油画的起步，要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书作者凯文 D. 麦克弗森曾游历全球 35个国家与地区，拥有多年丰富的油画教学及户外写生经验。在本书中，他提炼了一套高效、简便、适合新手的创作方法，教你用艺术家的眼光去审视色彩与作画的步骤。你将学会如何调出想要的颜色，如何表现油画中的光和影，如何确定简洁而又有感染力的构图，如何随心所欲地使用多种作画工具，如何用丰富而干净的色彩作画，以及如何以一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的技巧介绍、详细的案例解析，这几大特点使得本书在欧美畅销多年，在国内也广受油画爱好者的喜爱。
莫奈、雷诺阿、凡 高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师，他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者，他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治 加洛的作品中找到踪迹。在这本书中，乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程，详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧，还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章，不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。
此书为中国著名油画家冉茂芹先生多年来基础色彩教学及小幅油画风景写生的经典技法教学范本，内有大量的写生步骤图、教学心得和鲜活生动的写实主义风格的写生作品。此书原版多次重印，深受业内人士、美术爱好者及国内外美术院校美术生的喜爱。此次第二版的出版充分考虑到读者的要求，增加了多幅冉茂芹先生从未发表过的作品，改进了开本并对封面、版式等方面做了全新的设计。在视觉、书感和阅读上，使读者得到更为舒适的体验和精神享受。
本书沿袭由委拉斯凯兹、约翰 萨金特等众多大师发展传承至今的 直接画法 （Alla Prima），作者将看起来颇为复杂的油画过程解密为一套简单直白的核心方法。她还通过详细的范例解析，演示了捕捉轮廓、铺设暗部色调、塑造亮部形体三大绘画阶段如何贯穿于人物、肖像、静物、风景四大油画主题。 你不仅可以在书中学到创作写实油画所需的一切基础知识，熟练掌控构图与色彩的应用，还可以得到同类书籍所欠缺的实践性指导，获悉如何摆放静物等实用窍门，终得以自信而专业地使用任意媒介进行不同主题的写实创作。
户外写生比起室内作画的难点在于自然景象瞬息万变，如何用画笔捕捉某一个光线、色彩、构图都完美和谐的时刻？ 你需要具备更敏锐的观察力、更高效率的草图速写方法、更有全局观的画面设计技巧，以及更轻便实用的绘画工具。 本书着眼于户外写生场景，传授了提升作画效率、使画面更富有表现力的种种技法。书中的9大绘画示范项目展示了油画写生的详细步骤，图文并茂，直观易懂，既可以作为户外写生的实用指导，也可以作为新手阶段的临摹范例。跟随作者循序渐进的细致讲解，你将画出更具有真实感、也更具有个人风格的油画风景佳作。
莫奈、雷诺阿、凡·高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师，他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者，他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治·加洛的作品中找到踪迹。在这本书中，乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程，详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧，还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章，不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。
本书通过油画材料与工具、油画造型与色彩、油画技法、油画主题探索、画室实践这五个章节，配以通俗易懂的文字、丰富的图例及步骤图，完整且全面的展示了学习油画的整个流程，从而由业余爱好发展为职业技能。此书是一本油画创作的权威指南，对初学者和专业画家都适用。
这是一本钢笔画教程。本书从实用性、易学性出发，针对钢笔画表现技法进行了全方位的讲解与分析。本书首先介绍了画前须知，第1~6章讲解了线条、透视、素描与光影、体块、取景与构图、节奏与韵律，第7章讲解了不同材质的表现，第8章讲解了常见元素的表现，第9章讲解了人物的表现，第10~12章是建筑风景、自然风景和综合场景的案例解析。本书案例丰富，讲解透彻，为读者剖析与归纳了钢笔画的表现技法。另外，本书还配有教学视频，可以让读者轻松掌握钢笔画的绘制要领。 本书适合绘画爱好者、钢笔画初学者阅读和学习，也可作为艺术院校的绘画教材。
《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。
《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。
本书以当代艺术家王广义及其艺术作品为研究对象。对于王广义及其艺术进行了深度研究，包括王广义在中国当代艺术崛起时所面临的处境以及其在20世纪80年代各种现代艺术和前卫艺术运动中扮演的角色。
吕澎主编当代中国艺术家档案丛书 本书主要分为艺术评论和对话与访谈两部分，前一部分介绍了莫妮卡?德玛黛、张晴、冷林、吕澎等人对岳敏君艺术的评论，后一部分则主要是对岳敏君的访谈实录。 书中插图选自岳敏君个人作品。
本书是《中国著名油画家作品精选》之一的《杨克山》分册，书中收录了中国美术家协会会员、北京培黎大学副教授、专业画家——杨克山先生的油画作品，具体收录了：《风暴来临》、《节日里》、《苗女》、《收割场》等。
内容提要 画水彩画是一件温馨的事，能够让你的心静下来，让你看到事物更美的一面。人们喜欢水彩画，究其原因不外乎工具简单、入门容易、画面效果清新唯美等。在对水彩有简单了解后，想系统学习水彩画技法时，挑选一本难易程度合适、讲解系统，最好是能从常用颜色介绍开始的水彩技法教程书，一定可以让水彩技法突飞猛进。这样的教程书有吗？有本书就是！ 本书共3篇7章近60个案例。第1篇是基础入门篇，从第1章掌握这些水彩基础工具就够了开始，到第2章从5种常用的颜色开始介绍水彩颜色基本绘制技法，每个案例在诠释完颜色的基本绘制技法时，相应地解决一个初学者的疑问，同时穿插成熟作品技法分析，便于 治愈 初学者的 颜色选择困难症 。第2篇是技法初战篇，从实战的角度出发，第3章演示了简单案例绘制过程，介绍了水彩初学者必须掌握的8种技
《中国油画家》是当代油画家的家园，当代艺术家的朋友。面对狼烟四起的当代先锋油画，《中国油画家》量力而行，不做运动员，甘做啦啦队。无庸置疑，一幅优秀的当代油画作品，在观念上应该融入当代文化语境，在图式上应该县备自己当下的语言面貌。对画家而言，无论是新古典主义，还是写意表现，都应没有门户之见，适合自己就好。 《中国油画家》倾听中国油画家的心声，分担他们的忧虑，分享他们的喜悦；《中国油画家》承载中国油画名家、实力派油画家的辉煌，见证未来极具潜力的油画家的成长。 本书为《中国油画家（第4辑）》。
iPad绘画创作，在动漫爱好者以及从业者中越来越流行，大家已经不满足于用iPad创作一些简单的图案，更多人希望自己能利用iPad创作出精美的动漫插画，而本书正是一本介绍iPad动漫插画绘制的教程。 本书一共分为六个章节，第1章，iPad介绍和Procreate的使用基础，主要介绍了我们在绘画前所需要了解的一些基础知识；第2章，画画前的地基—绘画思路，主要介绍了对画画灵感和故事性的编排；第3章，绘画大楼的框架—构图与构成，主要介绍了需要掌握的构图知识；第4章，线稿与上色技巧，主要详细介绍了线稿与上色的具体方法；第5章，绘画中光影的运用，主要介绍了在创作中光影的绘制知识和技巧；第6章，提升画面的实用画法教程，主要介绍了各种增添画面效果的小元素；附录，美图欣赏，主要是一些作者创作的完整图展示。 本书画面精美，图文并茂，适合
油画棒是一款非常有魅力的绘画工具，丰富的色彩，细腻的表达，热情的笔触……爱画画的你，也许用油画棒临摹过大师的作品，其实，使用油画棒，还可以产生无限的创意！说不定还能挖掘出自己的艺术细胞呢！ 这本书能让你抛开繁琐的绘画工具，复杂的绘画步骤，还有恼人的绘画基本功，尽情畅游在迷人清新的色彩中。本书共6章15个完整绘制案例，第1至3章为大家讲解了油画棒创作前的工具准备、基础知识和贯穿于整本书绘制过程中的新技法；第4至6章，则分别以海、花和云三个主题为切入点，教会大家轻松绘制出难度系数较低、效果明快、冲击力强、易上手的油画棒创意作品。 本书不仅适合对绘画感兴趣的各年龄段读者，也可作为美术院校和相关培训机构的教材。
内容提要 本书是一本用钢笔和水彩记录旅行画画的街景写生教程。作者以“走哪画哪”为主题，介绍了各种风格的街景写生的绘制技法。书中包含大量案例，按照步骤，详细解读钢笔和水彩街景写生的绘制过程。 本书一共分为8章。第1章为“透视其实很简单”，帮助读者攻破街景写生的第一大难题——透视。第2章为“钢笔画工具”，介绍了绘画常用的笔、墨和纸张。第3章为“一起玩透视吧”，通过一些案例，生动形象地解读了在实际绘画中如何运用透视原理。第4章为“心头好”，介绍了作者惯用的绘画材料。第5章为“水与色的趣味”，介绍了一些上色技法。第6~8 章为完整案例的集中展示，步骤详尽地介绍了19个街景写生的绘制过程。 本书适合绘画爱好者、写生爱好者、旅行爱好者和街景绘画初学者阅读。
《当代油画名家风景画精选:田园》讲述现如今，一群画家支起画箱对景写生，这本身就是一道亮丽的风景。这道风景已多年不再，画界的观念也发生了许多变化，相机、电脑的普及，加上数码方便快捷，谁还愿意风吹日晒对景写生，数码拍完电脑处理，省时省力。坐在舒适的画室里听着音乐、喝着咖啡，再用套路一制作，万事大吉。
双眼所见的美景，值得用画笔将其留存。 本书以风景画为主题，详细地介绍了用水彩绘制风景画的技法。本书共有四章：第一章介绍了水彩画材，包括基本的水彩绘画工具和特殊的辅助工具；第二章介绍了色彩理论和构图知识；第三章介绍了水彩的特性和技法；第四章介绍了水彩技法的综合运用，包括用柔化法、揉搓法等画云，用撒盐法画落雪，用接染法画树干，用枯笔法画花海，等等。 本书是一本实用性和操作性较强的水彩教程书，书中介绍了多种水彩特效技法，所选案例唯美，充满诗意，适合水彩爱好者深入研习，以提升水彩画的表现效果。
这是一本全案例插画教程，以《爱丽丝梦游仙境》为主题，讲解黑白插画的绘制与表现技巧。本书从简单的花朵绘制方法开始讲解，然后分别讲解美食、动物、人物的绘制方法，最后介绍了复杂、有故事性的完整插画绘制方法。本书案例丰富，画面精致，技法讲解简单易懂，同时案例的安排循序渐进，由易到难。 为方便读者学习，本书的所有案例均附有演示视频，读者可通过扫码的方式观看。 本书适合插画师和黑白插画爱好者学习与参考。
卡拉瓦乔是意大利画家，跟米兰画家培德查诺学画，并受威尼斯画派的影响。 他在早期创作四组壁画：「圣礼的争辩」﹝神学﹞、「雅典学派」﹝哲学﹞、「巴那斯山」﹝文学﹞、「法律」，运用历史画的方法处理这些带有象征性的主题，反映当时教会人士的要求。其代表作包括「西斯廷圣母」、「自画像」、「教皇利奥十世像」等。此外，还画了不少建筑设计图稿。 他的早期作品多为静物画，另有一些戏剧化的小幅自画像，这些自画像混合有北方的明晰和威尼斯的朦胧感，对比强烈，描绘精细。晚年作品极其晦暗，某些作品已受损，但作品中直率的图像，朴实而深切，表现出一种新的，强烈的戏剧化情感。
