以老巴黎人的视角，带你领略一个地道的、真实的、立体的巴黎。120余幅精美水彩囊括巴黎名胜和老巴黎人的私藏美景。如诗般文字记录巴黎的历史与瞬间、各区域风土人情、值得推荐或鲜为人知的文化、风景、美食 为你讲述巴黎的历史、人文以及秘密过往。

普罗旺斯有悠久的历史、深厚的文化、令人神往的景色和田园诗般的生活 《普罗旺斯水彩笔记》将为你展现这座人间的伊甸园。 书中，法国著名水彩画家法布里斯 穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了普罗旺斯各地的风貌，展现了这块土地质朴、富饶、非凡的自然之美。约翰 伯德特和菲利普 泰斯达 维兰特则用真挚的情感、动人的文字为这片备受世人热爱的土地标注了新的注脚。 本书图文结合地描绘了一个地道的、真实的、立体的普罗旺斯，是向普罗旺斯之美的致敬，是引领读者深入探访普罗旺斯的完美指南。

在《威尼斯水彩笔记》中，法国著名水彩画家法布里斯 穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了威尼斯典雅浪漫的城市风貌，展现了威尼斯兼容并包的美。 斯特凡 德尼和图蒂 萨马蒂尼则用真挚的情感、动人的文字讲述了千年古城威尼斯的丰硕历史和人文风情。 本书图文结合地描绘了一个地道、真实、立体的威尼斯，是向威尼斯之美的致敬，是为威尼斯谱写的一曲颂歌、一首充满爱意与柔情的赞美诗 是引领读者深入探访威尼斯的完美指南，值得被每一位曾在这里居住、造访或向往这里的人们珍藏。

人类对描绘世界的追逐从未停止。 从史前壁画到当代艺术，从色彩到构图，从观察到落笔 艺术孜孜不倦地为人类文明写下了浪漫的注脚。 水彩的艺术亦如此。 在这本书中，拥有数十年水彩教学经验的珍妮 多比，用31堂课揭开了水彩的神秘面纱： 帮你用13种纯色颜料打造调色盘、用12种形状搭建构图，助你摆脱公式化调色和死板的临摹，形成颜色、构图、技法鼎立的绘画思维，学会调出灵动清透的色彩、打造扎实有趣的构图，直至画出个人风格，实现用艺术表达自我。 行遍四海，四季更迭，万物皆可画。

本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。

水彩既是艺术院校重要的专业课程，也是艺术设计人员需要学习和掌握的关键技能。水彩画历史悠久，经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。水彩艺术创作是我们了解和认知世界的一种方式。如果说水彩画已经成为我们生命的一种表现形式，那么写生就是我们的一种生活方式，它架起了我们与自然之间沟通的桥梁。水彩画表现力强大，既可以进行主题创作，又适宜速写记录资料，还方便外出写生携带，所以备受艺术创作者的喜爱，特别是在建筑、环境艺术、动漫等专业中更有优势。 本书是 艺术大师 系列图书的单本，是一本实用的水彩画技法图书，书中分别讲解了水彩画工具的特性和使用方法，身边的静物、食物、风景等类别的写生技法。绘画步骤讲解清晰，技法实用，作者通过分享多年来积累的绘画技法，让初学者也能轻松入门

汉英对照版《北京名物》，属于中国外文出版发行事业局策划的 大美中国 丛书的分册之一，通过104幅手绘作品和104篇优美短文，将北京古老的特色文化地标与年轻人的现代生活完美融合，描绘了中国年轻人在北京的104种 流行 的生活方式。 之后， 大美中国 也将陆续推出《广州名物》《杭州名物》《南京名物》《西安名物》《成都名物》等七个城市的 名物 系列。 美 ，是全人类的共同追求，也是东西方都无法拒绝的表达，特别极具 东方韵味 的中国风物、名所、名物等更是令西方世界着迷，所以我们要用绘画、摄影、手工、雕塑、建筑、戏剧等各种艺术形式，充分展现 中国之美 。山川名物、名胜古迹、风土习俗、艺术建筑等都是全人类的共同文化成果，给国际社会提供这些作品，他们更容易接受，进而加深了解，后会喜欢。这是基于我们对中国文化自信的持续

《色彩静物临摹卡》精选多幅优质高清的精美色彩静物画作，不仅展示了色彩静物画中常见静物的描绘步骤，并且展现了完整的色彩静物画的绘画.方法。色彩静物是联考色彩中的重点内容，同时也是考生们联系色彩处理的基本内容。本书既适合有- -定色彩绘画基础的备考生，也适合刚刚踏上美术学习之路的初学者。《色彩静物临摹卡》 色彩鲜艳，线条流畅，印刷精美，图大量多，并附有简洁明了的指导、提示文字，卡片形式更加便于翻看，适合初学色彩静物基础绘画以及提高色彩静物绘画技艺的读者临摹、学习。

《后八零-熬路水彩角落》 本书是继作者《角落》后的第二本水彩画集，熬路用画笔更深入地记录了自己成长的八十年代精神环境，强调了其自身目前仍在经历的后八零年代画面。 本书分为两部分： 部分：印象角落。作者带着本子和画笔随时记录三年来身边不经意的画面，并配有扫码视频。 第二部分：架上角落。作者将三年来的水彩作品归纳收集，用了三种不同的方式对作品做文字解析： 1.创作手记 用小手稿记录下创作时有关画面的秩序、造型、色彩等可以聊的一切。 2.定格的摇滚 童年所经历的八十年代有许多画面已定格在脑筋里，是摇滚的。 3.后八零 八零后的后八十年代，写实的画面和写实的故事。

本书分四个部分：路上角落，纸张角落，桌上角落，角落连环画。 前三个部分开本略有不同，以锁线的方式连在一起；连环画专门呈现绘画步骤，以小人书的形式单独放出。zui后用一张对开的原画海报将这四个部分包裹起来，成为整体。 d一部分 路上角落 ， 收集了四年来不同角落的实地水彩写生作品，每张作品都带有实景对比照，部分页面设置了二维码，扫描即可观看当时的绘画视频。 第二部分 纸上角落 ， 以老旧角落为题材，选入41张完整的水彩角落作品，并配以小故事和小插画。扫描页面上的二维码，便可进入绘画步骤。这也是本书的核心内容。 第 三部分 桌上角落 ， 将四年前拍的一张角落实景通过水彩和微雕模型还原，并配上详细绘画过程与制作过程。 第四部分 角落连环画 是本书的彩蛋，用小人书的形式将书中五张作品进行绘画步骤演示。

路 图 系列是沈尧伊先生对自己写生作品的汇集，也是沈尧伊先生对自己艺术历程的阶段性整理。该系列已出版了两册，均为其写生的速写作品。本书为 路 图 系列的第三本，内容为水粉画写生作品集，书中收录了沈尧伊先生于20世纪七八十年代写生的水粉画作品300多幅。书中作品依年代顺序和地点分为十个板块，其中大部分为作者赴大庆油田、红旗渠、十渡、盘山、金山岭长城、九寨沟、大连造船厂等实地写生的作品；也有课堂教学时示范的写生作品。

本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。

《色彩风景临摹卡》精选多幅优质高清的精美色彩风景画作，不仅展示了风景画中的常见选景的描绘步骤，并且展现了完整的色彩风景画的绘画方法。色彩风景相比色彩静物更加考验对颜色和光影的敏感性，并且需要读者开始接触户外写生的绘画方式。本书既适合有一定色彩绘画基 础的爱好者，也适合刚刚踏上美术学习之路的初学者。《色彩风景临摹卡》 色彩鲜艳，线条流畅，印刷精美，图大量多，并附有简洁明了的指导、提示文字，卡片形式更加便于翻看，适合初学色彩风景基础绘画以及提高色彩风景绘画技艺的读者临摹、学习。

本画册为江淳水彩作品集，收录其所作江南作品100幅，每幅作品配以契合画作本身的散文抒情文字，冀希望读者在欣赏江淳作品的同时能够读懂画中深层次的寓意。江淳作品构图饱满，整体刻画细致，色彩厚重而又明快，整个画面恬静而富有情调，且具有强烈的现代意识、艺术个性和精妙的刻画技巧，慢慢品读，常常能让人深入其境、迅速进入到一个理想的境界。

汉英对照版《上海名物》，属于中国外文出版发行事业局策划的 大美中国 丛书的分册之一，通过100幅手绘作品和100篇优美短文，将上海古老的特色文化地标与年轻人的现代生活完美融合，描绘了中国年轻人在上海的100种 流行 的生活方式。 1989 年出生的青年画家， 1 辆自行车， 1 块画板， 6 管针管笔墨水， 203 杯深夜提神的咖啡， 400 张草稿细节图， 从名胜古迹到市井街头， 上海的风情名物如此别样。 画布上的 100 处风物， 是画布外的 100 种 上海人小辰光 ， 看书、品茶、啜咖啡、享美食、 逛街、观展、发呆、约朋友 A young painter, who was born in 1989, rode a bicycle to travel around Shanghai. With a sketchpad and six tubes of pigment ink and after drinking 203 cups of coffee on many sleepless nights, he drew 400 detailed sketches depicting a number of unique tourist spots across th

本书大致分为两部分内容：首先部分介绍了工具使用、材料选择等前期准备工作，并详细解读了晕染、遮盖、喷溅、水拭、构图等常见的水彩画基础技法，内容系统，编排简洁。第二部分收录了34个不同主题的表现案例，从水体、天空到建筑、静物等，涉猎广泛。每一个表现案例都包括细致的主题解读、思维发散、材料介绍，以及分时、分步骤表现，另外，必要的小贴士和案例点评使得整个绘画过程艺术性和科学性相得益彰。

本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。

本书为基础入门写意水彩教程。除了基本技法之外，还涵盖了常见的动物、风景、人物、建筑、静物等主题，讲解生动，步骤清晰。如何画得有效率又有风格，是本书的特色。作者仅用寥寥几笔，就画出栩栩如生的事物。

近几年美术高考考题中色彩场景、风景所占比例逐年加大，《色彩随笔 场景风景色彩小稿训练》针对色彩场景、风景训练的关键环节色彩小稿进行深入讲解并提供了大量范例。全书主要分为三个章节：分别是室内场景小稿训练、室外场景小稿训练、色彩风景小稿训练。同时《色彩随笔 场景风景色彩小稿训练》部分范画配有讲解视频，为读者提供了立体的学习方式。

本书是世界知名水彩大师查尔斯 雷德集毕生经验大成之作，他从风景、人物、建筑、花卉、水景五个方面，撷取个人速写本中的水彩作品作为示范，向读者一一解读其中运用的技巧。这些技巧包括构图、混色、描绘明暗、刻画细节、捕捉动态等，在水彩绘画中既常用又实用，却很难完全掌握。而雷德的耐心讲解将帮助你透彻理解每一种技巧，并通过实践案例熟练掌握，从而在自我创作中也能运用自如。

天空在各类风景画中都是不可或缺的要素之一。天空的情态多种多样，如晴朗的、有云朵的、暴雨前夕的等。天空表现的好坏直接影响风景画的成败。而充满意境的天空搭配各种情态的大海，如平静的，微微起伏的，有激起的浪花的等，足以让画家创作出地球上富魅力的巨作，并成为古往今来画家们争相表现的恒久主题。 特里？哈里森著的《特里？哈里森的水彩课（Ⅳ轻松描绘海洋和天空）》旨在介绍绘制海景和天空时的一些基本方法和实用技巧，帮助你在实际的水彩创作过程中更加自如地表现各类事物。希望你能学习并掌握这些基本技法，举一反三，进而运用技法并演绎出属于自己的磅礴巨作，表现出千变万化的天空、奔腾不息的大海、拍岸的惊涛和参差的礁石！

本书是我国水彩、粉画发展历程的一个缩影，仪展现了我国水彩、粉画创作的部分成果虽收录有限，未必能展示这一画种的全貌，共至破例推出了几位新牛代画家，旨存以小见大、起到“管中窥豹，略见一斑”之效 同时也希单各位老师批评和指正，以便我们在今后的工作中不断进取，以更好地为广大水彩艺术家和我国的水彩、粉画事业服务。

查理雷德以他轻松、直接、具有表现力的绘画风格在世界范围内赢得赞誉，他运用美丽而干净的色彩及明亮的色调创造出的画面会将你深深吸引。 在本书中，你将找到你急需的有关水彩画所有困惑的解决方法。查理在纸张选择、调色板的安排等基础方面都把他的好建议拿来与你分享，同时，在人像绘画构图和营造画面空间等方面给你提供*的帮助。 如果你的作品中存在下列问题，试着接受查理雷德的建议： 一、过份控制：练习线条勾勒，认真观察物体的轮廓，重点集中在物体形状和物体之间的联接上。 二、过于死板：试着松弛一些边缘线条。 三、过于平淡：避开那些堆积在调色板调色区域上的过度混合的“格子色彩”。 四、过度修饰：努力找到正确的色彩并且相信你对物体初色调的判断。 五、过于分散：学习如何观察色调，记住“魔力的一