这是一堂北大爆款书法课。 练了多年书法,但对其历史和流变一知半解?在景区看到一幅对联或一块匾额,却连字体都分不出?王羲之、颜真卿、米芾、张旭等书家都知道,却不了解他们的字究竟好在哪里?一幅字明明写得歪歪扭扭、涂涂抹抹,却被公认为佳作? 北京大学书法课老师方建勋以独创的六度书法理论体系,从书体、笔墨、性情、书写、观念和再造的维度,带你邂逅一位位书法大家,领略一幅幅名帖佳作,深入理解中国书法艺术。 这是一把打开中国传统文化密码的钥匙。 从殷商时期刻在龟甲和兽骨上的甲骨文、周代青铜器上的铭文大篆,到秦代的刻石、汉代的简牍;从魏晋时期的行草尺牍,到唐代的楷书名碑;从宋元时代的文人书画,到明代的竖轴巨制,再到清代的金石风潮,书法始终在场,从不缺席。可以说,5000年中华文脉,24朝艺术传承,空
这是蒋勋写给每个中国人的书法美学,是一部讲述汉字书法千年故事的极简书法史。东方文化的核心价值,其实一直都在汉字的书写中,听蒋勋讲述动人的汉字书法之美,让书写的敬意与喜悦,落在你我的指间心中。 对每一位亲密伙伴,蒋勋分享他的私人经验,说汉字书法之美是签名时的端正、谨慎和自信,是彼此握着手书写时,治愈你我的掌心温度和平稳均匀的呼吸。 对每一位书法爱好者,蒋勋讲述汉字书法的千年故事,细读流传至今的书法作品,说汉字书法之美是仓颉造字时的 天雨粟,鬼夜哭 ,是笔墨、纸绢、金石的自然特质,是篆书、隶书、行书、楷书、草书的演变,是师徒传承的《笔阵图》和 永字八法 ,是书吏、工匠、丞相、帝王、书家到僧侣、艺术家、舞者的公共表达。
《中国书法十五讲》是北京大学书法公开课 书法审美与实践 的讲稿整理。这十五讲内容,既触及书法最基础的笔法、结字与章法布局等技法层面,也探讨书法的风格、神采与气韵等审美层面,同时还揭示了书法学习必经的临帖、创作之方法与途径。作者以亲身、独得的经验和体悟,给出了修习、欣赏书法的秘钥。全书保留了讲稿的现场感、亲和力,行文生动活泼,例证丰富精彩,以超千幅高清图,抉发幽微,尽显书法之妙。每讲附有课程视频,视频以 北大书法公开课 之名流传全网,点击过千万,颇受广大书法爱好者的喜爱。书后附有专门录制的古代碑帖临习视频,可随之挥毫落纸,可观之悦目赏心。如此,一编在手,可读、可赏、可学、可写,成为懂书法之人。
《启功大字千字文》是启功先生20世纪九十年代初为一位友人精心书就的经典杰作,每个字如拳头大小,工整洒脱,精妍秀美,字字珠玑,全篇行气顺畅,笔墨精准,是启功先生一部大字本真书千字文。本书的意义就在于这是启功先生书法水平阶段的之作,字里行间体现了启功先生的书法特点,是书法爱好者和书法研究者临摹和研究的范本。 本书是《启功大字千字文》的平装本,希望利用普通纸张降低成本,让更多的书法爱好者受益。
《历代章草经典选粹》选用好的版本,收录了中国书法史上历代代表性的章草经典名作30种,分为四种类型:古雅自然的汉代简牍章草;法度完备的三国两晋章草;融入楷法的元明章草;碑帖融合的近代章草。在前言中梳理了章草的发展脉络。读后会使读者对章草的发展流变、风格类型、名家名作等建立清晰的认识,也基本能够满足不同读者的临习需求。拿着舒适,用着方便;版本精良,印刷精美;选帖上体现学术性,编排上体现系统性;既能与教学配合,也能适合于自学;一册在手即可系统了解书法史上某一版块的经典作品。
这是一堂北大爆款书法课。练了多年书法,但对其历史和流变一知半解?在景区看到一幅对联或一块匾额,却连字体都分不出?王羲之、颜真卿、米芾、张旭等书家都知道,却不了解他们的字究竟好在哪里?一幅字明明写得歪歪扭扭、涂涂抹抹,却被公认为佳作?……北京大学书法课老师方建勋以的六度书法理论体系,从书体、笔墨、性情、书写、观念和再造的维度,带你邂逅一位位书法大家,领略一幅幅名帖佳作,深入理解中国书法艺术。 这是一把打开中国传统文化密码的钥匙。从殷商时期刻在龟甲和兽骨上的甲骨文、周代青铜器上的铭文大篆,到秦代的刻石、汉代的简牍;从魏晋时期的行草尺牍,到唐代的楷书名碑;从宋元时代的文人书画,到明代的竖轴巨制,再到清代的金石风潮,书法始终在场,从不缺席。可以说,5000年中华文脉,24朝艺术传承,空间、时
颜真卿(709 785),字清臣,京兆万年(今陕西西安)人,祖籍琅琊(今山东临沂)。玄宗开元间举进士。曾任平原太守,世称 颜平原 。安史之乱,抗贼有功,平叛后任吏部尚书、太子太师,封鲁郡开国公,又称 颜鲁公 。其书师承褚遂良、张旭,正书开张雄伟,行书遒劲舒和。以圆转浑厚的笔致代替了方折劲巧的晋人笔法,以平稳厚重的结构代替欹侧秀美的二王书体,自成一家,称为 颜体 。是继王羲之后对后世影响*的书法家。 《颜勤礼碑》,全称《唐故秘书省著作郎夔州都督府长史上护军颜君神道碑》。颜真卿为其曾祖父颜勤礼所撰并书。据载,该碑书于大历十四年(779)。民国十一年(1922)出土。碑高一*厘米,宽九〇厘米,厚二二厘米。碑阳一九行,碑阴二〇行,行均三八字。原石今藏西安碑林。此碑用笔劲健爽利,结构开张,外紧内松,呈现出雄秀
吴冠中(1919~2010),是20世纪现代中国绘画的代表画家。终生致力于油画民族化及中国画现代化之探索,坚韧不拔地实践着 油画民族化 、 中国画现代化 的创作理念,形成了鲜明的艺术特色;他执着地守望着 在祖国、在故乡、在家园、在自己心底 的真切情感,表达了民族和大众的审美需求,具有很高的文化品格。 本书挑选吴冠中各个时期的速写水彩画精品约300余幅编辑成大16开本画册范本,提供给中国画学习爱好者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究吴冠中速写水彩作品细节并可钻研学习绘画技法及精神的机会,吴冠中的速写水彩代表性作品,在本书中都得到了充分的展现。本范本做到有严谨详实的学术研究,也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解,本书的出版升级了吴冠中作品出版的持续性。
本书为方建勋老师编写的书法课程教材,全书从行书的发展,演变到代表书法家的作品,详细讲述了行书这一重要书法的历史,从而呈现了行书在不同历史阶段的价值和意义。文笔通畅朴实,生动有趣,同时配有丰富的图例,操作性强,适合青少年阅读和学习。 作者认为,书法的书写,根本是人的心意情性的舒展与表达。如果太注重华丽的衣装,看重形式过于内在,技法大于人的表达,则很有可能走向形式主义,本末倒置,失去书法的 灵魂 。经常回顾早期的行书,直面早期书写的率真与直接,正可以让今天的我们在精雕细琢技法时,警醒自己不会忘本,不会掉进 技法至上 的深渊。
《写给大家的中国书法史》是日本著名书法家、书法史学家石川九杨写给普通人看的中国书法简史,文笔简洁而不失趣味;200多幅书法作品,贯穿3500年中国书法史,带我们走进书法艺术的美学殿堂,领略汉字文化之美,重温书写的记忆。 全书以时间为序,细致梳理从甲骨文、金文到篆书、隶书、楷书、草书各类书体出现的背景和发展变化的过程,清晰解读从王羲之到孙过庭、唐初三大家到颜真卿、北宋三大家到明代诸家、清朝扬州八怪到近代齐白石等各大书法名家的作品风格。 以笔触为线,书中例举每个历史时期的代表书法作品,如《曹全碑》《兰亭集序》《雁塔圣教序》《祭侄文稿》《黄州寒食诗卷》等,辨析不同时期的字形在笔触的速度、深度和角度等方面的细微变化,阐述变化的成因与影响,在书法演变的发展历程中,直观感受中国文化与审美的变
理 和 法 作为中国书法美学涉及的两个重要范畴,当代学者虽偶有论及,且都有理论上的贡献,但缺乏将两者结合起来做系统性的考察和研究;另一方面,当代书法界的研究往往偏重于史料考据,或以书法美学为空泛,或视书法美学为畏途。 理 在书法理论中的美学表述究竟如何? 理 如何赋予书法深刻的美学品格?书法 理 与 法 之间有何关联? 理 与 法 在书法史上具有怎样的审美表现?书法 无法 的审美超越有哪些具体案例?本书从书法之 理 和 法 立论,试图对中国书法 理法论 的内涵,以及对应的不同历史时期的书法审美形态进行研究。
本集中收录了不少弘一在闽南期间书写的明信片、书信、手抄佛经等,其中包括1938年冬天弘一离开漳州后写给施家的7封信。编者林可同是漳州人,毕业于中国美院。 半个多世纪前弘一写给施家的信件怎么会跑到如今年仅30岁的林可同手中?1948年,漳州居士刘绵松曾以出书为名,将施家的所有弘一信件、字画取走,又到上海等地收集了许多弘一手迹。但由于种种原因,刘绵松打算编辑的弘一书画集始终没有出版。刘于上世纪80年代去世,所有资产由其侄儿继承。 几年前,文物收藏家汪先生得知刘绵松侄儿手中存有弘一画作,立即上门购买。他看到大量的弘一书信被装在一个旧麻袋中,准备卖给收破烂的。汪先生慧眼识宝,花重金买下了这批书信:大约有70封书信,此外还有厚厚的弘一手抄佛经、弘一自述身世的手稿等。汪先生记忆犹新的是,弘一写信,是将来
学习书法,大致可分为三个方面 用笔、结构、风格,而用笔是关键。甚至可以说,学书法就是学用笔 笔法。 永字八法 是古人以 永 字为例,概括总结出的楷书八种基本笔画的书写要点,堪称书法学习的基本法则,也是学习书法的基本功,更是理解 书 之有 法 的必修课。本书即以 永字八法 为切入点,详细解读了书法学习的方法、书学理论与书法美学。 《永字八法》分为上、中、下三编。上编《书法艺术答问》,以一问一答的形式,就学习书法过程中的常见问题进行解答,阐述了 永字八法 的基本内涵和在书写中的应用,可谓是 答疑解惑 篇。如果说上编是 入门 ,那种中编《书道*经》则是 进阶 追溯书法的源流,剖析书法美学中的几个关键词,如沉著、劲险、明利、遒媚等等,从更宏观的角度阐释了书法艺术的历史与美学。下编《书法的奥妙》更是深入 书法
丛书 内容简介 中国古代书法名家名碑名本 系列丛书精选历代公认成就高、影响力大的书法名家代表作,从秦汉篆隶到唐宋楷行,涵盖中国书法发展史上的里程碑式名作。选用中国国家图书馆、故宫博物院、上海图书馆等处珍藏的传世善本、早本、孤本碑帖,完整保留序、跋、题签,高清彩印,原色、原大、原貌呈现,极具文献价值和收藏价值。随书附赠高校书法专家撰写 书法欣赏与临习指导 ,指引临习门径。 《麻姑山仙坛记》,唐大历六年(七七一)四月刻立于抚州南城县(今属江西),颜真卿撰文并楷书。字径约五厘米,世称 大字麻姑仙坛记 ,以区别字径黄豆大小的 小字麻姑仙坛记 。碑文摘録了《神仙传》中关于麻姑的传说,叙述了麻姑山仙坛的神迹传闻及麻姑山修行者的道行。 《麻姑山仙坛记》原碑于宋庆历六年(一○四六)遭火灾而毁佚,至
本书从书写者、书写方式、工具材料、笔法、书体、书风等方面,对中古时期书迹及其演变进行了系统梳理和深入考察,揭示了中古时期书法的发展脉络。在此基础上,探讨了中古时期书写者、书写方式、工具材料与笔法演变、书体、书风之间的互动关系。 本书充分利用汉晋简牍、残纸等原始书迹和铭石书迹,结合史料文献,从墨迹、铭刻两大书迹体系出发,对体现时代特征的代表性书迹,以专题的形式深入探讨,明辨书法之变的特征和根源,以期推进中古书法史研究。
艺术中国 丛书立足大众读者对中华优秀传统文化的熏习、感知、了解,熟悉、认同、热爱,整体介绍了中国艺术各个门类的历史渊源、发展过程、技法流变、成就及影响等内容。第一辑包含《走近中国绘画》《走近中国书法》和《走近中国音乐》3册,用600多幅古画、书法艺术精品,70多首名曲,50多种传统乐器,关联近300位艺术家,从史前写到近代,讲述中国绘画、书法、音乐发展全脉络。除了中国绘画、书法、音乐的发展简史,3册书特设名家事迹介绍和名作赏析章节,音乐一书增设中国传统乐器介绍相关章节。本丛书以通识的方式和生动、隽永的语言带领大众读者赏析经典艺术作品,品味作品的历史背景、艺术价值,向大众读者揭示中国艺术的人文内涵,让大众读者感受中国艺术的独特魅力,感受中华文化之源远流长、博大精深。
【内容介绍】 本书收录了多位私人藏家收藏时战国、秦、汉玺印400余方,类型涵盖了官印、私印、成语印、单字印等。另请文字学专家对每枚古印进行考辨及释文整理,具有较高的艺术鉴赏价值,对我们全面了解古人的书写情况也有很高的史料研究价值。
这是一本硬笔楷书学习训练手册,旨在帮助读者掌握书写楷书的技巧,提高书法创作能力。全书共3册:第1册为基础训练,讲解硬笔书法的概况、书写工具、姿势与笔法,设置控笔训练和笔画训练两大版块;第2册为进阶训练,设置偏旁部首训练和汉字结构规律训练两大版块;第3册为创作演练,提供常用汉字、成语、诗词、名言等内容的书写练习,并列举了常见的书法创作形式和示例作品。为方便读者学习,本书提供教学视频,读者可扫描书中的二维码在线观看。 本书适合硬笔书法爱好者、学习者和想提高书写能力的读者使用。