这是一本简单好玩、充满童趣和少女心的手工教程。 全书分为9章，涵盖可爱小书签、桌面小立牌、专属小挂件、自制收纳盒、自制收纳袋、格子纸小手工、趣味小物、生日贺卡、节日小礼物等9类共计80个手工案例，效果丰富，功能多样且实用。每个手工案例都配有详尽的图解步骤，便于读者从易到难地掌握制作技巧。 本书既适合小学生、初中生等群体课间休息或课后放松时使用，又适合内心充满童趣和少女心的成人大众日常解压放松使用，还适合手工自媒体博主养成学习时使用。希望本书能够成为大家探索手工艺术乐趣的理想伙伴。

《家在小院里》是 画师厚闲的绘画随笔集，记录闲叔与白鹤夫妇二人的日常生活小品。厚闲以传统的宣纸水墨画出当代都市人向往的生活，以 淡闲适的笔触书写归园田居的惬意。 全书按 季之序编排图文， 篇篇耐人寻味的随笔搭配 幅幅清雅质朴的画作，跟着节气过生活，闲观岁月的模样。闲叔与白鹤居于 方小院，院里有山石、蕉叶、石桌、柿树等。闭门可享清欢，种菜、做饭、读书、晒秋 开门赏 时景，散步、会友、赶集、踏青 惜人间 木，万物可爱。 那些抚慰人 的烟火气、老街小巷的人情味、回不去的旧时光，这本书里都有。

《禅绕画练习册》是《教你一次学会禅绕画》的配套练习册。书中提供了 7 个图样的步骤详解，并分不同要素规划练习时间。禅绕画爱好者可以在书中预留的空白区域中循序渐进地练习，放松身心，体会禅绕之美。 禅绕画就是运用有组织的图样创作美丽的图画。它能让人放松，体会到作画的乐趣。几乎所有人都能运用禅绕画出美丽的作品。练习禅绕画有助于集中注意力，提高创造力，让人从创作中获得满足，提升幸福感。

《版画基础》全面且系统地介绍了实现个性化印刷的18种技艺，循序渐进的讲解了手工印刷所需的材料（刻板、油墨、版画纸和胶水糨糊）、工具（制版工具、珩磨工具、上墨工具、磨压工具和其他工具），以及基本技术（转印图案、雕刻刻板、上墨技术）；并通过18件具体的作品制作实例细致讲解了版画的单色印刷、双色印刷、多色印刷、渐变效果、多色交错雕版印刷、专色印刷、手工上色、裱贴法、 减版法 、预刻图章等18种制作技艺。本书后还提供了10位版画艺术家的作品，帮助读者汲取灵感、锻炼眼力，发现优秀作品的灵魂。

藏经洞里这些唐、五代时期的经变画，多为几幅绢拼接而成的大幅绢本，它们多出自敦煌曹氏画院画工之手，不具作者名姓，也无从考据是否名家手笔。这些在唐代流行的经变画，通常有一种基本的构成模式：纵向分为三部分，中间是主体，占的比例很宽，两边细长部分，分成若干个连续的画面，画的是不同的经变故事图。中间部分都是说法图，有众多佛、菩萨及随侍者，背后是巍峨的楼台庭阁，前面莲池上有伎乐、水鸟、迦陵频伽等。两边的故事图内容，也多有一定的模式。如《观无量寿经变》少不了阿阁世幽禁父王、佛给韦提希夫人说“十六观”的内容。《维摩诘经变》少不了文殊、维摩诘坐而论道，《药师佛经变》少不了“十二大愿”和“九横死”，《弥勒经变》少不了“剃度”等。 这些绢本绘画的颜色，都是天然的矿物质颜料经过研磨、兑胶制成的，

《画间记》汇集了萧海春艺术随笔三十二篇，内容涉及山水画的创作、鉴赏、教学等诸多方面。这些文章记录了作者四十多年来对有关中国山水画创作与传承的问题的思考和想法。其中许多问题有很强的现实性，反映了当前中国山水画创作和拓展的许多思考，以及新思潮、新水墨在其中所经历的碰撞。对当下学习山水画的绘画爱好者极有裨益。

英文中的 粉笔色 （pastel color）,经常被理解为一些浅淡、柔和的颜色，很难说这种观念从何而来、依据在哪儿。实际上，作为一种绘画材料，彩色粉笔所能画出的颜色大大地超出了 粉笔色 的传统定义，这一点可以从书中那些明亮绚丽并充满生活气息的画作中得以证实。像油画、丙烯画、水彩画一样，彩色粉笔画也可以表现出各种题材，呈现出非常丰富的颜色和效果。上百种的颜色可供选择，只要有纸，随时都可以画画，这就省却了许多琐碎的准备工作和清理工作，极大地提升效率和增强成就感。画家吴健在三十年的绘画和教学生涯中，尝试了各种粉笔画创作的方法，书中他选用近二百幅人物、静物、风景画作品，详尽地分享了画面处理、材料特性和作品装裱的诀窍。作者为每一幅作品撰写了材料说明和创作方法，通过观察这些起稿、上色、调色、细节刻画、明暗

猫猫与罗汉以性命为赌注，凭象棋一决胜负。制定游戏规则的猫猫为罗汉量身打造了某种陷阱。 身世之谜彻底揭开后，猫猫又马不停蹄地协助壬氏应对宫中各种挑战。 高潮迭起的故事尽在7＆8卷！

藏经洞里这些唐、五代时期的经变画，多为几幅绢拼接而成的大幅绢本，它们多出自敦煌曹氏画院画工之手，不具作者名姓，也无从考据是否名家手笔。这些在唐代流行的经变画，通常有一种基本的构成模式：纵向分为三部分，