中国书画是打开中华文化宝库的钥匙，蕴藏着宗法、服饰、饮食、礼俗等丰富的古代文化知识。 你知道吗？王羲之醉酒抒怀，成就了被誉为 天下第一行书 的《兰亭集序》。 现存最早的古代连环画《韩熙载夜宴图》，是画家受皇帝所派，监视臣子之作。 乾隆皇帝拥有1800方印章，只要是他喜欢的书画，就会在上面盖章，是妥妥的盖章爱好者。 从汉代的帛画到近现代的齐派绘画，文化学者丹青旅者善以诙谐幽默的语言，带领大众近距离感受中国书画艺术的魅力。本书选取了28幅不同时期的代表书画作品，通过讲故事的形式剖析这些作品独特的内容和表现手法，鲜活立体地还原了不同历史时期的市井生活和人文故事，你将会感知画家藏于笔下的情感细节，了解中国书画的美和魅力所在。

一幅古画历经千年，跨越无数坎坷，却奇迹般被保留了下来。 作者从历史、艺术、儒学、音乐等角度，引领我们重新踏上张择端的人生之路，找寻彼时张择端眼中的东京汴梁，完成一场跨越千年的 隔空对谈 。 作者以独有的导览式讲解，引领我们深入画中，吸引读者赏析浑厚大气的长卷风景，解读画卷中的深刻隐喻，娓娓道尽一条河流在历史中的故事，以及画卷背后独特的美学和中华文明史，把精彩的故事讲给我们听。

《开罗埃及博物馆》从埃及博物馆展示的世界上*重要的古埃及珍品中遴选了73个进行介绍。既包括*重要的杰作，也有那些尚不为公众所熟知的文物。通过介绍，将向那些只关注金字塔、方尖碑、神庙、巨型雕像和巨大陵墓的人们展示埃及文明中更内在和日常的方面。

《中国美术史》时间跨度之大、涉及造型艺术之多、所包含的图片数目都是罕见的。从中国原始社会，到*后一个封建王朝清朝，横跨上下五千年；从打制石器，陶器，青铜器到瓷器、玉器、漆器、书法、绘画、雕刻、造像 包罗万象；在原书的基础上增加了相关图片，总数超过400张，其中涉及出土文物、馆藏书画、器物、造像风景等各个方面，并配有新增的文字解说。 作者以时间发展为纵线，采用分类讲述的方法，将相关内容逐一展开，图文并茂，一目了然，总结梳理每个时代相关方面的美术发展进程。生动展现出一幅横跨千年的中国美术发展史。

本书追溯了7万余年的艺术发展历程，以全球视角展现出不同时代与地域，不同社会和文化情境中艺术多样的面貌。书中包含1100余张高清全彩插图，囊括了绘画、雕塑、行为艺术、观念艺术等不同品类，同时聚焦于个体作品的深入分析，对不同时期大师杰作的丰富内涵进行了深刻阐述。本书自推出以来在全球已有20余种译本，超百万销量，此次的修订升级版中新增了当代艺术发展动态，充分揭示出今日的艺术家对于社会变化的思考和探究。

在本书中，伟大的科幻编辑和作家之一 杰夫 范德米尔 将作为我们的导游，带领我们深入了解、回顾和展望蒸汽朋克文化的发展，追踪文学、电影、电视、动漫、时尚、艺术和手作中的蒸汽痕迹！ 我们将从凡尔纳、威尔斯的小说中开始这场异次元宇宙探险。经过由《差分机》引燃的蒸汽朋克文学大爆炸，我们将目睹疯狂艺术家的射线枪和生物机甲，并在发条吉他的伴奏下，和佩戴护目镜的维多利亚绅士与淑女共舞。结束时，我们将搭乘 移动城堡 进入 天空之城 ，在宫崎骏等电影大师打造的幻想世界里对蒸汽朋克的未来展开狂想！

图解艺术史系列引进自在欧洲享有盛誉的意大利Electa出版社，由多位意大利艺术领域的专家历经数年编撰而成。所有分册均以关键词、城市和艺术家为线索，以 划重点 的方式将纷繁复杂的艺术史一一道来，包含208个艺术主题、426位艺术家、226个艺术中心、近3000件艺术作品。在清晰扼要的解释之外，辅以大量插图，通过图文的有机结合展现了西方艺术的发展历程。

本书以黄道十二星座为重点线索，以大力神赫拉克勒斯的一生为核心，讲述希腊神话中有关星座传说的故事由来，并赏析表现故事的经典西方艺术作品。作为神王宙斯与凡人公主阿尔克墨涅之子，赫拉克勒斯神勇无比，完成了十二项功绩替人类扫除了众多妖魔怪兽，参加了阿尔戈号远征，解救了普罗米修斯等。他富于反抗精神，在他的一生中与天地、魔兽、人类进行了无数斗争，在死后被宙斯升为武仙座，封为大力神。本书围绕大力神的故事，详述黄道十二星座的故事，解读背后的文化以及介绍相关天文知识。

《如何看懂艺术》是艺术经纪人、知乎艺术达人翁昕趣讲艺术的DI一辑。本书从欣赏西方艺术的DI一站 意大利开始，由翁昕带领读者重回伟大艺术的诞生地，亲临罗马、梵蒂冈、那不勒斯、米兰四大古城，游走于大大小小的美术馆、教堂与屹立千年的名胜古迹，0距离欣赏艺术名作。 本书从古希腊、古罗马时期讲起，经过漫长的中世纪、文艺复兴的黄金时代直到灿烂的巴洛克时期结束，跨越千年历史，细数达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、卡拉瓦乔等众多艺术大师的创作生涯，及其旷世杰作背后的精彩故事。 在翁昕笔下，艺术品不再是孤零零摆在美术馆中的藏品，充满了迷人的故事和穿越时空的生命力。

《巴黎卢浮宫》是丛书 伟大的博物馆 31册中的一本，介绍的是巴黎卢浮宫。卢浮宫曾为法国王宫，现为世界上*古老、*、*著名的博物馆之一，在法国乃至世界文化生活中扮演着举足轻重的角色。早在16世纪，弗朗索瓦一世便开始了大规模的收藏；此后，历代国王逐次继承并充实；拿破仑一世称雄欧洲时，大肆掠夺了其他各国的艺术品；无数收藏家和艺术家进行了无私的捐赠。时至今日，卢浮宫已成为一座庞大的艺术殿堂，其藏品数量在40万件以上，包括雕塑、绘画、美术工艺、古代东方、古代埃及、古希腊罗马六个门类，分别在六大展馆中展出，展览大厅就有198个。在灿若繁星的艺术珍品之中，《蒙娜丽莎》《米洛的维纳斯》《萨莫特拉斯的胜利女神》尤为知名，被誉为 镇馆三宝 。书中介绍了一系列著名艺术作品，配以清晰大图和精彩点评，是展示卢浮宫馆藏的不

《中国插花史》乃中国迄今*一本讲述中国插花艺术史的专著，系我社引进出版。原书名为《中国插画是研究》，此次再版过程中有少数修订，并以《中国插花史》之名予以刊行，乃名至实归者。该书为黄永川先生数十年潜心插花艺术史研究的呕心沥血之作，从插花艺术萌芽之始向我们呈现了一个丰富而多变的发展历史，并从古代典籍的引证中勾陈出了一个生动的历史图卷，插图精美，是广大插画艺术爱好者不能或缺的专业读物。作者为台灣嘉義人， 一九四四年生，先後畢業於台灣師範大學藝術系及中國文化大學藝術研究所，一九七九年考取公費留學英國大英博物館，從事博物館學及美術史之專題研究，除擅長美術文物史及國畫創作外，兼治中國插花藝術史論。

圣彼得大教堂修建在梵蒂冈山丘的斜坡处，位于一大片古罗马帝国时期的坟墓之上，它在公元4 世纪初便投入使用，当时就被认为是一项非凡而艰巨的工程。历经数个世纪，大教堂在旧址上重建，新旧教堂彼此影响，相依共存，经过数位伟大的建筑师和艺术家付出毕生的精力才得以向世人展现如今的雄伟景象。本书通过众多珍贵历史资料和高清图片向我们展示了这一伟大建筑漫长而艰难的修建过程。

本书作者为油画家、敦煌壁画临摹技艺传承人高山。这是一本大8开的图文画册，书中收录了80余幅高山敦煌壁画的临摹作品及壁画再创作作品。敦煌壁画是不可触碰和再生的人类珍贵艺术，而将其复制并整理临摹更非易事。经现状临摹、复原临摹、整理临摹到后再创作临摹，他重新对人物造型、色彩问题、颜料材质的创新方面进行了深入研究，大胆的改进。可以说本书是一本具有学习、临摹、欣赏价值的石窟类壁画好书。

《中国艺术5000年》（经典版）以中国各历史朝代为纵向轴，以同一时期不同艺术门类为横向轴，以中国古代艺术史中400余件最具代表性的国宝级文物为焦点，较为全面地呈现中国古代艺术不同门类的发展与演变，将艺术史中的起承转合融入具体作品之中，用心讲述每件艺术品背后的历史与文化故事。通过精选的中国历代经典艺术品，给读者带来一场有关中国5000年艺术的视觉盛宴，青铜器、陶瓷器、漆器、金银器、丝织品、雕塑、绘画、书法、石窟、古建交换登场，精美的艺术作品展示和精炼的作品特点介绍，让内容更加全面和富有故事性，让读者能够快速领略中国古典艺术之美。 1. 著名专家学者历时5 年编撰修订，精选400余件国宝级文物，涉及绘画、书法、雕塑、陶器、玉器、瓷器、漆器、家具、金银器、织物、建筑、园林、石窟等艺术全门类，讲述中国5000

印章艺术是我国特有的一个艺术品种。它是我国悠久的历史文化的一个组成部分。 印章艺术具有物质文化和精神文化、实用价值和审美价值的双重性，它的形成和发展与我们国家的民族、政治、经济、文化等均有密切的关系，它凝聚着中华民族的审美经验，体现了民族素质和文化精神风貌，显示了中国艺术的特有魅力。 从原始社会印章的萌芽与形成到中华人民共和国群芳争艳与独立学科的建树，本书详尽介绍了中国印章艺术发展史，包括印章的形成、历代篆刻艺术的发展、印学的形成、各种形式的印式、篆刻工具的发展、印章的实用性、对外艺术交流、私印和闲章印的特点、历代印谱的发展形式、历代篆刻家的介绍、印学团体、印学流派、著名篆刻家、港澳台印坛、印学的研究、篆刻组织、篆刻教育、篆刻展览与竞赛、与海外的印学交流、现代印章的特点与

《美国学生艺术史》由卡尔佛特学校前校长维吉尔?M?希利尔构思、设计并编写，也是他生前为孩子们写作的后一本教材。《美国学生艺术史》共分三个部分：绘画、雕刻和建筑，共91章，收录了200多幅人类文明*有代表性的艺术之作，包括古埃及、古希腊、意大利、德国、荷兰、西班牙、法国、英国、美国等名家作品。希利尔先生亲自编写，并在课堂上进行试讲，不断修订。

中国的篆刻艺术从明清流派篆刻算起已有近500年的历史。而明清流派篆刻是由古代印章发展而来的，古代印章以独特的风貌和高度的艺术性，为篆刻艺术奠定了优良的基础。所以篆刻艺术史可以上溯到2000多年前的春秋战国时代(公元前770~前221)。2009年，中国篆刻被列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。本书是李刚田先生深入浅出谈论篆刻艺术的一本大家小书，他从篆刻历史的长河中，总结出中国篆刻的发展精要，史料丰富，观点独到，是专业人士和大众均可阅读的文化读物。

丛书 伟大的博物馆 共31卷，本卷讲的是1-16卷. 本书是对世界博物馆藏品的一次巡礼，有着*声誉的博物馆，藏品不但数量极其庞大，其质量也是一流的，具有极高的审美价值和文物价值。

《装置艺术在中国》全书分五章，、二章探讨了装置的美学定位、装置的修辞语言、装置的起源和在西方的发展过程；第三章追溯和记录了中国装置艺术发展的过程和现状；第四章探讨了装置艺术在现阶段面临的一些相关问题；第五章是中国台湾、香港装置艺术发展的简略描述。后附装置艺术大事记是首次详细地将中国装置艺术从上世纪八十年代到2016年重要事件以编年方式加以记录整理。 该书为作者自2015年开始写作的文化部课题，历经4年完成。作者曾出版《装置艺术》一书（湖南美术出版社2003年）。本书是在《装置艺术》基础上，增加了三分之二的篇幅。是国内目前关于中国装置艺术研究完整的一部著作。

本书从原始社会的陶器说起，内容涵盖了陶器、玉器、青铜器、草书、行书、山水画、工笔画等多种中国特有的艺术形式，时间跨越了秦、汉、唐、宋、元、明、清、近代等多个时期。 意公子用她独有的视角，以时间为写作脉络，通过我们耳熟能详的艺术珍品串联起了这波澜壮阔、脉络纵横的艺术历程，配上简洁生动幽默风趣的语言和丰富精美的图片，带领读者重新认识中国艺术的发展脉络，体会中国艺术的精神内涵，感受中国这片土地独有的艺术色彩。

从史前到清，中国女性为谁化妆，如何化妆？ 《中国妆容之美》以古画、雕塑、壁画为入口，以诗文典籍为辅助，展示中国古代妆容细节，探讨历代女性地位与东方审美，同时以29组真实妆容复原图，再现中国历代女性妆容之美。 该书从夏商周的文身起笔，历数素妆风行的周代、彩妆肇始的秦代、审美成型的两汉、自在灵动的南北朝、盛世华丽的唐朝、回归素朴的宋朝、少数民族风情的辽元、端庄的明、花样的清，不仅在细节处点明历代女性妆容的要点，也从侧面呈现了中国古代的社会风貌和审美思潮的变迁。 本书不仅是一部详尽的妆容史，更是一部独到的中国妆容图谱。两位作者发起中国古代妆容复原项目，邀请造型、化妆、摄影专家和模特，共同完成了了中国历代女性妆容复原。本书史前至魏晋、辽元、清部分由李芽撰写，唐、宋、明部分由陈诗宇

此书图文并茂，印刷精美，介绍了敦煌的历史、石窟的形制、壁画和雕塑的题材和样式，精美，壮观，震撼，从美学、艺术学、哲学、宗教学、历史学、建筑学等角度来看都很有价值。

废墟中诞生的包豪斯，惊艳世界百年，并成为塑造现代社会的艺术传奇。 本书收集了100个包豪斯核心关键词，将包豪斯的理念、作品和艺术家交织在一起，追溯了那些大胆追求创新与富有开创意义的故事。让我们追随瓦尔特 格罗皮乌斯、保罗 克利、瓦西里 康定斯基等包豪斯大师的足迹，探索以色彩、原料和几何元素为代表的设计理念，是如何在绘画、编织、摄影、舞台、建筑、广告等等领域大放异彩，其艺术形式又是如何不断演变、生发甚至时而矛盾，却始终向往自由实验与自由创新的。通过书中的文字与珍稀图像，人们将感受到百年包豪斯所蕴含的理性、叛逆与先锋精神。