莫奈、雷诺阿、凡 高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师,他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者,他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治 加洛的作品中找到踪迹。在这本书中,乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程,详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧,还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章,不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。
为什么很多画作看一眼就让人喜爱不已、印象深刻?大概率是因为这些画作妥善地处理了明暗、光影、冷暖、透视、虚实等关系。 《光的共鸣:人像板绘原理与技法》共6章,以颇受插画师青睐的Procreate软件为主要工具,带领读者提升人物绘画创作的技能和技巧。书中包括对比例与结构、光影二分法、直接画法、色彩与光影的关系处理、绘画的心得与技巧等的介绍,内容涉及绘制头部时不同角度的比例表现、平光和阴天光线的表现方法、通透的皮肤质感表现方法、头发的层次和质感表现方法、二次元绘画的表现方法等,讲解分析了30余个典型案例,并在第6章展示了海量供读者学习借鉴的光影表现作品。 《光的共鸣:人像板绘原理与技法》内容循序渐进,以提升绘画创作技能为目的,抽丝剥茧,层层展开,非常适合绘画爱好者、插画师、设计师阅读和学习,也适合插
本书透彻地介绍了油画的基本内涵和历史发展,详细地说明了油画创作所需要的工具材料和绘画技法,细致入微地分析了名作赏析与保存的方法等。对于想要进行油画创作和爱好油画的你而言,本书有着重要的借鉴意义和欣赏价值。
近年来由于油画市场逐年升温,对于油画图书的需求也呈上升状态。特别是西方绘画大师的画册市场销售看好。本书针对在校大学生对高品质油画学习的需要。我们特邀请中国美院油画系杨参军主任单任丛书的主编,根据在校大学生的学习需求,编写此次套丛书。全套图书包括: 《维亚尔人物》 《西方绘画大师经典作品--威尔汉姆.哈莫修依》 《西方绘画大师经典作品--库尔贝》 《西方绘画大师经典作品--拉图尔》 《西方绘画大师经典作品--伦勃朗》 《西方绘画大师经典作品--委拉斯贵支》 《西方绘画大师经典作品--席勒色彩》 《西方绘画大师经典作品--席勒素描》 《西方绘画大师经典作品--马奈》 《西方绘画大师经典作品--莫奈》 《西方绘画大师经典作品--维米尔》 《西方绘画大师经典作品--勃纳尔》
菲利普速写和绘画的课程内容经过精心设计,适合于具备不同能力和各年龄层的人士。他在制作了自己的艺术录影带之后,又有人邀请他制作和参演1 3集电视系列片 与飞翔的艺术家一起绘画 ,一直到现在出现了您正在看的这本书,就是我们邀请他写作并亲自为其配图的艺术系列图书之一,以飨读者。这套精心设计的 Everyone s Guide to 系列图书,深入介绍了艺术形式、艺术技巧,让您领略到速写和绘画的乐趣。 本书是系列之一,目的就在于使大家通过这本书对油画这种艺术形式和技法得到认识和了解,然后可以运用自如,画出自己的作品,并且可以形成自己的艺术风格。如果你是一位初学者,你将会获得很大的乐趣;如果你已经开始画油画了,我想可以使你的才华得到充分发挥,并且使你的技巧得到有效的提高。
儿童美术教育成为素质教育不可缺少的组成部分 ,在众多的美术普及读物中,儿童学美术以其实用性 强易于模仿学习的特点而深受少儿及少儿工作者的喜 爱。此系列图书主要介绍少年宫儿童美术的教学方式 、方法,以教师作范画的形式提高儿童的绘画能力, 是少年宫老师在多年辅导过程中积累的正确辅导儿童 美术教育总结,系统地整理出一套适合的教学方法, 为美术教育工作者提供了有价值的参考资料。常杰、 马千雯所*的《油画棒课堂(少年宫美术系列教材) 》则以油画棒为主,步骤讲解并配以老师的范画,方 便实用,适合教学及自学临摹。
《欧洲文艺复兴时期油画艺术(1)》是一部全面介绍西方油画艺术的著作。其特点是:1、所有资料完全依据画家及其作品所在国画廊和博物馆的解说为基准,参考世界性评论家的著作和网站的介绍综合编著的,具有纠偏作用。2、这是一本介绍纯粹用油料作画的作品,填补我国同类书籍的空白。3、规范性:对每一时期油画艺术流派产生的背景、特征、代表人物以及对后世的影响;画家的生平、艺术发展道路、流派及其作品的创作背景、动机、内容和方法等加以介绍。4、客观性:对不同画家创作的同一题材的作品,尽量客观反映画家本人的创作动机和思想内容。5、全面性:增添了国内相关书籍中尚未介绍的油画家及其作品、为已熟悉的画家补充能说明其流派的作品。迄今,在国内尚未看到纯粹介绍西方油画的书籍和如此全面客观介绍西方油画的美术书籍。
皮耶 勃纳尔(Pierre Bonnard)是纳比派有成就的三位画家之一。当轰轰烈烈的印象派大师们在绘画舞台上逐渐消失之后,他们的绘画作品及绘画风格都在不同程度上和不同领域内继续发挥着影响和作用,为19世纪末20世纪初的世界艺术谱写了光辉的一页。纳比派正是受其直接影响的画派之一。其主要贡献在于综合性地探索和发展了前一辈大师的风格,其中有高更、雷东和塞尚,并特别倾注于高更的关于综合主义的理论及实践。 由于出生于上流社会的生活环境,勃纳尔的教育及生活可谓一帆风顺。十多岁时,他便被送到有名的寄宿学校就读。他学习成绩优异,对绘画也很感兴趣,并短期在巴黎朱利昂美术学院进修。与塞尚及马蒂斯的父亲一样,勃纳尔的父亲也希望自己的儿子能够学习法律,并成为公职人员,因此,勃纳尔于1886年进入德罗伊法律学院就读,并于1888年通
本书详尽介绍了油画静物的产生与发展、中国近现代静物画创作,各风格流派与名家精品。同时也介绍了油画静物的学习与创作、工具与材料的选择等等。 印象主义运动可以被视为传统与现代美术的链条。19世纪光学的进步给绘画的发展提供了契机,它的意义并不在于成就了一个印象派,更在于它给绘画带来了观念的进步。尤其是后期印象主义,在风格样式上具有更加浓郁的现代特征,也成为静物画发展的一座高峰,其艺术创作特色是注重形和构成形的线条、色块、体与面等要素的关系,表现出强烈的内心化和个性化色彩,它为此后日新月异的现代主义绘画的出现作了更充分的理论准备。进入现代主义之后,静物画在风格样式上开始了一个崭新的时代,野兽主义与立体主义不仅拓宽了静物画的表现手法,而且使“绘画摆脱了对文学、历史的依赖”,突显了“绘画
..................
本书讲解的绘画技法比较基础,结构安排合理,知识讲解由浅入深,绘画风格明快,是适合美术爱好者使用的油画基础教程。 全书通过展示9个典型教学案例的详细绘制过程,让读者从了解简单题材的橘子静物的绘制流程开始,逐一掌握构图、色调、笔触、虚实4个绘制油画的要点。教学案例简单基础、雅俗共赏,有花卉静物组合、书桌的一角、红色花卉静物组合、柠檬静物组合、百合花静物组合、玻璃中的玫瑰、帅气的拉布拉多、深沉的马儿等。绘制过程讲解细致,配图到位,画面效果生动。画前准备工作描述细致,有简要的绘画步骤,可以拓宽读者视野。 本书特别适合作为艺术院校和培训机构的相关教材,也适合有基础的专业读者阅读。
言师仲,湖南湘潭人,生于青岛市。1967年毕业于中央美术学院附中,1980年毕业于浙江美术学院(现中国美术学院)油画研究生班。1985年加入中国美术家协会。1987年以访问学者身份赴澳大利亚讲学并举办个人画展。1987年获山东省美展首奖。1990年获日本.中国美术家交流展首奖。1993年被聘为国家一级美术师。1998年加入北美中华艺术家协会。2002年加入全美国油画家协会,并获该年会大展银奖。2002年加入美国华人油画研究会并任常务理事。2005年获全美国油画家协会年会大展*肖像画奖(银奖)。2006年获全美国油画家协会年会大展银奖。2008年获芝加哥市政府颁发的杰出艺术家奖。 言师仲系旅美职业画家,曾在美国、中国、日本、澳大利亚、法国、韩国以及中国香港和台湾地区举办多次个展或联展,作品广为国内外美术馆、美术院校和个人收藏家所收藏,并有许多作品
山水画是中国文明最重要的绘画艺术形式,异于其他三个轴心文明。中国古代绘画为什么以山水画为核心,山水画又是何时、何地,如何起源的,为什么而起源?这个中国艺术史上的根本问题,一直受到全世界学者广泛关注。本书从哲学、画论、图像三个方面对山水画起源展开了深度研究。以概念史的新方法,对山水画起源文献南朝宗炳《画山水序》和王微《叙画》进行了广泛深入的关键词考据和文本分析,既探明了山水画起源的哲学依据,又界定清楚了山水画图像起源的过程。本书打开了山水画起源研究的新维度,是理解中国山水画起源的重要著作。