在中国古代绘画史上，花鸟画无疑占据了一个非常重要的地位，它以其独特的寓意象征性，体现了中国人特有的观察世界、表达感情的思维方式，即“天人合一”，“物我贯通”的哲学思想理念。而在众多的花鸟绘画中，“四君子”（梅、兰、竹、菊）又是一种非常流行的题材。本书收录以“四君子”之一的“竹”为题材的中国历代绘画经典作品。
郭怡孮的作品融深厚的传统功力学养和现代审美情趣为一体，在内容与形式两方面都有新探索，形成了自己的风格。在花鸟画理论上画家见解独特，相继提出“大花鸟精神”、“你的野草是我的花园”、“重彩写意”、“技法重组”等主张。
郭怡孮的作品融深厚的传统功力学养和现代审美情趣为一体，在内容与形式两方面都有新探索，形成了自己的风格。在花鸟画理论上画家见解独特，相继提出“大花鸟精神”、“你的野草是我的花园”、“重彩写意”、“技法重组”等主张。
兰，多年生草本植物，常绿。赏兰是我国已有2000多年的历史，早在《易经》里便有“同心之言，其臭如兰”之语。历代的文人墨客不厌其烦地争相吟咏赞美兰花，不仅仅是指兰花形态幽雅，更是它的芬芳清幽。写意画中，画兰都大都喜用水墨为之，盖水墨有素洁雅致之美感，殊不知用色得法更别具一番风韵，作画似不必囿于一体。一张好的兰花作品，其实比自然界兰花更美，特别是经过高手落笔处理的叶子，更是飘拂秀雅，翩翩有神。让我们共同努力将兰花画得更加超凡脱俗，幽香久远。本书为“中国画临习速成”之兰，集中体现了中国人与作为审美客体的自然生物的审美关系，具有较强的抒情性。其技法多样，曾以描写手法的精工或奔放。中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓兴、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“
刘继卣，杰出的中国画家。以他高尚的品格、精湛的画艺为祖国艺术宝库增添了宝贵财富。他长于工笔、白描和重彩，后多面写意，融中西画法于一炉。他笔下的人物、动物、花鸟、山水形神兼备，画法严谨，独具特色，在国内外享有盛誉。本书收录他的小写意仕女、花鸟、走兽代表作品。
内容提要中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，从众多中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意梅兰竹菊的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意梅兰竹菊的创作画法。全书内容丰富，共五个部分。介绍了中国写意画绘制基础，包括了常用工具和保存常识、笔法、墨法和色法。第二部分详细地介绍梅的绘制技法，包括了梅干的画法、梅枝的画法、梅枝留花法、梅花基本画法、不同开放时期梅花的画法、花与枝的穿插关系和不同品种梅花的画法。第三部分详细地介绍兰的绘制技法，包括了兰叶的画法、不同姿态叶子的画法、兰花的画法、花蕊的画法、不同开放时期兰花的画法、不同角度兰花的画法和花头组合方式。第四部分至第五部分分别详细介绍了竹和菊花的画法。书中
本书是“美术爱好者之友范画临本”系列中的荷花分册，它以图例的方式，详细讲解了荷花类的基本绘画技术，并以大量的范图为例。全书图文并茂，讲解深入浅出，通俗易懂，具有的指导性及实用性，是中国画基础入门的辅导材料，对迅速提高绘画水平具有的帮助作用。
