经常有人问，何为淡彩？淡彩其实是指钢笔淡彩，钢笔起稿，水彩着色，钢笔深重的线条与与轻柔的水彩形成的对比即为淡彩，画面通透而明朗，让人移不开视线。 这是一本从入门到精通的淡彩技法书，书中根据不同的阶段设置对应的案例，进行细致的讲解。从简单地蔬果到植物美食，再到各种小房子以及*后的大场景，由易到难的案例编排让初学者能够一步步轻松上手，掌握淡彩的绘画技巧，而在寻求突破的进阶者，在阅读本书也一定能够收获更多灵感，从而摸索出自己的绘画风格。 那么，从现在开始，尝试用淡彩来记录生活，随时随地开启绘画旅程，去描绘出一幅幅充满生气的淡彩作品吧。
随着现代社会对于各类美术人才的大量需求，每年报考美术院校的考生急剧增加，美术院校入学考试的场面也空前火热。由美术滋生出来的各个行业，如建筑，服装，装潢，设计(广告设计，包装设计，室内外设计，环艺设计，工业造型设计，卡通设计等)的蓬勃发展，社会急需大量艺术专业的人才。这样的人才不是一朝一夕可以产生的，需要经过系统严谨的专业训练和专业培训。为了让广大青少年和美术爱好者尽快掌握绘画基本功，我们集合了此专业*秀的著名教师，花了大量的时间和精力，废寝忘食，编著了这套《从起步到美院捷径教程》，由简单的结构几何、结构静物到石膏几何、素描静物、素描头像、人物速写、水粉静物和水粉风景共8册。 本教程深入浅出，循序渐进系统地设置了临摹写生练习课程，规范而系统地介绍了运用线条，明暗表现物体的立体感
怎样用蘸了水的颜料体现出阴影的颜色？渐变的颜色怎样表现？放多少水合适？这些都是学习水彩画初学者提出的问题。是针对水彩初学者的现实情况编写的，采用了循序渐进的教学方式，从6种颜色的配色技法开始讲解，逐步深入到24种颜色的配色基本知识，并细致介绍了如何利用颜色的混合搭配表现出光与影的颜色，以及表现模糊效果和物体的固有的技法。 内容非常全面，展示了花卉、风景、食品、果蔬等多种常见题材的配色方案，尤其是书中对颜料与水的搭配比配的介绍，采用了柱状图和小圆点的份数计量方式，比单纯用文字说明多少更加直观，是初学者的配色参考书。
这并非一本简单的水彩绘画教程书，也是一本关于生活的随笔。在引入水彩的一些基本知识，如色彩知识、绘画技法后，先从五大色系的简单果蔬案例讲起，再到四种不同质感的静物，然后到案上光色、家中老物、路上遇见和质朴生活，绘声绘色的讲解了生活中点滴的感动，然后转移到详细的案例讲解。在学习水彩的过程中发现生活之美。
随着现代社会对于各类美术人才的大量需求，每年报考美术院校的考生急剧增加，美术院校入学考试的场面也空前火热。由美术滋生出来的各个行业，如建筑，服装，装潢，设计(广告设计，包装设计，室内外设计，环艺设计，工业造型设计，卡通设计等)的蓬勃发展，社会急需大量艺术专业的人才。这样的人才不是一朝一夕可以产生的，需要经过系统严谨的专业训练和专业培训。为了让广大青少年和美术爱好者尽快掌握绘画基本功，我们集合了此专业*秀的著名教师，花了大量的时间和精力，废寝忘食，编著了这套《从起步到美院捷径教程》，由简单的结构几何、结构静物到石膏几何、素描静物、素描头像、人物速写、水粉静物和水粉风景共8册。 本教程深入浅出，循序渐进系统地设置了临摹写生练习课程，规范而系统地介绍了运用线条，明暗表现物体的立体感
本书以展示女孩们各具特色的美为主题，精选13个插画人物水彩绘制案例，搭配创作参考图片、创作说明、配色、画材，循序渐进，用细致的图文讲解引导读者绘制清新、唯美的作品，形成水彩人物插画创作思维，是一本兼具欣赏价值与实用价值，适合零基础读者的水彩人物技法教程。 装帧：锁线空脊装，可以180 平摊。 纸张：封面250g白卡纸，内文157g哑粉纸，图片高精显示，色彩还原度高，手感舒适。
本书是重在讲解风景画光影感的水彩零基础教程，内容安排紧密围绕 光影质感 这一主题，致力于打造提升水彩画质感的光影水彩课。 *章介绍了水彩风景画的基础知识，包含水彩工具、调色方法、水彩风景基础笔触及常用技法。第二至六章围绕天空、海洋、树木、山川、城市建筑等5大水彩风景主题，呈现水彩风景画的光影绘制技巧，同时展现了10幅美妙绝伦的水色画作。第七章用3个大型综合案例展示了水彩风景画技巧的综合运用。通过对本书的学习及勤奋练习，即使是零基础初学者也能创作出令人惊艳的日式唯美水彩风景画。
读过《诗经》，看过植物科普，学过水彩技法 还是不会画古风植物水彩画？ 那么，你需要看看这本《诗经草木绘》。 这是一本专为有文学情怀、有一定绘画基础或绘画爱好者们量身打造的入门级古风水彩植物技法书。 全书分4个章节： 器 水彩工具的介绍 法 五步法 绘 21种植物的绘画步骤 用 自制书签、花笺纸、画扇和手绘手帕 本书结合了古典文学《诗经》美文、植物学科普和美学技法于一体，在赏心悦目的同时，还能跟随介疾的画笔一步一步地走进诗情画意的世界。 插画师介疾隐居山中，细心记录植物，倾力总结出水彩 五步法 及其21个 良方 ，并将手绘植物与传统手作相结合，表达出文艺青年对慢生活的追求。
这是一本专门写给水彩手绘 小白 的技法书。作者为那些心怀美好，一看到心动美物，就想用彩笔画下来的水彩手绘爱好者们开讲，详细全面地讲述了*基础的水彩绘画知识，如画材、运笔技法、上色技法、手绘实例等。水彩手绘实例以生活中常见小物为主，分为水果、食材、花草、甜点、可爱小物件等类别，结合1000多幅手绘水彩画，一步一步地为水彩手绘初学者直观地展示了彩铅画的技法，是读者从水彩手绘 小白 升级为水彩手绘达人的好帮手。
初识淡彩，就爱上了这个绘画风格，硬朗的钢笔线条与温柔清新的水彩，交织出的画面既通透又明朗，让人移不开眼。 这是一本用淡彩记录生活的书，记录那些温暖的角落，有故事的小店以及静谧的街道。那些在繁忙的日常奔波中被忽略多时美好的事物。书中内容由易到难，初学者参照书中的内容依序练习，就能够轻松上手，掌握钢笔淡彩的作画流程，并能在不断练习中学会用画笔去捕捉身边的事物，感受它们的色彩。 从现在开始，静下心来，用画笔去描摹，来找回那份旧时光的温暖吧。
这是一本适合初学者入门的关于国风主题的水彩教程，全书共有18个案例，以四季流转的顺序，选取国风作品中常见的风景、建筑、静物、人物等主题加以诠释。书中讲解了水彩工具的选择和使用方法，以Q＆A形式解答初学者的疑惑，特别是国风水彩画方面。另外，每个案例还附赠对应的电子线稿，并额外赠送18个水彩基础教程视频和5个水彩风景视频，供读者观看学习。
本书内含38项色彩应用主题和12个独门秘技，只要掌握用色技法，画画新手也能轻松完成大师级的精彩画作。 ※ 如何展现高级的花朵画 画花朵的时候，可以尽量使用活泼的颜色，并且增强颜色的对比。若一张图上有数朵类似的花朵时，不需要每一朵都画上细节，可以留下未完成的几朵示意。 ※ 选对颜色让脸孔更写实 在选择脸孔颜色的时候，常犯的错误是只用红色和白色调出死板的粉红色，而这个颜色也很难融入画里的其他颜色。我们可以先用褐色为底，调入白色之后，视脸孔部位的不同加入红色或土色；另外再加入互补色蓝色或绿色，画出阴影。 ※ 用对色彩就能表现景深 书中提到暖色会将物体向观者拉近，冷色则会增加物体和观者之间的距离。因此你也可以在前景画上暖色，在后景画上冷色。另外一个方法是后景保持留白，或是只加上一点
图书形式：本书封面与内文纸张均为精选的特种纸，特别是腰带为复古草香纸，拆下后为米莫作品的仿真原稿，完美呈现作者水彩作品的色彩与质感。 图书内容：慢慢发现，能让大家产生共鸣和兴趣的分享并非在纯粹技法上，他们更想了解一张画背后的故事。因此这几年一直在琢磨，如果在绘画技法书里融入故事板块，会不会让原本枯燥的教学内容变得有趣。 米莫喜欢老巷子，回忆旧时光，所画内容均与 念旧 有关，这是一本没有传递太多绘画技法的 技法书 ，米莫除了用镜头记录着绘画过程外，更多的是用漫画手写的方式诠释着每张画背后的故事，她将自己虚拟成一个漫画角色，贯穿在整本书里，和你聊天，和你调侃，和你一本正经地分享她初次去海边的难忘经历。
本书以旅行日志手账的教学为创作主轴，共分为十部分。前面介绍了画水彩手账绘画工具与材料的选择及基本的绘画技法；中间的练习部分从旅行视角出发，以遇到的特色事物为代表案例，详尽细致地介绍了各种动物、美食、人物、纪念品、风景等手账元素的画法，并将其绘画创作的感悟融入在手账日记中。后一章为读者展示了优秀漂亮的手账作品，为典型的手账创作范例，同时具有珍藏性和观赏性，令人赏心悦目。 本书适合绘画初学者、水彩爱好者和手账爱好者临摹学习，也适合每一个热爱生活的你阅读欣赏。边走边画，本书让你爱上水彩手绘，也能带给你手账绘画的乐趣！
本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。
在初学水彩时，的困惑或难题应该就是控水和调色，加入不同比例的水分所呈现出的画面效果是有很大区别的，颜料的比例也会使画面呈现出不同的变化，而这些多样的变化正是水彩的神奇之处。 本书分为五章，从基础的工具到调色、上色、控水，*后是案例讲解，用循序渐进的形式，让零基础的学生也可以轻松画水彩。第壹章详细介绍水彩的工具与使用方法，让初学者不再为了工具的选择而烦恼；第二章通过*简单的方式讲解调色的技巧，让调色变得更加易学；第三章不仅详细讲解水彩的10 多种绘画技法，还将每个技法中会出现的控水以及其他问题点进行逐一讲解，并通过示范将每个技法融合到画面当中，让读者可以更加直观感受水彩技法的运用；第四章案例示范，是对前面基础知识的总结示范，通过图文加视频讲解的方式，让学习水彩变得更加简单美好；第五
本书立足目前畅销绘画书的水彩细化分类，用甜美清新的色彩来绘制生活中常见的蔬菜水果，也是从入门到进阶的经典水彩教程。书的内容共五部分，分别是水彩工具选择、水彩入门基础理论、水彩入门技法、蔬果练习和作品欣赏临摹等。书中不仅讲解实用的技法教程干货，更有作者的绘画思路与心得等方法论，如何用水彩体现果蔬水润剔透。案例步骤简单清晰，包含文字、配色、技法要点，读者短时间练习绘画便可获得成果。课程选例丰富，色彩清新亮丽，具有代表性与时代感，既有学习实用性，也有观赏收藏性的一部水彩绘本。
本书立足目前畅销技法书的水彩细化分类，用甜美的色彩来绘制生活中常见的美好事物，读者速成学会后，利用率很高，可做明信片、休闲手账、贺卡、海报绘制等用途。书的内容共五部分，分别是初遇水彩、新手入门小秘笈、六步画出甜美小画、水彩进阶练习和小手工分享。书中不仅讲解实用的技法教程干货，更有作者的绘画思路与心得等方法论，案例步骤简单清晰，包含文字、配色、技法要点，读者短时间练习绘画便可获得成果。课程选例丰富，风格甜美，色彩清新亮丽，具有代表性与时代感，是一部既有学习实用性，也有观赏收藏性的水彩绘本。
这是一本水彩植物插画绘制教程。本书以《诗经》中提及的植物为主题，以水彩为媒介，详细讲解了19种植物的绘制技法。每个案例中除了植物的基本介绍，还涉及参考用色、主要配色方法，以及详细的绘制步骤解析。案例中有大量的细节图和技法提示，可以使读者更好地掌握绘画的方法。书中还展示了21种植物的欣赏图，极具欣赏性。书中提及的40种植物都配有绘制视频，方便读者参考。此外，本书还介绍了作者的绘画历程，并对画水彩画时常遇到的问题进行了解答。 本书适合专业插画师阅读，也可供水彩初学者、植物绘画爱好者学习使用。
水彩既是艺术院校重要的专业课程，也是艺术设计人员需要学习和掌握的关键技能。水彩画历史悠久，经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。水彩艺术创作是我们了解和认知世界的一种方式。如果说水彩画已经成为我们生命的一种表现形式，那么写生就是我们的一种生活方式，它架起了我们与自然之间沟通的桥梁。水彩画表现力强大，既可以进行主题创作，又适宜速写记录资料，还方便外出写生携带，所以备受艺术创作者的喜爱，特别是在建筑、环境艺术、动漫等专业中更有优势。 本书是 艺术大师 系列图书的单本，是一本实用的水彩画技法图书，书中分别讲解了水彩画工具的特性和使用方法，身边的静物、食物、风景等类别的写生技法。绘画步骤讲解清晰，技法实用，作者通过分享多年来积累的绘画技法，让初学者也能轻松入门
陈海宁 ，广州美术学院副教授，硕士研究生导师，水彩画*工作室主任，当代水彩画综合技法研究所所长，水彩画专业培优计划负责人。中国美术家协会会员，广东省美术家协会理事、水彩画艺术委员会副主任。作品先后获 第九届全国美术作品展 金奖、 第五届全国水彩画、粉画展 金奖、 第二届中国美术金彩奖 银奖、 中国青年水彩画大展 学术奖、 广东美协 50年50经典作品奖 、 广东省第七届鲁迅文艺奖 等多项*、省级奖项。被中共广东省委宣传部、广东省文联评为 新世纪之星 。 入选中共广东省委宣传部指导举行的 1荐1 广东省美术名家荐才行动 。
《古风美人水彩画入门》从水彩画的基本工具开始，详细讲解了学习水彩人物画必须的线稿起型、基础水彩技巧运用等知识。用案例的形式，通过由易到难的实践，让初学者也能逐渐掌握人物绘制的诀窍。此外，本书还赠送了全部案例的高清电子大图和线稿大图，可以放大看细节，更方便读者临摹学习。
赏析、临摹、写生和创作，是水彩画和其他绘画入门与进阶提高的基本路径。赏析是开拓艺术视野的窗口，临摹则是对技法的研习和传统的继承；写生是将生活美向艺术美的主观性转化，而创作则是以生活为源泉所进行的一种特殊的审美创造。临摹是学习绘画包括水彩画的重要环节，《西方水彩画临摹范本》就是顺应了水彩画教与学的需求而编辑出版的。 本套书分为静物、花卉、风景、建筑、动物、人物6本，均从国外数万幅优秀水彩画中精选而来，作品跨度数百年，其中不乏耳熟能详的水彩大师及作品。不同表现手法、语言和风格的作品，为水彩画的教与学提供了经典范例。
