《水墨花鸟有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。水墨花鸟画是中华民族悠久历史的体现,也是民族精神和气格的象征,花鸟画所描绘的对象是花、草、虫、鱼、鸟、兽等以及与之相关的自然界。其主要特点是托物言志、借景抒情,通过对物象的描绘,借以表现艺术家的精神世界和真情实感,以达到情景交融、物我合一的艺术境界。本册介绍了学习水墨花鸟画技法中碰到的40个疑难问题。介绍了水墨花鸟画的渊源与发展、入门法则、技法、组合画法、和作品赏析等。 本书图文并茂,内容丰富,本着 取法乎上 的精神,阐述传统基本技法,结合传统名画作品解疑排难,除了分步骤介绍了水墨花鸟画的画法步骤及画理外,另附有独立成幅的示范图。简明实用,十分适合初学者学习参用。
《工笔牡丹技法有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。本册介绍了工笔牡丹技法和碰到的51个疑难问题。分为四个章节,如工笔牡丹画的工具介绍、用笔和用墨着色方法、画法步骤、赏析和创作。张瑞根先生善山水、花鸟、佛像,悉造其微。尤工临摹,落笔乱真。他曾在故宫专职临摹名画,对每幅画的背景、流传故事、所画内容,都经过深入的研究,并运用不同的笔法去临摹作品。作者结合自己的经验用浅显易懂的图文步骤来传授工笔牡丹技法。本书图文并茂,内容丰富,所有工笔牡丹画皆为作者创作,十分适合初学者学习参用。
由柳财顺编著的《柳财顺工笔动物画赏析/当代工笔画唯美新视觉》作品以动物为主,品种多,技法多样,画面质感好,需补充部分作品的文字解析,让读者更好地理解绘画,有创作解析,有局部特写,线描稿赏析,所画的动物种类也多样,画面唯美写实生动。唯美新视觉系列丛书之一,收录图稿艺术水准高,有一定的市场效益,符合读者审美需求,版面编排合理,作品图注补充。
喻继高的作品没有宫廷宝贵气,也没有隐逸江湖气,颇像誉满大江南北的洋河酒。为了让更多的寻常百姓能够品味,他的笔下没有出现珍禽异兽、奇花异卉,而是经常见到的一些花果草虫。这大概与他的艺术经历有关。喻继高出生于苏北乡村,童年整日融身于大自然的怀抱,环绕在身边的鸟语花香、青年绿水、白云蓝统统摄入视线,很有词的意境。当他踏入艺术门槛时,储藏在脑海中的鸟儿一只只开放。但仅仅拥有这些是不够的。喻继高懂得艺术创作要从前人的艺术实践中汲取营养。他远学五代画家黄荃,近学绘画大师陈之佛,同时再次融身于大自然,与花为伍,与鸟作伴。
工笔蔬果是花鸟画中一个重要的组成部分。其融精妙的技巧、绚丽的色彩、严谨的造型于一体,通过描绘蔬果的形、态、色、趣,表现自然万物的无穷变化与勃勃生机。 本册工笔蔬果,对不同蔬果的特点、表现方法、操作步骤作了较为详尽的介绍。其中“经典解析”是对历代工笔蔬果经典作品的技法进行剖析、梳理,通过对技法的具体演绎再现精要之处。“写生举例”则指导读者在对自然的观察写生过程中提炼艺术形象,并用经典技法加以表现,以达到活学活用的目的。 传统的博大精深,造化的无穷生机为中国画的初学者打开了学艺的法门。此套技法丛书的编写体例也正基于“师传统”与“师造化”这个学习中国画的基本方法。可以说一本好的技法书除传授技法本身之外,更重要的是传授一种学习的方法,其意义要比单纯的技法介绍更深远。
这里专门以各种兰花为创作主题,采用团扇的形式,细心观察,精彩表现,力求清秀典雅,尽现意象之美。书中有四幅作品的绘画步骤,还有局部放大图示,不仅使读者了解创作过程,了解细节结构及画法,更方便进行学习、临摹,非常实用。
全书共有130幅花卉线稿大图,种类繁多、造型生动、构图别致。所有案例均为纯手工绘制,更接近真实绘制需要,更专业更易临摹。除了线稿之外,在开篇,为读者准备了常见的基本笔法和绘制技法总结,将知识点化繁为简,以通俗易懂的方式讲解出来,以便于读者把握学习。
这部《藤蔓·粟穗白描写生集》是杜玉寒创作的第二部作品。藤蔓、粟穗都是常见农作物,由于延伸较长所以作品大多是长卷。为了完成一件作品,画作要长几尺或十几尺。不论是在地上画,带是卷起来写生夹上一段段地画都是很累人的活计。这些农作物喜日照,在田里顶着火一般的烈日,雪白的纸反射着强烈的阳光,汗流浃背,强光刺眼,连续几个小时下来非常人难以忍受。白描写生用线作画,线不但一准确而且要有功力。白描忌单薄,要画得丰富而又有层次,这就有坚实的造型基础。白描虽然独立存在,但白描又是工笔画创作的基础,画白描时又要考虑渲染后的效果。通常看起来刻画很丰富的白描,经过渲染后物象概括了又显得单薄,所以玉寒画拆除的描要经过反复推敲和充实加工,尽量考虑到画成工笔画后的效果,有时要糅进景物或进行合理移植,这样
扇面画的历史可以追溯到唐代,据张彦远《历代名画记》记载,三国时,曹操就有请杨修为其画扇的故事。到了唐代画扇之风更为盛行,当时的扇子还是圆形的,故称团扇。到了北宋时期,宫廷画家更是画扇成风,且留下的扇面画也很多,出现了芭蕉形的扇子。集书法、绘画于一扇,则始于明代,这是因为折扇形式的出现。由于尺幅限制,在扇上绘画要求画家精心设计线条、墨色和构图,而且中间不能停笔。
牡丹是我国传统名花,其枝叶舒展洒脱、老干屈若虬龙,花朵端庄大方、形色香韵皆备,位于群芳之首,成为中国工笔花卉技法中*代表的题材,其绘画作品始终被大众所接受,被大众所普及。本书通过作者以近40年的教学经验和绘画实践,对牡丹绘画技法的阐述。把工笔花卉中的枝、干、叶、花头的绘画技法和构图常识,设色特点详细的告诉读者。为方便临习和掌握,作者以及深厚的绘画功力,绘制了“姚黄”、“状元红”、“赵粉”、“二乔” 、“蓝田玉”、 “一品朱衣”、 “娇容三变”、“茄蓝袈裟”等牡丹花绘画技法步骤图,给读者提供了一个极佳的临摹范本。
人民美术出版社将每年从当代工笔画家中遴选一些代表当代工笔画艺术主流风格的画家,以创作题材分门别类出版创作技法丛书,相信会对当代工笔画的繁荣发展起到推波助渊的作用。《当代中国工笔画名家技法丛书》本套书即是应此而出版。本书为该系列之一的《王宓少数民族人物画技法》分册。