本书是 工笔新经典系列 图书的第十三辑，是以工笔人物画为题材的精品技法图书。书稿内容把工笔画家陈治、武欣的多幅工笔画作品按照不同题材内容分为三个部分。*部分 儿女情长 ，主打家庭亲情题材创作，第二部分 时代律动 ，主打时代民生题材内容描绘，第三部分 岁月如歌 ，汇集了回忆式生活、少数民族等题材表现。书稿除了有整幅作品的呈现，还有作品局部的细节放大，让读者能够看到细致入微的画面细节，从而更深入地欣赏到作品精髓和研究画家的绘画技法。书中除了画家的作品展示和丰富的绘画步骤和技法剖析外，还有画家作品创作心路、创作感悟等丰富、真切、纯粹的信息来深度解读作品。
本书是 工笔新经典系列 图书的第十一辑，是以工笔花鸟画为题材的精品技法图书。书稿内容把工笔画家高茜的一百余幅工笔画作品按照不同题材风格分为四个部分。*部分 识香 ，主打香水瓶题材创作，第二部分 空色 ，主打女性题材描绘，第三部分 游观 为游鱼题材创作，第四部分 花事 为花卉题材创作，第五部分 浅翔 ，汇集了蝴蝶、禽鸟等题材表现。书稿除了有整幅作品的呈现，还有作品局部的细节放大，让读者能够看到细致入微的画面细节，从而更深入地欣赏到作品精髓和研究画家的绘画技法。书中除了画家的作品展示和丰富的绘画步骤和技法剖析外，还有画家作品创作心路、创作感悟等丰富、真切、纯粹的信息来深度解读作品。
明代 七子 之一王世贞不仅以诗文名世，其书画收藏与鉴赏亦独步一时。王世贞收藏宏富，书画真迹经眼颇多，前人书画论著更是稔熟于胸，从其所辑《古今法书苑》七十六卷、《王氏书苑》十卷、《王氏画苑》十卷中可略窥一斑。王世贞《弇州山人题跋》是明代重要的书画史研究资料，对书画的追溯源流、品评优劣往往带有一定的研究成份。《题跋》详细记录了明代书画的流通，展示了明代文人生活的真实侧面，也是探讨王世贞书学、文学、史学思想的重要材料。《书画跋跋》正编三卷，续编三卷，是孙鑛针对王世贞书画题跋所作的题跋，或推其说，或辩其讹，或补其阙，议论翩翩。正编依次是墨迹跋、碑刻跋、画跋，各一卷，续编亦如之，共计四百二十六则。本书中《四部稿》底本采用明万历五年王氏世经堂刻本，《续稿》底本采用明崇祯刻本，均校以《景印
本书作者以独具特色和创造性的漓江山水为其代表作，同时以其太行、黄山系列作品享誉于海内外艺坛。本书收录了白雪石先生代表作品70余幅，既有大川大水的厚重雄浑，又有街边小景的点睛闪亮。
作者收集外关于慢性病发病和治疗方面的文献资料，结合近10年来对大量慢性病患者的观察研究，分析慢性病为何久治不愈的原因，提出了自己的观点和见解，指出治疗慢性病不能仅仅依靠药物的作用，而应当注重预防，要通过改变不良生活方式、调整补充营养素、科学饮食、适量运动等对策和措施，达到控制病情,进而完全康复之目的。本书内容资料丰富，文字通俗易懂，读者从中可了解慢性病治疗的新理念、新思路及新方法，适于慢性病患者及其家属阅读，亦可供各级医护工作者、慢性病防治科研人员参考。
虫、鱼、花、鸟，点缀自然，众卉群芳，令人娱心悦目，藉此戏笔丹青，人生一乐也。 习画学书是老幼学子涵养性格、陶冶情操之途径。幼童课余；信笔涂鸦，能消除疲劳；老年退休，挥洒笔墨，可增加乐趣。养花、锄草、捉虫、观鱼丰富精神生活，强身健体。 人类乃自然界生灵，应与大自然融为一体，天人合一。公务余睱，徜徉于花鸟虫鱼之间，观其形，闻其声，辨其色，嗅其香，精神振奋，顿时生发热爱自然之心，增爱国之志，或吟诵或书画，身与物同谐，书与画共长。精良笔墨，教育今人，激励来者，此高尚精神，岂不胜于抓骨牌、戏舞厅百位哉！ 人生有志，与动物迥别，品德人格，均应操守，忙忙碌碌，转眼百年。精神迹象书画共存，流传百世，利于子孙，此乃吾之志也。 草虫画家许鸿宾著教学图稿，李苦禅前言，内容为怎样临摹、花卉写
本书是中国画范本丛书中的一个分册。书中以当前著名画家宋文治先生的作品为例，对宋文治先生的创作风格作了精辟独到的评析。可使读者从中获得教益，迅速提高自身的艺术修养。 本书印刷精美，图文并茂，通俗易懂，实用性强，是初学者的辅导读物。
《戴敦邦名著画集》为上海著名人物画家戴敦邦先生画的人物画钏馗。
韩国围棋国手曹薰铉几十年围棋生涯的总结之作，也可看成是他回顾和反思自己人生的半自传体回忆录。虽然他在韩国甚至世界围棋史上创造了无比光辉的成绩，但却被以弟子李昌镐为首的后辈棋手们的猛击挑战击倒，无数次的尝到败北的滋味。从这反复的到低谷的波澜万丈的人生当中，他领悟到了“思考的力量”。在本书中，他以一位胜负高手的身份，不断复棋自己的人生，将只属于他的思考方法整理出来。
《*书画名家杰作复制精选：文徵明（4幅）（含20米长卷）》精选中国美术**的技术大师——他们是华夏文明耀眼的明星，他征服了亿万艺术爱好者！《*书画名家杰作复制精选：文徵明（4幅）（含20米长卷）》收录大师文徵明*代表性的杰作，每一件都精致绝伦，美不胜收，堪称经典中的经典、艺术史上的里程碑；为你带来美的视觉盛宴！
该书汇印了明代隆庆、万历年间画家的作品，分为山水、人物、花鸟、草虫、梅兰竹菊、扇谱六部分，每部分为一册，共收名家手书题词、唐诗400余首，配画400余幅，用古画解古意，颇具匠心。其中辑录了《梅竹兰菊四谱》，陈继儒题称为 四君 ，以这四种植物来标榜君子的清高品德，流传开来，后人便用 四君子 来统称梅、兰、菊、竹了各册均有序言，*册《山水》前有《唐六如画并序》，从时间上推测，唐寅已经去世近百年，应该是托名唐寅所作。其他册分别由陈继儒等人作序，他们生活年代与落款时间吻合可信。
19世纪末叶，近代中国文化艺术因与西方开始交流，所受冲击甚大，一度以西化学者的短视，有被抛弃的危机。然而中国毕竟是数千年文化不曾间断的伟大民族，水墨画更与书法、诗文、哲学相通，岂能被舶来文化所陵夷。所以在20世纪初叶，即以民族艺术有识之士的鼓舞，而更新自强。1911年，孙中山先生领导的民主革命使得艺术界也主张拓展视野，走出新的道路。我们可以上溯，那时岭南广东的高剑父、高奇峰，以及陈树人三位所提倡的折衷中西、更新国画的途径，后起的赵少昂拓展了汲古而更新的力量，被称为“岭南画派”。然后有徐悲鸿、林风眠将西画蜕变为中国笔墨，至于齐白石、张大千的大写意、大泼墨，都在为国画的新变做出努力。上溯20世纪的上半叶，大师们所作，无论是倡新的，抑或原本守旧的，都有不同方向与不同程度的拓展国画视野，从而体现
《中国名画博物馆》集中展示了828幅名画，介绍了226位画家。33篇国宝级名画赏析，让读者得以窥探神品之精微、领略妙品之韵致。全书选材上起原始社会，近到现代，按历史发展为序，也是一部面向大家的彩图版中国美术史。 本书以通行的中国绘画史为框架，以中国画为主体，以图文结合的形式把大量高水平的具有欣赏与收藏价值的传世图画呈现在读者面前，将读者直接引领到中国历代绘画的艺术殿堂里。全书尽可能通俗明晰地勾画出绘画艺术发展的纵向脉络，指给读者欣赏的门径。同时，又考虑到中国文化的丰富多彩，把书法、玉器、陶瓷、青铜器、雕塑、建筑、民间工艺品等姊妹艺术，或图或文作为花絮，以现代出版理念表现出来，增强本书的趣味性和知识性，产生开阔视野、激发联想的效果。而本书中别具特色的精品赏析则把画面局部放大，缀以简练
