2016年，《数码摄影后期高手之路》上市以来得到了读者的广泛好评。时隔4年，作者对该书进行了全新修订。他通过基础篇、应用篇和延展篇三大部分对数码摄影后期进行了透彻地阐述。让读者可以从较高的高度对数码摄影后期有了全局的认识和思考。 本书将后期流程分为典型工作流、局部调整、曲线调整、锐化与降噪和输出等六大步骤，使读者在后期操作时有法可依。本书在后期应用中着重介绍了照片的通透、影调、抠像、接片、堆栈、电影色调、Lab调色和创造光线等实用且流行的后期技术，本书还对Lightroom和Adobe Camera Raw的内核模块进行了对比解析。这其中很多技术曾让从业者望而却步，本书却将这些技术讲解的非常透彻和简捷，一定会让读者在数码摄影后期水平得到升华。 本书还为读者提供了免费的辅助教学视频和教学图片素材，使读者在阅读学习之后能

摄影后期，思路比技术更重要，掌握完整的知识体系，比学习零碎的工具技术更有效果。因此本书不是各种技术的堆叠，而是一套摄影后期知识的体系。本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具，还展示了当今中西方风光摄影领域，前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图，还会告诉你为什么要这么修，这些处理背后的美学原理是什么。本书由浅入深、从总览到具体，一共分为5个章节。

本书主要讲解以复古、浪漫、优雅为基调，别具一格的电影感和油画感人像写真的拍摄方法。内容包括电影感人像的基本光线、构图、造型特点、布光方法、室内私房摄影，如何打造氛围感，还有大量案例分别讲解不同类型（英伦复古电影风格、香港电影风格、中式电影风格等）的电影元素要如何转化成摄影作品，并打造自己独特的风格。书中还讲解了相应的后期技术，非常适合人像摄影爱好者、人像摄影师进行阅读学习。

我们时刻都在见证城市的变迁：这里的人，这里的事，这里的物。其中的建筑与景观更是城市飞速发展的印记，如今城市的繁荣在我们*感觉上便是很直观的摩天大楼、时尚空间、公园地景 他们不仅在白天成为靓丽的风景群落，还有闪耀在夜晚的灯火阑珊。 城市建筑风光摄影本是风光摄影体系的分支，随着城市的发展，越来越多的摄影爱好者投身于记录城市的建筑、夜景、车流，以及街拍环境人像。如今日新月异的摄影技术也更能帮助我们记录下这些 人类文明之光 。本书作者鱼头YUTOU作为新一代城市探索者、资深摄影师，他将自己的热情、审美与技术融汇到本书中，为读者献上一场惊艳的城市风光之旅。 本书共分为26个专题，具体内容包括：快入门、选器材、手机拍、构图美、透视美、线条美、层次美、对比美、光线美、影调美、颜色美、黑白美、室内美、室

这是一本以清晰、直观又系统的方法介绍如何运用Adobe Photoshop Lightroom Classic 对照片进行润饰的书籍。本书作者斯科特 凯尔比针对在照片后期处理过程中会碰到的各种常见或疑难的问题提出了具体的解决办法和实用技巧。读者在阅读之后，可以了解在Adobe Photoshop Lightroom Classic中如何导入照片、分类和组织照片，如何编辑照片、局部调整照片、校正数码照片，如何导出照片、将照片转到Photoshop进行编辑，以及如何在移动设备上使用Lightroom等方面的内容，了解专业人士所采用的照片后期处理技法。本书详细讲解了Lightroom Classic中蒙版工具的使用技巧，以帮助读者更好地对照片进行选择性处理，创作出令人惊艳的影像作品。 本书适合数码摄影、广告摄影、平面设计、照片修饰等领域的各层次用户阅读。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速地提高数码

在混乱中创造秩序，用镜头在无机中探索温度。 不同于一般的摄影题材，BJD有独属于自己的拍摄风格和秘诀。如何将娃娃拍得像真人，如何摆姿势都是一门学问。本书从零基础开始讲解摄影入门知识、布光教程、棚拍布景、外拍、设计主题故事，以及摆姿技巧和后期教程。 全书共包含7章，第1章讲解摄影、构图和打光的基础知识；第2章讲解室内和室外布景；第3章讲解如何使用照片来呈现叙事性，提高读者的审美和思考能力；第4章讲解男娃和女娃的摆姿技术，如何 像真人，动作自然、真实；第5章讲述服装和饰品穿搭；第6章讲解后期技法；第7章作为收尾，讲解自己的一些玩娃小心得。 本书适合艺术专业的老师、学生、手办模型领域从业者，以及摄影师、娃娃爱好者阅读和使用。

本书通过 具体和完整的修图案例，对商业摄影领域比较常见的人像、空间、美食这三个较大题材的后期修图技巧与流程进行了详细介绍。其中， 章~第五章，对人像摄影的后期进行了尤为细致的介绍，包括人像去油光、磨皮、补色调整，人像精修的常规流程，人物衣服、身形精修，人像照片的批量调整等知识及实战案例；第六章通过两个案例介绍空间修图的技巧；第七章和第八章通过两个综合案例介绍美食修图的技巧；第九章和第十章通过六个案例对果蔬、创意类产品的后期技巧进行了讲解。 本书是本系列“技法篇”的续作，将原理及修图思路融入实际修片当中，理论结合实际，帮助读者提高学习效率。具备一定的后期基础知识及经验常识能让本书的学习事半功倍。 本书内容丰富，语言流畅，是笔者多年修图、教学经验的总结，适合摄影爱好者及想要从事专

本书以40多个照片处理案例为基础，本着将理论与实践真正结合在一起的思路进行阐述。除了详细讲解Lightroom软件的基础操作及核心技术外，还着重分析了执行某个操作的目的、操作后照片还存在哪些问题、如何解决这些问题、哪些问题需要先处理、哪些问题可以延后处理等，从而让读者真正将每个案例学透，掌握其精髓，以应对各种不同的后期处理需求。本书还提供了所有后期处理案例的多媒体教学视频及素材原片，帮助读者解决在实际操作中遇到的疑点、难点。 本书不但适合摄影爱好者、美工、网店店主、平面设计师、网拍达人、图形图像处理爱好者学习使用，也可以作为社会培训学校、大中专院校相关专业的教学参考书或上机实践指导用书。

本书讲解了学习商业摄 期所需要掌握的基础知识及部分相对高阶的技巧。本书首先介绍了修图师需要掌握的后期软件基础知识及后期修图会用到的技能，为后续的学习打好基础，并让读者带着清晰的目标去学习；接着介绍了Adobe Camera Raw这款工具的功能及使用技巧，帮助读者掌握导图定调的技巧；然后介绍了Photoshop软件的基本修图功能和工具的使用方法，以及不同调色工具的调色方法，为实战修图打好基础； 分别以室内、室外人像精修为例，介绍了商业人像摄 期的调修工作流程及具体操作。 本书是作者多年摄 期教学经验的总结，侧重于技法的应用和对细节的把握，从理论、流程到技巧循序渐进，步骤清晰，案例丰富，适合商业摄 期爱好者、商业广告修图师、商业人像修图师等参考阅读。

大众摄影爱好者认为拍一幅风光摄影作品似乎很简单，掌握取景技巧、会按快门，掌握一定的后期技术后，能否出片全看景色和天气了。 但这本书将会告诉你，风光摄影是存在一定难度的，本书将让你避免以下尴尬 ①当你跋山涉水看到了某些让你深受触动的东西，掏出器材按下快后却无法在照片中看到那份让人触动的震撼。②当你跨越国界到达目的地，却遭遇雨季或是错误的季节。③一幅作品经过后期处理之后，效果不如原片，或是图像信息损失严重而没有保存价值

《人像摄影》杂志是创刊早，发行量大，影响力高的人像摄影期刊，本书甄选了《人像摄影》杂志中刊发的高品质后期调色稿件进行编辑、整理和出版，为广大读者奉献了一个人像摄影后期调色实战的饕餮盛宴。 全书针对后期处理，分别从调色基础、进阶技巧以及情景实战三个方面对Photoshop人像摄影调色加以分析。书中的作者多为专业的商业人像摄影师，他们的实战经验丰富，讲解生动，会令读者顿开茅塞，受益良多。 本书适合希望通过学习人像摄影后期调色来提高输出照片水平的摄影爱好者参考阅读，对于有摄影基础的商业人像摄影师也会有很大帮助。

陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。本书共有18个章节，40多个案例，基本上涵盖了数码照片后期处理领域常见的一些重点和难点问题，并有针对性的给出了快捷、有效的解决方法。这些具体问题包含了纠正照片的局部色偏、修复高光过曝的图像、 修复高噪点与杂色、为画面营造多重空间感、与控制变形的图像、图像修补技巧、快速改变构图比例、多图无痕创意、照片时的色调及影调控制、 星空星轨的拍摄与制作技巧、慢门风光的拍摄与制作、摄影拍

本书主要讲解如何运用Photoshop处理数码照片。本书内容丰富，讲解循序渐进，不仅讲解了大量典型、实用的数码照片处理案例，更是从摄影的角度剖析了Photoshop的多种技术。全书共有40个实例，介绍了基本的图像调整工具、调色工具、图层和通道、蒙版、调整层和滤镜等多种软件功能在数码照片处理中的实际运用，以及照片的存储与输出等数码照片处理技术。通过本书的学习，读者可以应对绝大部分的数码照片处理需求。本书配有一张光盘，包含书中案例的素材及效果，读者可以书盘结合进行学习。本书适合Photoshop数码照片处理的初、中级读者使用。

商业人像摄影是一门视觉艺术，后期处理技法于商业摄影而言，其重要性不言而喻，然而这种技法却始终掌握在少数专业人士手中，是许多一线摄影师和修图师不愿透露的秘密。 本书正是将一线商业人像修图师多年来的从业及教学经验进行了梳理总结，为读者呈现了杂志及广告大片从原片到成片所涉及的理论知识及方法技巧，全方位解密了商业人像后期不能说的秘密。 本书以代表性的案例为主导，以专业的商业人像修图师的实际操作流程为顺序，分别讲解了商业大片中对人物皮肤质感、妆容及服装的修饰技巧；五官及形体比例和结构的调整技巧；对画面背景的处理，例如如何处理白色背景、如何处理背景中的颜色断层或渐变不均、如何抠图等常见问题；调色等技法是建立在对色彩的基本理论熟知的基础上而进行的，因此作者用了一章的篇幅详细阐述了与商业

本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw

黑白照片和黑白摄影作品是有很大区别的。应当说，黑白摄影作品是在好的黑白照片基础上经过暗房进一步加工完成的。一般来说在制作上需要三个必要条件。其一是要有一张好底片，这张底片应当曝光准确。其二是暗房师对摄影者所拍摄照片内容及形式的理解和感情，尤其是形式上，根据表现内容安排黑、白、灰等反差和层次。其三是調动暗房印放的全部技术手段和技巧印放。 目前国内讲到暗房制作的图书有一些，但大都讲设备、耗材、程序等基本知识。而出于对底片的解读和照片内容的思考，然后实施制作的图书尚不多见。尤其是通过数十幅摄影作品的具体案例，绘制出“施工图”，深入浅出进行讲解的书几乎没有。应广大黑白摄影人的要求，我们邀请了国内黑白专业暗房摄影师长张左先生在总结自己十多年经验的基础上，撰写了此书，可以说，此书揭示