随意的泼溅、随性的笔触并不是抽象画创作的正确方法,相反,成功的抽象画作品对艺术家和观者都有着高要求。放弃了人体造型的抽象艺术家们必须运用丰富的绘画技法及对色彩原理的深刻洞察来弥补观者对画面核心内容的需求。本书将通过浅显易懂的方式向我们介绍抽象画的相关知识,帮助我们在实践中学会抽象画创作技法,并将其灵活应用到自己的作品中。
本书由拉脱维亚雕塑家乌迪斯?扎林斯(Uldis Zarins)联合其国际创作团队合力完成。书中对人物面部结构进行了细致入微的讲解,介绍了每块骨骼和肌肉特征,详解肌肉运动对面部表情造成的影响,并采用了国际通用的面部动作编码系统(FACS)将不同的表情归类为相应动作单元,便于读者直观地了解面部表情的形成规律。 本书,依旧沿袭“图解至上”的编写理念,在以图解为主的基础上,为便于区分每块肌肉与骨骼,作者特意使用不同颜色进行标记,并在必要时用三维效果来模拟。它不仅适合绘画、雕塑和设计爱好者,同样适合动画专业人士。
《快速插画技法与赏析》为《高等院校大学生素质教育系列丛书——动漫卷》之一,主要讲解快速插画的表现技法和赏析方法。《快速插画技法与赏析》知识点突出、文字简洁、范画均为原创,对提高大学生的造型能力、审美能力和艺术素养有的帮助。该教材具有技能性、应用性、原创性、普及性、欣赏性的特点,可作为高等院校动漫设计、艺术设计、工业设计以及美术教育等专业的专业拓展类课程教材用书和教学辅导用书,也可作为高校公共选修课的教材和艺术素质教育用书,同时也可以成为高职高专相关专业及广大美术爱好者的教材和参考读物。
构图,作为绘画专业的一门基础课程,是学习绘画的学生必修的基本理论与基本技能。研究构图是绘画学习最重要的基本功,要想成为一个好画家,你就要持续不断地研究它。面对同一个景物,也许会有多种布置方案,如何选择?如何安排?在一个有限的方框之内将自己的想法体现出来,变成绘画的形式语言,将无形的、摸不着的、不确定的感受和还未成形的意图凝固下来,这就是构图的任务。本教程与其他的专著不同,它不是一部有关构图的知识大全,它最重要的出发点是通过研究形的变化来寻找画面构成的规律性、趣味性以及意味、意图和精神指向性的落脚点。该书可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
本书是一本几?何形体类临摹用书,适合广大美术爱好者和艺考生使用。书中精选了大量的石膏几何体范画,并对作画步骤作了详细的讲解,还提供大量的透视小稿、结构小稿、光源小稿、排线小稿、形体分析小稿,帮助学生掌握结构、明暗、透视、质感等方面的知识。相比市场上的石膏几何体书籍,该书讲解更加细致,学生更容易理解。员、副局长。现任重庆中国三峡博物馆馆长功勋;彰显中国人民为世界反法西斯战争胜利做出的贡献。
《八大山人笔墨研究》从研究八大山人笔墨的源头为基点,兼以考察当时的社会政治文化环境、“四僧”中的其他三人的题画诗、山人的笔墨造型、章法、意境等内容,主要着眼于八大山人笔墨的内在审美意蕴、书法与诗对笔墨审美的影响以及他的笔墨审美对当世绘画创作的意义等问题进行研究和探索。
我们继承传统,学习传统,一是文献资料,二是传统的绘画作品。作品更直接,更明了。传统的作品很多,而且未必都可学。所以,选择其中经典作品,加以研究,最为方便,也是捷径之一。《清代山水》由盛天晔主编,陈研编著,学古代,学经典,就从我们这本经典开始吧。
沈宗骞述、齐振林写、史怡公标点注译的这本《芥舟学画编》分四卷,卷一论传神,凡十篇,即传神总论、取神、约形、用笔、用墨、傅色、断决、分别、相势、活法;卷二、卷三论山水,共十六篇,即宗派、用笔、用墨、布置、穷源、作法、平贴、神韵、避俗、存质、摹古、自运、会意、立格、取势、酝酿;卷四论人物。
本书参考古今中外各个国家民族的婚嫁礼服,结合古典、浪漫、幻想等多种元素设定了36个主题场景,并为这些主题设计了36套唯美的婚纱嫁衣,绘制了36位姿态别致,风韵优雅的女性,有温婉优雅的凤冠霞帔,也有别致优雅的哥特式婚纱,更有甜美空灵的精灵新娘。书中绘制的婚服嫁衣唯美梦幻,新娘的形象甜蜜可人,既可欣赏临摹插画线稿,又能填涂颜色进行二次创作。