本书是一本水彩风景自学教程。对绘画工具、技法、经验上进行了全方位的深度剖析,是作者7年自学经验的一个总结。书中用到了大量的案例和视频教程,知识点很密集,按照自学的进程全书分成:基础知识、进阶技法、走进米蒂的水彩风景世界和写生课四个不同的阶段,用图文结合的形式循序渐进地带你走进水彩风景的世界,在讲解技法的同时作者还分享了自己的自学经验和心路历程,更懂大家所能遇到的问题和瓶颈,是初学者的不二之选。
本书是水彩技法书,作者总结分享多年摸爬滚打自学得来的经验。选画材、教原理、学技法、讲范例、给插画师的建议均图文并茂,详尽讲解,诚意满满纯干货,超实用!帮助大家更快地进步,更快乐地学习水彩。
自然风景美不胜收,且变化万千。将自然美景用画笔记录下来,并表现出自己独特的风格,是众多画家梦寐以求的事情。但是在实际描绘风景的过程中,画者却会面临各种各样的问题,系统地学习如何描绘风景变得颇为重要。本书即是一本系统讲解水彩风景画法的书。 本书分为4大章节,前3个章节作者系统总结了如何挑选合适的画材,如何有效使用画笔以及如何运用各种基础技法,让读者全面了解水彩。而在*后一个章节中,作者详细展示了6幅水彩画的绘制步骤。本书将帮助读者轻松掌握水彩画的绘制方法,轻松下笔开启绘画旅程,描绘一幅幅充满生气的水彩作品!
绘画不能完全指望好运气!熟悉绘画流程,掌握一套简单实用的绘画技巧,才能在创作作品时下笔如有神助。而本书即是一本帮你全方位掌握用水彩描绘绝妙风景之奥秘的书。 本书分为4大章节。第1章中作者系统介绍了水彩画的画材:关于画材的基础知识以及使用它们的窍门。第2章中作者深入解析了各类画笔的特点、运笔方式及其适用于表现的对象。第3章中,作者以常见的天空、树木、动物和人物为例,讲解了一系列简单实用的绘画技法。*后一章中,作者分步拆解,详细展示了6幅水彩画的绘制过程。参照本书循序渐进地学习,相信无论是初学者还是专业画者都能创作出一幅幅别具特色的水彩风景画。
腰封后内容提要:这是一本用水彩手绘表现时尚人物服饰搭配的书,既讲解水彩时尚人物表现技法,也展示时装穿搭设计技巧。从水彩基础技法,到水彩时尚人物造型方法,从绘画步骤详解、要点分析到有针对性的视频演示,再到不同气质的时尚人物穿搭设计,引导读者画出一本属于自己的穿搭日记。 用水彩来演绎时尚穿搭设计,既有治愈系的生活又有时尚性的审美。本书将为热爱时尚穿搭并希望尝试DIY造型与水彩画的读者,提供易操作的入门指南和沉浸式的学习体验。
这是一本有故事的私人旅行手帐,也是一本可爱有趣的水彩写生教程。 日本超人气插画家杉原美由树,用水彩铅笔记录下她在 地中海之心 马耳他的美妙时光。 停泊着游艇的海湾,绚烂缤纷的花丛,古老神圣的大教堂,宁静古朴的街道 从构图到配色,从自然风光到风土人情,原来一本旅行手帐就可以轻松收入全部记忆。 本书选用大量实景图,从勾线开始,展现了如何将眼前的风景 定格 于纸上,变成一张张绚烂的绘画作品,从而呈现出水彩铅笔带来的别致美感。 另外,你还能学到那些捕捉美丽瞬间的小窍门,挖掘独具特色的小细节。比如: 自带表情 的门栓、从纸上都能飘出香味的面包、绚丽彩虹般的鸡尾酒、捕获少女心的冰淇淋 换一种方式行走,换一种视角记录,感悟不一样的世界,打造不一样的人生。
无论是春天里随风飘散的蒲公英,还是初夏时分热烈绽放的芍药,又或是秋日里香气怡人的丹桂,再或是冬日里洁白如雪的梅花,花草总能带给我们美的愉悦和享受。如果想将它们表现在纸面上,用水彩去描绘就再合适不过了。用水彩晕染出的淡雅色泽能将花草的通透水灵之美表现得淋漓尽致。 本书是一本细致讲解水彩花草描绘方法的书,书中不仅讲解了多种常用的水彩技法,便于初学者阅读学习,打好水彩基础,还深入探讨了一些绘画中常见的问题,并提供了实用的解决方法,如叠色时如何使颜色不变脏,不同花草的质感应该怎样表现,以及让画面保持平衡的关键是什么等。读者通过系统地学习本书,一定能提画技,体会到用水彩描绘的乐趣。
不管是在花店里能够买到的花形简单的花,还是植物园里花瓣繁复的珍奇异草,再或是成片聚生的野花野草,都受到了很多人的喜爱。但是能够将这些多种形态的植物轻松地描绘下来,在很多人看来却是件很难的事情。其实只要掌握了描绘的规律,初学者也可以轻松描绘各种植物。 在本书中,你不仅能学到构图、画草稿和上色的基础知识,还将学到适用于大多数植物的化繁为简的三步描绘技法,以及捕捉各类植物特色的描绘关键。此外书中还展示了示例作品的原尺寸线稿,方便初学者临摹学习,更快入门。喜欢植物的你,快来一起学习吧。
《神圣的植物》是集科普与美学于一体的植物水彩技法书。取材来源于西方经典文学诗篇里挑选的14种常见的植物,以写实的风格和水彩的方式进行描绘,主要内容包括绘画工具、作画步骤、技法细解等,教授有一定水彩基础及绘画爱好者,从专业的角度拔高初学者们的水彩绘画水平。 本书共分4个章节: 第1章:绘画准备 水彩工具; 第2章:基础技法 色彩理论和水彩技法; 第3章:案例实践 14种植物的绘画步骤; 第4章:知识点补充 其他图鉴及观察植物的方法。
本书是一本介绍简单生活漫画的书,画面以两位主人公的生活场景为主要内容,包括节日、旅行、室内外日常等内容,每幅小漫画都使用水彩表现技法来绘画。从构图思路开始一步步教会你如何用画笔记录下温暖的生活。如果你想安静下来认认真真地记录一下现在的生活,如果你想沉浸在温暖的水彩世界中,如果你也想动笔画出一个可爱的漫画形象,那就选择这本能具有治愈功能的水彩漫画教程吧!
在面对 什么样是画得好 这个问题时,我们常常不知道该如何回答。在画中体现出高超的技法固然可喜,但从画中能感受到画者震撼人心的感性流露也颇为重要。而如何将画技与感性这两者完美结合,则正是本书*想教给读者的内容。 在这本书里你可以学到诸如如何选材,如何参考照片确定绝佳构图,以及如何在纸上混色、晕染,如何发挥随机效果等知识和技巧。你可以在了解这些知识后,参照两位作者的作画步骤,循序渐进地学习画湖畔、海、建筑和花草,进而举一反三随心表现身边的动人风景。
初识淡彩,就爱上了这个绘画风格,硬朗的钢笔线条与温柔清新的水彩,交织出的画面既通透又明朗,让人移不开眼。 n这是一本用淡彩记录生活的书,记录那些温暖的角落,有故事的小店以及静谧的街道。那些在繁忙的日常奔波中被忽略多时美好的事物。书中内容由易到难,初学者参照书中的内容依序练习,就能够轻松上手,掌握钢笔淡彩的作画流程,并能在不断练习中学会用画笔去捕捉身边的事物,感受它们的色彩。 n从现在开始,静下心来,用画笔去描摹,来找回那份旧时光的温暖吧。
水彩画是表现色彩中最简单的一种,它具有概括、简练和色彩透明的特点。它不仅可以深入地描绘、刻画较复杂的生活场景,也适合描绘绚丽多彩的自然景色,更适合描绘绚丽多彩的自然景色,更适合描绘抒情小品,这就是它的魅力所在。由地水彩画应用较为广泛,有较强的表现力,且工具携带方便,在程度上说,它已成为色彩画基础训练中的一个重要画种。 每一个画种都有它独特技法,技法不同,效果也各异。每一种艺术品,都渗透着作者的思想感情。本书所谈的是,以现代水彩技法为中心,就具象绘画为出发点,去体验这种技法的精神。 水彩画是具有丰富表现力的画种。此书的翻译出版既适合专业画家作深入的研究,又适合业余爱好者的基础练习,同时也扩大了大家的视野,丰富了水彩画的表现语言。
就如同人们常用“百花缭乱”这个词来形容花卉一样,花卉拥有各式各样的形状和颜色。不管是谁,都曾产生过想要亲手用画笔描绘出美丽的花卉的念头吧。可是看到玫瑰花复杂的重叠花瓣后,就会不知道该如何下笔才好。 为了让这样的初学者也能掌握花卉的描绘方法,本书将会用简明易懂的方式来讲解花朵和叶子的描绘步骤以及上色方法。只要我们充分了解了花卉的构造,就算是初学者也可以顺利地描绘出花卉。 本书采用独特的野花 庭院花的组合方式,将逐步为你介绍这两类花卉的结构以及绘制技巧,教你快速进入花卉绘制的殿堂。
使用简单的画具,随时随地都可以绘画,水彩画就是具有这样优点的一种体裁。通过专业的水彩画法,越是深入,越是能够利用多种技法和多样的表现手法,拓展出一个独立的世界。《水彩画手绘教室——静物篇》分为6章,分别介绍了静物水彩画的绘画工具、配色、构图等基础知识,深入浅出地介绍了从单体静物到组合静物的绘画技法,用精美的图片和简单的文字叙述,让读者在很短的时间内掌握水彩画的精髓。 《水彩画手绘教室——静物篇》适合水彩画初学者,以及对静物的绘制感兴趣的绘画爱好者阅读。
我们生活在一个彩色的世界里,每一天,无限种可能的色彩组合掠过眼前。你是否曾经为了色彩的美深深着迷,却不知原由?或者,你曾经为了衣着、家饰的配色而烦恼许久?继《五天学会绘画》后受欢迎的创造力大师暨艺术教育家艾德华博士深入浅出地说明配色技巧与色彩的象征意义,让你深刻了解颜色的基本“构造”,深入色彩美学的核心! 125张配色范例,13项色彩练习题,让你学会用颜色来表现创意、创造色彩之美。重新认识这个充满各种颜色的世界!◎光线如何影响色彩?◎色彩如何彼此影响?◎如何操纵色彩深浅、明暗?◎如何平衡各种颜色,使色彩和谐?◎如何运用色彩的知识,以色彩表达意义?
《中央美术学院特色课程:色彩写生》主要向你介绍了色彩的微妙、色彩的表现、色彩的设计等内容。色彩,奥妙无穷,万物皆备,依光呈相,从物成形,应四时而异,随阴晴而变,能使人亢奋、愉悦、心神爽畅;也能驱人压抑、哀愁、情思郁悒。视觉感受经验作用于人的心理所产生的移情作用,使自然色彩具备了情感的品格,它的明晦、冷暖、纯浊变幻,会透过直觉,激发思维,影响人的心理取向,形成迥然不同的审美判断,据此而产生的共识性法则,便是艺术活动应遵从的规律。色彩,也就成了美术家致力研究的课题。
本书分五个部分:初识水彩、花卉篇、人物篇、服饰与装饰要素篇、综合篇。 部分:初识水彩,这一部分涵盖了许多 基本的水彩小知识,例如画材的选择、调色的手法、基础技法和运用等等。在内容的选取上以实用为主,避免了一些太过学术生硬的理论知识。初学的朋友建议仔细阅读,在遇到问题的时候也可以再次回头翻阅。 第二部分:花卉篇。先画叶,再画花。在内容的顺序上也是从简到繁。可以根据自己的情况选择阅读,也可以从前到后逐渐深入作者在关的教程中穿插了专题内容,涵盖了花朵结构、构图方法等实用的小知识。 第三部分:人物篇。人物篇中依然以实例教程为主,在教程中安排有相应的专题,介绍一些人体结构相关的小知识。 第四部分:服饰与装饰要素篇。这部分中包含了一些实用的服饰绘画要点以及一些蕾丝的装饰要素的画法。
本书是世界知名水彩大师查尔斯 雷德集毕生经验大成之作,他从风景、人物、建筑、花卉、水景五个方面,撷取个人速写本中的水彩作品作为示范,向读者一一解读其中运用的技巧。这些技巧包括构图、混色、描绘明暗、刻画细节、捕捉动态等,在水彩绘画中既常用又实用,却很难完全掌握。而雷德的耐心讲解将帮助你透彻理解每一种技巧,并通过实践案例熟练掌握,从而在自我创作中也能运用自如。
在《水彩基础(Ⅱ,水彩画创作入门)》这本书中,有名水彩画家威廉?牛顿将带你一步步开始水彩画的创作实练。六幅完整水彩画案例,将分别教会你静物、风景、海景、建筑、人物肖像的具体画法。详细而清晰的步骤分解,向你清晰展示一幅清新惊艳的水彩画的完整创作过程。调色、叠色、湿画法、构图、明暗、透视等基础技巧融人案例,你将从一张白纸开始,在练习中逐步熟悉各项水彩技法,掌握增强画面效果的各种诀窍,并能融会贯通,从而可以独立创作水彩画。读完《水彩基础》意犹未尽?《水彩基础II》再续经典,助你在实际创作中熟练掌握、综合运用水彩各项技法!六大绘画范例,展示不同主题,新手也能从零开始完整创作一幅画。学院派绘画技法、大师派经典画风,从西方美术角度教水彩。本书适合水彩初学者、爱好者。
《水彩小时光—从0开始的文艺范儿水彩手绘》是一本水彩画技法图书,讲解色调艳丽明快、清新唯美的水彩插画的绘制技巧和表现要点。 与色铅笔相比,水彩色调清新,韵味更足,绘制起来更简单,深受喜欢小资情调的文艺女青年喜爱。绘制水彩插画的好处在于能在短时间内完成作品,而且也不占用太大的空间。透明水彩颜料所特有的柔美质感,能使画者和观者都感到心旷神怡。 本书共分两个部分;部分为表现篇,先后介绍了制作色彩样本、感受阳光并加以描绘、用美妙的色调来描绘、描绘出美味的感觉等相关内容;第二部分是技法篇,内容为摆放被画物体、使用遮盖液、用钢笔描绘、画出绘本的风格,收录了图案集等附录内容,供读者学习使用。