写意，国画的一种画法，用笔不讲究工细，注重神态的表现和抒发作者的情趣，是一种形简而意丰的表现手法。《中国画基础教程——写意山水云树》是“中国画基础教程”系列中的一本，收集了大量作品的范本，卷首以简明的文字概括了绘画的基本工具，在山、水、云、树的具体画法上，从结构到用笔、用墨、用色等技法问题结合附图都详尽地做了讲解。 《中国画基础教程——写意山水云树》图例丰富，讲解细致，步骤清晰，对于正准备参加美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
齐白石为我国著名的国画大师，经典画库系列选用了齐白石大师的国画山水精品画作近五十幅。展示齐白石的山水精品力作的同时，反映了齐白石在创作山水画方面所独具的个人艺术风格，该书的出版将对应广大的国画爱好者、收藏者、研究者起到重大借鉴作用。
梅清为清代的著名国画家，该书选用了近五十幅梅清绘制的黄山册页精品力作。作品展示出黄山的山水树林、云雾等反映出梅清在创作黄山册页时的个人思想，反映出了梅清深厚的个性化的艺术风格。该书的出版将有助于广大的国画爱好者起到借鉴作用。
邓文迪，一直是个充满争议的神秘人物，赞美她的人将她当成成功女性的典范，认为她热情、自信、执着、聪明、专注、理性、有上进心、多元化；而批评者则认为她擅用心计，她的每一步都是运用非常手段来实现目的，她为人高傲、富有野心，有着极强的好胜心。 本书通过讲述邓文迪的人生历程，进一步引导女性树立正确的感情观与人生目标，用自信、优雅和独立的精神去迎接生活的每一次挑战。 不管她多么受争议，但是谁也无法否认——她一路向前，从不在意他人的看法，只做真实的自己。
本书从牡丹、荷花、梅、兰、竹、菊六大题材展开，从结构分析到局部分解练习、整体练习，再到相关历代小品精品白描摹写，内容丰富、循序渐进，搭配文字讲解，寓教于练， 适合国画初学者。
提起“兰”，人们便会自然而然地联想到“君子”。的确，在中国传统文化中，“兰”早已成为“坚贞高洁”的象征。古代文人墨客喜好画兰，是因其清逸秀雅的特征与画者崇尚纯洁脱俗的心性相吻合。但，在当代画家眼中，“兰”并不像古人那般赋予那么多的品格象征，而想到更多的是绘画语言的本身。事实上，在学习国画技法基础时，从“四君子”入门是很好的方法之一。它们既是四种不同的植物(包括木本、草本)，又代表着四种不同的笔墨技法、形态结构、笔墨规律。每一种技法都可代表一类植物的画法，学成之后不但可以理解传统中国花鸟画之笔墨规律，更可举一反三，触类旁通。就画“兰”
恽南田开创了没骨花卉画的独特画风，是常州画派的开山祖师。他善于用色渲染 ，点染并用，创造出一种明丽淡雅，如笼薄纱，似沐雨露，赏心悦目的境界。本书收录恽寿平大量花鸟画小品范图，画法精到，类型丰富，有中国传统文人画特色，还配上相关他的相关画论和解说文字，对当代学习研究中国画者有很好的学习临摹借鉴意义。本次改版作了一定数量的文字和图片的增删。
传统的“四群子”——梅、兰、竹、菊一科，中国画家无不衷情此道，从技不直说，容易掌握，而从艺术上深求，却非易事。因为多少年来，文人墨客用之喻人抒怀，这样，就要求画内有情思，画外有意趣，画家如无文学、哲学、书法……各方面的学养，就很难达到引人入胜的境界；否则，徒具形式意思不大。近年来，业余习画的朋友多从“四君子”入手，往往画不上我久，就沾沾自喜，自认得手，把艺术看得十分简单，不可不慎。 梅乃花魁，她的色、香、神、韵，惹得诗人画家讴歌不已，千百年来，画梅名家辈出，近世也不乏高手，梅是春天的信使，无论画折枝还是繁株，得其形是入门工夫，传其神才是真本领，出枝要瘦俏，点花要冷艳，双钩、没骨各有其妙，要在实践中细心琢磨。简胜于繁，淡胜于浓，以书入画，追求个人的格调和风貌。其余可在作者的
《宋人花卉小品(实用白描画稿)》为作者临摹宋人花卉小品十二幅，因宋人小品画面精致，用线精细，且画幅尺寸较小，初学者在临摹原大作品时，细节会描绘不好，因此本书的特点在于其绘制的尺寸均为原作等比放大，并且为原尺寸印刷，初学者可直接过稿，并参考书中的彩页进行临摹，书中还介绍了作品的作者，原尺寸以及临摹的要诀，适合初学者临习。
本书内容为作者临摹宋人禽鸟小品十二幅，因宋人小品画面精致，用线精细，且画幅尺寸较小，初学者在临摹原大作品时，细节会描绘不好，因此本书的特点在于其绘制的尺寸均为原作等比放大，并且为原尺寸印刷，初学者可直接过稿，并参考书中的彩页进行临摹，书中还介绍了临摹的要诀，适合初学者临习。
中国画坛无人不晓《芥子园画传》，但多见黑白版本，安徽美术出版社隆重推出彩色版《芥子园画传》以飨读者。此套《芥子园画传》是康熙刻本，印制精美，色彩温润雅致，最为重要的技法图片也十分清晰。怀旧、质朴、厚重、润泽，是这套书优美的特点。这套丛书初学者可将它作为登入艺术殿堂的宝典使用，近现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等皆得惠于此画传，可谓是国画启蒙之良师；鉴赏者又可将它作为古董把玩，从淳厚的老宋体文字中，从天趣盎然的山水花鸟中领略古代画家们的闲情逸致。
本书精选陈洪绶先生册页山水作品约30幅，陈洪绶的山水画早年直接受蓝瑛影响，构图奇特，用笔古拙。用笔追求干淡、疏松，与重视笔墨皴染的文人画不同，他取法的对象是元以前。山石以线条勾勒为主，空勾少皴，用笔方硬古拙，拙中寓巧，追求晋唐人的高古意蕴。全书为高清图，便于大家交流学习。
