一张照片能表达些什么?精致却也自然,含蓄却也热烈,安静却又富有张力。这些看似矛盾的形容词,在本书的人像摄影作品中,被巧妙地融合了。《一瞬光影——温暖唯美系人像摄影养成攻略》不同于传统的摄影教材,作者以女性摄影师细腻的心思和视角,将拍摄的心得与技巧娓娓道来。读者既可以从书中学到构图,用光,色彩,服饰、场景和道具搭配,模特引导和照片后期等技巧,也可以从中读到摄影师对美和梦想的坚持,对摄影的感悟,以及成长的历程。 本书是作者Luna从事人像摄影多年以来经验和感受的总结,在讲述怎么将女孩儿拍得清新、唯美的同时,也介绍了如何打造自己的摄影风格。希望每一位读完本书的人,都能有拿起相机捕捉美好的冲动,以及面对艰辛不言放弃、不忘初心的笃定。
尤金·阿杰是早期摄影重要的大师之一,被认为是纪实摄影的先驱,在同时代人还在追求画意的时候,阿杰以明晰、纯净、直接的影像语言记录了19 世纪巴黎的都市风景。他将摄影的纪实性发挥得淋漓尽致,从而使摄影具备了现代性。阿杰对后世的摄影师如布勒松、沃克·埃文斯、李·弗里德兰德都有很大影响,是摄影史上不能绕过的一位重量级人物。 本书精选了阿杰的100 幅传世佳作,并且有纽约现代艺术博物馆的前任摄影部主任约翰·萨考夫斯基的精心解读,呈现了他对摄影的艺术与技艺的思考,他对法国历史文化的钩沉,以及他对阿杰摄影风格的独到见解。两位大家的图与文堪称双剑合璧,是欣赏与理解尤金·阿杰的一本画册。
20世纪20年代,拉兹洛,莫霍利一纳吉曾说,“不懂得摄影的入,便是将来的文盲”。从最初摄影快照的出现,到如今正在开展的大规模的摄影革命,正好说明上面这句话惊人的预见性。 摄影作为一种艺术形式,影响力正日益扩大。《摄影的精神:摄影如何改变了我们的生活》一书正是为配合有关摄影的重要的系列电视片而撰写的,试图通过摄影发展进程中的关键事件、关键人物和关键影像,来探索这一艺术与科学性兼具的视觉表现形式的本质特征。《摄影的精神:摄影如何改变了我们的生活》共分六章,分别将摄影的发展过程纳入社会大背景之中,核心部分力图探索怎样的摄影作品,才能算得上是真正伟大的艺术杰作。《摄影的精神:摄影如何改变了我们的生活》各章提供20幅左右精心挑选的图片,配以文字解说,同时更在主线索中阐明本书涉及的有关问题。
《中国摄影年鉴2011~2012》的编写以客观为准则,以服务各级摄影家协会、图书馆、器材厂商、摄影高校、摄影人为根本目标。 2011年中国摄影界见证了许多辉煌时刻,中国摄影界组织一系列主题鲜明的大型摄影活动,充分展示了对祖国、对人民的大情、大义、大爱,对营造积极和谐的社会文化氛围做出了贡献。对2011中国摄影发展的描述,我们总结了以下关键词:纪念、以人为本、全媒体、青年、工作坊、回归、对话、摄影节、新家、市场、维权。对这些关键词的解读,也正是对中国摄影界发展状况的解读。
风光摄影,是很容易的摄影?要拍下一张风光摄影的杰作似乎挺简单。取景、按快门这有何难?然而,本书作者认为,风光摄影是很难的摄影。相信所有的摄影师都有过这样的经历:远足途中,你看到了某些让你深受触动的东西。你将相机朝向视线方向并按下快门。然而,你却无法在照片中看到那份让人触动的震撼。本书,正是为了让摄影师拍出震撼的风光作品而写的。 《风光摄影的艺术》从风光摄影的艺术、科学与制作工艺三方面,系统地讲解风光摄影的全过程。章探究了现实风光与拍摄成像出现差异原因。第2章讲述了用科学的方法勘探风光拍摄地点的重要性。第3章介绍风光摄影的步“预视”,这对风光摄影的成败起着至关重要的作用。第4章和第5章讲解在风光摄影中,光线与构图的科学与艺术。第6章介绍如何在风光摄影中实现曝光。第7章讲解如何采用数
20世纪20年代,拉兹洛,莫霍利一纳吉曾说,“不懂得摄影的入,便是将来的文盲”。从最初摄影快照的出现,到如今正在开展的大规模的摄影革命,正好说明上面这句话惊人的预见性。 摄影作为一种艺术形式,影响力正日益扩大。《摄影的精神:摄影如何改变了我们的生活》一书正是为配合有关摄影的重要的系列电视片而撰写的,试图通过摄影发展进程中的关键事件、关键人物和关键影像,来探索这一艺术与科学性兼具的视觉表现形式的本质特征。《摄影的精神:摄影如何改变了我们的生活》共分六章,分别将摄影的发展过程纳入社会大背景之中,核心部分力图探索怎样的摄影作品,才能算得上是真正伟大的艺术杰作。《摄影的精神:摄影如何改变了我们的生活》各章提供20幅左右精心挑选的图片,配以文字解说,同时更在主线索中阐明本书涉及的有关问题。
20世纪20年代,拉兹洛,莫霍利一纳吉曾说,“不懂得摄影的入,便是将来的文盲”。从最初摄影快照的出现,到如今正在开展的大规模的摄影革命,正好说明上面这句话惊人的预见性。 摄影作为一种艺术形式,影响力正日益扩大。《摄影的精神:摄影如何改变了我们的生活》一书正是为配合有关摄影的重要的系列电视片而撰写的,试图通过摄影发展进程中的关键事件、关键人物和关键影像,来探索这一艺术与科学性兼具的视觉表现形式的本质特征。《摄影的精神:摄影如何改变了我们的生活》共分六章,分别将摄影的发展过程纳入社会大背景之中,核心部分力图探索怎样的摄影作品,才能算得上是真正伟大的艺术杰作。《摄影的精神:摄影如何改变了我们的生活》各章提供20幅左右精心挑选的图片,配以文字解说,同时更在主线索中阐明本书涉及的有关问题。
《中国摄影大系(理论卷)》从收入本文选的文章看,我们可以发现,进入改革开放之后的中国摄影理论与评论,与之前的实践相比较,有了长足的进步。这些进步,既来自于对于国外摄影理论与评论的虚心借鉴,也基于对于摄影实践的深入观察与思考,因此它们也在程度上从摄影理论与评论这个方面鲜活地反映了中国当代摄影的发展与现状。本文选所反映的中国摄影理论与评论的样貌,是包括了摄影界“内”与界“外”的各方人士共同努力的结果。只有出于对于现实的严肃关注与对于摄影这个媒介的深刻理解,才会投注心力与才华于摄影理论与评论这一与当代摄影、也是与当代生活保持密切关系的书写实践。
韩磊带着悲观主义者的目光,像一个外来者,观察熟悉的生活和家乡的男女老幼。 在他的作品中,你看不到任何,哪怕些许的来自被拍摄的人们或质疑或反对或厌恶或喜爱的情绪,他们面对镜头流露出来的只有他们自己,韩磊像是一个透明人,游走在他们之中。 面对这些作品,你似乎可以想象得到,就在画面之外,有个人不停地走着、看着,也不说话,随时按动快门。快门发出的咔嚓声,轻得如同眨了—下眼睛,丝毫没有打扰到对面的人们,而对面的人们旁若无人地就在这眨眼之间被永恒地定格在那一刻。