《笔墨丹青100诀》五卷，由王传贺撰绘，将学画门径、具体画法以歌诀形式呈现给读者，书中重点是以技法歌诀配合分步课稿，学画的朋友可以念一句画一笔，歌诀念完，在你的笔下便展现出自己的幅完整作品。只花很短时间便掌握了一种题材的画法，如此学画。同时，在每一绘画题材下，提供了包括横式、竖式、斗方、扇面多种幅式的“构图参考”，以及详细讲解此题材代表性名家画法特点的“名家画风”，出自不同名家、反映多种风格的“同题画范”，如此点面结合，学画的朋友可由此书而顺利完成“入门一鉴赏一提高”的过程。 本册为第四卷《鸟类昆虫》，介绍了30种常见鸟类、昆虫的写意画法。

《历代名画宣纸高清大图·清：石涛·听泉图》绘层峦叠嶂，远近次第，流泉曲折而下，泉上凉亭一人静坐观赏，树木与凉亭掩映于山石后，两株奇松自山石上斜势而出，与山石融为一体，远山连绵，一派闲适的气象。作品笔法流畅凝重，松柔秀拙，尤长于点苔，密密麻麻，劈头盖面，丰富多彩；用墨浓淡干湿有致，或笔筒墨淡，或浓重滋润，酣畅淋漓，极尽变化。画风新颖奇异，苍劲恣肆，纵横排奡，生意盎然。作者主张『借古以开今』、『我用我法』和『搜尽奇峰打草稿』等。

世界上恐怕没有哪一种绘画能像中国画那样，具有一套流传有绪、体系完备而又灵活多变的图式规范，无论赫赫大师还是莘莘学子，都无法绕开这套图式规范而取得成功。可以说，历代国画名家既是图式的创造者，也是图式规范的承传者，正是承传和创造的结合，才使他们赢得了中国发展长链上富有意义的一环。《历代国画名作撷英：倪瓒》是“历代国画名作撷英”系列之一，收录了倪瓒大师的作品。

本书系“美术教学示范作品”丛书之一，收录了界画楼台白描画稿作品。每幅作品线条优美、步骤清晰、结构明确、形象生动，使读者轻易得其精华之笔。本书不仅具有欣赏性，也具有的实用性，可供广大美术爱好者临摩学习。

在中国陶瓷艺术发展的近七百年时间里有一种陶瓷长期占据着主导地位，并且至今仍具有强大的生命力，这就是青花瓷器。青花，是一种在白瓷胎上呈现蓝色花纹的瓷器，这种蓝色花纹是陶工用含钴的矿物原料在瓷土胚胎上进行彩绘，然后罩以透明釉在1300度左右的高温下烧成的。从元青花的产生，历经明清至今，景德镇窑一直是中国青花瓷器主要的产地。 景德镇的青花瓷器，从艺术风格上看，明显地分为两类，即民间青花和官窑青花，当然这两类青花在艺术上是互为影响的。与官窑青花相比，民间青花普遍胎质较粗、做工不精、造型简单、装饰不细，加之其数量极多、价格便宜，故民间青花长期来不为人们所重视，鉴藏家们推崇的是做工精细的官窑青花，博物馆展出的也多是这些稀少的官窑瓷器。直到近半个世纪，民间青花在中国才日益受到现代艺术家和学