2016年，《数码摄 期高手之路》上市以来得到了读者的广泛好评。时隔4年，作者对该书进行了全新修订。他通过基础篇、应用篇和延展篇三大部分对数码摄 期进行了透彻地阐述。让读者可以从较高的高度对数码摄 期有了全局的认识和思考。 本书将后期流程分为典型工作流、局部调整、曲线调整、锐化与降噪和输出等六大步骤，使读者在后期操作时有法可依。本书在后期应用中着重介绍了照片的通透、影调、抠像、接片、堆栈、电影色调、Lab调色和创造光线等实用且流行的后期技术，本书还对Lightroom和Adobe Camera Raw的内核模块进行了对比解析。这其中很多技术曾让从业者望而却步，本书却将这些技术讲解的 透彻和简捷，一定会让读者在数码摄 期水平得到升华。 本书还为读者提供了免费的辅助教学视频和教学图片素材，使读者在阅读学习之后能够亲自尝试使用书中教

《星空摄影笔记》会教你如何拍摄星空，《星空摄影秘境》可以告诉你何时、去何处拍摄能够事半功倍，而本书《星空摄影后期实战》则由简单到复杂，用更多实例，对前期拍摄技巧和后期修图思路进行系统性的讲解。和白天拍摄的风光摄影可以通过后期“变废为宝”不同，对于星空摄影来说，如果前期拍摄出现失误，想在后期进行挽救是比较困难的，所以前期拍摄成功率越高，后期才越容易操作。希望对星空摄影有兴趣的读者，能根据自己的需求，通读星空摄影系列图书并融会贯通，这样才能在举起相机的那一刻，脑海里就呈现出这张照片经过后期处理最终的效果，并由此创作出让人赞叹的星空大片。

《数码黑白摄影圣经》对不朽的黑白摄影艺术进行了全方位的探讨，从最伟大的代表人物到数码时代的应用都进行了详尽介绍。 数码技术使黑白摄影这一艺术体裁变得比以前更简单、更容易入门。在这本全面的指南中，作者迈克尔·弗里曼为你揭示如何创作引人注目的黑白影像。通过深入分析传统黑白摄影大师的作品，弗里曼探讨了如何把彩色数码世界演绎成黑白两色。你将会找到从彩色到黑白的最佳转换方式，学会制作清晰锐利的黑白印刷作品，懂得如何模仿传统黑白相纸的效果和质感——所有你需要的处理技术，都可以在这本全面的册子中找到详尽介绍。 《数码黑白摄影圣经》还探讨了黑白影像世界中的多种创意选择。无论是创作老旧的影调效果、制作用于展览的高质量艺术印刷品，还是对用于网上展示的图片进行最优化的处理，这本由著名摄影大师迈克尔

本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一Adobe Camera Raw 所有的功能进行了的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw 拼合照片、

《尼康D750数码单反摄影从新手到高手》由浅入深，详细、系统地讲解了尼康D750相机的操作方法和拍摄技法，全书共分14章，内容包括认识尼康D750，尼康D750机身详解，尼康D750常用菜单设置，尼康D750的曝光模式，尼康D750曝光与测光控制，尼康D750的对焦、释放模式与白平衡设置，为尼康D750选择合适的镜头，相机配件及摄影件详解，画面构成、景别、机位，光线与色彩，构图方法以及风光、人像、儿童、花卉、美食、宠物、鸟类等常见题材的拍摄技法。为方便读者的学习，《尼康D750数码单反摄影从新手到高手》了一张，内容为尼康D750相机的设置方法以及常见后期处理教学案例，均采用视频讲解。读者可以使用其与图书配合学习，增强学习效果，加深理解。通过对《尼康D750数码单反摄影从新手到高手》这本书的学习，读者可掌握尼康D750的操作方法以及实用的摄影技术

林铭述是我国知名的摄影家。建筑世家的熏陶、专业的音乐功底、执着的摄影爱好，促使他将摄影知识与音乐知识巧妙地结合，使他成为一个“凝固音乐的演奏者”。“四全”拍摄法是林铭述针对他多年的拍摄经验总结出的独到的拍摄技法。 本书共5章。前4章分别以“四全”拍摄法的核心内容全焦距、全方位、全天候和全过程为主要内容，讲述了不同焦段的镜头的运用技巧，摄影常备滤镜、三脚架的使用方法，旅游摄影中常用的双机双镜头的组合方式，常用的相机设置、构图技巧，光线与色彩的运用技巧，摄影前后期的关联等。第5章首先结合音乐的相关知识，将音乐与摄影进行了剖析和串联，然后讲述了拍摄照片的3个原则及摄影的境界。 本书适合摄影爱好者、摄影师学习参考，特别是在摄影和音乐方面均有涉猎的爱好者和专业人士更能在本书中找

《从临摹到创作》主要内容：〈甲骨文）：透过刀锋看笔锋——甲骨文的书写、〈大盂鼎）：坚实肥厚的典范——〈大盂鼎）、〈散氏盘〉：繁花翻飞〈散氏盘）、〈毛公鼎）：静穆的〈毛公鼎）、〈虢季子白盘）：疏朗萧散遒丽天成——〈虢季子白盘）等。

孟法师碑是早于《雁塔圣教序》十年、在褚遂良46岁时创作的杰作。清朝王文冶这样评价：圣教序究明飞动、孟法师碑一古拙幽深确实这两个碑虽然出自同一作者，但却体现了完全不同的书法风格。孟法师碑的风格看上去简单明了，所以在日本自明治时代有临摹本以来就一直得到高度的重视。不过，正如诸家所评价的那样，这个碑包含了于世南、欧阳询作口叩中可见的唐代楷书精髓和北魏的险峻、或者说是汉代隶书的遗风，并且展开了其独特的书法境界。其中所蕴涵的厚重无法估量。本书分析了孟法师碑的用笔、结构，希望读者能将之作为楷书学习的本教材。

一个能驾驭影像的摄影师，必须学会利用色彩进行个性化的表达。色彩是摄影的重要视觉元素，但是大多数人并没有真正理解色彩在摄影中的重要性，也没有学会如何运用色彩升华作品质量。 本书作为一本完*摄影色彩用书，通过七个章节的介绍，将作者从业三十余年的色彩经验一一分享。*先以色彩原理、色彩与情绪的基本知识为起点，接着从影响色彩的时间、天气和季节因素以及影响色彩的技术因素两个角度深入展开。*后，通过创意色彩、入夜后的色彩以及色彩编辑工具和输出三个方面，强调了摄影色彩的实战应用。 本书适合摄影爱好者、高级摄影发烧友、专业摄影师以及艺术类学生阅读。

大多数摄影师喜欢用多张照片构成的组图来讲述故事，因为仅仅一张照片，往往不足以把一个影像故事表达完整。迈克尔·弗里曼认为，这就给摄影师提出更高的要求，摄影师不能只会拍照片，还要学会用编辑的思维进行视觉的流畅表达，既要掌握扎实的拍摄技术，更要掌控宏观的拍摄节奏、布局以及丰富的表达方式。 《摄影师的故事：迈克尔·弗里曼摄影表达与视觉语言》探讨了摄影的表达形式在影像故事中的作用与实践技巧，通过各种精选的案例，剖析摄影师构思影像故事时的思维方式、心理变化以及主观能动的表达愿望，上述各因素都将影响后来影像的呈现方式与状态。读者将从中获取影像表达的语法，通过作品传达更多的信息。 《摄影师的故事：迈克尔·弗里曼摄影表达与视觉语言》适合摄影爱好者、报道摄影师、媒体从业人员阅读以及在校相关