《工笔花鸟画技法》从工笔花鸟画的概述、发展，到工笔花鸟画的形式与技法、写生和创作，从入门到深入艺术的殿堂，都有深入浅出的详细阐释，通过对作品的解读，将我们引人一种神清意远、多姿多彩的清新梦幻的境地。在技法层面上，邹传安先生淡化线、面，注重立体，巧融没骨，使得作品光影幻化。在风格上，富贵与野逸并举，绮丽与灿烂共生，意象超迈。

本套书既单独成册，又可以形成一个完整的体系。 本套书以美术基础理论知识和具体的实践练习为主线，编排科学合理，步骤清晰，讲解透彻，重点加强基本技法的训练，以提青少年朋友的综合素质与实践能力为目的，通过大量优秀的作品范例，详细、系统地介绍了学习美术基础的概念、内容、观察分析方法和绘画步骤等内容，总结了学习美术基础的入门知识、基础技法，重点在提高青少年的动手能力和学习能力，旨在引导热爱艺术的青少年朋友走上专业、正规的学习道路，为进一步学习美术打下良好的基础。

《荷花-白描花卉写生范本》主要内容：白描荷花有其独特的魅力，它单纯、简练、有韵味，充分显现了线条的表现力。线条不单可以造型，还可以传达许多不同的感受，线条的长短、粗细、疏密、曲直、刚柔等给人的感觉都不同。通过画白描不但可以练习荷花造型、收集素材，还可以帮助你认识、研究对象。陈再乾编著的《荷花》收录了白描荷花的优秀写生范本以供美术爱好者赏析。

张萱，生卒未详，京兆(长安)人，开元间为史馆画直，和杨宁、杨升同以擅长人物画而著名。张萱尤工仕女、婴儿画，有时也画“贵公子、鞍马屏障”。据朱景玄评述，张萱“善起草”，并对亭台、林木、花鸟皆穷其妙。流传的作品，《宣和画谱》所载有47卷绘画，其中游春、整妆、鼓琴、按乐、横笛、藏迷、赏雪等，都属贵族妇女幽静闲散生活的描写。 《捣练图》为宋徽宗赵佶摹本，横卷，绢本，宽37厘米，长145．3厘米，现藏美国波士顿美术馆。画面中描绘贵族妇女捣练、熨练、缝制的情景，刻画了不同人物的仪容与性格，人物形象逼真，设色艳而不俗，人物间的相互关系生动而自然。反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。 肖蓝、李峰编著的《捣练图》对《虢国夫人游春图》的绘者，画作内容，绘画的技术

本书是一套学习中国传统线描画丛书，一共四册，三册人物，一册花鸟。每册配有3000字的论文，传授技法与心得，作者是我国优秀的工笔画家，绘画质量优良。本册内容是魏晋时代的作品。

由柳财顺编著的《柳财顺工笔动物画赏析/当代工笔画唯美新视觉》作品以动物为主，品种多，技法多样，画面质感好，需补充部分作品的文字解析，让读者 好地理解绘画，有创作解析，有局部特写，线描稿赏析，所画的动物种类也多样，画面唯美写实生动。唯美新视觉系列丛书之一，收录图稿艺术水准高，有一定的市场效益，符合读者审美需求，版面编排合理，作品图注补充。

全套书是按照画家的出生年的先后时间进行排序的。绘画部分共三册，册是明代画家的作品、第二册是明末清初画家的作品、第三册是清代中、晚期画家的作品。书法部分一册，明清书家。在选择作者、作品时，多数是大家熟知的大书画家，其中有：明代折扇画中早、形制*的作品——明宣德皇帝朱瞻基《松下读书图》，张弼流利的草书，文徵明秀雅的竹石，陈洪绶风神独特的山水；清王时敏的仿古山水，恽寿平淡雅潇洒的花卉，郑燮的书七绝五首等。可使读者从中了解到更多作者的书风画貌和明清两代书画扇的概况。

牡丹是我国十大名花之一，裁培历史悠久，品种繁多，深受历代文人和广大群众的喜爱，人们用各种形式讴歌和赞美她，被誉为国色天香、天上人间富贵花。牡丹也是历代画家笔下常见的题材。从唐代边鸾、五代黄筌、徐熙，在他们的作品中就已出现以牡丹为主体的绘画内容。到了宋元明清更是名家辈出，工笔写意多样，风格流派纷呈。 到了近代，牡丹这一名花更加广泛地为群众所喜爱，画牡丹的人众多，也就不可避免地出现良莠不齐的局面。我曾亲耳聆听过李苦禅大师的高论，他说：“牡丹是个极俗的题材，它已被人画烂了，如何使它脱俗，这是画家考虑的难题。”大师的话不无道理，然而要把这一“画烂了”的题材画好，也不是没有可能。 当代画家于非闇、王雪涛，都是以画牡丹而著称。两位艺术家用不同的表现形式，在脱俗升华方面给我们作

工笔画是以“工”为特征的中国画画体。它以细致的刻画、准确的造型和精微的色彩进行严谨的创作，其作品呈现工整、工细与工丽的画风特色。中国工笔画发展历史源远流长，在我国古代绘画的园地中是棵古老的大树。从20世纪中同画发展的历程来看，工笔画的发展富生机，也为迅猛，当代工笔画已是枝繁叶茂，欣欣向荣，可以说是中国画坛中*超越意识、变革精神与探索锐气的艺术形式之一，它正以独特的艺术魅力、独立的学术价值在中国画的当代形态建设中担当起非常重要的角色。 本书是关于介绍当代著名工笔画家王骁勇重彩人物画技法的作品集。

牛忠元现为中国画研究院文殊画院副院长、东西方艺术家协会理事、北京重彩画研究会会员、中国美协河北会员。其作品多次在杂志等多家出版社发表。作品曾获第六届全国年画展银奖、世界华人精品展特奖。多幅作品分别被天安门、中南海、*纪念堂、外交部、中国对外展览公司等部门收藏并编入画集。 本作品集精心选收录了其部分白描花卉新作品，以供鉴赏。

兰、竹、树、石的画法是学习花鸟画的一个重要组成部分，是学习写意花卉笔法和墨法的一种基础练习。兰、竹、树、石从题材上讲既可独立成画，亦可相互结合或作为陪衬与其他花卉共同组成画面，以增强构图的完整性。这部分内容文字通俗易懂，图解详尽，从笔的起、收到多笔的组合，由简单到复杂，深入浅出、简明扼要、便于自学。书后所附的示范作品，习画者可参照练习。 兰的部分，讲了兰与蕙的不同结构、叶的撇法和组合；竹的部分讲了竿、节、枝、叶的笔法和墨法，以及结顶组合的多种形式，对风、晴、雨、雪及色竹的特点也概括的介绍；树的部分讲了常见的松、柏、柳、梧桐、棕、铁六种树的画法、用笔和设色；石的部分讲了花岗岩和湖石在花鸟画中的多种画法，并附有坡石、水口及各类杂草的画法说明。

《锦绣文章:谢振瓯工笔画精选》内容简介：锦绣文章，案之：锦，金也，作之用功重，其价如金故唯尊者服之；五彩齐备谓之绣；杂四日寸五色之位以章，其谓之巧。有谓：青与赤谓之文，赤与白谓之誊……五彩齐备谓之绣。亦谓之：会集众采，以成锦绣。形立则章成，声发则文生。汉唐中原与西域，上下千年，纵横万里，交汇成人文佳话的丝绸之路。以农耕文化和草原文化以及绿洲文化为经纬，以交会、对峙、生死、兴亡之绪为千丝万缕，比兴锦绣，织成系列图画二十章。“丝绸之路”以德国人霍芬的概念命名，以瑞典人斯文赫定探险楼兰古城为起始，自日本东京国立博物馆而至大英博物馆随处度藏着汉唐简牍文书、经卷；斯基泰尔鄂尔多斯式青铜牌饰丝绸织锦残片。图案文章，视觉明豁。“图案可以揭示出人类想象何以起作用的某种普遍的东西。”“图案辨认

工笔画是以“工”为特征的中国画画体。它以细致的刻画、准确的造型和精微的色彩进行严谨的创作，其作品呈现工整、工细与工丽的画风特色。中国工笔画发展历史源远流长，在我国古代绘画的园地中是棵古老的大树。从20世纪中同画发展的历程来看，工笔画的发展富生机，也为迅猛，当代工笔画已是枝繁叶茂，欣欣向荣，可以说是中国画坛中*超越意识、变革精神与探索锐气的艺术形式之一，它正以独特的艺术魅力、独立的学术价值在中国画的当代形态建设中担当起非常重要的角色。本书是关于介绍当代著名工笔画家姚秀明传统花鸟画技法的作品集。

工笔人物画开中国绘画之先河，是我国早形成的一种绘画形式，有着悠久的历史和优良传统，在中国绘画史上占有重要的地位。本书通过对概论、白描人物画写生、传统工笔人物画临摹、工笔人物画写生、工笔人体写生、工笔画材料与技法、工笔人物画创作等章节的阐述，使学生能够较熟练地掌握工笔人物画的各种技法，并能将其运用到写生与创作中去。本书后附有大量古今优秀工笔人物画作品供学生参考。

本书介绍了牡丹、荷花的绘画技巧，内容涉及工具与材料、用笔、牡丹荷花的结构、牡丹花枝的组合画法、荷花的花叶的组合画法等，并附有范例。

《名家白描教学：蔬果白描画稿》收录蔬果白描画三十多幅，可供广大青少年绘画艺术学习生阅读使用。

人体艺术可谓源远流长，一直与人类的发展并存，是人与自然的和谐之美，充分地表达了人体美是自然美的*高形态这一理念，是历代古今中外艺术家所表现的主要内容之一。古今中外的艺术家给后人留下了众多学习的精典范本。何丽*的这本《工笔人体创作与技法》主要讲解了运用中国工笔画的技法与程式，来表现人体这一难度较大的题材。

学习美术，是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响。本书由专业画家精心打造，收集了大量优秀作品的范本，为您阐述了白描花鸟图的绘画技巧，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。

《闳约逸致（苏百钧工笔画集）》包括了苏百钧的主题创作、长卷、扇面、白描等不同类型的作品200多件，并配合以相关评述和背景阐述文字，是艺术家近期*综合和图文并茂的画集，既是对其艺术成就进行全面总结的重要文献，也是值得广大国画师生学习的 教科书 。