本书选辑了自远古到近代中国花鸟画的代表作,按时间顺序分为远古、汉、隋唐、五代、两宋、元、明、清近代几个部分。以名家名作为选择基准,每一幅都配有作品介绍,着重以意境、构图特点、笔法、设色以及画家独特的风格为主,使读者能对整幅作品有一个深入、透彻的理解。另外每幅作品前也都有质地、大小尺寸、收藏馆所的介绍,图文合一,成为一个完整的观赏品。
赏花作诗,吟诗作画,以花入画,囊尽风雅花入锦。 梅、兰、竹、菊很早便被古代文人称为花中“四君子”,成为数百年来中国画反反复复表现的对象。除此“四君子”,牡丹与荷花也常常是花鸟、小品画的常见题材。这些花卉植株的形象,早已成为承载古代文人雅士的价值取向与审美趣味的一种艺术符号,于水墨清花间传达出一种中国传统文化特有的风度与韵味。 本套“丹青锦囊”系列是以专题的形式收录中国绘画史上那些堪称代表性佳作的花卉小品,以梅、兰、竹、菊、荷花、牡丹分成六册,这些历代名作风格多样,线条流畅、生动,笔精墨 妙,反映了中国历代书画名家深厚的艺术功力和独特个性,供有志于了解或研习这类国画经典的读者欣赏品鉴或揣摩临习。对当代花鸟画创作提供了学习借鉴的典范和详实的资料。 在观赏、临习这些画作时,
徐熙出身名门,虽未出仕,却以高雅自许,自称“江南布衣”。所画花鸟以平常所见为多,如禽鱼蔬果、蝉蝶芦雁等,富有平淡自然之趣;而且他以落墨为主,着色为辅,色彩淡雅,给人以朴素纵逸之感。《雪竹图》全用墨笔,既有线勾,也有墨色渲染,淡雅俊逸,具有清新之气。此种画风在北宋后期影响较大,对画院花鸟画风的改革起到极大的推动作用。 《写生珍禽图》为明代画家边景昭所作。边景昭,字文进,福建人,一作陇西(今甘肃)人。曾任武英殿待诏,为宫廷作画。他性格夷旷洒落,渊博能诗,精画花果翎毛,继承宋代院体传统,以工整妍丽取胜。与吕纪齐名。设色沉着而妍丽,一图之中能描绘多种禽鸟。为明代早期花鸟画高手。深受赞赏,评价甚高。徐有贞《题边文进花鸟》一诗,当属比较公允的评价,诗曰:“边公花鸟冠当时,内苑皆称老师
徐熙出身名门,虽未出仕,却以高雅自许,自称“江南布衣”。所画花鸟以平常所见为多,如禽鱼蔬果、蝉蝶芦雁等,富有平淡自然之趣;而且他以落墨为主,着色为辅,色彩淡雅,给人以朴素纵逸之感。《雪竹图》全用墨笔,既有线勾,也有墨色渲染,淡雅俊逸,具有清新之气。此种画风在北宋后期影响较大,对画院花鸟画风的改革起到极大的推动作用。 《写生珍禽图》为明代画家边景昭所作。边景昭,字文进,福建人,一作陇西(今甘肃)人。曾任武英殿待诏,为宫廷作画。他性格夷旷洒落,渊博能诗,精画花果翎毛,继承宋代院体传统,以工整妍丽取胜。与吕纪齐名。设色沉着而妍丽,一图之中能描绘多种禽鸟。为明代早期花鸟画高手。深受赞赏,评价甚高。徐有贞《题边文进花鸟》一诗,当属比较公允的评价,诗曰:“边公花鸟冠当时,内苑皆称老师
《国画名师指导——张延东写意花卉技法》是“国画名师指导”系列中的一本,由著名画家与教育学者张延东编写。全书共9章,包含了入门、牵牛花、紫藤花、荷花、芭蕉、石榴、菊花和教学欣赏等绘画教学内容。书中汇集的这几种花卉的花头、花叶及花开形态的优秀范本,并以详细的图例和文字对其中的技法和技巧进行了讲解。《国画名师指导——张延东写意花卉技法》还附赠1张DVD教学光盘,包含了典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。《国画名师指导——张延东写意花卉技法》图例丰富,讲解细致,步骤清晰,对于正在准备提高国画写意花卉绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。
无
田园花鸟画是许多画家钟爱的题材,《田园花鸟工笔画法》一书的作者傅清萍多年来一直研究创作这类题材的作品,较善于表现清新秀美,娇而不艳,贴近生活的主题。她经过多年不懈努力,深入生活,进行大量写生,收集了丰富的素材,方能画出自己的风格特色,既传统又不失新意。适合广大的读者学习、参考之用。《田园花鸟工笔画法》选取作品50余幅。
汤文选先生天资颖悟,幼年即从父读《论语》,临摹家藏古画。1947年入武昌艺专,主攻花鸟。1954年创作现代人物画《婆媳上冬学》入选全国美展获一等奖,一举成名。从他开始临池笔耕,至今已届七十个春秋。七十年来,汤文选先生不懈探索,由花鸟而人物、由人物而山水、由山水重归花鸟,以至于翎毛、禽畜、走兽、虫鱼,,无所不精。他在继承齐白石等前辈大师的基础上有突破、有发展、有创新,风标独具,别开生面,呈现出浓烈的时代气息。汤文选先生半世坎坷,历尽沧桑,但他以超常艰难的人生体验作铺垫,进行着艺术上的悟道与创新。他始终坚持自己的艺术理想,而不为时尚潮流所动,以超然和卓越的升华能力持续而又出色地进行着艺术实践,使自己在人材济济的中国画坛拔尘脱俗,成为经得起历史筛选的典范。他以鲜明的艺术个性和题材意境上的拓
“名画再现”丛书共13册,分别按时代和中国画的表现内容进行分类成册。每册图书均以图文并茂的形式,分别展示了中国历代不同时期山水画家、花鸟画家、人物画家的经典作品,为读者提供了一套可鉴可赏,可学可藏的大众精品图书。
《新编中国写意花鸟画技法》的语言明易晓畅,简洁而不繁琐。复杂的写意花鸟画技法和深奥的画理、学理都能用深入浅出的文字加以叙述与诠释,一般读者和初学画者均可不费力地读懂,摒除了阅读的障碍,提供了学画的便利,这呈现出该书的另一个显著特点。《新编中国写意花鸟画技法》的图例极为丰富、完整,全书图文互动,直观形象,选例精当,例析透辟,按图索骥,一目了然,俨然是一本当代《芥子园画谱》。在我看来,这是这本技法书的一个鲜明亮点,也是国亭先生大视野、大积累、大笔墨、大功底的突出体现。写意花鸟画的初学者务此一书,可谓受益大焉。国亭先生的《新编中国写意花鸟画技法》迥然有别于当下那些靠摘编、拼凑而充斥市场的所谓绘画技法书。我以为,是骡子是马,终要角力一下,读者自可明白。我记得,国亭先生在上个世纪80年