陈建强是知名的数码摄影后期专家,曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验,出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法,并将自己的创作思路进行讲解,使读者能够知其然,更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具,更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中,影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧,通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点;书的后半部分介绍色调的艺术渲染,通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
摄影后期,思路比技术更重要,掌握完整的知识体系,比学习零碎的工具技术更有效果。 n因此本书不是各种技术的堆叠,而是一套完整的摄影后期知识的体系。 n本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具,还展示了当今中西方风光摄影领域,前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图,还会告诉你为什么要这么修,这些处理背后的美学原理是什么。 n相信通过学习本书,你将离专业风光摄影师更近了一步。
陈建强是知名的数码摄影后期专家,曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验,出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法,并将自己的创作思路进行讲解,使读者能够知其然,更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具,更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中,影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧,通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点;书的后半部分介绍色调的艺术渲染,通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
本书直接针对人像的拍摄、后期入手,结合具体拍摄实例及作品。为读者讲解人像摄影的前期准备、现场调度、构图法则,对象沟通、场景、服装、光线应用等关键技术流程及环节。采用大量图例并用拍摄实战的方式增进读者的直观理解。 后期部分循序渐进,利用详尽的文字和图片,引导读者从一张原始的照片开始,一步步完成一幅精彩的人像作品。同时穿插知识、经验含量极高讲解,引导,使读者在调整完毕过后,不仅仅限于一张照片的技法。而是提升整体前后期意识,应用到新的作品中去。 本书以大量的实例进行讲解,同时提供很多作品的原始RAW文件,以确保读者从最原始的状态入手,解析高端后期。
《从0到1拍星空:天文摄影与后期处理全指南》是一本由星空摄影高手撰写的星空摄影技法图书, 是系统介绍业余天文摄影的原创图书。无论是一般天文爱好者、准备涉足相关星空题材的摄影爱好者,还是拥有单反相机的普通读者,均能从中学到星空摄影的基本技术,领略其奥妙,进而拍出满意的作品。本书从星空摄影基本的器材选择、场地和天气要求讲起,不但介绍了各种天象的拍摄技巧,还讲解了拍摄对象的天文背景和原理、星空照片的后期特殊处理方法等,使读者可以从零起步,用普通的器材拍出高质量的天文题材照片。
陈建强是知名的数码摄影后期专家,曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验,出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法,并将自己的创作思路进行讲解,使读者能够知其然,更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具,更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中,影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧,通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点;书的后半部分介绍色调的艺术渲染,通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
陈建强是知名的数码摄影后期专家,曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验,出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法,并将自己的创作思路进行讲解,使读者能够知其然,更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具,更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中,影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧,通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点;书的后半部分介绍色调的艺术渲染,通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
摄影后期,思路比技术更重要,掌握完整的知识体系,比学习零碎的工具技术更有效果。n因此本书不是各种技术的堆叠,而是一套完整的摄影后期知识的体系。n本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具,还展示了当今中西方风光摄影领域,前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图,还会告诉你为什么要这么修,这些处理背后的美学原理是什么。n相信通过学习本书,你将离专业风光摄影师更近了一步。
《有生之年一定要看的1001幅画》是一部以时间线串起经典作品的“人类绘画编年史”,由英国皇家艺术研究院院士、画家史蒂芬·法辛担纲主编。83位艺术家、博物馆管理者、艺术评论家和艺术品收藏人组成的国际撰稿人团队对3500年人类绘画史上680余位画家的1001幅代表作进行了兼具专业性与知识性的品评,图文并茂地呈现了人类文明史上璀璨的艺术遗产。英文版于2006年初次面世,历经2011年、2016年和2018年的三次修订,已被翻译成16种语言出版,累计超过50万册。本次中文版根据2018年的英文第4版翻译制作。? 《有生之年一定要看的1001幅画》全彩展现了人类的绘画历史,带领读者畅享一场信息量丰富的视觉盛宴。史蒂芬·法辛教授担纲甄选,由艺术家、博物馆管理者、艺术评论家和艺术品收藏人组成的国际撰稿人团队以敏锐的视角为每一幅画撰写了兼具专业性、知识
随着对摄影的深入了解与学习,越来越多的摄影师和摄影爱好者开始意识到,后期修图也是非常重要的,是必不可少的摄影创作阶段。本书以图片后期调整为主,通过摄影后期的基本概念与蒙版技术、光影的强化与表现、色彩的润饰与提升、综合技术运用与提高这四个层面,从艺术的角度对摄影后期做了全面系统的论述,循序渐进地让读者掌握图片调整的各项技能,并将其的色彩范围蒙版技术贯穿于全书各个题材的所有案例,使图片调整出神入化般地达到立竿见影的效果,快速提升读者的后期技术和水平。本书注重实用和创新,强调调整思路和艺术审美,是为那些坚持原创的摄影人量身打造的一部具有创新思维的后期专著,适合对后期处理感兴趣以及有意提升后期处理水平的摄影爱好者参考阅读。
“摄影师的后期课”系列图书共有7本,多领域、多方面地讲解了数码摄期技术。本书是“摄影师的后期课”系列的“抠图与合成篇”。全书共8章,介绍了抠图的五大基础问题、基本选择工具、智能选择工具、钢笔抠图工具、蒙版抠图、通道抠图、从抠图到合成、超现实合成等知识。本书配有大量针对性很强的实战案例,以帮助读者巩固学习成果,并逐渐培养读者后期抠图的能力与合成的创意思路。本书附赠多媒体视频教学资料,可以帮助读者提高学习效率。本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读,无论是专业摄影人员,还是普通摄影爱好者,都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。