篆刻，是以文字为主要内容，通过作者对字法、章法、刀法的不同处理手段所表现出来的具有不同时代特征、不同风格的艺术品。《篆刻技法(修订本)/西泠印社美术技法丛书》为适应美术院校教学的需要，以及业余篆刻爱好者学习的需求，根据历代名家的论述和创作，结合作者刘江在实践中的体会，汇编而成的一本有关篆刻的基本知识和技法的理论书。以简明的文字和较多的图例，说明篆刻学习的过程，揭示了篆刻艺术由“理”及“法”，由“学法”到“知法”到“变化”再到“自成家法”的发展规律，便于初学者理解与掌握。图例选自历代名家印蜕，可供初学者临摹。
本书从近三千部印谱的几十万方玺印中去粗取精，经多次筛选，精选出印章305方，其中上古玺印104钮，明清以来流派印章201钮。全书以篆刻艺术发展为纵线，将这些不同历史时期的精品佳作连缀起。同时，又对每方印章的时代演进、艺风嬗变、文化背景、创作理念，以及配篆、章法、运刀和风貌追求等，都力求剖析得言之有物，使之兼具典型性和完备性，既可赏析研读又可作为学习临摹的范本。
《篆刻分类赏析系列》丛书，是一套为篆刻爱好者和篆刻专业读者精心准备的参考用书。丛书直面读者需要，将时下代表性和艺术性的经典篆刻作品按风格分类，精选8个类别，分别遴选100方典型印例加以赏析。 每一方印例都围绕两个方面赏析，既带领读者“看”印面背后的作者、用字、用典等更深层次的意味，又解析印例中的技法如刀法、字法等，引导读者“临”。 书籍前言部分，勾画出这一风格的篆刻的源流和特点；正文部分是以“左赏析、右印例”的形式呈现，印例若有封泥样或边款，一并呈现，边款提供精校释文；书后的“印材举要”部分附上代表性印例的印石、印面彩图，供读者更全面了解印章。 书中印例大多是贴近原大呈现，并标注尺寸，个别印例尺寸不详也均注明。有边款或封泥的印例，均提供原大参考，或因版面原因没有原大呈现的，均有标注。
?《篆刻分类赏析系列》丛书，是一套为篆刻爱好者和篆刻专业读者精心准备的参考用书。丛书直面读者需要，将时下代表性和艺术性的经典篆刻作品按风格分类，精选8个类别，分别遴选100方典型印例加以赏析。 每一方印例都围绕两个方面赏析，既带领读者“看”印面背后的作者、用字、用典等更深层次的意味，又解析印例中的技法如刀法、字法等，引导读者“临”。 书籍前言部分，勾画出这一风格的篆刻的源流和特点；正文部分是以“左赏析、右印例”的形式呈现，印例若有封泥样或边款，一并呈现，边款提供精校释文；书后的“印材举要”部分附上代表性印例的印石、印面彩图，供读者更全面了解印章。 书中印例大多是贴近原大呈现，并标注尺寸，个别印例尺寸不详也均注明。有边款或封泥的印例，均提供原大参考，或因版面原因没有原大呈现的，均有标注
篆刻是我国独有的艺术形式，是由实用的印章刻制演变而成，其形成的历史可以追溯到三千多年前的商周时代。三千多年来，我们的先人们为我们留下了无数的印迹。本书在浩如烟海的印迹中，根据现代人的审美追求，精选出具有特色的印章作品6000余方，把从先秦到清末，以实用为主要目的的印痕按时间排序、归纳，称之为“唯用篇”。把从明代文彭起，以艺术创作为主要目的的印痕按风格、流派归纳，称之为“唯美篇”一方面可使读者初步领略中国篆刻艺术的风采，另一方面为初学篆刻者在学习中提供实用的参考。
《篆刻常用反字字典》收入楷书繁体字头六千零五十字，按篆体重文计算约三万四千多字。篆体中分列小篆、摹印、简文、玺文、金文、甲骨等字体。《篆刻常用反字字典》编写过程中，引用、参照的书籍有《说文解字》、《康熙字典》、《汉印文字征》、《汉印分韵合编》《简牍帛书字典》、《战国楚简文字编》、《古玺文献》、《古玺汇编》、《古陶字汇》、《古文字编》、《金文编》、《甲骨文编》《中国篆刻大字典》等。
《中国历代闲章类编》分为两本，共包含历代名家闲章2000多方。根据闲章的内容不同分为九大类，第一册包含：吉语类、肖生类、记事类、鉴赏收藏类，第二册包含：诗文类、斋号类、箴言类、叙情类、世系类。印章按字数多少编排，相同内容的印章按类别统一排放，并标记篆刻作者与时期，方便读者研究与学习，是一套专业的闲章类编丛书。
本书从近三千部印谱的几十万方玺印中去粗取精，经多次筛选，精选出印章305方，其中上古玺印104钮，明清以来流派印章201钮。全书以篆刻艺术发展为纵线，将这些不同历史时期的精品佳作连缀起。同时，又对每方印章的时代演进、艺风嬗变、文化背景、创作理念，以及配篆、章法、运刀和风貌追求等，都力求剖析得言之有物，使之兼具典型性和完备性，既可赏析研读又可作为学习临摹的范本。
《篆刻分类赏析系列》丛书，是一套为篆刻爱好者和篆刻专业读者精心准备的参考用书。丛书直面读者需要，将时下代表性和艺术性的经典篆刻作品按风格分类，精选8个类别，分别遴选100方典型印例加以赏析。每一方印例都围绕两个方面赏析，既带领读者“看”印面背后的作者、用字、用典等更深层次的意味，又解析印例中的技法如刀法、字法等，引导读者“临”。书籍前言部分，勾画出这一风格的篆刻的源流和特点；正文部分是以“左赏析、右印例”的形式呈现，印例若有封泥样或边款，一并呈现，边款提供精校释文；书后的“印材举要”部分附上代表性印例的印石、印面彩图，供读者更全面了解印章。书中印例大多是贴近原大呈现，并标注尺寸，个别印例尺寸不详也均注明。有边款或封泥的印例，均提供原大参考，或因版面原因没有原大呈现的，均有标注。《
《中国篆刻聚珍第三辑》是“中国篆刻聚珍”系列丛书里的最后一辑，共包含六种，即《楷书印》《封泥》《图形印》《鸟虫印》《玉印》《瓷印》，主要收集以专题印为题材的印章，汇编成书。所选印章皆是该专题范围内的经典作品，读者据此可以了解该专题范围内印章的大致情况，同时也可以作为学习的范本来使用。整个《中国篆刻聚珍》丛书定位于篆刻学习临摹，创作借鉴、印史研究和教学参考，满足篆刻爱好者、创作者临摹鉴赏和教学研究之需，成为学习、了解、研究印史的合理范本。
《篆刻分类赏析系列》丛书，是一套为篆刻爱好者和篆刻专业读者精心准备的参考用书。丛书直面读者需要，将时下代表性和艺术性的经典篆刻作品按风格分类，精选8个类别，分别遴选100方典型印例加以赏析。 每一方印例都围绕两个方面赏析，既带领读者“看”印面背后的作者、用字、用典等更深层次的意味，又解析印例中的技法如刀法、字法等，引导读者“临”。 书籍前言部分，勾画出这一风格的篆刻的源流和特点；正文部分是以“左赏析、右印例”的形式呈现，印例若有封泥样或边款，一并呈现，边款提供精校释文；书后的“印材举要”部分附上代表性印例的印石、印面彩图，供读者更全面了解印章。 书中印例大多是贴近原大呈现，并标注尺寸，个别印例尺寸不详也均注明。有边款或封泥的印例，均提供原大参考，或因版面原因没有原大呈现的，均有标注。
《石鼓文楹联三百例》为书法家沈继良以石鼓文进行楹联创作的书法作品集，分四言联、五言联、六言联乃至十二言联。联语多为诗词名句，丰富多彩，文书皆美，歌颂美好生活、读书之乐、艺术之趣等，以石鼓文的用笔之法，在迟疾变化中，表现出苍茫之意，线条浑厚而华滋。结体得石鼓文的气势，然更见修长，其中又可见邓石如的通达与吴让之的婀娜，字法章法上看，一字之中、一行之中，乃至一篇之中，均见其疏密安排的苦心孤诣，表现出自己的思考与探索，更体现出当代审美意识对他的影响。师法石鼓文，不管是对静稳健的风格，还是对激越张扬的个性，均有很好的补益功效。
王福庵（1880～1960），现代书法篆刻家，“西泠印社”创始人之一。原名禔、寿祺，字维季，号福庵，以号行，别号印奴、印佣，别署屈瓠、罗刹江民，七十岁后称持默老人，斋名麋研斋。浙江杭州人，年五十居上海。精篆刻，是。书法工篆、隶。得吴昌硕鼓励，另辟蹊径，专工小篆与金文。所书小篆工整规范，秀美遒劲。所篆《说文部首》字帖、《说文作篆通假》，向为行家肯定，成为学篆范本。本书集王福庵毕生印作精品近500方，印制精良，释文清晰完整，是学习、研究王福庵细朱文印风的推荐图书。
《中国历代篆刻精选必临系列》共分十一册，按照时间及人物风格进行分类。清代以前的作品按照断代的方式划册，该类分为先秦、秦～西汉、东汉～南北朝、元明时期四册；清代以后按照篆刻名家的风格以及师承关系进行分类划册，该类分为《丁敬 蒋仁卷》、《陈鸿寿 赵之琛卷》、《邓石如 吴让之卷》等七册。本套丛书对印章作品进行严格甄选，主要从印章内容、刻制技法及工艺、印章对后期的影响等方面进行把关，挑选出适合篆刻初学者学习、临摹的作品，每册收录作品约300方印，全套丛书共计收录印章约3300余方。每方印章配简体释文，便于读者理解印面含义；同时在释文中标注出繁体字、异体字及通假字，以便读者对照印面文字进行临摹。本套丛书在编排上采用正印、反印对照的形式排版，便于读者对照反印临摹，增强了本书的实用性。 由浩瀚文化
《中国历代篆刻精选必临系列》共分十一册，按照时间及人物风格进行分类。清代以前的作品按照断代的方式划册，该类分为先秦、秦～西汉、东汉～南北朝、元明时期四册；清代以后按照篆刻名家的风格以及师承关系进行分类划册，该类分为《丁敬 蒋仁卷》、《陈鸿寿 赵之琛卷》、《邓石如 吴让之卷》等七册。本套丛书对印章作品进行严格甄选，主要从印章内容、刻制技法及工艺、印章对后期的影响等方面进行把关，挑选出适合篆刻初学者学习、临摹的作品，每册收录作品约300方印，全套丛书共计收录印章约3300余方。每方印章配简体释文，便于读者理解印面含义；同时在释文中标注出繁体字、异体字及通假字，以便读者对照印面文字进行临摹。本套丛书在编排上采用正印、反印对照的形式排版，便于读者对照反印临摹，增强了本书的实用性。 由浩瀚文化
《吴昌硕篆刻精选》精心选择了部分吴昌硕的篆刻文字供大家欣赏和研习。晚清时期，很多著名篆刻家登陆印坛，使篆刻艺术继秦汉之后再度出现了鼎盛时期。以书画同时著称的吴昌硕就是这一时期的影响*的篆刻家之一。吴昌硕从事篆刻艺术约有60年之久，作品风格也几经流变，终于取得了很高的艺术成就。吴昌硕早期的作品以师法前辈名家为主，他曾一度喜好以切刀法表现 涩 、 拙 的浙派篆刻，不久又取法邓石如、吴让之、赵之谦，以次得以邓石如印文圆润遒劲的特点；吴让之用刀明快淋漓之长处；赵之谦布局疏密之窍门，例如他31岁至35岁所作的《骑虾人》、《武陵人》、《喜陶之印》等印，都是很好的见证。
本書收錄自秦漢至南北朝時期（公元前三世紀至公元六世紀》璽印，計封泥二十六件，官印五百六十四方，私印、肖形印六百六十一方，依時代、國别進行排列，其中官印按官位大小排列，私印按樣式、形式等考慮依姓字部首排列，選用各種印譜中鈐印精良者為範本，按原大影印，全面展示出秦漢印的風格特徵，是書法篆刻愛好者較佳的學習範本。
