本书是针对国画初学者所策划的青绿山水画技法书,分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为概述、青绿山水画技法简介、青绿山水画技法讲解、古画临摹、多幅不同构图不同种类的青绿山水画绘制步骤演示以及
素描的高度 ,应金飞,浙江人民美术出版社 【新华正版书籍】 作者 应金飞 原价 ¥98.00 出版社 浙江人民美术出版社 出版时间 2010-05-25
本书技法讲解部分突破了同类书中先简单勾形再涂色的讲解模式。从简单到复杂地讲解了不同难度静物的绘制方法,读者在体会不同素描主体物的同时,学会勾形和塑造。纳入书中的每一幅图都是精心挑选的,方便初学者能够轻松了解到每一幅图详实细致的技法讲解和步骤剖析。
零基础学素描实用教程结构 本书主要从结构形体入手,为初学者画准形体提供帮助。先从基础线条的画法开始,进阶到较简单的几何体,培养自己对规则物体结构的认识,然后再逐步到静物、石膏头像以及人物头像的练习,进一步认识不规则形体的复杂结构,为学习其他素描形体打下扎实的基础。 零基础学素描实用教程静物 本书对静物素描的技法进行了详细的讲解,包括工具、线条、光影、构图质感等,通过这些知识,我们可深入了解静物素描的方方面面。每个案例除了完整的步骤讲解之外,同时还配有相应的绘制视频,为初学者学习静物素描提供了很大便利。 零基础学素描实用教程几何体 本书详细介绍了绘画工具、几何体的概念、线条与构图、透视与光影等内容,对单个几何体以及组合几何体进行了由浅入深的剖析。相信初学者在短时间内便可轻松入门
“绘制动物并不是简单地画出一幅有真实感的图画就可以, 重要的是,要用画笔捕捉动物的基本特征,让它们跃然纸上。” ——道格·林德斯特兰要想画出富有生命力的动物,必须仔细观察和了解他们。野生动物艺术家道格花了30多年的时间到大自然中观察动物,他提炼自己 手的观察心得与素描经验汇集于本书。 书中囊括43个循序渐进的练习和实例示范,广泛涉及不同种类的动物及各项动物绘制时的难题,包括如何画:短毛、长毛和有花纹的皮毛; 嘴巴、眼睛、耳朵和角;不同姿势,包括坐姿、站姿和运动姿态; 各种家养和野生动物,从家猫到老虎、 从个头甚小的棉尾兔到体型巨大的非洲象。 本书浓缩了所有动物素描需要的知识与技巧,你可以从 简单的速写开始,逐渐学会把基础形状完善成生动传神的动物。你还可以将书中的内容融会贯通,精准刻画任意动物
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《王晓辉写生作品集:笔墨肖像》收录了王晓辉的写生作品。从王晓辉的笔墨表现来看,人物画摆脱了旧有的喜笑颜开似的概念化倾向,从多角度、多层面更加有个性、有思想地去深刻体现人及人类精神世界,具象水墨人物创作有了更多的样式形态,也呈现出更大的发展空间。个性造型与个性笔墨得到了协同性发展,这类水墨人物画的艺术体征表明造型的多样性让水墨这一传统绘画艺术有了更多的笔墨精彩。
什么样的人体素描才堪称佳作? 安德鲁·路米斯说:你的人物必须令人信服,同时还要具有吸引力。 在安德鲁·路米斯笔下,他将所绘人物都当做鲜活的人来对待,他们是拥有体积和重量的物体,处于光影和空间之中,动作力度和身体结构都息息相关。 这正是被很多绘画学习者忽视的关键。 只有拿起笔,通过实际临摹,我们才能领悟路米斯书中,那些妙不可言的技法: 如何处理人体的块、面、透视、明暗; 如何在没有模特和照片的情况下塑造人体; 如何速写站、卧、扭转、跑动等各种状态下的人物; 如何画出富有节奏感的线条…… 愿这本《人体素描(路米斯经典美术课)》已经畅销80年的不朽经典,让你的绘画水平提升至全新高度。
本书根据范德普尔的素描改编, 收录了近150幅素描。 画家对人体进行了大量、 详细的分析和记录;培养学生良好的艺术品位和敏锐的判断力, 分步骤讲解人体的组块与运动、 手的结构、 手臂、 颈部、 头部、眼睛、 鼻子、 耳朵、 嘴、 躯干、 骨盆、 骨宽部、 下肢、 膝部、 足部以及如何在复杂光影绘画中将人体结构 鲜明且直观地表现出来。 运用独特方法可以发现人体结构中富有生命力的东西, 使学生们轻松地跨越素 描中 艰难的障碍。
陶瓷器皿是静物写生中最常见的物体,其造型各异,种类繁多,是深受青睐的绘画表现题材,特别对于初学者来说,其具备以下优点:1.造型规范,其对称性的特点便于初学者理解观察。可以锻炼造型的准备性。2.造型美观,结构分明,易于初学者更好地认识结构、分析结构、表现结构。3.质地感强烈,易于满足初学者对质感的追求,培养积极的作画状态,保持浓厚的学习兴趣,从而引导初学者走进神秘的美术殿堂。本书讲解了素描静物技法中陶瓷器皿的结构关系如陶瓷器皿的结构构成、陶瓷器皿的明暗关系,陶瓷器皿质感的区别等。
《常青藤爸爸陪孩子一起讲故事学成语》共三册,精选了100个成语故事。上册主要是寓言神话类成语,中册是来源于历史典故的成语,下册是出自诸子百家的成语。除了成语故事本身、释义和典故出处,还特地编写了“活学
视觉形式是以素描为基本手段,解决造型上观察方法、思维方法、表现方法的问题,是从写生到对形式构成语言的探究过程。通过理论学习学会在自然与现实中观察、发现形式,并灵活运用它们,创造出新的形式, 终能够认识到现实中的形式美感往往比法则 丰富。这种认识有助于帮助我们理解潜藏在自然表象之下的构图的基本形式构架。当然,结构分析能力的培养也是课程的重要部分。课程是按照从具象的形式分析到理性的抽象创作过程而推进的,课程的目标是要把学生从亦步亦趋的具象描绘中解放出来,培养他们的抽象思维能力和抽象阐释能力,通过抽象训练提高学生对画面的结构感知能力,并能深入理解构图,树立构图自信。
《世界绘画经典教程——动物素描(修订版)》为《世界绘画经典教程》系列图书之一,其原版图书《How To Draw Animals》于1983年在美国出版,在欧美至今,是经久不衰的绘画教程。作者首先讲解了动物绘画的基础知识和步骤,然后详细介绍猫科、熊科、马科、象科、犬科、骆驼科、长颈鹿科、河马科、犀科、鹿科以及一些不常见的动物的画法。 通过《世界绘画经典教程——动物素描(修订版)》的学习,您可以掌握大量动物绘画的原则和技巧,相信论是初学者还是经验丰富的画家,都能从中汲取养分,提高自己的艺术创作水平。
一切绘画均始于5个最基本的形体?一幅好画必须遵循的“5P原则”和“5C原则"又是什么?你的画纸不是一个二维表面,而是一个开放的空间?循循善诱,通俗易懂,路米斯的毕生功力,都在安德鲁·路米斯著孙苏宁译的《路米斯经典美术课(素描基础)》这本素描入门圣经中发挥得尽致淋漓。素描,归根结底是一种观看世界的方式。一个画家只有对块面、透视、光影、人体结构的基础知识了然于心,才能摆脱照片、投影仪等工具,画出真正有性、感染力的作品。你要了解:每幅素描都有一条水平线;每幅素描都有一个维度问题;只有光线能够定义形体;常见的透视错误如何规避:运用形体上的光线手段绘制人物……250余幅示例图,不仅揭示了大师级素描技巧,也是习画者临摹的不错范本。就让路米斯带领你,重新掌握素描基础。