宋代的花鸟画，从大幅巨制到宋人小品，不论是学习者还是欣赏者，都会从内心里体会到花鸟画带给人们的视觉美感，宋代花鸟画家对自然物象精妙的体察与理解，对绘画技巧恰到好处的运用，是中国花鸟画发展史上的一个高峰时期，是花鸟画的黄金时代，千年后的今天，观赏这鲜活灵动的画面，纯熟的、多样的表现技法，令人叹为观止，对于学习花鸟画者来讲，宋代花鸟画更是临摹学习的范本。
《中华竹韵》共有五部分组成。《中华竹韵》主要内容包括序竹之韵、有物日竹、竹谱、爱竹者、艺术、竹屋等。
顾青蛟，江苏苏州人。1969年毕业于苏州工艺美术专科学校，后进修于无锡轻工业大学。现为中国美术家协会会员，江苏省花鸟画研究会二级美术师。无锡市书画院国家一级
自1988年北京出版社出版，《王成喜画梅集》至今已再版17次。这一次北京出版社暨北京美术摄影出版社推出其《续集》。我由衷地感到高兴！深深感谢广大读者的厚爱，感谢北京美术摄影出版社的朋友们为这本小册子所作的出色工作。 我喜欢梅花，喜欢她愈挫愈奋、坚毅不拔的奋斗精神，喜欢她朴实、俏不争春的品格，喜欢她洁骨不受尘的高洁、雅逸。喜欢她凌风傲霜踏雪来，不尽生机布新香的风骨。多少年来，我一直想用我手中的画笔，把我心中的花，把我理想中的梅花奉献给大家，但是总觉得很不够，所以我一直在追寻、探索、苦苦学习研究。这本小册子收入的50幅（最后采用60幅）是从我1988年以后的梅花画作中选出来的，就作为17年来我在学习在的一个汇报吧。
《中华竹韵》共有五部分组成。《中华竹韵》主要内容包括序竹之韵、有物日竹、竹谱、爱竹者、艺术、竹屋等。
《历代经典绘画解析》是关于历代经典绘画的技法讲解，主要以宋代绘画为主，也有明代和清代的绘画的讲解。丛书专题的形式，如宋代人物、宋代山水、宋代花鸟、宋代小品、明清肖像等专题，进行研究与技法讲解。以图片为主，配有一定的文字，进行技法分析。有利于读者对古代绘画的技法学习与研究。 本册为《宋代花鸟》，由颜晓军编著。
中国花鸟画大师：王雪涛画集，ISBN：9787102027456，作者：王雪涛绘
卢坤峰，当代画家，山东平邑人，一九三四年生，浙江美术学院国画系毕业，系中国美术家协会会员，现任浙江美术家协会理事、浙江花鸟画研究会副会长、浙江美术学院教授、山东临沂画院名誉院长、中国艺术教育研究会理事、泰华艺术协会海外顾问等职。 卢先生早年多作工笔画，善写生，后专车水墨写意画，对中国历代文人画有精深的研究，继承和发扬了传统，创造了自己的清新高雅并有强烈个性的画风，平时所作以兰、竹和鸟类居多，曾创作粗毛竹巨幅，作为联合国大厦之重要装饰，名噪中外。 卢先生的作品有《卢坤峰画集》、久卢坤峰画选》、《卢坤峰兰竹谱》、《墨竹要述》、《卢坤峰墨兰说》、《林菸庐画谈》等大型画册和专著流传于世。因此得到外的教授、专家、学者和广大美术爱好者的推崇。
中国花鸟画历史悠久，艺术水平之高早为世界艺坛所公认。在中国的花鸟画中“鱼”是常见的题材，历代花鸟画家大都擅长画鱼。鱼也是我常画的题材，许多学画的朋友常向作者请教。鉴于专门画鱼的技法书法很少，作者就写了这本书。 由于中国的花鸟画是有广泛的群众基础的画种，且历史久远名家辈出，技法日臻。随着人们生活水平的提高，对精神文化的需求更为强烈，喜爱和学习花鸟画的人越来越多，花鸟画也和其他画一样起到了丰富人民精神生活的作用。作者在编写这本书的时候尽量使其图文并茂，通俗易懂，由浅入深、循序渐进，在教授技法的同时尽量多提供一些作品范例供读者借鉴。但任何技法都是不断发展变化的，因此我们在学习时不能满足于单纯的模仿而忽视基本功的训练，应在学习前人的同时不断到
中国花鸟画大师：王雪涛画集，ISBN：9787102027456，作者：王雪涛绘
两宋花鸟画创作，参与者众，精品迭现。在创作群体中，宫廷画院画家与文官名士是其主流，此外皇族外戚、民间艺人、方外僧道、江湖隐士均有参与其中者。流传、著录及文献记载的作品数量多以万计。本书仅收录大量知名画家及文人、佚名作者、民间艺人的作品，真是蔚为大观，无以计数。在这些作品中，不乏精品力作。可以说，几乎所有的知名画家的代表作都是一份经典，同时还因为两宋画院画家的特殊“身份”，他们留存下来的精品常常名不见经传，但其艺术水准之高、数量之大，也是支撑宋代花鸟画辉煌的重要因素。
《画室·中国画技法图典》精选出历具代表性画家的绘画技法并分门别类，以“局部写真”的呈现方式汇集成册，且各章节辅以简明扼要的文字说明和技法介绍，使读者能够对国画传统技法精髓进行系统的欣赏、学习，同时对其生成、演变有一个概略认识。 本书为《画室·中国画技法图典（禽鸟篇）（上）》，希望本书的出版对绘画同侪的学习研究有些许裨益。
