本书研究20世纪意大利画家莫兰迪的绘画，主要是油画静物画。通过分析其绘画形式的综合体——空间，探究其艺术观及看待世界的基本态度和方式，寻找其绘画风格形成的缘由，从而论证莫兰迪绘画的价值。 经过对莫兰迪绘画形式和审美方式的互动改革开放以来，伴随着经济的快速增长，我国城镇化快速推进，并取得了巨大成就。我国城镇化率由l978年的l7．9％提高到2010年的49．68％，以每年近1个百分点的速度增加。国家经验表明，随着工业化发展，城镇化的健康推进对一国现代化的成功至关重要。在经济全球化背景下和全面建设小康社会的新阶段，推进城镇化对于促进经济均衡增长、优化经济结构、统筹城乡发展、提高人民生活水平具有重要意义。然而，今后一段时间，中国城镇化发展正处于“人与自然”和“人与人”关系的瓶颈约束期，表现为“经济容易失

什么样的作品才能称得上是的作品？什么样的作品能成为经久不衰的名作？这些问题或许是许多欣赏名作的观者都会产生的疑问。名作之所以脍炙人口，自然有它的过人之处，而在《美学思考力：创造经典的构图法则（全彩）》中，从构图的角度对名作进行了详细的介绍，通过分析作品中的构图特征，挖掘大师笔下出色的构图手法，帮助我们提升版面的组织能力，以及增长自身技能和艺术涵养。

《美学思考力释放灵感的配色法则（全彩）》共分为5章，在第1章中以介绍色彩的表现、色彩层次，以及众多基本的配色灵感为主，帮助读者掌握基本的色彩搭配概念。本书的特点主要体现在第2~5章的内容中，在这几章中，本书巧妙地从大师名作入手，以文字叙述、细节分步介绍和色块色值分析的方式对作品进行详细的鉴赏、分析，同时，还在提炼的配色法则中扩展出相关的配色知识，同样结合经典名作进行细致分析，为读者提供有益的配色参考和借鉴，使读者在欣赏大师作品的同时，提升自身对配色技巧的娴熟程度，以及对艺术作品的分析和鉴赏能力。

《犍陀罗美术寻踪》通过精炼的选材、缜密的阐述、科学的分析，从纷繁的印度、犍陀罗美术作品中理清出各自的特点、它们之间的区别和联系，并进一步阐明了佛教美术、佛像、大乘佛教美术起源和发展序列。同时，不单纯是作品的记述，而是试图从某个视角来考察；笔者所说的某个视角亦即“起源”“起始”，换言之，笔者试图从“起源”这一视解来进行研究。

《中国现代绘画史》共三卷，《中国现代绘画史(第3卷1950至2000年)》是第三卷，介绍当代绘画。20世纪的后半期，中国经历了从封闭走向开放，由计划经济转变为以市场经济主导，并由此引发出一系列改革。绘画的发展也体现了这一国情。本书介绍了这一时期中国绘画 从以服从官方艺术体制到逐渐走向市场化的特点，同时也介绍了受西方影响极大的台湾、香港以及海外华人作家绘画的发展。 《中国现代绘画史(第3卷1950至2000年)》作者李铸晋、万青力撰写风格精辟简短，对画家的生平有简要的介绍，并且挑选了精彩丰富的作品，再加上细致大方的编排，使该书呈现出媲美图录的水准，是一本值得典藏的美术书籍。