篆刻是我国独有的艺术形式，是由实用的印章刻制演变而成，其形成的历史可以追溯到三千多年前的商周时代。三千多年来，我们的先人们为我们留下了无数的印迹。本书在浩如烟海的印迹中，根据现代人的审美追求，精选出具有特色的印章作品6000余方，把从先秦到清末，以实用为主要目的的印痕按时间排序、归纳，称之为“唯用篇”。把从明代文彭起，以艺术创作为主要目的的印痕按风格、流派归纳，称之为“唯美篇”一方面可使读者初步领略中国篆刻艺术的风采，另一方面为初学篆刻者在学习中提供实用的参考。
《中国篆刻字典（第三版 套装上下册）》共收入汉字单字3933个，篆字67872个。部首检字表按《康熙字典》部首检字法编排，为了便于读者方便快速地查阅，正文之后又附有简体笔检字表和汉语拼音检字表两种查字法；本字典遵照传统字典的编排习惯，并考虑到历代篆字的字形特点，皆以繁体字为序编排，目录及正文每个字的旁边和下面都附有该字的简化字和异体字，以便读者参考，篆字下面的注解和说明文字皆使用简化字，便于读者阅读；本字典以《说文解字》所收的篆字为首字，主要收录了历代甲骨文，钟鼎彝器铭文、碑石拓本文字、玺印篆刻文字太砖瓦、镜铭、泉币、度量衡等文字，大致按书体发展演变的历及篆刻作者的年代依次编排。本字典所收历代篆刻字形大致按原大钩摹或剪贴而成，尽量保持字形的原貌。便于应用和携带。
王福庵（1880～1960），现代书法篆刻家，“西泠印社”创始人之一。原名禔、寿祺，字维季，号福庵，以号行，别号印奴、印佣，别署屈瓠、罗刹江民，七十岁后称持默老人，斋名麋研斋。浙江杭州人，年五十居上海。精篆刻，是。书法工篆、隶。得吴昌硕鼓励，另辟蹊径，专工小篆与金文。所书小篆工整规范，秀美遒劲。所篆《说文部首》字帖、《说文作篆通假》，向为行家肯定，成为学篆范本。本书集王福庵毕生印作精品近500方，印制精良，释文清晰完整，是学习、研究王福庵细朱文印风的推荐图书。
“云峰刻石”是由北魏时期的光州、青州刺史郑道昭，及北齐时期的光州刺史郑述祖父子二人主持镌刻而成，包括著名的《郑文公上下碑》《天柱山铭》等作品，分布在山东半岛的云峰山、天柱山、大基山、玲珑山上，是我国北魏时期摩崖刻石书法的重要代表。自宋代开始，学者已经开始研究“云峰刻石”，但是前人限于条件，研究并不全面。作者赖非是研究齐鲁地区摩崖刻石的专业学者，多年来一直从事田野考察的实地考古研究，加上本人亦擅书法，因此其研究是理论与实践很好的结合。《云峰刻石》一书，正是赖非当年参与由山东石刻艺术博物馆组织的田野考察工作队，对“云峰刻石”进行为期一年多的实地考古调查，再经后续十几年的研究增补后，所得的研究成果。书中确认包含在“云峰刻石”之内的作品一共是49件，除了文字的释读工作之外，还对这些作
本书底本为同治三年（1864）严荄辑的《钱胡印存》，存浙派印人钱松、胡震两家印150余方，多附边款，品相上乘。胡震在二十七岁时，结识了钱松，“始大叹服，自是搁笔不复为人刻画金石矣”。年长一岁的胡震甘执弟子礼，与钱松结为师友，二十余年往来无间，俩人之间更是互赠佳作，其中钱松为胡震治达七十余枚。在胡震去世二年后，即同治甲子（1864）年，曾任富阳观察（道员）的同里知交好友应宝时“痛伯恐早世，欲永其名”，与严荄收集钱胡二人遗作，拓印成轶，辑成二册，存世稀少。钱松篆刻造诣甚高，为历代印人所推崇，称其为浙派“西泠八家”之一。胡震篆刻取法汉印，亦见功力。而于当世名家，独服膺于钱松，时相切磋，谊同师友，故其所镌拓，深受钱氏影响。胡震之印存世极少，从此谱中可一瞻其面貌。
《吴让之自钤印存》收吴让之印蜕三百四十四品。十九为他谱所未收，令人叹为观止。册中《三十六湖长》并《廷飏之印》二品，均有刻后初钤及修饰后之定稿，为从来所未见，弥足珍贵矣。其于刻印颇自满，册中以圆圈自许者计有三十二品，又自题甲等二十五品，乙等三十一品，标以双点者十三品，复以“无意得之”“不单寒”“横直相安”“安顿”“此乃见刀法”等赞语自美，累计八十余品，约为全册之四一。册中《观海者难为水》他谱中曾见款搨，署为“壬辰冬”，时让翁三十四岁，是现存纪年之早作。册中其他作品均更为成熟。 《吴让之自钤印存》收吴让之印蜕三百四十四品。十九为他谱所未收，令人叹为观止。册中《三十六湖长》并《廷飏之印》二品，均有刻后初钤及修饰后之定稿，为从来所未见，弥足珍贵矣。其于刻印颇自满，册中以圆圈自许者计有
本书主张在地理环境与人文景观中，对中国摩崖文字开展综合研究。本书将摩崖文字纳入先秦至现代两千余年的书作发展史，详细讨论了东汉到盛唐的四组摩崖案例——汉中石门石刻、山东郑道昭题刻、山东北朝刻经及泰山唐代石刻，对中国文字景观的历史脉络与视觉意义做出极具建设性的观察。 作者既强调书法内部的形式与技术分析，也注意关联书作内涵、尺度、媒介、赞助人、书写者与其政治、文学或宗教等文化语境，重视文字的现场观看与阅读方式，同时对石刻可视性提出谨慎的审思。作者认为，仅通过文字便可改变自然世界，在人群、文字与精神领域之间建构联系的观念牢固地占据着古代中国人的内心，摩崖这一具有鲜明中国特色的公共艺术形式在中古走向高峰。
清代金石之学蔚然成风，山左地区尤炽，古玺印逐渐成为金石收藏的大宗。晚清齐鲁地区的古印收藏家中，以陈介祺、吴式芬两家藏品最称宏富。吴式芬家族所藏玺印，辑为《双虞壶斋印存》。 虽然各种版本《双虞壶斋印存》所录印章数量不同，但总体出入不大，大多在一千枚以上。藏印的来源，绝大部分为吴式芬亲自购藏，也有部分为吴氏后人续购。 本次出版《双虞壶斋印存》，系以嘉树堂陈郁先生所藏早期“篆体不分卷本”（八册》为底本，重新编排，高清影印，可谓仅下真迹一等。
《吴让之自钤印存》收吴让之印蜕三百四十四品。十九为他谱所未收，令人叹为观止。册中《三十六湖长》并《廷飏之印》二品，均有刻后初钤及修饰后之定稿，为从来所未见，弥足珍贵矣。其于刻印颇自满，册中以圆圈自许者计有三十二品，又自题甲等二十五品，乙等三十一品，标以双点者十三品，复以“无意得之”“不单寒”“横直相安”“安顿”“此乃见刀法”等赞语自美，累计八十余品，约为全册之四一。册中《观海者难为水》他谱中曾见款搨，署为“壬辰冬”，时让翁三十四岁，是现存纪年之早作。册中其他作品均更为成熟。 《吴让之自钤印存》收吴让之印蜕三百四十四品。十九为他谱所未收，令人叹为观止。册中《三十六湖长》并《廷飏之印》二品，均有刻后初钤及修饰后之定稿，为从来所未见，弥足珍贵矣。其于刻印颇自满，册中以圆圈自许者计有
《万物有灵》是赵宗彪继《木上江南》之后的第二本木刻集。同他思辨、理性、冷峻的文字作品完全不同，他的木刻作品，是在黑漆覆盖的原木圆盘之上，以刀为笔，用最简单的黑白两色，以天然木纹的细腻肌理，再现了生活在中国江南的动物们，有花鸟鱼虫，有六畜兴旺，有天然野趣，温情生动，千百萌态，活泼灵性，展现了人与动物和谐相处的大千世界，表达了绿色生态观。作品删繁就简，风格简约、诗意、现代。
清代书法家、篆刻家邓石如（一七四三～一八〇五年》，初名琰，宇石如，又字顽伯，别号完山白人、笈游道人，安徽怀宁人。工书法、篆刻，精四体书，造诣颇深。其篆、隶精，兼融众家之长，而成独特书风。学者杨守敬有言：一顽伯以柔毫作篆，博大精深，包慎伯推为直接二李，非过誉也。“篆书白氏草堂记”六屏，系书家晚年之力作。书于清嘉庆九年，时年书家六十有二。有方家评说：此作用笔圆润流转，纔条均衡，体势端整，有沉雄朴厚之风。此屏高近二百厘米，现藏于日本国。
本书是出版过多部畅销篆刻著作的书画篆刻家吴颐人先生的力作。吴先生具有五十年篆刻实践、三十多年篆刻实践、三十多年篆廖教育经验，他的一系列篆刻著作各有千秋。《篆刻五十讲》简洁。《篆刻法》详尽，《篆刻跟我学》实用。尤其是后者，犹如中小学生的作业练习册，学刻者只要由浅入深，控部就班，逐方摹写、临刻，即可登堂入室，初步掌握篆刻的技巧。 本书是作者继《篆刻五十讲》、《篆刻法》后的又一学刻力作。书中有几百方印的批改意见，由浅入深，由单字印刻到多字印，朱白文兼备；还有几十套组印的创作供学刻者参考。学刻者只要循序渐进，按部就班，逐方摹写、临刻，即可登堂人室，初步掌握篆刻的技巧。
《苏州刻书史》通过历时地考述苏州刻书史，呈现出苏州刻书“宋元是初期，明代是高峰，清代成为重镇”这一历史发展面貌与成就。该书从社会史和文化史的视角，表现出苏州刻书在技术、艺术与学术之间的互动关系，而非仅仅从文献研究的角度写出一部封闭、单一的地方刻书史。该书凸显出苏州刻书业的发达，尤其突出苏州文人、苏州文化在其中发挥的倡导性作用，并展现出苏州刻书在中国及世界上的影响力。本书主要从宋、元、明、清历代，阐述苏州刻书的状况。同时从官刻、私刻、坊刻、寺刻等各个角度反映以上朝代苏州刻书在全国的地位及至对中国出版业的作用，因此也罗列了明清两代主要刻书机构及刻书主要代表人的简介。
《汉铜印原》是清乾隆汪启淑所辑，汪启淑安徽歙县人，官至工部郎中。身前藏书极为丰富，尤其是在集印方面。自周秦到宋元，收藏印章达数万纽。汉铜印原所收的印章大部分是汉印，而且有不少是战国古玺印，且品相完好。本印稿是1963年由张鲁庵社员捐赠本社。该印谱共1500余方印稿，原稿没有释文，由本社徐敦德同志加注释文，1996年出版。由于开本，排版，印刷等方面与现在图书的制作方式，印刷工艺有很大差距，且书中有不少差错，现在由本社专业编辑进行重新编排，重新校勘出版，以满足广大读者的需求。
《王澍书论》是为“中国古代书法理论研究丛书”其一，图书的编撰，旨在为古代书论的研究，提供一些新的成果。从著者介绍、版本源流考述、原文注释、白话文翻译、书学思想评述等方面作立体的研究。尤其是版本源流考述，我们要求注评者尽力查考、明辨其源流与优劣，并在注释时，随正文附校勘记，对其各版本间的异同作出真伪、优劣之评议，并提出自己的明确判断。对于注释，则注出该词句的本义与引申义，联系上下文确定在本文中之准确词义，必要时以按语的形式对该词句表达之意的历史渊源与影响作出评述，以帮助读者 好地理解与把握该文旨趣。白话文翻译则力求使该论著浅显易懂，使之便于普及流传，使年轻人不致感到阅读困难。而书学思想评述，则对该著所体现的书学思想，从其在历 的源流正变、独特之处、要点及精粹等详加阐发，帮助读
一、本字典主要收录我国历代各种质地玺印上的文字，亦有少量封泥、陶片、货币文字。时问跨度自先秦古玺、汉印，下至明清以降流派名家印，及部分近现代篆刻名家的印蜕。 二、本字典共收录近三千三百个常用汉字作字头，印蜕四万余枚。正反字同步同栏印刷，增强字典的实用性。 三、字典收录的印蜕涉及篆刻家三百余位，基本按其活动年代先后为序排列，并将其姓名注于印蜕下面。古玺印印蜕下面则注有“古玺”或“汉”印字样。对于疑难字，编者参考有关工具书并经筛选，引用了一小部分，于印蜕下面注有“疑难”字样。 四、在编写本字典过程中，参考了《古玺汇编》、《古玺文编》、《篆刻字典》、《印典》、《小篆疑难字字典：》，《中国篆刻大辞典：》，《中国篆刻大全：》，以及《堂印
傅抱石（1904－1965）先生是20世纪中国美术为杰出的艺术家之一，是我国的一代绘画宗师，的美术史论家、书法家和篆刻家，江苏新金陵画派的创始人。他倡导“笔墨当随时代”的艺术原则，开辟了中国画创作的新时代，他的艺术实践及其历史功绩在中国现代文化史、美术史上具有非同凡响的里程碑意义。 本书是2007年由傅氏子女所捐赠的。该书收录了傅抱石先生的全部印章作品，其中大部分为自刻常用印。该书比较全面地展示了这批艺术珍品的面貌，这对于推动傅抱石作品的研究、发挥其应有的社会效益、提供服务补会的精神文化产品，无疑具有重要作用。
