《中国油画五百年》是以1542年至2000年为时间范围的关于中国油画发展的历史及研究成果的文献性巨著。其中收入传承至今的油画作品及珍贵历史照片8000余幅，全书共计900万字，是当今关于中国油画的各种文献性资料中丰富、广泛且*代表性的，从内容到年代的覆盖面都大大超越了一般文献的高度。册为“中国早期的油画”，第二册为“民国时期的油画”，第三册是“新中国的油画”，第四册为“新时期油画”，第五册为“新世纪油画”。
在20世纪的具象艺术领域中，意大利画家乔治·莫兰迪以其高度个人化的特点脱颖而出。他以娴熟的笔触和精妙的色彩捕捉“光”的简单美。本书为大家带来了109幅莫兰迪最为的作品， 这些作品显示出莫兰迪艺术的多种技巧。 莫兰迪远离20世纪艺术实验的喧嚣。当其他的艺术家纷纷前往巴黎的时候，莫兰迪却几乎从来没有离开过他的家乡博洛尼亚(Bologna)。对于莫兰迪的艺术来说，涉及到的只有极其有限而简单的日常用具。莫兰迪最初沉迷于印象主义，沉迷于塞尚的静物和风景，沉迷于立体主义。后来，他便融入到他自己的诗一般的世界当中。这个曾经被称为“瓶子画家”的艺术家，在第二次世界大战之后被整个世界认识了。莫兰迪不喜欢文学性和象征性的内容，他喜欢以一种新的组成方式来描绘那些瓶瓶罐罐，他也喜欢从各个角度描绘他在博洛尼
本书为《世界绘画经典教程》系列图书之一，其原版图书《The Fundamentals of Oil Painting》于2012年出版，深受欧美国家读者欢迎，是一本经典的油画基础技法教程。 本书共分6章，章讲解了绘制油画的材料和颜色等基础知识；第2章讲解了如何配色，如何使用绘画工具等绘制油画的基础技法；第3章至第5章分别详细地讲解了静物画、风景画、人物画的绘制技法；第6章讲解了如何画出有个性的油画风格和构图的技法。 通过本书的学习，读者可以轻松掌握最实用的油画绘制的原则和技法，相信无论是初学者还是经验丰富的专业人士，都能从中汲取养分，提高自己的艺术创作水平。 本书适合油画爱好者使用阅读，还适合作为大中专院校相关专业和培训机构的教材使用。
《可见之诗 第二届中国油画风景作品展》为配合“可见之诗——中国油画风景作品邀请展（2016）”而出，收录了多位青年油画家的作品，希望通过展示艺术家的这些艺术追求，验证绘画中的诗性生命，以及某种东方式的艺思，探索多种内在、从心应手的绘画倾向，并由此来塑造艺术品类的可能的新的主体性特征。借山水蒙养心胸，又借笔墨写胸中丘壑，诗画于胸中交错，叠合而为大者之象，正是“可见之诗”的追求和写照。
油画、这个西洋画种、传入中国近四百年、被国人有意识地、成系地移值本土，也已有一百年了。本书为《中国现代美术全集·油画》第三卷，内容包括自1977年至1989年间代表性的206位画家在油画史上有价值的作品203篇，并请有关专家撰写了论文，因而使本书具有史料性、学术性和权威性。全书包括：《踏雪》、《武夷山村》、《鲁迅故乡》、《江南春》、《作品》、《南海渔帆》、《李欧麗格教授》、《讲座》、《附中的走廊》、《山村行云》、《书外音》、《悠悠我思》、《沙海》等等。
油画，这个西洋画种，传入中国近四百年，被国人有意识地、成体系地移植到本土，也已有一百年了。 本卷为《中国现代美术全集·油画》第二卷，内容包括自1949年至1976年间有代表性的139位画家在油画史上有价值的作品202幅，并请有关专家撰写了论文，因而使本书具有史料性、学术性和权威性。 全书包括：《冬》、《南湖》、《夏》、《战门英雄邰喜德》、《黄山云海》、《向日葵》、《广东造船厂》、《红花》、《中日黄海海战》、《巨臂》等等。
《中国油画学会文集： 1995—2010 》是为纪念中国油画学会成立 15 周年所编辑出版的。反映了中国油画学会从无到有，从蹒跚学步到阔步前行的发展过程。 内容包括：中国油画学会诞生的时代背景；中国油画学会的筹建过程；中国油画学会的组织和运行；中国油画学会举办的展览和各种学术活动；有关当代中国油画整体状况的论文以及中国油画 15 年大事记等。 为了全面和立体地呈现当代中国油画发展的来龙去脉，组织了对油画学会主要负责人的访谈，他们的回忆与展望，成为 15 年历史文献资料的生动而深入的佐证与诠释。
油画家、美学理论家李培庚先生在长期艺术实践基础上，创立了桂林山水油画独特的艺术表现形式，为推动我国油画艺术民族化作出了卓越的贡献。透过李培庚先生的作品足见创作之深入，功底之扎实，作画之用心，技艺之精湛。李培庚先生作为享有高度赞誉的艺术家，将永远受到家乡人民的尊敬！期盼这本书能使更多的人了解和认识李培庚桂林山水油画，从而促进美术事业的进一步繁荣和发展。
静物作为一个独立的绘画题材，从荷兰小画派到夏尔丹再至塞尚、凡高，以及20世纪莫兰迪等，静物之主题始终为诸艺术先贤所钟情。一桌一椅、一瓶一花居于室内之一隅常为人忽略，而艺术家们慧眼洞见，从中观察到另外一个精神世界。 多年以来，国内鲜有以静物为主题的全国性的展览，中国艺术研究院油画院主办了此次的 静 观 油画静物展 并结集成册。此次的作品集特邀了全国老中青50位优秀艺术家作品，以及采用征稿的方式择优选出170多位投稿画家作品。以期呈现国内目前秀的静物作品的集体面貌，以享观众。
《当代名家邀请展集萃(共2册)(精)》由全山石所著，本书集中展示了近年来优秀艺术家及他们杰出的创作，既有国画、也有油画，既有传统又有现代，内容丰富。时逢盛世，经济腾飞；艺术革新，格局多元。唯交流融合、创新求索，方能于墨海丹池中占得一片蓝天。盛会难得，盛筵可待，京城之聚，计在未来。唯愿大家之路一当代名家邀请展能再写新篇。今日之会，可谓高朋满座，来日景状，定当灿烂辉煌！
王胜利在油画艺术方面，秉承优化大师靳尚谊先生写实油画的精髓，长期探索与凝练，逐渐发展出一种洗练与朴实相结合的写实风格，创造出一种表现健康和清新的审美品格的艺术样式。《中国当代油画名家画集：王胜利(精)》精选王胜利数十幅油画作品，可使读者了解作者的绘画风格。
文艺创作要关注社会、关注民生，对于艺术家而言，如火如荼、多姿多彩的社会生活如同巨大的宝藏，蕴蓄着艺术创作灵感和素材的不竭源泉。中国油画家始终保持着对于社会生活的高度关注和敏锐洞察力，以无数经典的艺术形象和动人画面回应时代变革的强音，通过优秀的艺术作品组成了反映社会进步和民族发展历程、彰显民族特色和时代精神的别开生面的艺术画卷。本书收录了“油画艺术与当代社会——中国油画展”上的优秀作品，在关注当代社会的主题下，对于当代中国油画多元、丰富的形态采取了兼容并包的宽容态度，展示了油画家们在当下的社会环境中，以具有时代精神的审美新视角对于当代社会生活和人们精神世界的审视和思考，以及他们在油画的精神追求和艺术本体方面做出的个性化的探索和尝试。这种基于鲜明主题而组织开展的创作实践与学术探
