本书讲解了佳能EOS R6 MarkⅡ相机的各项实用功能、曝光技巧及在各类题材中的实拍技巧等,让读者先学习相机结构、菜单功能,再接着学习曝光功能、器材等方面的知识,最后学习生活中常见的题材拍摄技巧,从而迅速上手佳能EOS R6 MarkⅡ。随着短视频和直播平台的发展,越来越多的人开始使用相机录视频、做直播,因此,本书专门通过数章内容讲解了拍摄短视频需要的器材、需要掌握的参数功能、镜头运用方式,以及使用佳能EOS R6 MarkⅡ相机拍摄视频的基本操作与菜单设置,让读者紧跟潮流玩转新媒体。相信通过本书的学习,读者可以全面掌握佳能EOS R6 MarkⅡ相机的拍摄功能,既能拍美图,成为朋友圈靓丽的风景线,又能拍好短视频,一举抓住视频创业风口。本书附赠一本人像摆姿摄影电子书(PDF)、一本花卉摄影欣赏电子书(PDF)、一本鸟类摄影欣赏电子书(PDF
要创作出成功的数码摄影作品,设计是重要的因素。从眼前的景象中捕捉到潜在的不同凡响的画面,然后将各种视觉元素组织成引人入胜的构图,一直是摄影的关键技能。摄影师迈克尔 弗里曼在本书中与读者分享了自己的宝贵经验,系统、精辟地阐述了创作数码摄影佳作的关键技能,传授了设计一种优秀构图的心得。书中不仅包含传统意义上的拍摄构图,还囊括应用了数字图像处理技法的全新构图方式,指导读者如何对拍摄地点进行分析来创造拍摄佳作的机会。同时,书中使用大量真实拍摄工作中的范例,配合精巧、细致的示意图,详细讲解了一张照片如何以及为什么能被称为是好的作品。 无论是摄影爱好者还是专业摄影师,本书中摄影构图和设计的原理都将对你提供帮助,进而让你拍出高水准的照片。
在《照片的本质》这本著作中,斯蒂芬 肖尔从已成为经典的影像到无名氏的图像,从底片到数码文档,探讨了如何理解和观看各种类型的照片。除了肖尔本人作品之外,《照片的本质》汇集了摄影史上许多著名影像,从摄影之父阿尔弗雷德 斯蒂格利茨和沃克 埃文斯的作品,到当代利用摄影媒介创作的艺术家科利尔 施尔和托马斯 斯特鲁斯的作品。它也涵盖一系列不同的摄影类型,如街头摄影、艺术摄影和纪实摄影,以及无名氏摄影,包括旧的快照和地质调查航拍的照片。肖尔利用这些照片,加上他明晰、睿智和易懂的文字,阐明相机前的世界如何转变成照片。
《斯科特凯尔比的自然光人像摄影手册》 在本书中,专业摄影师和畅销书作者斯科特 凯尔比将教你如何拍摄并利用后期处理软件修饰出令人惊艳的自然光人像照片。从随身携带的镜头的选择、捕捉不同类型的自然光时相机的设置、古典绘画大师的用光技巧、让光线更柔更美的技巧、实用的摆姿及构图技巧,到典型的后期修饰技法等,斯科特会教你如何分析照片,如何设计拍摄思路,还提供了如何运用并调整光线以创作出人像摄影佳作的技巧和建议。 本书知识系统、全面,文字通俗易懂,适合广大摄影爱好者,尤其是那些钟爱拍摄自然光人像的摄影师参考阅读,可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。 《斯科特凯尔比的风光摄影手册》 无论你是想捕捉绚烂的日出日落场景,拍摄如丝绸般光滑的瀑布,合成漂亮的夜景星轨,还是拼接宏伟壮观的自然美景,本书
《摄影师的灵感 迈克尔 弗里曼的视觉表达与创意方法》是一本由国际知名摄影师撰写的摄影宝典。在平易近人的讲解和演示中,作者希望传达给读者正确的拍摄思路,以及实用的摄影技巧。其间的诸多精彩要点和不朽的实例,都是作者从业30 年来的亲身体验和wan美总结。通过学习这些知识,读者将会感悟到捕捉瞬间、创作好照片的关键 除了技术,还需要培养观察能力。 《摄影师的灵感 迈克尔 弗里曼的视觉表达与创意方法》适合摄影爱好者、摄影专业学生、摄影师、影像文化研究人员阅读。
《街拍摄影艺术》介绍了如何使用相机捕捉生活中富有戏剧性和吸引力的瞬间,以读者对摄影技术有一定的了解为基础,教授了街拍摄影的知识,包括街拍器材的选择、人像街拍技法、街拍的构图及用光技法、城市景观的街拍技巧、街拍需要注意的法律和道德问题,以及街拍照片的后期处理技法及流程,指导读者找到拍摄灵感,进而拍摄出新颖的作品。 如果你已经具备一定的街拍摄影知识,而且有意愿提升作品的艺术表现力,快翻开本书吧,它会为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。
早在20世纪初,郎静山、庄学本等一代摄影人便开始了对中国摄影现代性的追寻,而这种集体努力因战争的爆发而被迫中断。直到1980年代,随着 四月影会 陕西群体 北河盟 等民间摄影团体的涌现,中国摄影未完成的现代转型才得以重新启动。 四十年间,中国当代摄影发生了哪些变化,又有何种探索? 《中国当代摄影景观(1980 2020)》是一次重要的回顾与梳理,以专题讨论和个案研究两条线索,勾勒中国当代摄影图景。 10个主题,细致剖析纪实摄影、肖像摄影、都市摄影等摄影类型的发展,敏锐把握摄影在呈现都市景观、身体、家族记忆等议题上的特质与尝试。 13篇个案研究,既有当代纪实摄影坐标式人物侯登科、长期关注国人群像的刘铮,也有挪用中国传统绘画表现自我的洪磊等,以其代表作入手,展现多样且生动的摄影实践。
本书内容丰富,几乎涵盖了所有电影摄影方面的知识。理论与实践相结合,不仅有实例的讲解,还有实例背后原理的详实说明。让摄影者明白规则是什么、什么时候可以适当的打破它。通过大量的实例、插图、图表揭示了一个电影制作的真实世界。因其专业性和权威性,被业内人士誉为“摄影圣经”。 ★为摄影师和导演进行影像制作 ★全彩、大开本,大量剧照及图表,生动展示摄影所需的方方面面技巧。 ★内容丰富而全面,被业内人士誉为“电影摄影圣经”。 ★摄影入门和专业学习者的经典。 摄影艺术一词由希腊语“编写动作”衍生而来,代表了电影创作的本质。无论你使用胶片、录像带、数码或高清拍摄,这一点都是相通的。它是摄影师和导演的工作指南,两者都有相同的基本任务:用摄像机讲故事。本书将讨论导演们的摄影
这是一本关于摄影思考的杂记,也是一本烧脑的沉思录。这本书中试图讨论三件事:一是摄影的意义与目的;二是从 糖水片 这个现象出发去观察当下摄影的发展;三是摄影当下的状态与正在发生的变化。 这本书没有谈论任何关于软件或者硬件的技术方面的内容,因为还有一些远比技术更加有趣和复杂的问题值得去探讨。因为摄影*重要的和爱好者们*缺乏的恰恰不是技术,而是对摄影的理?解。书中内容会引导读者去无限逼近摄影艺术的本质问题,让摄影爱好者们重新开始思考:我为什么要摄影?进而向前走一步:探讨一幅 好看 的照片和一幅 好 照片之间的区别究竟是什么。
决定照片成败的真正因素,在于摄影美学。相机与人眼是不同的,它只会忠实记录下眼前的场景,而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素,只将注意力关注到很精彩的部分,即人眼具有提炼的功能,具有天生的构图能力。我们这本书,就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。本书一共分为12章,循序渐进的介绍了摄影的视界、五大构图法则、构图元素的布局与审美、常见构图形式、人像画面设计与美姿、测光与曝光、驾驭光线、玩转人造光、多变的光影、影响色彩的四大因素、简单的色彩和摄影配色艺术等知识和内容。
维姆 文德斯作为杰出的电影导演以及新德国电影运动的主要人物之一,在摄影方面所取得的成就也毫不逊色,曾在巴黎、汉堡、柏林、悉尼、上海、罗马、纽约等城市举办展览。本书是维姆 文德斯宝丽来摄影精粹集结,作者分享了20世纪70年代至80年代十年间的403张宝丽来照片,并配有36段富有韵律感的文字,记录了这位电影人在日常生活、旅途和工作中与朋友、演员、自己的崇拜对象之间的故事,以及他在各地和各种情境中的相遇与感悟,让我们得以感受他的心灵风景并私会他的旧时光。
在《照片的本质》这本著作中,斯蒂芬?肖尔从已成为经典的影像到无名氏的图像,从底片到数码文档,探讨了如何理解和观看各种类型的照片。除了肖尔本人作品之外,《照片的本质》汇集了摄影目前许多著名影像,从摄影之父阿尔弗雷德?斯蒂格利茨和沃克?埃文斯的作品,到当代利用摄影媒介创作的艺术家科利尔?施尔和托马斯?斯特鲁斯的作品。它也涵盖一系列不同的摄影类型,如街头摄影、艺术摄影和纪实摄影,以及无名氏摄影,包括旧的快照和地质调查航拍的照片。肖尔利用这些照片,加上他明晰、睿智和易懂的文字,阐明相机前的世界如何转变成照片。
与传统摄影鉴赏类图书不同,本书特点鲜明,没有碎片化讲解某张照片的内涵或是系统讲授摄影发展史,而是强调一套欣赏摄影作品的方法论,即 四步欣赏法 看画面、观画外、做定位、去评价。该方法可以切实解决广大读者所遇到的各类欣赏难题,是作者多年教学的经验总结。除此之外,本书还强调审美的乐趣,从41个当下热门的摄影话题入手,既有理论又有案例,让读者在欣赏照片的同时,轻松掌握摄影知识。
《佳能G7X系列相机摄影技巧大全》回顾了佳能G系列相机的历史沿革,重点介绍了经典的G7X系列相机的构造特点、设置技巧、操控方法,以及各种相机配件的选择与使用技巧,是一本图文并茂,简单易懂的G7X系列相机使用大全。 本书介绍了G7X系列相机的拍摄模式特点,常用的构图、曝光的技巧,快速提升摄影水平的捷径,以及风光、人像、花卉、美食、VLOG视频等常见题材的拍摄技法,是一本帮助读者迅速突破瓶颈期,迈入高阶摄影和摄像层次的实用指南。 本书同样适合佳能G1X、G3X、G5X、G9X四大系列相机用户阅读与学习,是佳能G系列相机通用的摄影教程。
玛格南图片社是1947年在巴黎和纽约成立的摄影合作社,集结了一些摄影史上的 伟大见证人 。摄影师们见证了20世纪的动荡,拍摄下了标志性的照片。每年,他们都会选拔新人加入。他们一起甄选出摄影师中的 佼佼者 。但是,怎样才算得上是一位 优秀 摄影师呢?玛格南的成员不断地在职业中为此目标奋斗和追寻。在经历了一次次迭代和动摇合作社的危机后,玛格南总结出了一种 成为摄影师的艺术 。 本书是*部通过研究长期被忽略的档案,从而深入玛格南图片社历史的专业性著作。本书涵盖了摄影大师的经典作品,具有很强的人文主义情怀和艺术性,可为广大的摄影专业师生和爱好者提供专业的参考。
这是*次向读者全面呈现卡拉瓦乔:他短暂而动荡的一生,所创作的伟大作品,深沉而不朽的情感。无论是他的故事、作品还是他的情感,都令人激动不已。卡拉瓦乔被认为融汇了各方面的知识,诸多艺术史学家和评论家倾其一生去研究其作品所表达的思想,解读其深层含义。卡拉瓦乔作品所表现的情感不仅影响了同时代的艺术家也启发了后面几个世纪的艺术创作。 本书中超过400幅的高清图片,来自于全球知名的图片机构和各地博物馆,包括:罗马卡比托利欧博物馆、斯卡拉图片社、罗马国家图书馆、伦敦布里奇曼艺术图书馆、美国德克萨斯肯贝尔艺术博物馆、大都会博物馆、意大利文化遗产部、法国鲁昂蒂森博物馆、伦敦国家博物馆、雅典沃兹沃斯艺术博物馆等,其中还有一些来自于皇家收藏,如女王伊丽莎白二世等。
《市井中国:20世纪末街巷里的流年影像》由中国著名摄影家陈锦扎根故乡,拍摄市井生活30年创作而成。记述了在大时代环境中个人的童年往事以及故乡的风俗家事。用影像和文字记录下曾经生活的地方已经消失、即将消失和仍然存在的中国老百姓们的日常生活片断,在作者的镜头中、文字间,百姓的日常生活方方面面丰富有趣,热情的街坊、家中的琐事、热闹的集市、攒动的茶铺,旧书店、字画摊、蜂窝煤、各家门前的腊肉腊肠,这些不仅是作者笔下的往日时光,也是中国人童年的集体记忆。作者用风趣、朴实的讲述方式,以自己的回忆为线索,加上极具现场感的黑白照片,让那段逝去的时光跃然纸上。本书为每一个中国人还原了20世纪末期原汁原味的市井中国百姓生活,极为珍贵。治愈每一刻寻找乡愁的心灵。摄影家肖全说:我只看了几张照片就来电了!
在下一次重要会议、演讲或电子邮件中,你只有一次机会让别人听到你的想法,但你很忙。因此,你只能利用你能利用的东西:事实、数据、图表、PPT 最终,你得到的是一堆乱七八糟的信息、无法阅读的PPT,以及不明确的行动号召 本书提供了一个简单实用的讲故事框架,其中包含大量真实案例,帮助你消除错失良机的危机;了解如何根据受众的不同需求灵活运用你的故事,将其视觉化,并采用共同语言来制作以受众为中心的商业故事,从而推动对话向前发展。
本书由两部分组成,*部分以文字描述为主,作者从当时历史社会背景和画家家庭背景的变迁和发展出发,初期绘画风格的建立,加入 圣母兄弟会 逐步走向成熟风格,再到完成流芳百世的名作,经过已有证据的逐步推演作者在即使是当时也晦涩难懂的画作中阐述了自己的推论。*后是博斯对后面几百年绘画艺术大师的影响。第二部分以画作图片为主,并且将画作细部放大,更直观地展示和讲述博斯画中丰富而具有象征意义的内容。本书如同作者教学艺术史课程一般,有逻辑性的讲述了前因后果,通过文献资料分析了外界对于画家的影响和自身的成长,具有一定的严谨性。 书中展出了博斯几乎所有的画作,是一本可收藏的博斯绘画作品指导手册。画作采用放大细部的形式进行鉴赏,并对其中内容的象征和宗教意义进行全面的解析这一点认为是本书*出彩的部分。
本书是一本深度聚焦AI技术在商业创意摄影领域应用的实用指南。本书全面解析AI摄影技术,详细介绍AI摄影创作自动平台工具,特别是主流的AI商业创意摄影工具Midjourney的使用指南,帮助读者掌握AI摄影的核心知识。书中不仅涵盖AI摄影的理论基础,还实战性强,通过解析多位国际摄影大师的风格,指导读者利用AI模拟大师风格进行创作,同时探索ChatGPT与Midjourney的结合应用,展示AI在摄影中的巨大潜力。此外,本书还分享了Adobe Photoshop等后期处理技巧,提升AI摄影作品的美学价值,广泛涉及摄影创作的全流程。本书不仅适合摄影爱好者,更是商业摄影师、广告从业者及对AI技术感兴趣的读者的参考书,助力读者在AI摄影领域取得突破,开启创意摄影新篇章。
本书是以摄影创作为切入点,以中国摄影家协会授牌 中国摄影之乡 、 摄影创作基地为线索 ,为摄影人和旅游者提供独特的摄影旅游资讯的一本综合性图书。本书兼具工具书、画册、指南等多重性质,区别于一般热门旅游景点,将各地特有的摄影旅游信息汇总,资讯内容包括: 中国摄影之乡 、 中国摄影创作基地 的地理环境、自然风貌、人文风情、经典景观、特色线路、摄影名家名作、交通指南、食宿推荐等。内容将紧紧围绕 摄影 主题,例如,地理环境介绍中,突出与摄影相关的 光线 (日出日落)、 天气 (温度湿度)等。是广大摄影旅行爱好者不可多得的图书。
《艺术摄影》是北京摄影函授学院的教学用书。这本书从艺术摄影的概述、源流入手,讲述了艺术摄影的理论、技术技巧、瞬间构成、美学与审美、名家名作等,同时对艺术摄影的新发展进行了分析,引导读者不断探索艺术摄影新技术手段,开拓艺术摄影创作空间。
从英国版《Vogue》近一百五十万张照片资料中选出的作品,组成了这本内容丰富的图片合集《看不见的VOGUE》,卓越的“落选”作品均被作者了收录进来。翻阅书页时,结合服装的样式、时尚编辑的注释和其他文字的补充,这些图片为你讲述了一部时尚摄影的隐秘历史。书中包括各类优秀摄影师的作品:塞西尔?比顿、欧文?佩恩、大卫?贝利、盖?伯丁、于尔根?特勒、尼克?奈特和马里奥?泰斯蒂诺,每一幅作品都配以通俗易懂、妙趣横生的说明文字,把图片背后的故事娓娓道来。
构图是摄影中重要的基本技巧,同时也是重要的摄影语言,好的构图对于增强画面表现力、突出主题能起到不可替代的作用。摄影师张千里根据自己20 年的拍摄经验对构图的规律加以系统总结,把摄影构图的技巧融入到实战中去,并加以发挥。本书共8 章,分别从发现的视角、镜头的焦距、拍摄角度、基本构图、构图原理、透视与构图的关系,以及画幅与构图的关系,不同题材的构图选择,最后作者给出了更多的启示,引导读者发挥想象力、突破构图的定式。本书采用了大量的案例和现场教学视频,可读性大大提高。本书适合广大摄影爱好者和摄影师学习参考。