***有文化的猫长什么样? 他们睡的是明晚期黄花梨罗汉床,坐的是清乾隆紫檀屏风小宝座, 穿的是飒爽英姿八旗服,练的是雌雄龙凤**剑; 平时没事儿就读读《醉文明》,上上杂志封面, 或者在紫檀小凳上秀秀瑜伽—— 这就是观复猫,博物馆六只独特的猫馆长—— 他们都有着诗意的名字:花肥肥、黑包包、黄枪枪、蓝条条、麻条条、云朵朵; 他们先后被马未都先生收留,并一步步成长为文化喵; 他们性格各不相同,有的温婉,有的刚烈,有的高贵,有的傲娇; 他们上过电视、拍过封面,并且以“观复猫”的形象,担负起弘扬民族文化之大任 这些观复猫们在博物馆中都发生了什么样的奇闻趣事?给观复博物馆带来了怎样的变化?又从中教会我们什么?《观复猫——博物馆的猫馆长们》,听马未都细数猫的前世今生、猫的历史、猫的情感
从有人类以来,艺术始见于旧石器时代末期,在末期以前,艺术作品是没有的。这种艺术是人类最古老的艺术,这种作品是真正老字号的古物。今天我们读到考古学家裴文中先生的这部著作,恍然发现,原来在几万年前,我们的
19个主题,串起3万年艺术史,深入解说经典作品 “我们想让年轻的读者们都能很好地读懂这本书。与大多数艺术史书籍不同,《新视野人文丛书:艺术想怎样?》不会是枯燥的艺术史实堆砌。” 在西班牙的巴帕罗岩洞中,考古学家发现了五千多块布满雕刻和图画的石板,最古石板与最新石板之间相差近万年。宗教习俗与艺术的结合,使人们第一次认识到:世界要比我们眼耳所及的部分更加深远广袤。 为何20世纪初,原始人的艺术会引发人们的强烈兴趣?近代的毁像运动是出于神意还是疯狂?艺术家的角色是如何从古代的工匠化身为现代的半神?艺术的使命与作用,从教廷到宫廷再到市场这一路上有过怎样的转变?艺术的自身语法里诸种形式间有过怎样的竞争,进而产生不同的艺术风格?艺术批评在艺术史中占据着什么样的位置? 德国艺
《图解欧洲艺术史:14世纪》是一套引进自意大利的,面向大众的艺术史普及套系书的一本。针对现代人碎片化的阅读习惯,以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式,带你了解14世纪——这一在文艺复兴前夜的、承上启下的伟大时代的艺术史发展图景。 首创“关键词+城市+艺术家”的体例,“关键词”提炼出14世纪的28个重要艺术主题,建立读者对14世纪欧洲艺术的总体印象,如哥特式、骑士精神、托钵修会、瘟疫、礼拜堂、建筑工地、彩绘玻璃、细密画、艺术赞助等; “城市”部分介绍了14世纪以佛罗伦萨、锡耶纳、巴黎、维也纳为代表的艺术氛围浓厚、大师云集、艺术产业极为发达的代表性艺术中心,及其重要艺术作品和地标性建筑;艺术家则介绍了以乔托、杜乔、西莫内·马丁尼、彼得罗·洛伦泽蒂为代表的14世纪大师的生平
美学家周平远从考古学的发现——两万多年前威林多夫的粗鄙丑陋的维纳斯像入手,经历野性自然、希腊古典诗化、罗马沉沦纵欲、中世纪禁欲惩罚、文艺复兴、写实主义等不同时期,以扎实的美学理论和广阔的视角,联系各时期最杰出的艺术形象和最翔实的史实资料,揭开了维纳斯由丑变美、又由美变丑、最终被异化最终又引领人们“回归”的全过程。 不管未来的路还有多么漫长,也不管未来的路有多么曲折,可以确信的是:维纳斯是不朽的她的生命力与人类一样长久,维纳斯的历程就是爱情的历程,维纳斯的历程就是审美的历程,维纳斯的历程就是人类主体性由自然、自在走向自觉、自为,并经过自失而不断走向自由的历程。
西方艺术史的机制与实践在近的三十年中发生了根本的变化,本书对这一变化提供了一个综合的分析与评述。乔纳森‘哈里斯考察并论述了集结在“新艺术史”这个术语下的学者群体在艺术研究中的新方法和新途径,梳理和区分出这些理论与早先的“激进的”或“批判的”分析形式之间的不同特点,探索了其他相关学科与艺代史传统的影响,并且将艺术史的观念和价值与社会变革联系在一起。本书围绕重要的当代艺术史家和批评家的核心文本进行考察论述,这些学者包括:T.J.克拉克、弗雷德·奥顿、格里塞达·波洛克、阿尔伯特·布瓦姆、艾伦·沃勒克和劳拉·马尔维等。书中的每一章讨论艺术史学科中的一个重要时期,并追朔了马克思主义、女性主义、心理分析的批评理论的发展和相互作用。