学习传统山水画须从临摹入手。初学者面对古画名作，往往无从下手。本书作者为当代著名山水画家、山水画教育家，且具备数十年山水画教学经验，为初学者总结出了一套完整的临摹学习方法。 全书分三卷：*卷为基础知识与基本技法，第二卷为初级临摹，第三卷为高级临摹。*卷中，作者亲手绘制近百幅基础技法解析图。第二、三卷，精选六十余幅意境、笔墨俱佳的历代传世珍品画作，展示原图，划分临摹步骤，示范临摹画法，一步一图，以精致笔触配合精到讲解，使得本书极具可操作性。 独特的大开本设计能够完整展示名画的画面和笔触，配合精心设计的画面解析、局部放大等环节，更使得本书具有与众不同的实用性。 本书美轮美奂，还具有极高收藏价值。
张仁、髡残、八大山人、石涛是活跃于清初的四大僧人画家，画史上合称“四僧”。其艺术风格和主张与同时期的“四王”等画家有着明显的差别，共同构成了清初画坛异彩纷呈的壮丽景观。“四僧”的绘画以其强烈的个性及艺术特色，深受之后的“扬州八怪”和“海上画派”画家的推崇，影响所及直至今日的中国画坛。本卷尽可能将故宫博物院收藏的“四僧”作品，按作者划分、以年代先后为序进行编次，并附录诗文题跋和简要说明，为读者提供一份欣赏和研究“四僧”艺术的珍贵资料。 本书是故宫博物院藏文物珍品系丛书之一，本书彩色图画，印刷精美，并配有相应的文字说明，内容直观而又清晰，是了解我国古代艺术精品的一个重要途径，本书既可欣赏也可珍藏，集两者于一身，实不可多得。
张大千（1899—1983），二十世纪中国 杰出的画家、书画鉴藏家之一。张大千是我国近现代 代表性的艺术家之一，其作品在收藏市场中也极受欢迎，拍卖价格屡创新高。本书收录张大千 收藏价值的作品，均为大尺幅作品，堪称神品。在体例规范上，既有全貌展示，又有局部放大，附画作具体信息及内容解说，旨在成为临摹、鉴藏、研究张大千的 精品之作。
《怡园图》是清代画家顾沄所绘的一组怡园刚刚建成之时园内各景点图。怡园兴建于清同治十三年（1874）。由于顾文彬当时在外地任官，造园事宜由其子顾承主持。三年后园林建成，顾沄绘怡园十六景，后又补绘四景。在苏州园林中，怡园是建造较晚的一座，顾文彬希望其能荟萃诸园之长。从顾沄图中可以看到，“松籁阁”的画舫效法拙政园的香洲，“南雪亭”的石幢有似留园的经幢，“绛霞洞”的假山则模仿狮子林，其他如网师园的水池、沧浪亭的复廊等都能在最初的怡园中找到痕迹。 《顾沄怡园图》将读者带入最初的怡园中，近距离地游赏园中各景。
本画卷，方24开精装120页，连续长卷经折装加硬板护封，也可作册页式欣赏。本画卷藏于台北故宫，为世界佛教图像画中的珍品，为工笔画，全画共绘佛、菩萨、天王、罗汉、尊者、龙王、力士、飞天、妖魔、群臣、官贵、僧人等628余貌，人物极其众多，手法精微，场面壮观，极。
这批画可以说是陈之佛先生他作的工笔花鸟画的全景展示。作品跨越了解放前后两个时代，从技法上、思想上、内容上，都有着非常明显的时代特色。从技法上看，解放前变化、探索研究较多，解放后更趋于成熟，个人的艺术风格更为鲜明。从思想和内容上看，早期的作品反映他不愿与世俗同流合污、追求纯洁世界的崇高志向的情感较多，如《寒梅冻雀》、《寒汀孤雁》、《秋塘露冰》等；并大量使用白色塑造了白梅、白荷、白玉兰、白鹰、白鹦鹉等，把这种情感渲染到。新中国建立后的作品，可以感受到他焰发快、丰满的情感。题材和风格也更加多样，有意韵酣浓的《樱花小鉒》、《梅鹤迎春》，有绚烂典丽的《春江水暖》、《荷水鸳鸯》，有寄情寓意的《护雏》、《早春》，有恬静安谧的《秋荷白鹭》、《槐荫双鸠》，《花蓝雀》、《蔷薇白鸽》，有讴歌时代
竹子美而不俗，淡中见雅，观赏性。自古以来，竹子在东方园林园艺中就占有重要地位。形容竹子，可用“生、形、体、色”4个字来描述：生，百笋齐发；形，潇洒飘逸；体，婀娜多姿；色，青翠欲滴。扬州的瘦西湖的个园、北京的紫竹院、成都的望江公园，都是以竹子造园的东方式园林，可见其魅力所在。在中国南方像“茂林修竹”、“竹径通幽”、“水中竹影”、“移竹当窗”、“竹林夹径”等以竹为景的景观，随处可见。谈到竹的实用价值，历史十分悠久。唐宋时，竹是生活在长江流域和岭南地区人们生存的必需物。苏东坡曾说：“食者竹笋，庇者竹瓦，载者竹筏，炊者竹薪，衣者竹皮，书者竹纸，履者竹鞋，真可谓不可一日无此君”，“宁可食无肉，不可居无竹”。此外，竹子还可以当盛器，可做竹筷、工艺品等。中国的“丝竹”乐器，笛、萧、笙等都是
《红楼梦人物画集》主要内容简介：我是从20世纪90年代中期开始计划评批《红楼梦》的，我在开始这项工作以前，就先对谭凤環女史说，我的评批本《红楼梦》希望由她来画插图。从那时到现在，凤媸女史从事《红楼梦》的绘画创作，转瞬已十好几年了。
李老十的国画具有很强烈的个人特色，他的笔下多是荷花、人物、偶及小品杂画和山水。荷花几乎是清一色的残叶残花和枯蓬，人物则主要画钟馗与鬼，包括身着古装的小鬼、厉鬼，身着现代衣衫的男鬼、，以及牛头马面之类。这些作品，大都是夸张变形、借寓象征、宣泄表现，而不是写实方法和描摹再现。李老十试图把西方表现主义传统与中国文人画传统融为一体，既突出变形表现，也看重笔墨的表现力。其特点是，以文人画传统为主，适当吸收表现主义的某些因素。《李老十》中收录了他的绘画精品近百幅，让我们通过他的画作来体悟那丰富而纠结的内心世界。
传统中国画理论博大精深，涉及包括笔墨在内的方方面面，尤其在构图上较为程式化。此书从视觉心理学的角度，吸收西洋画的构图观念和成就，在重新审视基础训练与创作实践的关系中，努力把中国花鸟画构图的一些基本原则、规律性知识和作画意图介绍给大家。60个题目一题多画，紧扣题意展开分析，旨在图文对照释读，希望读者在轻松翻阅中得到启示和帮助，以此拓宽读者思维和想象空间。此类专题性的讨论，或许能帮助读者解决一些实际的困惑。
《当代中国画名家亲鉴精品真迹：孙其峰（卷三）》主要内容包括：鸳鸯、锦鸡、水仙图、消夏图、篱边春色、倦游归来、柳岸泊舟、双吉图、芝石图、喜上眉梢、春色满园、鹰、秋趣等。
万里长城惊世界，千秋胜迹状中华。被誉为世界古建筑奇迹的万里长城、由东而西、横亘在中国北部。万里长城是中国古代修建的一项巨大而艰苦的工程，表现了古代劳动人民的高度智慧和毅力，也展现出了中国古代劳动人民令人惊叹的高超的建筑技术。据专家推断，如果将历代修筑的长城加在一起，总长度超过五万公里，而修筑于公元十五世纪至十六世纪的明长城，长约七千三百公里。无数先人的艰苦劳动，使它像一条巨龙蜿蜒于中国的大地上。它经历过无数次刀光剑影，血雨腥风，也看够了弱肉强食的朝代更替。它犹如一部硕大的长卷，记载着中华民族的沧桑历史。
