经典出自大师之手，而大师的艺术血统又是那样倍受瞩目：★乔治·伯里曼的老师是让·里奥·杰罗姆，★杰罗姆的老师是保罗·德拉克洛瓦，★德拉克洛瓦的老师是让·奥古斯特·多米尼克·安格尔，★安格尔的老师是雅克路易·大卫。这是一条法兰西学院的艺术教育血统。美国斯特林出版公司仅有的授权两度入选全行业**畅销书品种西方人体结构绘画的艺术**伯里曼六部名著的完整合集版本篇幅全新升级的典藏范本
在当代艺术领域，印象主义的代表人物克劳德 莫奈，依然十分耀眼。可是，作为一个艺术流派的代表，他的现实生活没有我们想象的那样美好。借钱对他来说是家常便饭，书信中更是屡有提及，读来令人心酸。但是，他坚持追求自己梦想的信念，潦倒中从未放弃的那份坚持，都在*终成功的喜悦中得到了诠释。能承受多少苦难与失意，就值得多少荣誉与赞美。 《莫奈手稿》收录了莫奈的200多封私人信件，以及几乎全部的画作，以时间顺序精心编排，完整地记录了他悲伤、失意、高兴、绝望、振作的一生，展现了这位印象主义之王的真实内心。
台湾地区地区东海大学教授蒋勋教授精研中西艺术，多年来致力于艺术普及工作，和年轻读者分享艺术欣赏的喜悦，在台湾地区地区享有很好高的知名度和社会影响。他认为，“传统”就是活着的文化，不能只活在专家学者身上，必须活在众人百姓之中，启发现代人的生活，使之生活得更活泼、更圆满。成于90年代初的这本代表作，深入浅出地把华夏之美的传统介绍给大众，并和读者约定，“终其一生，我们不要失去美的信仰”。
更真实的老树 ，一个 深刻睿智的老树 ， 幽默风趣的老树 ， 朴素可爱的老树 。
董辰生的插图选自建国以来的各个时期，有的留有“政治配合”的印痕，有的本来就是“急就章”，但即使是从这些配合画和急就章里，我们也能看出画家扎实的基本功和对艺术的一丝不苟。近年来，有不少既缺乏生活又毫无基本功的所谓画坛新秀，在给一些“地摊文学”画人物插图时，将人物画得丑陋粗俗。画者给人以美，非给人以法，更非玩蛇耍猴者博人以笑。
绘画史论讲解细致入微，名作解读鞭辟入里，沉浸式体悟中国绘画，滋养美感； 绘画技巧、精美范画全视频呈现，零基础学绘画，于一笔一画间修炼沉稳心境。 两辑展示各朝代时期的代表性绘画作品，涉及绘画史论、作品解读。 大家都可以画 部分，其意义不止在于习画，也是对富有鲜明时代精神的艺术品深入体悟的过程，是美感的滋养，是沉静的修炼。绘画工具选用铅笔，内容循序渐进，其目的正是为实现大家都可以画，无论有无美术基础、无论年幼及长。
被誉为“现为绘画之父”的塞尚提出的重要艺术概念中，有关于圆柱体、球体和圆锥体及水平与垂直线的论述，而同时期哲学家、诺贝尔文学奖获得者柏格森也以文字和图片的形式讨论过类似问题。本书指出这种跨越哲学与绘画、文本与图像的关联，并深入探讨了塞尚与柏格森在思想和发展历程中的相似性与对比性，而进为塞尚晚年（1889-1906）艺术以及20世纪初的野兽主义、立体主义等艺术运动赋予了一种柏格森式的哲学诠释。
当今时代的基础美术教育，受到多元文化的影响，使构成美术课程的元素不断更新，美术课堂教学方式更加丰富，研究角度趋向全面，思考水平愈加深入。本书基于特定的视角，观察不同的美术课堂教学实践，用新的教育观、课程观、教学观、学生观、教师观、评价观，多维度对美术课堂教学实践及其方式进行分析和探讨。 本书的撰写以美术课堂教学实践案例为基础素材，倡导对话反思式的美术教学实践研究方法，针对不同学龄段学校美术课堂教学实践进行关联性思考。
林风眠，二十世纪中国艺术的伟大的先行者，同时，又是一位孤独的远行者。在他的近一个世纪的远行中，带给我们如此丰饶而神奇的心灵风景，为新世纪的艺术发展提供了一条包孕中西、触及本性的精神道路。他的学生吴冠中、朱德群、赵无极、苏天赐、席德进也都是这条路上的旗帜，他们都以鲜明的艺术个性取得了高峰性的坚守和拓展。 本书收录的就是他们师生6人的中国画作品，共计约200幅。
《味水轩里的闲居者：万历末年嘉兴的书画世界》中国美术学院出版社2008年3月一版一印，万木春著，48元。印数一千册。这《味水轩里的闲居者：万历末年嘉兴的书画世界》215页，定价48元，现在的书真是贵啊。这书是中国美术学院80周年庆典“南山博文”丛书中的一种，是万木春先生的博士论文。这《味水轩里的闲居者：万历末年嘉兴的书画世界》从李日华的《味水轩日记》进去，旁观了明代万历年前后嘉兴书画、收藏、文人交际等内容的一角，作者穿梭于古书间，采访于文字里，还原出当时嘉禾以文人为中心的书画世界。《味水轩里的闲居者：
