的世界，在其中寻找出许多个暗夜里的明亮时刻。
《秃头歌女》是罗马尼亚裔法国戏剧家、荒诞戏剧的代表、先锋戏剧的象征欧仁 尤内斯库戏剧全集的第一卷，是尤内斯库早期的剧作合集，以1950年5月首演并引起轰动的成名作《秃头歌女》为首，收录他在1950年至1953年创作的十四部剧作，其中《秃头歌女》《上课》《问候》《雅克或顺从》《未来在蛋中》《头儿》《车展》《职责的牺牲品》《待嫁姑娘》等九部在此期间写作并于五六十年代陆续演出、出版，《梦呓性感冒或药店小姐》《您认识他们吗？》《大热天》《侄女－妻子》《子爵》等五部也写作于这段时期，但到九十年代以后才依据作者的手稿整理出版。这些剧作，以夸张、跳跃的喜剧情境对庸常、权威、等级、从众等观念提出质疑，对传统戏剧是一次大步的革新，创造出一种 反戏剧 。
《奇迹 笨小孩》讲述了一段发生在南方深圳热土，逆转人生的拼搏传奇 二十岁的景浩（易烊千玺饰）带着年幼的妹妹来到深圳生活，兄妹俩生活温馨却拮据。凭借着愚公移山般的坚持不懈，景浩顽强奋斗，终获得成功。 电影典藏本以图文并茂的形式，完整收录电影拍摄剧本、主创团队访谈、花絮照片等，讲述创作灵感，聚焦平凡人之不凡人生。 人间之景，处处奇迹。平凡的生活写满了一个又一个奇迹；而每一个追求幸福、永不放弃、相信自己的人，都是奇迹。
《罗密欧与朱丽叶》是威廉 莎士比亚著名戏剧作品之一。故事讲述了蒙塔古和凯普莱特两家是维罗纳的两大名门，因累世积怨彼此结下深深仇恨。蒙塔古的儿子、年轻的罗密欧戴假面去参加凯普莱特家的化装舞会时，见到了凯普莱特的独生女儿朱丽叶。在不知道对方身份的情况下，罗密欧和朱丽叶一见钟情。两人后来方知对方身份，经历了种种波折，*后二人为了在一起，朱丽叶先服假毒，醒来发现罗密欧自尽，也在罗密欧身边自尽。
十七世纪法语诗人拉辛重写欧里庇得斯的《伊菲革涅亚在奥利斯》，人物和情节固然改动了，精神气质仍与古雅典剧场一脉相承——而改动与传承，实乃路易十四王制下古今之争的诸种暗流涌动。本书还收录拉辛自撰的戏剧前言及其修习古希腊经典的阅读笔记。拉辛自称“坚定地尊敬和思慕古传经典”，戏剧、前言和笔记三位一体，既是对同时代知识人的公开论战，亦是与古传诗人的秘密对话。
17世纪德国巴洛克戏剧指文艺复兴晚期到启蒙运动以前在德国上演的戏剧，在世界戏剧史上举足轻重，但中国学界对此仍然陌生。 《17世纪德国巴洛克戏剧研究》以德国巴洛克时期三位代表性戏剧家的经典剧作 阿旺西尼的《虔诚的胜利》、格吕菲乌斯的《查理 斯图亚特》，以及罗恩施坦的《克里奥帕特拉》为主要研究对象，从古典的君主形象入手，辅以戏剧形式的分析，阐释三部戏剧中相关的主导论题，展示德国巴洛克戏剧中的君主形象、戏剧形式及其与当时的思想观念之间的内在关联。这三部不同的巴洛克戏剧中所展现的君主形象，透射出17世纪德国巴洛克时期的戏剧对国家制度和国家形式的文学想象。
五花马，青锋剑，江山无限 金瓦金銮殿，皇上不坐殿，一朝出了京门口，百姓的事儿牵着走 熟悉的旋律响起，熟悉的画面一一在脑海中闪回，这部当年堪称现象级的经典电视剧，如今又回到我们的视野。本书包括《犁头记》《八宝粥记》《铜鼎记》《紫砂记》四个故事，以戏说的角度，讲述了康熙年间，康熙帝为了体恤民情，亲自下江南考察，由此引出了一出出颇为传奇的故事。《犁头记》：五莲县县令罗世长私分库中税粮一事引起了康熙的重视，而这起事件背后则是灾民不断、忠臣隐瞒不报的事实，于是康熙帝决定自己亲自出马；《铜鼎记》：一次意外，康熙帝撞上了偷铜鼎瓶的小太监，小太监居然咬舌自杀，这背后的蹊跷牵扯出一个庞大的关系链，让康熙帝大感吃惊；《八宝粥记》：康熙帝微服出巡来到了苏州，发现一家粥店的老板把牌匾换了， 粥 字
本书是安 兰德的剧作全集，包含三个原创剧本。 《一月十六日夜》（ Night of January 16 th ）：一月十六日的午夜，大名鼎鼎的金融独裁者福克纳从他豪华公寓的顶楼疾速跌落，摔得面目全非，他是自杀还是被谋杀？剧作设计了一场关于审判的罗生门，被审判者是否有罪的事实证据保持均衡，在座的现场观众就是这场审判的陪审团，被告人是否有罪，取决于观众陪审团的意见。 每个人对案件的审判，就是对自己良心的审视，对自己人生观的选择。评判别人意味着自我评判，每个人都是自己的审判者！ 理想（ Ideal ）：一位因美貌被众多男人奉为最高理想的著名女演员，因一桩谋杀案被迫求助于她的影迷，进入她的崇拜者的生活，却发现他们的生活与他们声称的理想背道而驰。剧本以女明星凯伊为镜像，列举出各类导致理想灭亡的看法和态度，描绘了人们对于他们所
本书为“和光静影”系列之玉皇庙元塑二十八星宿。 本书稿以明信片形式，选取精美图片，加上简要的中英文介绍文字，以新颖的形式、精美的装帧呈现给读者。 玉皇庙二十八宿彩塑是中国古代雕塑艺术现实主义与浪漫主义 结合的 范例，它在全国也是 的 品。塑像本身的体态以及衣纹彩带的飞舞飘逸，不仅充分显示出神仙们超凡脱俗、仙风道骨的外貌特征，而且使全殿彩塑产生了气势磅礴、呼之欲出的艺术效果。 本书的出版具有较高的收藏价值与欣赏价值。
《尤里乌斯 恺撒》是英国剧作家威廉 莎士比亚的创作的的一部历史悲剧，讲述公元前44年，恺撒独揽大权，追随者要拥立他为王。卡西乌斯劝说布鲁图斯和他结盟，联合其他一些贵族，来颠覆这个独裁者。叛党乘恺撒在神庙听取请愿之机，一拥而上，乱剑将他刺死。安东尼巧妙地煽动群众情绪要求为恺撒报仇。布鲁图斯和卡西乌斯等人被追逃亡。安东尼同勒比多斯和恺撒的养子屋大维联合统治罗马，并派兵剿叛。公元前42年秋腓利比一役，布鲁图斯战略错误，全军覆灭，他穿剑自杀。 在全部莎剧中，《尤里乌斯 恺撒》可谓独树一帜，因其展现出两部平行而相对独立的悲剧 恺撒的悲剧和布鲁图斯的悲剧。历史悲剧的特殊背景基于史实的题材选择和鲜明的主题倾向，这些特点使得该剧成为解读莎士比亚历史剧的可靠素材。美国学者布鲁姆认为在这部剧作中， 莎士比
