本书选辑了自远古到近代中国花鸟画的代表作，按时间顺序分为远古、汉、隋唐、五代、两宋、元、明、清近代几个部分。以名家名作为选择基准，每一幅都配有作品介绍，着重以意境、构图特点、笔法、设色以及画家独特的风格为主，使读者能对整幅作品有一个深入、透彻的理解。另外每幅作品前也都有质地、大小尺寸、收藏馆所的介绍，图文合一，成为一个完整的观赏品。
内容提要中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以一问一答的形式，从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意山水的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意山水的创作画法等内容。全书内容丰富，共7章。章介绍了写意山水画入门基础，包括了笔、墨、纸和颜料。第二章详细地介绍了画山石的常见问题和绘制技法，包括了石头排列的方法、石头的绘制流程、常见的点皴法、常见的线皴法、常见的面皴法、山路的画法、山峦的画法、山峰的画法等。第三章详细地介绍了水的绘制技法，包括了瀑布的画法、泉水的画法、江水的画法、海水的画法、溪水的画法、倒影的画法等。第四章详细地介绍了云的绘制技法，包括了勾云法、烘云法、留白法、雾的画法、霞的画法等。第五章详细地介
小居蘸莘，塔影院窗前，枝繁菜茂，郁郁葱葱，敷聱啼岛，畿黠闲花……吟味着隽永可诵的耋款，仰慕先生远离杂乱世事，小居蘸华古寺，猫如先哲陶渊明“采菊束籬下，悠然兄南山”，别有一番莳害壹意、悠悠自得、恬淡安闲之雅趣。先生幼晴居泰安路，稚承父训，六崴习读。是睦泰安路为城郊结合部，智壹之馀，常去捕捉蛔蝈、纺織娘、蟋蟀等。夜晚作壹时，草蟲为燈光所诱，復迥窗檀，躍上壹纸，宛如一帧天造地合之精妙绝品。先生注祝草蟲，屏息凝祝，不忍挥去，乃至忘餐赓寝。每每谈起幼童习画时的流逝崴月，先生的脸上漾溢着顽童般的笑意。
田园花鸟画是许多画家钟爱的题材，《田园花鸟工笔画法》一书的作者傅清萍多年来一直研究创作这类题材的作品，较善于表现清新秀美，娇而不艳，贴近生活的主题。她经过多年不懈努力，深入生活，进行大量写生，收集了丰富的素材，方能画出自己的风格特色，既传统又不失新意。适合广大的读者学习、参考之用。《田园花鸟工笔画法》选取作品50余幅。
《中国画构图法则》介绍了中国画的构图法则。研究绘画创作不能不首先研究构图。这是因为艺术创作是一项由多个环节组成的系统工程，而构图正是这个系统工程早期的重要环节。构图同时也是画家表达自己的艺术思想、将创作意念和艺术思想初步物化为视觉形态，从而形成具有独特个性的艺术风格的重要途径。对于画家来说，一般都不愿意选择那些使人望而生厌的熟悉的画面构成形式来开始自己的创作，而是愿意将那些神秘的意识理念、生动地故事情节、尖锐的矛盾冲突等内容，运用独具匠心的构图形式反映出来。从这个意义上说，绘画创作是一种少有定则、不循常规、变化极其丰富的精神劳动，它以求异去的同的个性化表现样式为存在的基础。构图也可以看作是绘画的骨架，是一幅画的骨骼和结构。艺术创作是一项由多个环节组成的系统工程，而构图正是这
《今品讲堂·郭子良·新工笔》邀请当代中国画坛多位享有盛誉、以笔墨精妙而著称的国画家参与，展示中国画的笔墨所在，解读笔墨传统与创新之间的脉络，精巧地还原原作神韵并加以学术点评，以飨读者，并期望能推动公众对中国画的进一步理解。
《李晓明牡丹团扇精品赏饰》画作的设色继承了宋代的院体画风中的勾染法。用线极其细淡，色彩层层晕染后，墨线几乎不可见。叶子采用略近没骨笔法。花叶的造型写生味道浓厚，生动自然。白色花头的叶子主筋最后以亮白色复勒，而粉色花头的叶子以胭脂复勒，可见作者观察之仔细。
岁在屠维赤奋若，余年甫不惑，回眸往昔，韶华不复。想弱冠负笈远履，入黉门修习绘事，迄今二十余载矣。虽星移斗转，白驹过隙，然往事俱历历在目，存念于怀。六桥烟树，柳浪垂荫-沙堤莲影，九曜栖禽，旖旎之景致，岁岁轮转浮现也。钱塘风月，毓秀无垠'湖滨浞浪，曲院聆音，缤纷草木，蓊郁离离，真千秋未央之境也。光阴西去东来，岁月荏苒相继，然流光杲杲，转瞬飞逝矣。仆性木讷，樗栎之才，志于沉修继晷，乐在习坎钩，翰墨舌耕之士也。暇日常蜗居寂守，颐养专气，撰录赘思冥想。日积月累，渐成芜文杂咏数篇。今恰逢年庚不惑，遂摘录杂文数章，为期剞劂成册，付梓以飨吾侪师友。搁笔自怜，草成一帙，名曰《南山不惑集》。文从小窗，体效围炉，卮言呓语，不思冗长。嘤其鸣矣，求其友声。其间不乏僵仃纰缪之所，值此恭揖硕彦，稽首询教，
