《今日摄影：1960年以来的影像艺术》是一部内容丰富，轻松易读的当代影像艺术百科全书。从摄影在波普和观念艺术中扮演的角色和产生的影响，到数码时代它自身所经历的惊人转变，本书概述了1960年至今摄影作为艺术的发展状况。作者马克·德登用清晰透彻的论述，探讨了摄影如何经由那些世界上伟大的艺术家之手，变为一种备受推崇且应用广泛的创作载体与媒介。这些艺术家们包括：威廉·艾格尔斯顿、托马斯·施特鲁斯、南·戈尔丁、安德烈亚斯·古斯基、乔尔·梅耶罗维茨，辛迪·舍曼……他们星汉灿烂，尽揽本书之中。《今日摄影：1960年以来的影像艺术》分为11个主题，其中如街头摄影、肖像摄影、景观摄影和纪实摄影等在摄影史中被一再强调，并对当代艺术的发展具有现实意义。每一章都大致按照时间顺序开展，起于20世纪60年代，止于近几年的新作

1976年，知名摄影杂志《朝日相机》，邀请从事评论的中平卓马和声势如日中天的摄影家筱山纪信合开专栏，由筱山的摄影作品和引言开头，中平撰写深刻而尖锐的评论文字，《决斗写真论》于焉诞生。一年中，两人透过家、晴天、寺、街区、旅途、印度、工作、风、妻、平日、插曲、巴黎与明星这13个主题，对“摄影是什么？”“观看是什么？”“摄影的行为是什么？”“摄影家又是什么？”等相关议题进行深入的探讨。中平时学习西班牙语，对哲学和美学理论以及语言学有浓厚兴趣，他的评论文字赤裸、尖锐充满了思辨性，强调以摄影行为来探索“自我”与“世界”的关系，至今读来依然前卫。筱山纪信是日本少有的在商业和艺术领域都获得认可的摄影师。他因女体摄影成名，为众多时尚杂志拍摄女性艺人。同时，以稳健而冷静的镜头拍摄大量艺术写真，记录旅

一张照片能表达些什么？精致却也自然，含蓄却也热烈，安静却又富有张力。这些看似矛盾的形容词，在本书的人像摄影作品中，被巧妙地融合了。《一瞬光影——温暖唯美系人像摄影养成攻略》不同于传统的摄影教材，作者以女性摄影师细腻的心思和视角，将拍摄的心得与技巧娓娓道来。读者既可以从书中学到构图，用光，色彩，服饰、场景和道具搭配，模特引导和照片后期等技巧，也可以从中读到摄影师对美和梦想的坚持，对摄影的感悟，以及成长的历程。 本书是作者Luna从事人像摄影多年以来经验和感受的总结，在讲述怎么将女孩儿拍得清新、唯美的同时，也介绍了如何打造自己的摄影风格。希望每一位读完本书的人，都能有拿起相机捕捉美好的冲动，以及面对艰辛不言放弃、不忘初心的笃定。

西藏是一片神秘而壮丽的土地，这里有雄伟的雪山，这里有静谧的藏传佛教寺庙，这里有朴实的人民，这里有多姿多彩的人文景观，这里吸引着无数的游客和摄影人。本书的作者赵利山是知名的人文摄影师，他用十余年的时间辗转于这片瑰丽的土地，拍摄了近10万幅摄影作品。作者不仅为读者提供了西藏的摄影攻略，还有他旅行途中的故事、经历和经验的总结。本书共分为七个章节，提供了西藏旅行摄影的摄影知识、旅行知识和当地习俗知识，还为喜爱摄影和旅行的朋友提供了人文拉萨、骑摄滇藏线、川藏北线、喜马拉雅骑行、珠穆朗玛风景线、阿里南线等6条经典旅行摄影线路，内容详实而且充满感情色彩和人文气息，使读者在欣赏其美丽作品的同时，仿佛与作者一起进行了一次神秘的旅行。《慢拍西藏》适合对西藏摄影旅行有兴趣的摄影爱好者和旅行爱好者阅读

尤金·阿杰是早期摄影重要的大师之一，被认为是纪实摄影的先驱，在同时代人还在追求画意的时候，阿杰以明晰、纯净、直接的影像语言记录了19 世纪巴黎的都市风景。他将摄影的纪实性发挥得淋漓尽致，从而使摄影具备了现代性。阿杰对后世的摄影师如布勒松、沃克·埃文斯、李·弗里德兰德都有很大影响，是摄影史上不能绕过的一位重量级人物。 本书精选了阿杰的100 幅传世佳作，并且有纽约现代艺术博物馆的前任摄影部主任约翰·萨考夫斯基的精心解读，呈现了他对摄影的艺术与技艺的思考，他对法国历史文化的钩沉，以及他对阿杰摄影风格的独到见解。两位大家的图与文堪称双剑合璧，是欣赏与理解尤金·阿杰的一本画册。

一张照片能表达些什么？精致却也自然，含蓄却也热烈，安静却又富有张力。这些看似矛盾的形容词，在本书的人像摄影作品中，被巧妙地融合了。《一瞬光影——温暖唯美系人像摄影养成攻略》不同于传统的摄影教材，作者以女性摄影师细腻的心思和视角，将拍摄的心得与技巧娓娓道来。读者既可以从书中学到构图，用光，色彩，服饰、场景和道具搭配，模特引导和照片后期等技巧，也可以从中读到摄影师对美和梦想的坚持，对摄影的感悟，以及成长的历程。 本书是作者Luna从事人像摄影多年以来经验和感受的总结，在讲述怎么将女孩儿拍得清新、唯美的同时，也介绍了如何打造自己的摄影风格。希望每一位读完本书的人，都能有拿起相机捕捉美好的冲动，以及面对艰辛不言放弃、不忘初心的笃定。

一张照片能表达些什么？精致却也自然，含蓄却也热烈，安静却又富有张力。这些看似矛盾的形容词，在本书的人像摄影作品中，被巧妙地融合了。《一瞬光影——温暖唯美系人像摄影养成攻略》不同于传统的摄影教材，作者以女性摄影师细腻的心思和视角，将拍摄的心得与技巧娓娓道来。读者既可以从书中学到构图，用光，色彩，服饰、场景和道具搭配，模特引导和照片后期等技巧，也可以从中读到摄影师对美和梦想的坚持，对摄影的感悟，以及成长的历程。 本书是作者Luna从事人像摄影多年以来经验和感受的总结，在讲述怎么将女孩儿拍得清新、唯美的同时，也介绍了如何打造自己的摄影风格。希望每一位读完本书的人，都能有拿起相机捕捉美好的冲动，以及面对艰辛不言放弃、不忘初心的笃定。

西藏是一片神秘而壮丽的土地，这里有雄伟的雪山，这里有静谧的藏传佛教寺庙，这里有朴实的人民，这里有多姿多彩的人文景观，这里吸引着无数的游客和摄影人。本书的作者赵利山是知名的人文摄影师，他用十余年的时间辗转于这片瑰丽的土地，拍摄了近10万幅摄影作品。作者不仅为读者提供了西藏的摄影攻略，还有他旅行途中的故事、经历和经验的总结。本书共分为七个章节，提供了西藏旅行摄影的摄影知识、旅行知识和当地习俗知识，还为喜爱摄影和旅行的朋友提供了人文拉萨、骑摄滇藏线、川藏北线、喜马拉雅骑行、珠穆朗玛风景线、阿里南线等6条经典旅行摄影线路，内容详实而且充满感情色彩和人文气息，使读者在欣赏其美丽作品的同时，仿佛与作者一起进行了一次神秘的旅行。《慢拍西藏》适合对西藏摄影旅行有兴趣的摄影爱好者和旅行爱好者阅读

西藏是一片神秘而壮丽的土地，这里有雄伟的雪山，这里有静谧的藏传佛教寺庙，这里有朴实的人民，这里有多姿多彩的人文景观，这里吸引着无数的游客和摄影人。本书的作者赵利山是知名的人文摄影师，他用十余年的时间辗转于这片瑰丽的土地，拍摄了近10万幅摄影作品。作者不仅为读者提供了西藏的摄影攻略，还有他旅行途中的故事、经历和经验的总结。本书共分为七个章节，提供了西藏旅行摄影的摄影知识、旅行知识和当地习俗知识，还为喜爱摄影和旅行的朋友提供了人文拉萨、骑摄滇藏线、川藏北线、喜马拉雅骑行、珠穆朗玛风景线、阿里南线等6条经典旅行摄影线路，内容详实而且充满感情色彩和人文气息，使读者在欣赏其美丽作品的同时，仿佛与作者一起进行了一次神秘的旅行。《慢拍西藏》适合对西藏摄影旅行有兴趣的摄影爱好者和旅行爱好者阅读

本书从摄影技术语言到影像表现语言、从拍摄技巧到呈现手法、从摄影分类实践到摄影理论依据，相对全面地讲解了摄影的表达方式和方法。进而详细解析了怎样摄影，如何使摄影产生意义以及如何评价影像作品等问题，并通过深入浅出的解读和阐释，引导读者了解如何拍摄出好照片，如何阅读照片，怎样才能成为成熟的摄影师来进行审美与传播意义上的摄影创作。本书从以下十个方面展开论述和分析。 摄影是怎样发生的？--将光转换成影像 哪些是照相机语言？--照相机语言 为什么要熟悉光线？--影像造型语言 摄影如何产生意义？--选择与意义 如何看待符号与视觉元素？--图像的阐释 为什么要选择呈现样式？--图像的最终呈现 如何解读摄影作品？--阅读与分析 创造力可以培养吗？--培养创造力的讨论 如何提升你的创作能力？--摄影以外的训练 如何让你的作品再

《计算摄影学基础》将计算摄影学所涵盖的主要技术囊括其中。《计算摄影学基础》全面地介绍了计算摄影学中各种技术的基础知识，清晰地阐明了各基础知识的原理，以及目前的技术成果，并对计算摄影学的未来进行了分析。《计算摄影学基础》特别关注计算摄影技术在工程中的实际应用，将各种技术应用后的效果作为实例呈现给读者，在加强理论和实践关联的同时，也让读者更直观地感受计算摄影技术给我们生活带来的改变。《计算摄影学基础》可作为计算机视觉、图像处理、机器学习等领域的研究生教材，也可供计算机视觉领域科研人员、摄像机研制与生产相关工程技术人员以及数字摄影爱好者阅读。

20世纪20年代，拉兹洛，莫霍利一纳吉曾说，“不懂得摄影的入，便是将来的文盲”。从最初摄影快照的出现，到如今正在开展的大规模的摄影革命，正好说明上面这句话惊人的预见性。 摄影作为一种艺术形式，影响力正日益扩大。《摄影的精神：摄影如何改变了我们的生活》一书正是为配合有关摄影的重要的系列电视片而撰写的，试图通过摄影发展进程中的关键事件、关键人物和关键影像，来探索这一艺术与科学性兼具的视觉表现形式的本质特征。《摄影的精神：摄影如何改变了我们的生活》共分六章，分别将摄影的发展过程纳入社会大背景之中，核心部分力图探索怎样的摄影作品，才能算得上是真正伟大的艺术杰作。《摄影的精神：摄影如何改变了我们的生活》各章提供20幅左右精心挑选的图片，配以文字解说，同时更在主线索中阐明本书涉及的有关问题。

许多摄影人都会认为，摄影就是捕捉一个决定性的瞬间，因此总是不遗余力地寻找那个值得按下快门的瞬间。但是哈拉尔德·曼特给你提供了一个不同的思路，摄影也可以是有目的去拍摄关于某一主题的一系列照片。哈拉尔德·曼特是德国著名的摄影教育家，他利用这种方式训练和提升学生的摄影水平，取得了良好的效果。在这本哈拉尔德·曼特编著的《摄影眼的培养(通过主题拍摄提升观察能力典藏版)》中，你将会学习到如何集中拍摄某一个题材、形状、颜色或情绪。当你实践这套方法一段时问之后，你会发现你在观察事物方面具有了不一样的角度，你会发现多个事物的同一性，也会注意到单个事物的独特性，从此你会有意识地去拍摄一些事物，而不是漫无目的地寻找那个产生作品的瞬间。《摄影眼的培养(通过主题拍摄提升观察能力典藏版)》适合于任何想要提

20世纪20年代，拉兹洛，莫霍利一纳吉曾说，“不懂得摄影的入，便是将来的文盲”。从最初摄影快照的出现，到如今正在开展的大规模的摄影革命，正好说明上面这句话惊人的预见性。 摄影作为一种艺术形式，影响力正日益扩大。《摄影的精神：摄影如何改变了我们的生活》一书正是为配合有关摄影的重要的系列电视片而撰写的，试图通过摄影发展进程中的关键事件、关键人物和关键影像，来探索这一艺术与科学性兼具的视觉表现形式的本质特征。《摄影的精神：摄影如何改变了我们的生活》共分六章，分别将摄影的发展过程纳入社会大背景之中，核心部分力图探索怎样的摄影作品，才能算得上是真正伟大的艺术杰作。《摄影的精神：摄影如何改变了我们的生活》各章提供20幅左右精心挑选的图片，配以文字解说，同时更在主线索中阐明本书涉及的有关问题。