本书是《人像摄影摆姿完全解密》的全新升级版,也是一本系统解读人像摄影美姿设计的实战教程。本书结合丰富的案例实拍照片和细致的文字讲解,从美姿设计流程与技巧入手,依次介绍了人像站姿、坐姿、蹲姿、躺姿、趴姿和跪姿等的肢体组合变化和拍摄技巧,人他特写的美姿与神态捕捉技巧,男士美姿设计,构图景别与美姿的关系,构图中拍摄点与美姿的关系,不同服装与美姿的搭配变化技巧,等等。此外,本书还精选了清新、复古、哥特、森系、动漫、时尚等六大主题风格的美姿设计,以及海边、公园、古建筑等17种美姿情境设计实战,揭示了如何在人像摄影中掌握百变美姿的秘诀。本书适合专业人像摄影师以及对人像摄影感兴趣的摄影爱好者,对于想要摆出优美、动人姿态的模特也同样适用。
在《照片的本质》这本著作中,斯蒂芬?肖尔从已成为经典的影像到无名氏的图像,从底片到数码文档,探讨了如何理解和观看各种类型的照片。除了肖尔本人作品之外,《照片的本质》汇集了摄影目前许多著名影像,从摄影之父阿尔弗雷德?斯蒂格利茨和沃克?埃文斯的作品,到当代利用摄影媒介创作的艺术家科利尔?施尔和托马斯?斯特鲁斯的作品。它也涵盖一系列不同的摄影类型,如街头摄影、艺术摄影和纪实摄影,以及无名氏摄影,包括旧的快照和地质调查航拍的照片。肖尔利用这些照片,加上他明晰、睿智和易懂的文字,阐明相机前的世界如何转变成照片。
这是经典之作《摄影的艺术》的近期新修订版(原版于1994年出版),这部著作被认为是拥有可读性、最易理解和最全面的摄影教科书。现在,它已经更新了数码摄影的内容。这本书有超过100幅黑白和彩色摄影的插图,还有各种图表,可以帮助初学者、进阶者乃至高级摄影师找到自己的摄影表达方式。Bruce没有故作高深,也没有以高人一等的姿态进行论述,而是以清晰、简明、易懂的方式介绍了数码和传统摄影的创作技术。他还超越了技术层面,深入地讨论了有关摄影的哲学、表达方式以及创意的内容,这往往是其他摄影书避而不谈的内容。 Bruce被公认为是世界上很优秀的风景和建筑摄影师之一,同时又是摄影领域很优秀的导师之一。这部著作是其摄影教材的化身,经过35年的发展、演变和提炼,它已成为一本在未来多年内仍将具有持久意义的、价值无可估量的摄影
构图是摄影中重要的基本技巧,同时也是重要的摄影语言,好的构图对于增强画面表现力、突出主题能起到不可替代的作用。摄影师张千里根据自己20 年的拍摄经验对构图的规律加以系统总结,把摄影构图的技巧融入到实战中去,并加以发挥。本书共8 章,分别从发现的视角、镜头的焦距、拍摄角度、基本构图、构图原理、透视与构图的关系,以及画幅与构图的关系,不同题材的构图选择,最后作者给出了更多的启示,引导读者发挥想象力、突破构图的定式。本书采用了大量的案例和现场教学视频,可读性大大提高。本书适合广大摄影爱好者和摄影师学习参考。
本书本书分“艺术与媒介”“再现与表现”“拟像与造像”“解读与反思”四个部分,对影响摄影进程和帮助读者理解摄影的52本中外摄影书进行深度评述。这些图书及其作者或拍摄者都在摄影发展过程的各个节点时期具有代表性,它们能够反映某一摄影发展时期的理念和技术特色,或是影响摄影技术、观念革新的理论著述,或是某一摄影流派、观念代表摄影家的作品集,或是对普遍接受的摄影历史总结与评价。借此,本书希望帮助摄影学习者和实践者在经典中了解摄影发展的脉络,感受摄影的多样化及其魅力,并理解当代摄影之所以呈现如今面貌的原因。
决定照片成败的真正因素,在于摄影美学。相机与人眼是不同的,它只会忠实记录下眼前的场景,而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素,只将注意力关注到很精彩的部分,即人眼具有提炼的功能,具有天生的构图能力。我们这本书,就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。本书一共分为12章,循序渐进的介绍了摄影的视界、五大构图法则、构图元素的布局与审美、常见构图形式、人像画面设计与美姿、测光与曝光、驾驭光线、玩转人造光、多变的光影、影响色彩的四大因素、简单的色彩和摄影配色艺术等知识和内容。
视觉中国500px是全球专业摄影师社区,聚集了来自不同国家的数万位创意摄影师与上千万摄影爱好者。500px社区集合各方优势资源,编著本系列教程,以期为广大摄影爱好者提供更好的服务。本书是系列教程中的实战篇。本书通过具体的实拍案例,针对自然风光、人像、纪实、街拍、动物、花卉等的拍摄题材,传授实用的拍摄技法,教授读者如何抓住不同季节、不同时间的一切拍摄机会,以及怎样避免拍摄中常犯的错误。书中还提供了大量职业摄影师的相机操作技巧及摄影技术,分享了他们专业的窍门和秘诀,以帮助读者拍摄出更加出色的照片。本书适合广大摄影爱好者和想要精进摄影技法的职业摄影师阅读参考。
达盖尔银版摄影术于1839年诞生,随后靠前次鸦片战争爆发,这项新发明便随着殖民扩张一起来到中国。经过一个半世纪的变化,摄影在中国生发出了丰富多元的内涵,或者与瞬息万变的政治社会情势相关,或者表现个人的心灵世界,抑或以此为媒介直接与艺术本身对话。在《聚焦——摄影在中国(精)》中,巫鸿教授采用“深描”(thick description)的方法,选取十个极具代表性的个案,在对历史事实进行仔细检验的基础上,他通过对摄影形式、图像、技术和社会涪境的研究。结合近距离视觉分析和广泛的跨学科阐释,在更深层次上理解摄影师及其作品,开掘中国摄影的多元视觉传统。
《雕刻光线——小型闪光灯的超极限应用》是世界摄影大师乔·麦克纳利继2008年大红大紫的作品《瞬间的背后》与2010年的作品《热靴日记》之后推出的又一部力作。作者除了在《雕刻光线——小型闪光灯的超极限应用》中带领读者探索热靴闪光灯在摄影中的应用外,还通过对大量经典案例的详尽解析,让读者更好地理解闪光灯的创意发挥。 作者在《雕刻光线——小型闪光灯的超极限应用》中大量展示了的摄影作品,这些精彩绝伦的作品都是他的用光杰作,堪称用光的典范。他从最简单的单灯应用出发,逐步扩展到双灯、多灯,以他亲身拍摄的杂志或商业图片的经验和感悟,深入浅出地向读者展现了闪光灯摄影的多彩世界。 无论您有多少摄影经验,您都能从《雕刻光线——小型闪光灯的超极限应用》中学到以前难以想象的摄影技巧,并在实战中领略到一名
1976 年,知名摄影杂志《朝日相机》,邀请从事评论的中平卓马和声势如日中天的摄影家筱山纪信合开专栏,由筱山的摄影作品和引言开头,中平撰写深刻而尖锐的评论文字,《决斗写真论》于焉诞生。一年中,两人透过家、晴天、寺、街区、旅途、印度、工作、风、妻、平日、插曲、巴黎与明星这13个主题,对“摄影是什么?”“观看是什么?”“摄影的行为是什么?”“摄影家又是什么?”等相关议题进行深入的探讨。 中平大学时学习西班牙语,对哲学和美学理论以及语言学有浓厚兴趣,他的评论文字赤裸、尖锐充满了思辨性,强调以摄影行为来探索“自我”与“世界”的关系,至今读来依然前卫。筱山纪信是日本少有的在商业和艺术领域都获得认可的摄影师。他因女体摄影成名,为众多时尚杂志拍摄女性艺人。同时,以稳健而冷静的镜头拍摄大量艺术写真,
在苹果手机(以下称iPhone)简洁的拍摄界面中,其实隐藏着丰富而强大的功能。有的功能隐藏在设置菜单中,有的功能则存在于小小的图标之下。因此,本书将深挖iPhone那些强大却又鲜为人知的拍摄功能,如HDR、夜景功能、实况功能、超取景框功能等,并进行详细讲解。 掌握了拍摄功能不意味着能拍出好照片。本书除了对基本的构图、光影、色彩等内容进行讲解外,还总结了人像、风光、花卉、建筑、美食、静物共六大题材的拍摄技法,并单独通过两章内容分别讲解抖音时尚人像和荷花的手机拍摄技法,从而将强大的功能应用于实践,让读者更高效地学习iPhone摄影。 随着短视频和直播平台的发展,越来越多的朋友开始使用手机录视频、做直播,因此,本书专门通过两章的内容来讲解短视频的前期拍摄与后期制作技巧,以及手机直播需要具备的基本条件,让读者
视觉中国500px是全球的专业摄影师社区,聚集了来自不同国家的数万位创意摄影师与上千万摄影爱好者。500px社区集合各方优势资源,编著本系列教程,以期为广大摄影爱好者提供更好的服务。本书是本系列教程中的基础篇。本书的主要内容包括相机的基本原理,相机的功能设定,曝光的基础知识及技巧,光圈、快门速度、感光度等影响画质的几个重要因素,多种对焦技巧,镜头操作及性能,构图的相关知识、技巧及经验,色彩调整,等等。本书不采用教科书式的教学,没有枯燥的参数组合,只是用简单易懂的方式把艰涩难懂的摄影理论知识拆解教授给读者。每个关键的摄影知识点,如光圈、快门、布光等,通过理论结合案例的方式,系统地一一介绍。从相机操作、基础理论,再到实拍技巧,本书旨在帮助摄影爱好者快速掌握摄影的理论,将生动瞬间留在镜头中。本
《Photoshop Camera Raw 摄期技法自学教程》从初学者的角度出发,全面系统地讲解了数码摄期的修片流程。全书共分12章,涵盖了从Bridge选片到Camera Raw简修,再到Photo
任悦编写的《1416摄影辞典》以作者知名视觉博客――“1416教室”九年的写作内容为基础,以辞典的方式写作,梳理英文从a到z的条目,内容涉及业界趋势、摄影史、摄影理论、作品评论、摄影师介绍、访谈。不仅如此,该书附加的“麻辣教室”部分从实用角度整合了如何拍摄、策划、定价、出版等问题,还附加了摄影书单、摄影作业等实例等,是高校摄影教育工作者旨在提高受众视觉素养的思考和经验汇总。
《风光之道:姜平风光摄影大讲堂》是中国风光摄影家姜平先生历经多年摄影以来的身心感悟。他从内心、情感出发,根据其专业水平、艺术修养、个性与创造力,深刻地介绍摄影的理念和创作观点。文如其人,书中的言语间让你感受到他质朴、平静、细腻、精辟的思维,而又不失大气的个性。本书包含约200幅世界各地的风光大片,恢宏大气的画面,让你享受视觉盛宴的同时,学习、体会、感悟到风光摄影的真谛。
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本书是《人像摄影摆姿完全解密》的全新升级版,也是一本系统解读人像摄影美姿设计的实战教程。本书结合丰富的案例实拍照片和细致的文字讲解,从美姿设计流程与技巧入手,依次介绍了人像站姿、坐姿、蹲姿、躺姿、趴姿和跪姿等的肢体组合变化和拍摄技巧,人他特写的美姿与神态捕捉技巧,男士美姿设计,构图景别与美姿的关系,构图中拍摄点与美姿的关系,不同服装与美姿的搭配变化技巧,等等。此外,本书还精选了清新、复古、哥特、森系、动漫、时尚等六大主题风格的美姿设计,以及海边、公园、古建筑等17种美姿情境设计实战,揭示了如何在人像摄影中掌握百变美姿的秘诀。本书适合专业人像摄影师以及对人像摄影感兴趣的摄影爱好者,对于想要摆出优美、动人姿态的模特也同样适用。