本书是一本介绍简单生活漫画的书，画面以两位主人公的生活场景为主要内容，包括节日、旅行、室内外日常等内容，每幅小漫画都使用水彩表现技法来绘画。从构图思路开始一步步教会你如何用画笔记录下温暖的生活。如果你想安静下来认认真真地记录一下现在的生活，如果你想沉浸在温暖的水彩世界中，如果你也想动笔画出一个可爱的漫画形象，那就选择这本能具有治愈功能的水彩漫画教程吧！

本书列举了水彩花卉绘画所需的绘画材料，深入浅出地讲解了的平涂和柔化技巧，提供了多个花卉绘画分布图解的案例，方便初学者从中了解构图、调色和高级绘画技巧的要领。书中共列举了20个精美的花卉绘画演示案例，非常适合零基础的读者在水彩花卉领域入门期作为参考。

本书是一本水彩美人案例教程书，书中19个案例旨在凸显现代女孩的自信时尚之美，或可爱温婉，或运动妩媚，每个人物都有自己独特的气质表现。书中从选择水彩工具开始讲解，再到笔法、调色以及案例人物妆发的搭配，都有精心总结。随书附赠全书高清电子线稿，可直接下载打印临摹练习。

在素质教育日益推进的今天，人们越来越清楚地认识到美术教育在提高和完善人的整体素质方面所起的独特作用。美术教育要带给儿童的是对美的鉴别、品味、思考和表达，同时以儿童美育为载体，培养儿童的观察、发散思维、想象创造等能力。这些训练远远要比画出一-张好 看的画更重要。本书是针对少年儿童推出的水粉绘画兴趣教程，画风温暖、可爱，富有童趣。绘画内容包括简单的动物、植物、风景和日常事物，并搭配有绘画步骤和画法讲解。本书选取的绘画作品，线条简单明朗，像是简笔画。在此基础上，读者还可以学习到简单的水粉上色技巧。对于少年儿童学习绘画和培养美术爱好而言，本书是不错的选择。

本书是一本适合初学者入门的水彩教程，全书共有19个案例，涵盖四大主题：天空、海洋、森林、城市景色。书中讲解了水彩工具的选择和使用方法，以及对基础的水彩技法归纳总结。每个题材在绘制之前都有详细的技巧讲解，每个案例步骤图解，附带绘制提示，为读者及时纠正提醒。另外，每个案例还标注了绘制难度和时间，读者可以根据自己的实际情况循序渐进的临摹绘制。

我们生活在一个彩色的世界里，每一天，无限种可能的色彩组合掠过眼前。你是否曾经为了色彩的美深深着迷，却不知原由？或者，你曾经为了衣着、家饰的配色而烦恼许久？继《五天学会绘画》后受欢迎的创造力大师暨艺术教育家艾德华博士深入浅出地说明配色技巧与色彩的象征意义，让你深刻了解颜色的基本“构造”，深入色彩美学的核心！ 125张配色范例，13项色彩练习题，让你学会用颜色来表现创意、创造色彩之美。重新认识这个充满各种颜色的世界！◎光线如何影响色彩？◎色彩如何彼此影响？◎如何操纵色彩深浅、明暗？◎如何平衡各种颜色，使色彩和谐？◎如何运用色彩的知识，以色彩表达意义？

《与自然对话：色彩风景1》是以自然景物为描绘对象，用油画材料进行绘画创作，称为风景油画，早期的绘画并没有这一独立的门类，风景油画只是在一些人物画中以背景或陪衬的形式出现。直至文艺复兴以后的16世纪，风景油画才作为独立的绘画体裁出现于欧洲画坛，并得到极大发展。在主体思想下的朝鲜，画家以更大的热情对待自己国家的每一处景点，他们用自己毕生的精力来描绘这些草草木木、山山水水。

《水彩画技法与创作》内容简介：水彩画取中国画之笔含蓄简约、西洋画之色饱和宽广，兼容中西绘画观念之自然交融。以水为脉、以彩为体、以神为本、以情为境，空灵薄透、朦胧飘逸。在诸画种中她是最浪漫、最自由、最富有表现力的一种艺术语言。

几年来，校长刘芯芯带领东方神画的教师团队经过长期不懈的教学研讨与实践，推出了花卉、风景、人物等水粉画课堂系列丛书，适合习画者的心理特点和认知需求，技法浅显易懂，容易掌握，极大地激发了习画对色彩的兴趣，鼓励学生大胆用色，尽情挥洒，在想象和创造的天地里驰骋飞翔。本册为水粉画课堂、花卉篇第1册。

肖亚平著的《水彩画零基础百问图解》采用一问一答的形式，专业系统地解答了水彩画初学者在学习中遇到的种种疑惑，融知识性与技法性于一体，将水彩画学习过程中常见的问题，从一般常识、材料工具、学习资料、入门起步、色彩知识和表现技法等方面归纳为222个问题，以文字释疑与直观图例相结合的方式给予了明确解答。

《水粉静物水果类特写》是锁定美院系列丛书之一，《水粉静物水果类特写》是由福建美术出版社出版发行的，陈鸿志等人编著的，《水粉静物水果类特写》内容简介：名师导学，合理分类，由浅入深，循序渐进，图示丰富，极易上手。

学画水彩画，首先就应该知道水彩画的特点，了解水彩颜色与水彩纸的基本性能，掌握水 加色在纸上的无穷的变幻。在不断的练习过程中来慢慢的体会水彩画的语言特征，终来实现眼、脑、手的配合一致。 这本书是我十年来画水彩画的一些体会和总结，我想通过自己学习历程的展示，来使初学者少走弯路，明确你的奋斗方向。书内的作品是按我的创作时间顺序来排死的，以便让读者可以比较清晰地了解我画水彩画的成长过程。但愿你们能从中有所收获，更希望同行的朋友们多提宝贵意见。

绘画是一门重要的艺术学科。学习绘画首先要学会观察，观察方法是否合理会直接影响学习绘画的速度。合理的观察方法是整体的而不是局部的，是本质的而不是表面的，是主动的而不是被动的。 绘画描绘的对象是十分丰富和多变的，完全如实的描绘对象是不可能的，仅仅画出对象的表面也是远远不够的，重要的是要表现其内在与本质。要学会感悟和体验对象的艺术特征，把握好形与色的微妙变化，要学会概括、提炼，运用艺术的表现手法营造画面的艺术氛围，而不是“依葫芦画瓢”被动地跟着对象走，那会使作品毫无生气，缺乏内涵。 绘画的过程是观察、再现、表现的过程，它需要绘画者眼、脑、手通过长期训练达到很好的协调，需要绘画者运用各种绘画技巧和艺术表现语言来再现画者的精神追求，从而使作品能与观众产生共鸣。 如果说绘画有“秘诀

本书是美术高考辅导书籍《中国美术学院师生优秀习作精选》系列之《精彩水粉》，本书收中国美术学院优秀师生安滨、张星、杨守春、肖炜等速写习作范例105幅，附安滨撰文《基础水粉静物教学》。供美术高考生学习参考水粉绘画技巧。

对于艺术家来说，没有任何主题能像色彩那样更使人着迷。在这本书里，克里斯托弗·欣克，作为加利福尼亚的一名教师和一位画家，用他在研究班和画室指导学生的多年经验，为初学水彩画的爱好者讲授了色彩的基础课。《水彩画里的色与光》讲授了学习水彩画必须具备的色彩基本原理。本书从色彩的调配这类简单课题开始，通过讲述对浅色、柔和色、深色、阴影等一系列色彩的运用与修饰，来阐明色彩与构图、造型之间的关键性联系。书中同时介绍了色调、色温和色度等色彩要素在构图中所起的重要作用。 在探讨眼睛对光和色的感知以及光影和色彩对比的视觉原理时，作者尽量减少专业术语的使用，使其观点简单易懂和有意义。作者展示了艺术家在捕捉光与影的效果中，在创造立体造型上，在把握绘画的空间——深度与平面的幻觉——和在作品中强化色彩

《绘形绘色：临照片学色彩》为美术高考临摹阶段学习的辅导书，主要是根据不同静物照片进行具体表现。全书第一部分为技法篇，包括水粉画的工具和材料、色彩知识、水粉画的笔触、画面容易出现的问题、《红苹果》作画步骤、《红绿相间的苹果》作画步骤、《黄梨》作画步骤、《橘子》作画步骤、《西红柿》作画步骤、《香蕉》作画步骤、《切开的西瓜》作画步骤、《大白菜》作画步骤、《胡萝卜》作画步骤、《可乐瓶和高脚杯》作画步骤、《饮用水瓶》作画步骤、《红酒瓶》的表现、《暗红色陶罐和西红柿》作画步骤、棕色陶壶》作画步骤、《红酒瓶和水果》作画步骤、《牛奶桶、切片面包和水果》作画步骤、《墨绿色陶壶和水果》作画步骤、《陶瓶与水果》作画步骤、《瓶中鲜花与水果》作画步骤、《白瓷盘中的鲜鱼》作画步骤 ；第二部分为第二部分临

《深度教案(水粉静物)》(编者单东辉)由易到难，适合各个阶段的同学学习与临摹。 各种工具材料、经验技巧的介绍让你可以用多种方式来表现和驾驭画面。 从拿笔姿势、观察方法、绘画方法各种要素逐个讲起，各个击破，让你万事俱备，只欠“拿笔练习”的东风。 《深度教案(水粉静物)》层次分明，由浅至深的讲解，让你彻底打好地基，为巩固与保持坚实的基础做好充分准备。 画面效果有易有难，在真正考试中让你心中有更多的终画面效果。 风格不一，技法多变，高考所考的各科课程和考试重点涵盖为齐全。 多数范画步骤中都有原角度照片供同学们对照，了解、品读、回归“画”与“实物”之间的概括和转换，让你在临摹中真正学会并消化。 更多更齐全的范画步骤讲解，时刻提醒你绘画过程中的重点注意与解决的事项，让你绘画的

肖亚平主编的这本《美术专业水彩画临本(2风景)》的风景选取天空、山石、水等常见的对象分类，由简单到复杂，由单一物象到完整场景，每组作品均有步骤和说明文字，可以让广大读者逐步体会和掌握水彩风景作画的规律和要领。本书特色：1.对风景题材的分解较为全面，并能抓住重点，使读者可举一反三；2.具有较大、较多的步骤图，细节清晰，适合观察临摹；3.所选作品难度不大，容易上手，很适合初学者；或可作为教师进行教学的优秀范例。