为什么很多画作看一眼就让人喜爱不已、印象深刻？大概率是因为这些画作妥善地处理了明暗、光影、冷暖、透视、虚实等关系。 《光的共鸣：人像板绘原理与技法》共6章，以颇受插画师青睐的Procreate软件为主要工具，带领读者提升人物绘画创作的技能和技巧。书中包括对比例与结构、光影二分法、直接画法、色彩与光影的关系处理、绘画的心得与技巧等的介绍，内容涉及绘制头部时不同角度的比例表现、平光和阴天光线的表现方法、通透的皮肤质感表现方法、头发的层次和质感表现方法、二次元绘画的表现方法等，讲解分析了30余个典型案例，并在第6章展示了海量供读者学习借鉴的光影表现作品。 《光的共鸣：人像板绘原理与技法》内容循序渐进，以提升绘画创作技能为目的，抽丝剥茧，层层展开，非常适合绘画爱好者、插画师、设计师阅读和学习，也适合插

伟大的艺术家以其精湛技法创造了让人叹为观止的作品．但它们瑰丽的色彩却常常令当代读者迷惑不解。那些迷人的图画讲述了什么故事？画中表现的人物是谁？画面背后又隐藏着怎样的深刻含义？ 莎拉 凯尔-戈蒙撰写的这部详细的指南引导我们去认识艺术史中的关键人物，了解构成西方美术作品的主题、事件、象征等要素。本书收入75幅世界名画，时间跨度长达7个世纪，囊括了从中世纪到20世纪的绘画杰作。 本书按主题分为五章：古典神话和传说．圣经故事与基督的生平，圣人与神迹，历史、文学与艺术，象征和寓言。每一章的前半部分集中展现*著名的西方美术作品，并配以说明性文字，深刻分析作品所描绘的人物与象征。第二部分进一步挖掘作品所表现的主题，并另辟专栏，以 花絮 的形式详细介绍画中的主要人物，互相参照，使这些油画作品更具

本书收录了画家吴兆铭160幅油画作品，涵盖人物肖像、着衣人物、人体、风景主题。书中通过精彩且高清的作品以及部分局部放大图展示了画家对画作构图、形体编排、色调结构的设计，对边线虚实的运用、细节的刻画、光影的处理、氛围的营造和情感的表达等技巧。 此书既可以为读者开拓创作思路，丰富创作表现， 又可以愉悦视觉。

本书为《油画修复基础》的第二版，从油画作品的结构出发，深入分析其材料构成，探究其老化进程，并对齐受损状况及原因进行分析，力求从"病理学"角度帮助油画修复入门者识别油画作品的受损缘由，从而根据实际状况制定修复计划，有助于相关专业的读者及爱好者了解油画修复知识。

《中国油画五百年》是以1542年至2000年为时间范围的关于中国油画发展的历史及研究成果的文献性巨著。其中收入传承至今的油画作品及珍贵历史照片8000余幅，全书共计900万字，是当今关于中国油画的各种文献性资料中丰富、广泛且*代表性的，从内容到年代的覆盖面都大大超越了一般文献的高度。册为“中国早期的油画”，第二册为“民国时期的油画”，第三册是“新中国的油画”，第四册为“新时期油画”，第五册为“新世纪油画”。

本书为林涛先生油画作品展同名展览图录。书中收录的作品以油画为主，并有部分丙烯和速写，题材有以表现其身边同事、友人的人物肖像创作，有表现上世纪末至解放前后杭州的风土人情，有用油画语言对“宋画”的再创作，有个性选题的综合创作，以及部分风景、静物的写生作品。主要画作多以黑白灰和选择性基本色组合色调表现，呈现出单纯、简洁、平静的视觉体验。

中国妖怪文化、神明文化源远流长。有文字记载以来，各种神奇的传说更是浩如烟海，《山海经》《太平广记》《拾遗记》《子不语》等古籍中*有相关内容。 这是一本集神灵、妖怪、鬼魅于一体的精美画集。神灵篇分为上古神明、二十八星宿、龙与九子和民间神祇四个部分，妖异篇分为妖、精、怪三个部分，鬼魅篇分为鬼怪和鬼魂两个部分。书中收录了百余幅精美作品，展示了种种奇幻的形象和故事，构建了一个属于中国人独有的精神世界。 本书适合绘画爱好者和插画师欣赏和学习。

暂无内容简介。。。。。。

米塞斯创造性地将所有经济学的知识整合在一起，过去伪存真，用无懈可击的逻辑和洞察力呈现了一个完整的经济学科——《人的行为》，这是整个经济学传统中第一本真正综合性的专著。在这本巨著里，市场不再是分散隔离的

..................

本书以农业用水行为对农业水价变动的反应机制研究为出发点，在借鉴农业水价相关经验做法的基础上，从农业水价综合改革措施的制定实施和对利益相关方的影响两个角度，研究分析了典型地区农业水价综合改革政策的效率和

此书为广西著名画家杨诚先生对中国油画山水研究的专著。书中对中国油画山水气韵的表现方面给予了充分的论述，同时对气韵在油画山水中的视觉呈现、气韵在油画山水中的精神感知、气韵在油画山水中的艺术表达等都作了详细的分析。此书还通过大量的油画风景写生作品与油画山水创作进行了很有意义的比较，探索出了一条中国油画山水研究的新路子。

本书辑录了原田泰治从1982年4月4日到1984年9月30日，在《朝日新闻·周日副刊》上连载的绘画，共计一百二十七幅，以及他亲自为每幅画撰写的随笔。 本次读库翻译引进，即1984年由朝日新闻社出版的完整图文合集。 从北海道春日迟来的稚内到冲绳县南国风情的久米岛，涉足了日本四十七个都道府县的乡野风光。祭礼上的人群、晒鱼干的村落、偏远的牙医诊所和泥泞道上嬉闹的孩子，都在他笔尖下闪耀鲜活。虫鸣鸟啼，林木瑟瑟，一年四季更迭交替。 这些素朴画中的人物无目无口，却如明镜般映照观者心境；随图撰写的随笔，也如实记录着人们在大地上的劳作与生活。 画家在本次读库版中接受专访时说道：“无论离家多远，我们终将回望自己从哪里来。所谓故乡，是不论哪个国家都有，且世界共通的所在。”

章晓明是那种特别靠得牢的人。工作交给他，只要他力所能及，无不竭心鼎力，认真搞定。这种劳模式的品格，对于他是做人的基本道理。但他有本事从容面对，有条不紊，生活的节奏不慌不乱。认真而从容恰是晓明画内画外的品质。《当代油画家章晓明》是该作品之一。