《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是 境 系列的收官之作。 从 形趣之境 到 意境 再到 心境 ，简忠威先生用十年的水彩心路，引领读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。《心境》一书选录简忠威先生将自己对中国绘画的理解和西方水彩的研究熔铸到太行山色中的最新创作，从画面构思、处理、用色到定名，从画作到画意，无处不在的东方神韵，令人一见钟情的东方美学。 通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。感受一位艺术家，对于观赏者的诚挚感谢，对于学习者的谆谆教诲，对于自身的孜孜以求。
内容简介： 《意境：简忠威水彩艺术》是水彩艺术大家、绘画艺术教育家简忠威先生的扛鼎之作。 简忠威用特有的中式 意境 美学来呈现西方水彩画艺术，屡获，成为国际知名的水彩画家。书中收录了简忠威先生诸多名作，包括2014年 形趣之境 个展后精选的画室示范、国外写生和室内创作等159幅经典作品；供读者欣赏和收藏。 作为著名的水彩艺术教育家，简忠威在20年教学生涯中的精华要义也是一笔艺术宝藏；《意境》则将这些学习精义一并收录。书中有大量的文化美学随笔、语录精粹，主题涵盖艺术创作历程的分享、水彩创作技法之教学，及人生经验的反思。对水彩画爱好者磨炼方法与技巧，大有裨益。 全书分为九大篇章，其中10组作画示范，有系统地引导读者循序渐进练习，包含：创作铅笔底稿的要点、线条轻重缓急的安排；如何宾主分明、聚散有致的
中国，日本，马来西亚，法国，希腊，意大利 每到一处，什么会成为我们亲切的怀恋呢？是一眼千年的文化古迹，还是人潮流动的平凡街景？ 豆瓣人气画师 小布老虎有点忙 选择了平凡的视角，描画世间纯粹而生动的景致，在繁杂的都市里、静谧的山林间、悠然的小镇中，看见普通人的烟火，用水彩记录下每一份平凡的感动。她的画总在平凡处给人以意外的惊喜，熟悉或陌生的街角，知名或落寞的风景，在她笔下出落得不再平凡，总想跟着她的画笔一起看 美 的一点点壮大。 小布老虎100余幅的绘画作品，明艳、生动，简洁、温暖，既有俗世的烟火气，又有水彩的文艺气，记录着生活中的小美好和真情感。在每一幅画中，似乎都能听到胡同深处孩子的欢笑，弄堂里婉转呢喃的私语，海湾中喑哑的汽笛，暮色下伴着时光摩响的琴弦，一切在眼中、足下、心上，刻在脑
自然风景美不胜收，且变化万千。将自然美景用画笔记录下来，并表现出自己独特的风格，是众多画家梦寐以求的事情。但是在实际描绘风景的过程中，画者却会面临各种各样的问题，系统地学习如何描绘风景变得颇为重要。本书即是一本系统讲解水彩风景画法的书。 本书分为4大章节，前3个章节作者系统总结了如何挑选合适的画材，如何有效使用画笔以及如何运用各种基础技法，让读者全面了解水彩。而在*后一个章节中，作者详细展示了6幅水彩画的绘制步骤。本书将帮助读者轻松掌握水彩画的绘制方法，轻松下笔开启绘画旅程，描绘一幅幅充满生气的水彩作品！
全书共7章内容，包括水彩画的历史及发展、建筑风景水彩画基本色彩原理 、建筑风景水彩画工具与材料、建筑风景水彩表现的基本规律与技法、建筑风景水彩画常见物象的表现技法、建筑风景水彩画写生示例、建筑风景水彩画赏析。作者基于多年的创作、授课经验，精心讲解水彩表现的技巧要领，意在培养学习者严谨的建筑风景造型能力、优秀的画面意境表达水平，以提高水彩作品的趣味性、艺术性及独特性。书中有多幅精彩范例，可供临摹。本书适用于建筑学、城乡规划、风景园林、环境设计和艺术设计等相关专业学生，以及广大水彩画爱好者学习与参考。
《水彩人物画》结合高校艺术设计专业实践教学的特点，通过对水彩人物画教学相关理论的系统梳理，解析大量的例画选作，以增强学生的专业素养，培养学生的实践能力，让学生学而有用，学而能用。具体内容包括历史概述，造型要素，基础知识和水彩人物画的写生、创作与鉴赏方面的内容。 本书图文并茂，信息量大，适合设计艺术及其相关专业大专院校师生、专业人员参考阅读。
无论是春天里随风飘散的蒲公英，还是初夏时分热烈绽放的芍药，又或是秋日里香气怡人的丹桂，再或是冬日里洁白如雪的梅花，花草总能带给我们美的愉悦和享受。如果想将它们表现在纸面上，用水彩去描绘就再合适不过了。用水彩晕染出的淡雅色泽能将花草的通透水灵之美表现得淋漓尽致。 本书是一本细致讲解水彩花草描绘方法的书，书中不仅讲解了多种常用的水彩技法，便于初学者阅读学习，打好水彩基础，还深入探讨了一些绘画中常见的问题，并提供了实用的解决方法，如叠色时如何使颜色不变脏，不同花草的质感应该怎样表现，以及让画面保持平衡的关键是什么等。读者通过系统地学习本书，一定能提画技，体会到用水彩描绘的乐趣。
本书全方位介绍了水彩创作的相关理念和描绘技法，并展示了大量精美的水彩作品。本书不仅适用于零基础的水彩初学者，使其快速入门，更全面地了解水彩，享受水彩画创作的乐趣；同样也适用于那些在学习水彩道路上不断前进或是专门从事水彩创作的艺术家、插画师。 本书共4个章节，12堂课，从日常生活中常见的食材、器皿、瓶子和花卉入手，分步骤详细讲解各类题材的描绘方法，讲解清晰明了、深入浅出。通过学习本书，读者很快就可以掌握描绘水彩的终极诀窍，画出美妙的水彩画了！
你是否也曾着迷于花卉的柔美和芬芳，是否也曾涌起想要用画笔定格它们缤纷情态的冲动，但却常常因为不知道怎么画或害怕画不好而止步不前。那就请从阅读本书开始，通过练习画出属于自己的独特的好水彩吧！ 本书介绍了描绘花卉水彩画的五步法则，以及将各类花卉画得更生动、鲜活的关键技巧。初学者参照书中的内容依序练习，就能轻松上手，全面掌握花卉水彩的作画流程，并能在不断的练习中更从容地用画笔捕捉眼前的自然美景；而想在水彩创作中寻求突破的进阶学习者，在阅读本书时也一定能获得更多的灵感并顿悟，进而逐渐探索出有个人特色的绘画风格。
绘画不能完全指望好运气！熟悉绘画流程，掌握一套简单实用的绘画技巧，才能在创作作品时下笔如有神助。而本书即是一本帮你全方位掌握用水彩描绘绝妙风景之奥秘的书。 本书分为4大章节。第1章中作者系统介绍了水彩画的画材：关于画材的基础知识以及使用它们的窍门。第2章中作者深入解析了各类画笔的特点、运笔方式及其适用于表现的对象。第3章中，作者以常见的天空、树木、动物和人物为例，讲解了一系列简单实用的绘画技法。*后一章中，作者分步拆解，详细展示了6幅水彩画的绘制过程。参照本书循序渐进地学习，相信无论是初学者还是专业画者都能创作出一幅幅别具特色的水彩风景画。
本书内容精选自插画师那仁多年来的插画作品，书中有恬静的少女、可爱的动物、美丽的植物，以及生活中的小物件，分别以绘本、单幅插画和系列合集的形式呈现给读者。每一幅作品都凝聚着插画师细腻的心思和单纯的愿望，温暖而美好。 如果你爱画画、爱生活、爱幻想，相信你一定能从这本书中找到一份属于自己的感动。
清风徐来，你自盛开。绘画，本jiu如同时光的流逝，能让我们在不断地修炼自我中缓慢进步，体味人生路上的美好瞬间。绘画的美好，不在于结果，而在于享受这个创造美的过程。正如三淼告诉我们的， 水彩，把每一次孤单瞬间变为温暖的回忆 。享受水彩，享受生活中的一切，你的期望或者惊喜，自会到来。本书是三淼在自学水彩画过程中的经验与感悟。全书共分为七个部分。*至第三部分为水彩的基础知识，分别讲述了水彩工具的准备、上色技法、水彩画素材和构图等知识；第四至第七部分为实例演示，分别为森林拾珍（单个绘画对象）、缤纷花卉（单枝与多枝花卉）、甜美蔬果（蔬菜与果实）、唯美水彩创作（多元素组合），由浅入深地讲解了28个案例的绘制方法。在每个部分的*后，还有三淼的作品故事，故事中的三淼，jiu如同陪你学习绘画的好朋友一般，将
本书向读者介绍了水彩画这种表现多元又引人入胜的画种的本质特征，从而让初学者更好地掌握水彩画创作规律，享受 寓画于乐 的过程。 作者总结自己多年来的创作和教学经验，为我们成功掌握水彩画的秘诀提供了新鲜而独特的视角。书中既有对水彩颜料、画笔、画纸特性的详细讲解，也有丰富的实例直观解释水彩构图的主要原则 少即是多 ，还有对颜料的水分控制、留白、修改技巧等的具体指导。此外，作者始终鼓励读者亲自去探索水彩画的特质，并勇于突破色彩和绘画技巧的束缚，学会放任水彩在纸上去发挥其自身的魅力。
摒弃流行，崇尚经典，淡化功利，提纯艺术，在极地的校园里，一幅幅创意独特、画面生动的作品令人叹为观止，它们默默地诉说着神画拳术教育的心路历程，静静地镌刻着东方神画不朽的神话！感人至深，回味绵长。
本书以大8开本形式呈现画面的笔触与肌理，示范静物画写生的造型表达与色彩表现，从而培养学生的观察能力和静物写生能力。全书供选择作品48幅，作品注意色彩的和谐饱满，造型准确，也注重笔触表现。总之，学生以之临摹，不光是学会了塑造形体，而且能从中体会到画面的节奏，发现绘画的情感因素。在学习技术的同时，也提高了艺术修养。本书尤其适合风景园林专业学生临摹学生之用。风景园林专业除了学习园林建筑等专业知识外，还需要一定的艺术审美教育与艺术表达方法的习得。而这部分学生往往欠缺美术基础，对于他们来说，如何快速地掌握基本的绘画技法，包括素描写生，色彩写生，色彩与造型的匹配关系把握等，有其现实的必要。本书能很好地将色彩与造型技能，融汇进学生专业学习中，并从毕业设计中很好地体现出来，为将来做一名合格的设
《绘形绘色：临照片学色彩》为美术高考临摹阶段学习的辅导书，主要是根据不同静物照片进行具体表现。全书*部分为技法篇，包括水粉画的工具和材料、色彩知识、水粉画的笔触、画面容易出现的问题、《红苹果》作画步骤、《红绿相间的苹果》作画步骤、《黄梨》作画步骤、《橘子》作画步骤、《西红柿》作画步骤、《香蕉》作画步骤、《切开的西瓜》作画步骤、《大白菜》作画步骤、《胡萝卜》作画步骤、《可乐瓶和高脚杯》作画步骤、《饮用水瓶》作画步骤、《红酒瓶》的表现、《暗红色陶罐和西红柿》作画步骤、棕色陶壶》作画步骤、《红酒瓶和水果》作画步骤、《牛奶桶、切片面包和水果》作画步骤、《墨绿色陶壶和水果》作画步骤、《陶瓶与水果》作画步骤、《瓶中鲜花与水果》作画步骤、《白瓷盘中的鲜鱼》作画步骤 ；第二部分为第二部分临
画出目之所及的万物，画出 眼所不能见 的氛围，本书将向你展示如何借助水彩的力量，展现大千世界的美好。 本书共分五大章节，分别为花与器、花的时间、画人物、旅行的记忆以及想画的主题。精选了日本水彩大师永山裕子的百余幅经典作品，大部分作品都配有作者在创作时的心得感悟，其中一些作品还附有局部细节图以供读者仔细揣摩，少数作品更是配有简要的创作图解，为读者呈现了一幅佳作诞生的精华步骤。相信无论是初学者还是专业的水彩画家都能从本书中感受到水彩的灵动和绚丽之美，并能获得技法上的启迪。
