油画的起步，要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书作者凯文 D. 麦克弗森曾游历全球 35个国家与地区，拥有多年丰富的油画教学及户外写生经验。在本书中，他提炼了一套高效、简便、适合新手的创作方法，教你用艺术家的眼光去审视色彩与作画的步骤。你将学会如何调出想要的颜色，如何表现油画中的光和影，如何确定简洁而又有感染力的构图，如何随心所欲地使用多种作画工具，如何用丰富而干净的色彩作画，以及如何以一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的技巧介绍、详细的案例解析，这几大特点使得本书在欧美畅销多年，在国内也广受油画爱好者的喜爱。

这是一本教授如何观察创作对象，如何实现短时间（1 1.5天）内完成写实油画创作的技法书。书中介绍了油画的工具及材料，色彩运用及调色技巧，同时通过丰富的步骤示范展示了有章可循的作画顺序，无论是静物画或风景画都可按此特定的步骤进行创作。 有效的作画方法及技巧，不仅可以让零基础的初学者迅速掌握绘画技能，建立信心，同时还可从中收获绘画的乐趣。

三十个富有创作性的有趣点子及一些不寻常的技巧，能迅速启发专业画家或是艺术爱好者去尝试实践，因为掌握的技巧越多，你的表现力就越强。

此书为中国著名油画家冉茂芹先生多年来基础色彩教学及小幅油画风景写生的经典技法教学范本，内有大量的写生步骤图、教学心得和鲜活生动的写实主义风格的写生作品。此书原版多次重印，深受业内人士、美术爱好者及国内外美术院校美术生的喜爱。此次第二版的出版充分考虑到读者的要求，增加了多幅冉茂芹先生从未发表过的作品，改进了开本并对封面、版式等方面做了全新的设计。在视觉、书感和阅读上，使读者得到更为舒适的体验和精神享受。

户外写生比起室内作画的难点在于自然景象瞬息万变，如何用画笔捕捉某一个光线、色彩、构图都完美和谐的时刻？ 你需要具备更敏锐的观察力、更高效率的草图速写方法、更有全局观的画面设计技巧，以及更轻便实用的绘画工具。 本书着眼于户外写生场景，传授了提升作画效率、使画面更富有表现力的种种技法。书中的9大绘画示范项目展示了油画写生的详细步骤，图文并茂，直观易懂，既可以作为户外写生的实用指导，也可以作为新手阶段的临摹范例。跟随作者循序渐进的细致讲解，你将画出更具有真实感、也更具有个人风格的油画风景佳作。

本书通过油画材料与工具、油画造型与色彩、油画技法、油画主题探索、画室实践这五个章节，配以通俗易懂的文字、丰富的图例及步骤图，完整且全面的展示了学习油画的整个流程，从而由业余爱好发展为职业技能。此书是一本油画创作的权威指南，对初学者和专业画家都适用。

本书是一本关于油画绘制学习的综合教程，从油画工具的选用讲起，介绍了油画的基础知识和基础技法。案例教程摒弃了枯燥乏味的概念讲解，注重对绘制对象的观察及细节的刻画。 本书共分为12章，第1至第3章主要介绍油画的基础知识及基本构图技法，第4至第6章介绍静物的绘制方法，第7至第11章结合了生动的实例，介绍油画中景物的绘制技法，后一章则是对油画作品的临摹讲解，以期帮助读者拓宽思路，提升技法。本书的案例包括了静物、天气、风景、动植物等多种绘画对象，配图精美，讲解到位。 本书适合油画初学者和绘画爱好者，也可作为美术相关专业的培训教材。

本书通过油画棒表现印象派大师莫奈的名作，让零基础的艺术爱好者，也可以用简单、便携的油画棒，实现自己的大师梦。全书以大师的 故事开始，从认识大师，到欣赏名画，再到认识油画棒、学习油画棒的简单技法，之后再通过油画棒临摹大师的作品。让每一位读者在学习的过程中发现，原来油画棒，还可以这样画，原来自己，也可以通过油画棒画出名画。

作画是一种表达情感与书写知觉的媒介，所以在创作油画的开端一定要对事物有所感触或启发，而这种启发与感触来自生活。艺术的一个很重要的价值就是丰富人的情感世界，艺术家的任务就是把自己与众不同的特殊感悟以自己独特的语言方式表现出来。掌握语言分寸是艺术家修养和品味妁重要标志。本专著是作者30多年油画创作的个案全面呈现和理性分析研究，企图从个案的表达方式中寻找一种油画创作的特性及规律。作画是一种表达情感与书写知觉的媒介，所以在创作油画的开端一定要对事物有所感触或启发，而这种启发与感触来自生活。艺术的一个很重要的价值就是丰富人的情感世界，艺术家的任务就是把自己与众不同的特殊感悟以自己独特的语言方式表现出来。

《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。

吕澎主编当代中国艺术家档案丛书 本书主要分为艺术评论和对话与访谈两部分，前一部分介绍了莫妮卡?德玛黛、张晴、冷林、吕澎等人对岳敏君艺术的评论，后一部分则主要是对岳敏君的访谈实录。 书中插图选自岳敏君个人作品。

每个企业的管理者都希望根据财务数据制定决策，分配资源，安排费用预算。但实际上，很多管理者在日常工作中都不能得心应手地使用基本的财务工具。即使自认为精通财务的管理者可能也没有深入理解财务报表。他们把数字

在20年代80年代，*国实行改革开放政策，*国学习油画敏感的人士则先后奔赴了欧洲或美国，他们从欧美带回了油画的各个方面的信息，从欧洲传统的油画艺术到*现代*新潮的油画的表现，都被全息式介绍到*国来。但是和我国距离*后的日本油画，我们是知之甚少，或只是零星的点滴信息。 ????现在，经作者和其夫人费了两年的时间，共同编辑的本书弥补了这一空白。通过这本书，我们可以系统和全面地了解日本油画的面貌及其发展过程，无疑将对*国油画的发展产生积极的影响，因为油画对于日本和*国来说都是泊来品，都面临着一个民族化的问题，日本在这方面做得如何，是可以给*国以借鉴的。 ????在本书中可以感受到日本当代油画发展的文脉，从中也可见出他对日本当代油画的综合认识水准。

《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。

颜文樑先生是我国近代的美术教育家，同时又是风格独具的的油画家，德高望重，名孚中外。他的作品构思精巧，刻画真实、细致，色彩明快，善于以西方的表现手法融以民族的精神，具有独特的艺术风格，对透视学、色彩学、解剖学的研究也卓有建树。本书所选取的内容为颜文樑和相关事件亲历者的文字和作品。

本书系统而全面地研究分析了日本当代油画的发展轨迹，深入探讨了日本接受外来文化的态度与方法的精神因素，剖析了日本当代油画各种利弊的深层原因。读者可以通过了解日本美术的发展状况，判别它在美术发展过程中的正面经验和负面教训。

卡拉瓦乔是意大利画家，跟米兰画家培德查诺学画，并受威尼斯画派的影响。 他在早期创作四组壁画：「圣礼的争辩」﹝神学﹞、「雅典学派」﹝哲学﹞、「巴那斯山」﹝文学﹞、「法律」，运用历史画的方法处理这些带有象征性的主题，反映当时教会人士的要求。其代表作包括「西斯廷圣母」、「自画像」、「教皇利奥十世像」等。此外，还画了不少建筑设计图稿。 他的早期作品多为静物画，另有一些戏剧化的小幅自画像，这些自画像混合有北方的明晰和威尼斯的朦胧感，对比强烈，描绘精细。晚年作品极其晦暗，某些作品已受损，但作品中直率的图像，朴实而深切，表现出一种新的，强烈的戏剧化情感。

《中国油画家》是一套季刊型的油画系列画册，极具艺术的绘画性和传承性，已陆续出版了9辑，蔡国胜主编的《中国油画家(第10辑)》是第10辑。每辑分九个栏目，从中你可以阅享艺术，尽览20多位当代活跃的实力派油画家的艺境。在这里，你可以倾听到中国油画家的心声，分享到他们的创作与喜悦；在这里，你还能见证到中国油画家艺术的辉煌和未来。

人物是手账简笔画中不可或缺的题材，在iPad绘画和手绘日常练习中深受手绘爱好者青睐。 本书包含7章内容，精选作者在网络平台受欢迎的人像作为主题，书中涉及的知识点包含头像的绘制、女生各种风格穿搭的绘制、男生各种风格穿搭的绘制，以及如何将照片转换为手绘图像等，针对性强，作品好看又非常容易上手，不仅可以随手记录并分享笔下的美好，也可以用于记录日常的手账。 本书适合零基础想画画却不知道怎么开始的小白，喜欢手账、想记录生活的学生，想要为生活解压、愉快学习新技能的家庭主妇，以及喜欢萌系简笔画风格的白领阅读。

这是一本绘画技法比较基础，结构安排合理，知识讲解由浅入深，绘画风格中规中矩，适合零基础美术爱好者使用的油画基础教程。 全书通过展示9幅教学案例的详细绘制过程，从了解简单题材的橘子静物绘制流程开始讲起，逐一详细讲解了构图、色调、笔触、虚实4个绘制油画的要点。教学案例简单基础，案例效果雅俗共赏，有花卉静物组合、书桌的一角、红色花朵静物组合、柠檬静物组合、百合花静物组合、玻璃中的玫瑰、帅气的拉布拉多等。绘制过程讲解细致，配图到位，画面效果比较生动。画前准备工作描述细致，有简要的绘画步骤，可以拓宽读者视野，适合有基础的专业读者使用阅读。 适合作为艺术院校和培训机构的教材的相关教材之用。

克拉姆斯柯依是“巡回展览画派”的组织者和领袖人物，其艺术见解在当时俄罗斯画家中有颇大影响。克拉姆斯柯依是一位出色的肖像画大师，他最善于揭示人物的心理状态，注重人物性格刻画。画家以不露笔痕的细腻笔触，描绘人物那双晶亮透明、炯炯有神的眼睛，透过这双眼睛，可以窥探到他的内心，充满坚毅、果敢与责任心。克拉姆斯柯依在给收藏家特列恰柯夫的信中这样写道：“像山林看护者这样的人，是有头脑的，是对社会抱有不满情绪，不向暴力和蛮横妥协，为了正义可随时站出来的人。”是的，透过人物那锐利的目光和非凡的气质，可以看出他正是这样的人。

线描是将绚丽的颜色剥离，利用黑白的相互交融，以简单、纯粹、利落的特质带来魅力和韵律的一种绘画方式。本书介绍了黑白线描手绘插画的绘制技法，书中案例以“童话”为主题，分享了运用线条绘制创意十足、精致丰富的插画作品的技法。 本书共有5章：第1章和第2章分别介绍了绘画工具和基础的绘画技法；第3章介绍了服饰和童话中常见的动物的绘制技法；第4章和第5章为进阶知识，帮助读者学会设计和构图，画出优质的线描插画作品，并以“灰姑娘的舞会”“拇指姑娘”“小美人鱼”“睡美人”“爱丽丝的疯狂茶会”“仲夏夜奇缘”“糖果屋”等为主题，介绍了7个经典童话主题线描插画案例。 本书内容丰富、画面精美、讲解细致，适合绘画初学者和热爱黑白线描绘画的读者阅读，也适合相关院校作为教材使用。

用iPad画画的好处之一是方便、实用，灵感来了就能画。那么，用iPad画画和用纸笔画画有什么不同呢？小白也能自学iPad画画吗？ 本书主要介绍了用iPad和Procreate软件绘制插画的基础技法。全书共有9章：第1章介绍了iPad绘画的基本知识，包括常用软件Procreate的基本操作方法和色彩基础知识等；第2章介绍了绘制萌物线条的技法；第3章至第9章介绍了不同主题案例的绘制方法，包括萌宠、食物、植物、头像、平铺式插画、名画和旅行手账等。书中所选取的案例简单易学，即便是没有任何绘画基础的读者也能够快速上手。 本书作者希望能带着大家了解iPad绘画，克服对Procreate软件的恐惧，教会大家用心、用爱去记录生活，用iPad描绘每一个甜蜜的瞬间。全书内容基础、简单，画风可爱，十分适合零基础读者阅读。