《工笔花鸟画技法》从工笔花鸟画的概述、发展，到工笔花鸟画的形式与技法、写生和创作，从入门到深入艺术的殿堂，都有深入浅出的详细阐释，通过对作品的解读，将我们引人一种神清意远、多姿多彩的清新梦幻的境地。在技法层面上，邹传安先生淡化线、面，注重立体，巧融没骨，使得作品光影幻化。在风格上，富贵与野逸并举，绮丽与灿烂共生，意象超迈。
作为民族艺术的中国工笔画，其意象造境的审美取向强调深入地把握花卉、鸟虫等客观事物的本质，在写生与艺术创作中实现对自然物象的超越，进而达到主观性情感的表达。 当代工笔花鸟画写生与创作 课题充分利用云南植物王国的优势资源，在写生中融入传统技法的讲述，在 讨论 、 对话 、 实践 和 反省 等的人文教学过程中，把工笔花鸟画所蕴含的民族文化底蕴和中国审美精神，层层剥茧般呈现出来，阐述当代工笔花鸟画创作的新理念，直观呈现新的绘画语言和新的画面构成理念，帮助学生探索找寻理想的审美表现形式。
中国工笔花鸟画的创作状态，观近年各大展便可以窥其一斑。以学院派为代表的工笔花鸟画创作，在新时期展现出别样的风尚，画面瑾细整觞、场面恢宏繁杂，似乎昭示着新时期中国工笔花鸟画创作炫技时代的到来。 以学院派为代表的工笔花鸟画创作，场面宏大、技法娴熟完备、制作精良，是其强；同时，学院派在对各种绘画门类的吸收借鉴的同时，“做”的痕迹却越发不可收拾，陈陈相因，近亲繁殖，使得工笔画创作成了一锅夹生饭，这便是其弱。一点即死的“命门”便是失“度”和无“趣”。许多画不过是照片再现或写生稿的放大充实而已。境非心造，便不能使欣赏者得到审美愉悦，要达到质文同赏就更是遥不可及了。 琳南醉心于他营造的充满生机的花鸟世界里，在一茶一烟中静静地述说着自己的心灵体验，与花与鸟，与树石草木，与山川明月对悟。琳
本书主要从张见老师的访谈、步骤详解、数量众多的近年精品力作的整体与局部图三个方面来全面的展示张见老师在工笔人物画领域戛戛独造的成就。《画境:张见工笔人物画探微》适合广大工笔画爱好者和从事相关专业的院校师生、专业团体细细品读。
爱国早期的作品，以大场面草原人物及颇有气势力度的奔马见长，具刚毅雄健、苍劲浑厚的艺术风格和个人特色，爱国的女人休绘画，具有一种外柔内刚、阴阳互补的立体感和丰富性，甜而不腻、美而不艳，在古典的情境中再现了现代女子内心生命的吸唤。
