宋代是中国美术史上群星闪耀的时代，在以文立国的政治环境中，书画艺术空前繁荣，朝野内外崇文尚艺之风盛行。宋代的绘画发展十分全面，人物、山水、花鸟在继承前代的基础上都有极大发展，绘画的形式也是种类繁多，其中小品画以存世量多、题材广泛，成为欣赏和研究宋代绘画的重要对象。本书从真伪优劣、作者生平、绘画技法、文化特色等多方面对宋代小品画加以解读，侧重画法与画理研究的结合。 宋画色彩典雅幽暗，层次极为丰富，需印刷精良方见其真。本书将临摹学习与画作品鉴合为一体，不同于普通画册明艳失真的色彩，专家反复的校色使得印刷颜色在*程度上反映了古画的原貌。书脊设计上采用的 裸背包布 装帧方式，让书的每一页都可以完全平摊展开，为读者的观看与临摹提供了便利。高清图版纤毫毕现如近观原作，为读者献上一场精妙绝
本讲稿荟萃了李苦禅先生的经典画论与谈艺录文字，并配有其各时期的精品画作、花鸟画课徒画稿以及论画手稿，并附各名家评注，汇编成册。全书内容丰富，体例完整，文笔典雅，对深入系统地了解李苦禅先生的国画艺术思想有很好的学习借鉴作用。
与唐云、张大壮、陆抑非并称为 海上四大花旦 的江寒汀（1903-1963），是中国近现代艺术*著名的花鸟画家、艺术教育家之一。江寒汀擅长花鸟画，尤以描绘各类禽鸟著称于世。其绘画内师传统，外师造化，广泛地从传统与自然中吸取养料。他早年曾认真研究历代花鸟画家的技法，上溯宋元诸家，下逮明清的陈白阳、徐渭、恽南田、金冬心、八大山人、新罗山人等，尤擅双钩填彩、没骨写生。他又潜心揣摩任伯年、虚谷画艺，并加以系统研究，以致其临摹二人之作几可乱真，在画坛上有 江虚谷 之誉。 据说，为了画好各类禽鸟，江寒汀不仅经常去鸟市看鸟、买鸟，家中还喂养了多种灵禽异鸟，泼彩之余，观其态，听其鸣。经过数十年的朝夕相对、细观默察，对这些禽鸟飞、鸣、食、宿的千姿百态了如指掌，故其笔下百鸟形态各异、动静自如、生动形象，以致
《养心斋国画技法详解.工笔花鸟卷》一书作者为：李志刚，河南省国画家协会理事，高级教师，主攻花鸟，作品以宋元画风为宗。本书开本为大16开，是一本适合初学者的综合性工笔花鸟画技法书，教授简单好学的工笔花鸟画，树立学画者的信心，*章从认识绘画工具开始，一步步教授执笔的方法、常用的描法、勾线的示范及八种常用的染色法。后三章教授二十组工笔花卉、十组工笔禽鸟、二十二组工笔花鸟结合的绘制方法，其中结合实例对工笔画的诸多技法进行分析讲解，让读者轻松掌握工笔画技巧。*后一章介绍了工笔画的常见幅式与构图知识。全书收录四百余张精美配图，文笔流畅，讲解细致，在同类书中实属优异。
本书精选五代至明清时期花鸟画中的经典花卉形象，以局部写真形式展现不同时期、不同风格的花卉艺术魅力。作品中制式多样，技法工写兼备，题材广泛涵盖梅兰竹菊、牡丹芍药等，既展现画家对花卉形态的精准把握，又传递深厚文化内涵。
图书主要汇集五代至明清时期花鸟画作品中的禽鸟形象。禽鸟入画有着悠久的历史，自古以来就备受人们的青睐，书中所涉及的禽鸟品类广泛，有麻雀、八哥、喜鹊等常见翎毛，同时也有太阳鸟、鹦鹉、绶带等罕见珍禽，每幅图皆围绕禽鸟形象、画面情节、技法运用等多个角度进行深入解析，本书图录丰富，力求为读者呈现精美的图像，同时也更好的解读画面所传递的信息。
孙其峰先生是我国当代著名的花鸟画家、美术教育家。他的作品讲究笔墨的格调境界，透露着平淡清新、清润明澈的生命气息，在当代中国画坛独树一帜。而且，他长期执教于教学*线，注重对中国画画理与画法的研究与传授，创作了大量课徒画稿，编写和修订了许多图谱，对当代的花鸟画教学产生了广泛的影响。这本书的编绘，基本上是根据孙其峰先生多年的教学笔记整理出来的，书中所选图例大部分是他课堂教学时供学生临摹用的示范教材，是他长期教学经验的总结。 《中国花鸟画技法》力求能适应初学者的要求，并切合没有机会进入专门学校接受面授指导的学习者的需要，从*基本的运笔、用墨、赋色方法人手，由浅入深、由易至难，循序渐进地帮助研习者进入中国画的堂奥。古人云： 取法乎上，得乎其中；取法乎中，得乎其下。 选取一个经典的起点，
《百花画谱(画出美的东方工笔花卉)》为了让更多工笔画爱好者轻松掌握工笔画的基本知识，特意从中国工笔画所需要的工具入手，详细讲解握笔、运笔的方式，并精心呈上11种花卉的数百幅分解示范图以及74幅精美作品。全书风格细腻、唯美、古典，除了尊习传统花鸟画正统派大师恽寿平、圣项谟等人的风格，还借鉴了17、18世纪日本画中的某些风格元素，画面具有很强的装饰感。另外，全书古典唯美的风格不仅表现在作品上，还表现在全书的装帧形式上。
本书对中国花鸟画做了较为系统的梳理，从魏晋发端，经唐、五代、两宋、元、明、清至近现代，展现了一个完整的中国花鸟画演变历程。本书在纵向展开的同时还注重了横向延伸，分析了不同时期的绘画风格，并对代表画家及其作品进行了精妙地讲解，使读者在把握住中国花鸟画发展脉络的同时，能够深入了解每一个时期的不同艺术风格。加之，写作者的教师身份，使得本书的叙述由浅入深，循循善诱，可将本书既可作为中国花鸟画史的教材在大学应用，也可作为书画家们手头的参考资料。
《养心斋国画技法详解.工笔百花卷》一书作者为：姜冬莲，江苏省美术家协会会员、江苏省花鸟画研究会会员、南通工艺美术学会理事。本书开本为大16开，是一本适合初学者的综合性工笔花卉画技法书，教授简单好学的工笔花卉画，树立学画者的信心，*章从认识绘画工具开始，一步步教授执笔的方法、常用的描法、勾线的示范及九种常用的染色法。第二章教授十五组牡丹、十四组荷花、二十一组梅兰竹菊、三十组百花的工笔绘制方法，其中结合实例对工笔画的诸多技法进行分析讲解，让读者轻松掌握工笔画技巧。*后一章介绍了工笔画的常见幅式与构图知识。全书收录五百余张精美配图，文笔流畅，讲解细致，在同类书中实属优异。
中国以其传统的文化特点形成了她独有的艺术表现形式 中国画，其中分为花鸟、山水、人物三大画科。本书选取了中国绘画史上花鸟画杰作100 幅，均配有专业的解读文字。给大众提供了宝贵的临摹欣赏、学习研究的参考资料。 花鸟画作为中国传统绘画三大画科之一，是我国广大民众喜闻乐见的艺术表现题材。中国自古留下了丰富的绘画遗产，对当今的绘画临摹、学习、欣赏、研究和提供了极好的参考资料。 由于当今国家的飞速发展，国人对艺术等精神文化的需求越来越大。所以，我社面对图书市场，以精选花鸟画 100 幅的内容，并对每幅作品进行通俗讲解，让社会更多读者了解中国绘画 气韵生动 应物象形 等 六法 之内涵，从中领悟中国传统文化之精髓。
《河上花图/东方画谱》画卷开首描绘了满塘荷花，或映日盛开，或含苞待放，掩映于欹正俯仰的荷叶之中。花叶用泼墨法秃笔横扫，洒脱豪爽，墨色淋漓，浓、淡、焦、润、枯等多种墨色，富有层次感，显示出朱耷用笔、用墨、用水之妙。整个画面气势磅礴，雄伟开阔，神完气足，生趣盎然。
《周彦生写意花鸟画作品》是当代岭南花鸟画名家周彦生的作品集，作品具有清秀、明丽、高雅而气势宏伟的艺术风格，令人在美的欣赏中获得情感上的慰藉，为中国画画界带来一股暖人心田的春风，作品如此品味高雅、灵性洒脱，在花鸟画领域影响巨大。而书中正收录了两百多幅周彦生的高清画作，为花鸟画爱好者提供高品质的画作范本，是可以用来临摹的高清优秀画作。具有极高的收藏价值和艺术价值。
在中国古代绘画史领域里，最值得写的画史著作莫过于唐代绘画史，“焕烂”“灿烂”二字均概括了唐画的特质，过了一千多年，人们对唐画的本质认识似乎是恒定的，可以证实先贤们的本质概括经得起历史的检验。在这个领域里，最难写的书也是唐代绘画史。本书对唐代丰富翔实的绘画史料、流传存世的大量画作进行了搜集整理，条分缕析，有论有叙，图文并茂，不少观点新颖独到，对有志于深入了解和研究唐代绘画的专家读者大有禆益。
李敬仕编写的《故宫画谱(花鸟卷鹰鹫)》选用的历代画谱包括《芥子园画传》、《梅花喜神谱》、《冶梅竹谱》、《顾氏画谱》、《梦幻居画学简明》、《三希堂画谱分类大观祥课徒稿》、《罗浮幻质》等。本书所涉及画家生卒年，以徐邦达编《改订历代流传绘画编年表》（人民美术出版社，1995）为主要依据；文中引用历代画论等古籍内容，《中国画论类编》（人民美术出版社，1986年）为主要依据。
本册图书主要内容为吴昌硕早中年时期的花卉类无记年款的作品精选。这一时期的代表作有《富贵神仙图》《桂石》《仿孙克经菊石图》《山中九秋》等，作品丰富，笔墨老辣。
该书从传世的明代花鸟画中遴选出极具代表性和影响力的画家及其经典作品汇集成册，书中作品皆采用制作高仿真复制品的高清电子文件及精良印刷工艺，并首创性地摘录相关的历代画理、画论或画者语录原文予以对接，比照结合、*限度地还原作品的原滋原味。
荷花的美丽、明净令人陶醉，百看不厌，我们很想把它的美画出来。若要画好荷花，只有通过研究前人的优良传统，学习他们的创作方法，汲取他们的笔墨技法，经常到荷塘不厌其烦地写生，“外师造化，中得心源”，通过不断地练习，才能一次次地取得进步，掌握表现技巧，画出满意的作品来。这样，自己的生活非常充实，得到了愉悦，别人看了你的作品受到感染也会高兴。由于前人辛勤地摸索、苦练，创造了许多宝贵的画荷经验，只因篇幅有限加之撰稿时间较紧，这里只能摘要地介绍我平时常用的一些技法，谈谈我画荷的体会和感悟，以此奉献给诸位作画的朋友，希望大家在画荷花的过程中得到收获和快乐。
《花鸟画轻松学：花鸟篇》风格轻松活泼，步骤详细，案例如梅、兰、竹、菊、桃花、梨花、杏花、小鸡、喜鹊、黄鹂等都是在日常生活中非常常见的，有趣实用。本书的内容设置遵循由易到难的原则，读者可以轻松入门，然后循序渐进，逐渐掌握常见花鸟的画法。在介绍具体案例之前，本书还对国画的工具如纸、笔、颜料、墨等，国画的基本技法如握笔、磨墨、蘸墨、运笔、调色等进行了详细的介绍。即使是零基础的国画爱好者，也能据此对国画有一个基础的了解，进而由易到难，逐渐学习本书所收录的案例画法。*后，本书设置了 组合赏析 环节，既可使读者复习之前所学到的案例画法，又可发挥读者的想象力，进而使其更系统地掌握花鸟画的画法。
《故宫画谱·花鸟卷·荷花》介绍了在各个时代，荷花的风格技法都有所不同，为我们留下了丰富宝贵的遗产。《故宫画谱·花鸟卷·荷花》正是立足于中国花鸟画宋、元名家的荷花作品，通过详细的技法解析与步骤，帮助读者学习荷花的笔墨技法。极好地展示了历代花鸟名家荷花的画法，是国画爱好者学习、研究的极好教材。
