.明信片除作为一种传递消息的工具外，本身亦兼具极高的欣赏价值及纪录历史的功能。随着大众对文化和历史的兴趣日益浓厚，明信片已成为不少游客、收藏者搜集的重点对象。本套明信片《寻找邬达克》呈现了上海十二处邬达克设计的标志性建筑，包括武康大楼、绿房子、息焉堂、爱神花园、大光明电影院等，每一张明信片都标签了建筑地址和介绍。

《纪实摄影》是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，具有记录和保存历史的价值。本书通过专业、细致的讲解，辅以大量图片，详细地介绍了纪实摄影的理论知识和相关拍摄技法。 全书共分为九章，章对纪实摄影作了概述；第二章重点探究纪实摄影的主题与价值；第三章对纪实摄影的起源与发展进行梳理和分析；第四章介绍了纪实摄影器材的选择与使用，对纪实摄影的实践和拍摄具有指导作用。第五章介绍了与纪实摄影作品相关的要求；第六章和第七章分别介绍了纪实摄影拍摄的前期构思以及纪实摄影的拍摄技巧，给读者以系统性的指导；第八章针对纪实摄影的后期，包括图片的编辑与说明做了较为全面的描写；第九章介绍了纪实摄影师应具备的基本素质；附录赏析了具有代表性的纪实摄影作品，意在使读者掌握前面章节内容的基础上，增强对纪实摄

本书由新华社高级记者、资深媒体人刘卫兵历时近两年撰写完成。书中浓缩了作者从上世纪80年代至今30多年的新闻采访和摄影经验，通过大量案例讲述各种摄影实战中技术技巧的运用，以及纪实新闻摄影对促进时代变革发展的思考。本书以摄影记者多年的摄影经历为主线，以摄影的变化和社会变迁为背景。既是一本讲述摄影采访实战和技术技巧的摄影书，又是一部记录改革开放发展的史料性图文著作。

本书较为全面地讲解了与人像摄影相关的器材选配、摄影构图、拍摄参数设置、创意、风格培养、布光、摆姿、后期处理及专题摄影等。其中，专题摄影部分包含了商业广告杂志类、写真类、古风类、纪实类、创意类以及观念类六大专题的拍摄经验分享。 作者用简洁的语言和丰富的图示让读者直观明了地掌握人像摄影前期和后期的基础知识以及提升技巧，特别是书中许多不常见的知识点能大大提升学习效率，使读者在阅读本书后，得到思想意识和操作技巧上的跨越式提升。 可以说本书包含了人像摄影的方方面面，既有前期实拍技巧又有后期处理案例，适合人像摄影初中级爱好者、影楼摄影师阅读，也可作为摄影培训机构的培训教材。

新闻摄影和纪实摄影本属于既相区别又有联系的两种摄影表达形式，新闻摄影是对正在发生的新闻事实进行瞬间形象摄取并辅以文字说明予以报道的传播形式。摄影图片是新闻摄影传播信息的主要手段，它主要依靠抓拍完成，其宗旨是说明事件、传播消息、引发影响等。此外，新闻摄影一般都附有简短的文字说明，以介绍事件发生的背景和过程等。而纪实摄影是以记录现实生活为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活，如实反映我们所看到的现实场景，因此，纪实摄影有记录和保存历史的价值，具有作为社会见证者的资格。虽然这两种摄影形式有许多差异，但有时纪实里面包含了新闻，新闻里面亦包括了纪实。新闻摄影作品可以转化为纪实摄影作品，即当一些新闻摄影作品的新闻性和时效性减弱甚至消失时，也就成为纪实摄影的一部分。新闻摄影与纪实摄影之间有

没有哪朵云是不美的。云是我们每天一抬头就能收到的礼物。 本书收录几百张云彩高清相片，带来一场绚丽的云朵奇观盛典。(摄于 各地，如：冰岛|丹麦|美|英|法|比利时|德|西班牙|瑞士|澳大利亚|爱尔兰|南非……， 有从 空间站和美国 航空航天局（NASA）的多个探测器、卫星、火星车拍摄到的金/木/火星的云和有关气象照片。)此外还收录了各时代几十位艺术家笔下的云主题艺术作品（米友仁|葛饰北斋|凡·高|爱德华·霍珀……）。 为读者图文对照着科普36种云的类型和21种相关光学效应等云彩及相关气象知识和云主题艺术作品，收录多段文学作品中对云、天空与自然的生动描绘。（莎士比亚《暴风雨》、卡尔·桑德堡《雾》、雪莱《麦布女王》、爱伦·坡《埃莱奥诺拉》……）

《圣地光影：西藏摄影旅游指南》是一部浓缩著名摄影家李济山多年西藏摄影创作经验和技巧的潜心力作，他先后85次进藏，或独自领略西藏的美景，或带领摄影采风团进行创作，足迹几乎遍布了西藏适合摄影旅游的每个角落，对在西藏独特的高原气候条件和人文环境中如何拍出好照片积累了丰富的实战经验。本书具有很强的实用性和指导性，主要内容包括360度了解西藏；西藏常规旅游准备；西藏摄影旅游准备；晴天、阴天、雨天、雾天等不同天气高原摄影技巧；雪山、湖泊、草原、戈壁、日出日落等高原特色风光摄影技巧；寺庙、宫殿、集市、日常生活、藏服藏饰、民俗节日等高原特色人文摄影技巧；布达拉宫、珠穆朗玛峰、雅鲁藏布大峡谷、南迦巴瓦峰、冈仁波齐峰、纳木那尼峰、色季拉山、大昭寺、哲蚌寺、甘丹寺、罗布林卡、八廓街、雍布拉康、羊卓雍

《安赛尔·亚当斯中国巡展作品集：经典·影像》收集了安赛尔·亚当斯在中国的巡回图展，内容丰富，是一本值得收集的经典之作。

《薛华克彩色经典人像：人在高处/中国摄影家典藏》为摄影家薛华克的彩色人像作品集，薛华克先生的西部人像摄影在摄影界具有良好的口碑及的影响力，《薛华克彩色经典人像：人在高处/中国摄影家典藏》是薛华克西部人像摄影的彩色经典作品集。

《汉服归来 唯美古风人像摄影与后期处理全修炼》是一本讲解汉服摄影的教程书。全书共有8章：章讲解汉服摄影的基础知识，第2章讲解场景与道具的选择，第3章讲 解模特的选择、造型与摆姿技巧，第4章讲解取景与构图的技巧，第5章讲解汉服摄影中的用光技巧，第6章讲解色彩与情感的 表达，第7章通过案例讲解不同主题的汉服人像的拍摄过程;第8章讲解汉服摄影后期的技术。通过此书可以了解汉服摄影 的基础知识和拍摄技巧，感受汉服摄影的艺术魅力。 本书适合专业古风摄影师、摄影爱好者和汉服爱好者阅读使用。

《人像摄影之美(版)》从绘画的角度切入人像摄影，结合艺术、美学的观点讲解摄影中的选景、构图、用光、色调把握、引导，并透过西方画作与国画中的构图与色调来探讨摄影的本质，教大家如何从日常生活中发现和鉴赏美，重新认识人像摄影。 通过解读精彩作品，作者在书中分享了众多美学、心理、视觉表现层面的创作心得，适合各类摄影师和摄影爱好者参考阅读。

《我见：马克吕布纪实经典》全面梳理了马克吕布的经典作品，精选其中165张。这些照片地域跨越大半个地球，时间贯穿马克50多年的摄影生涯，充分代表了马克的摄影美学——日常生活、见微知著、直觉而富于诗意。很多经典的瞬间已经成为了20世纪的时代缩影：舞者般的巴黎埃菲尔铁塔油漆工；手捧鲜花对抗刺刀的女孩；以及被窗口分隔的北京琉璃厂街道等等。此外还收录了很多难得一见的珍贵影像。 全书编排也十分巧妙，打破时间地点的束缚，正文不着一字，完全以视觉为线索承起，让读者去感受大师最本真的影像力量。

这是世界上一群特立独行的人，他们有着敏感的视觉、睿智的头脑、勇敢的精神、执着的毅力、真实的人性……他们持续着图片王国的神话。 马格南——这群人的组织，一个耀眼的名字，一方令人仰望的、群星璀璨的天空，它用平实而又丰富的照片，记录了灾难的痛苦、社会的变革、人类的尊严……向世人展示重大的事件、重要的人物、隐没的部落、消失的遗迹……马格南和马格南摄影师们，犹如世界的眼睛，让我们观察世界，了解世界。 本书从多个层面解读了马格南和马格南摄影师，以及背后的故事，自2001年版出版后深受读者喜爱。修订版不仅完善了对原版图书的翻译，而且增补了70多幅珍贵的配图，更加生动、全面、深入地解读了半个世纪以来马格南的历史以及世界的历史——马格南一词已与世界重大事件紧密地联系在了一起。

摄影是一件挺简单的事情，只要方法得当，每个人都能拍出好照片。本来这本书想告诉大家该如何拍照，可写着写着就把这本书弄成了“四不像”，既有旅途中的故事，也有当地风土人情的介绍，还加了不少作者的感悟，当然更多的是旅行摄影的拍摄经验。

这将是一本真正的风光摄影入门书。从风光摄影的基础理念到常用器材，从前期拍摄准备到后期处理流程，从基本的常识问答到每一个实景拍摄案例，作者努力用自己的文字去分享很真实的摄影体验。 从近两年带团授课来看，大多数人的疑问是：你用什么相机、你用什么镜头、如何设置、怎么构图、你用什么修图软件、你怎么修图……。 本书将让更多的人喜欢风光摄影、选对器材、掌握拍摄技术、拍得更好更漂亮！获得更多摄影乐趣。

当以女性或孩子为主要对象时，应该如何拍摄呢？在掌握了人像摄影所需的基础知识后，专业摄影师是使用怎样的技巧来提升人像摄影水平的呢？本书将一一做出解答。 通过5位日本当代人像摄影师的分享，本书网罗了在咖啡馆、影棚、海边、公园、街道等室内外场景的100个人像拍摄实例，向读者展示了各个场景下的人像摄影思路和技巧。书中的每个案例都详细分析了拍摄要点、光线状况、摄影师与模特的沟通、拍摄参数的设置，并结合百余张精美的人像大片，帮助读者更好地掌握人像摄影的基本要领，引导读者提高摄影技艺。 本书适合人像摄影初学者阅读。如果你已经具备的人像摄影基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的表现力，本书也可以为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。

《上海石库门》主要内容包括：石库门的起源，中西合璧的石库门，石库门里弄的演变及种类，石库门的价值和建筑特色，石库门的装饰艺术，石库门文化，上海石库门里弄的保护与更新的探索，近年来我保护上海石库门的努力，上海石库门历史足迹探寻。

《我见：马克吕布纪实经典》全面梳理了马克吕布的经典作品，精选其中165张。这些照片地域跨越大半个地球，时间贯穿马克50多年的摄影生涯，充分代表了马克的摄影美学——日常生活、见微知著、直觉而富于诗意。很多经典的瞬间已经成为了20世纪的时代缩影：舞者般的巴黎埃菲尔铁塔油漆工；手捧鲜花对抗刺刀的女孩；以及被窗口分隔的北京琉璃厂街道等等。此外还收录了很多难得一见的珍贵影像。 全书编排也十分巧妙，打破时间地点的束缚，正文不着一字，完全以视觉为线索承起，让读者去感受大师最本真的影像力量。

《第七人》是不同类别的故事的混合，书中有诗歌、统计数据，也有“他”，即一位移民工人的叙事。作者想通过这本书展示一个shiwuqianli的移民时代——欧洲的经济强国是何等地依赖欠发达 的劳动力。 对背井离乡、打拼生活的人而言，《第七人》就像是一本家庭相册，记录着自强与自豪，渴求与渴望……它不是一部沉重的社会学或政治学著作，而是一本装满了人类学碎片的生活观察。

一部别具一格的百年中国摄影小史，不是严谨的史家著述，而是以人物为经线，以事件为纬线，串起中国摄影在百年中走过的路。 郎静山、刘半农、光社、庄学本、沙飞、方大曾、吴印咸、四月影会、张新民、顾铮、吕楠、韩磊、刘铮、荣荣……作者以旁征博引、生动晓畅的文字娓娓道来中国摄影的发展脉络。

一部别具一格的百年中国摄影小史，不是严谨的史家著述，而是以人物为经线，以事件为纬线，串起中国摄影在百年中走过的路。 郎静山、刘半农、光社、庄学本、沙飞、方大曾、吴印咸、四月影会、张新民、顾铮、吕楠、韩磊、刘铮、荣荣……作者以旁征博引、生动晓畅的文字娓娓道来中国摄影的发展脉络。

20 世纪 90 年代，中国摇滚音乐历经短暂的爆发之后，进入了长久的沉眠。但这十年，在特殊的时代背景下，这些音乐不仅呈现了“一种社会现实性的、个人内心化的焦虑与寻求宣泄表达的企图”，也陪伴很多人走过了青春。 中国摇滚的黄金十年，因其时代的特殊性成为不可复制的时代缩影。一代人对于青春、自由、才华、独立的追求，深远影响了那个时代。在这十年中，摄影师高原近距离记录下了中国摇滚台前幕后的影像经历，凝聚着整整一代人的情感回望。与此同时，高原记录的也是自己在摇滚乐圈里的真实生活，记录她和她的朋友们。 看到青春，重返青春。与其说高原在记录摇滚乐的十年，不如讲她在用自己的方式来记录朋友的生活状态。这本书里的人物，是音乐人、艺术家，也是高原的朋友。她的镜头里有他们：崔健、窦唯、何勇、张楚、老五、丁武、高

《那一天》是维利罗尼的人文摄影故事集。书中每篇文章都以“那一天”开头，不但收录了作者的经典摄影作品，同时详尽讲述了每幅照片背后的拍摄故事，以及照片捕捉到的城市和人物独有的时代气息及意境，将珍贵动人的瞬间定格永恒。让我们跟他踏上旅程，徜徉在巴黎的街巷，漫步于马恩河畔，乃至追随他的报道。一帧照片，是生活中截取的片刻，也是一天的故事。它带我们进入作者内心深处，领略他摄影师的才华和的天分。