《熊伯齐谈篆刻》由熊伯齐先生多年授课讲义精 编而成。对篆刻源流的概览、对识篆习篆的导引、对 工具技法的解析在书中渐次展开。至于历代篆刻名作 的布局奥秘、作者创作的构思细节等珍贵独特的内容 ，读者皆可由此一窥究竟。本书用平实晓畅、切中肯 綮的阐述构建了一座津梁，使研习篆刻者于此有所启 悟，普通大众亦可获得鉴赏与深入的门径?br/>

刘炳森隶书字汇

黄自元《间架结构摘要九十二法》是继承前人结构规律充实发展而成的。本次编印之新书与原书的主要不同是：一、增加释译。每类满城风雨则之后增加了百字以内的白话释译。释译包括解释该法原意；注明选 错、写错之例字，对生僻字加注汉语拼音及读音；指出和改正黄氏错讹，增加了各类字的书写指导。二、增加了大楷例字。为提高本书的临摹功能，增加了由书法家房弘毅书写的欧体大楷例字。字径为七厘米，以反白印刷，呈显碑拓效果。三、增加欧阳询例字。在保留黄氏原有例字的同时，还增加了从区阳询书法中选取的例字，便于读者临摹、参考。在集字时，尽量选用欧阳询楷书，缺字者以相近之字替代，或以其他古人楷书补充

《麓山寺碑》镌于唐开元十八年（730）九月十一日。因碑立湖南长沙岳麓寺，故亦称『岳麓寺碑』。李邕撰文并行书，碑阳二十八行，行五十六字。碑末纪年后有『江夏黄仙鹤刻』六字。碑阴亦为李邕书，字较碑阳为小。因曾一度嵌入壁间，加之后人妄刻题名于原形阴文字之上，致使字画损伤，故碑阴拓本稀见。碑侧刻宋、明及清人题字、观款。 国家图书馆藏拓本为已经剜洗之南宋拓本。第三行『地位尝高者』之『尝』字左下损，『高』字左半损，右半已挖讹为『焉』字形。十六行『搜』字之『臼』部已成『曲』字状。十七行『止』字成『心』，而碑未『黄仙鹤』三字完好。共四十八开，外框高28.5厘米，宽14.5厘米；内框高23厘米，宽12.5厘米。跋半开。

陆康先生乃海上金石书法家与篆刻大家，近年来，除书法、篆刻之外，他以一己之力广搜博取，分类整合中国闲章萃语，汇编成实用词典，以期惠泽流播，传布久远，为同道者提供查阅的便利。之前编撰的《中国闲章萃语综汇》早已一书难求，成为海内外篆刻家、书画家案头常设的工具书宝典。原书分修养类、励志类、吉语类、禅意类、山水类、景观类、翰墨类、书斋类、蔬果百卉类、虫鱼鸟兽类等，并以专业眼光精选现当代名家印痕作为示范参照。此次由上海书店出版社推出《新编闲章粹语》，新增养生类与感怀类，又在原来基础上新增180枚名家印章，品类与内容宏富。

滕西奇先生编著的《史晨碑写法与注译》靠前部分写作技法方面，包括对每一碑的总体论述和写法介绍等等。既有常见公允的说法，又有他自己多年教学的真切体会和独到见解。在书中，他强调了如何才是正确对待传统的问题，阐述了如何正确处理汉碑和已出土的简帛隶书两者之间相辅相成的关系。理论知识切中要领，具体方法切实可行。第二部分是对碑文的注释和翻译，这对学习隶书至关重要。汉碑碑文大多艰涩难读，异体字甚多，加以年代久远，剥蚀严重，给认读和临写带来诸多困难。在这本书中，西奇将文词难点加以注释，并译成现代语体文，对残缺的字句依据资料加以补订，又将汉代某些文字与现代不同的写法进行考证，给予注明等等，这可免于误认误写和书而不知所云之苦。第三部分把残缺和模糊字用黑白两种线条加以修补，既保留了原拓原貌，又尽量

启功先生应王伯祥先生索，临写董其昌草书琵琶行，19米手卷，十分精彩。是我社十余种启功临帖选题新增加一种。

本书是晋·唐·五代墨迹选，可供广大书法爱好者鉴赏。

文征明（一四七○－一五五九），初名壁，字征明，以字行，长洲（今江苏苏州）人，明代中叶最负盛名的书法家和画家，与祝枝山、唐寅、徐祯卿并称为[吴中四才子]。 文征明诸体皆能，而且皆有所成。其篆书师法李阳冰，一笔一画不出李氏左右，书风温和，不失书卷气。其隶书则深受《受禅碑》的影并将两者的特点结合在一起，所书字法之准 结字方整，笔笔入规中矩，于端庄雄健之中透出一股雅致。而其草书。取法怀素与黄庭坚，确，笔法之娴熟，已达到了精炼的程度，表现出一种与众不同的流美气息。 上述三种书体，草、隶是文征明不常书写的书体，传世作品不多，成就也不如其它书体影响大。 代表文征明书法艺术成就的是他的小楷，其次是他的行书。文征明的小楷以晋唐小楷为基础，具体地讲，师法锺繇《宣示表》、王羲之《黄庭经》和欧阳询

在上海博物馆，珍藏一卷祝允明草书《前后赤壁赋》墨迹。此件纵三十一点三厘米，横十余米。纸地为金粟山藏经纸，系国家一级文物。祝允明被称为明代「草书人」，他书写的这卷《前后赤壁赋》，气势雄强，神采飞动，一气呵成，诚为其狂草书作之精品。

怀素一生非常勤奋，创作了大量的书法作品，据《宣和书谱》记载，宋代御府所藏怀素草书多达101件，仅次于书圣王羲之。可惜由于战火频仍，朝代更迭，怀素草书如今存世已相当稀少，较为可信的有《自叙帖》、《苦笋帖》、《圣母帖》、《食鱼帖》、《藏真帖》、《律公帖》、《论书帖》、《大草千字文》和《小草千字文》。 《中国书法教程：怀素草书习字帖》根据怀素草书的内在规律，总结出草书用笔五法——基本笔法、代笔法、逆笔法、连笔法、曲笔法，结体七法——相加法、省减法、相似法、偏旁法、错落法、尽态法、异形法。从《自叙帖》、《小草千字文》中选出结体美观且为现代所常用的字，依用笔、结体、章法为序排列，对具体的写法进行了细致的剖析与说明。以便使初学者在领略视觉艺术的享受外，在草书知识方面也能有所收获。

本书是“日本书法经典名帖”中的一册，书中主要收入了日本禅宗高僧的书法作品多幅。这些作品内容丰富，风格各异，字形流畅优美，充分显示了书法家所具有的深厚的书法造诣。该书印刷精美，较好地再现了作品，不助于人们对古代日本书法的特色有一个了解，同时亦可作为临帖使用。 禅宗墨迹所书写的内容，多为禅家特有的辞句，如印可状、尺牍、法语、偈颂、画赞、跋语、寺号、雅号、字号等等，由于禅宗破除了人们对“佛”的偶像崇拜，否定佛教经典的，因此，在禅宗的墨迹里边，已经很少看得到前代所书写的佛经内容，以及千人一面、万卷雷同、正襟危坐、法度森严的写经体了。在形式表现上则更为丰富，打破了以往写经的传统模式，多为手札、条屏、榜书、手卷等等。

本书针对书法书写形式上的一些分类，分为常见和常用到的楹联的写法，在书写这些形式的时候应该注意到的问题，编者汇集了大量的作品来举例和分析，以便帮助书法爱好者能够正确和快速的掌握学习的敲门，早日成功。

《许士中书李叔同诗词歌集》包括了遇风愁不成寐、津门清明、日夕登轮、詠山茶花、和宁贞题南草堂原韻、夜泊墉沽、感時、示津中同人、西江月、舟泊燕台书赠蘋香、和冬青馆主题京瑶华画扇四绝等。

老友沈道榮先生在编撰了欧、褚、颜、柳诸先贤楷书字汇或辨异字典，以及隶书、草书辨异字典或手册之后，又编撰了此《全羲之王獻之行书草书字典》。“二王”在我国书法史上古有特别突出的地位，影响十分巨大而深远。他们的书作、特别是其行书和草书，已成为中国传统书实上的主流。然而，他们傅世的书迹、包括傅为他们所为的字迹非常丰富而纷繁，整理这些书迹是个十分繁难的工作。沈先生花费了数年的时间，从四百余帖、两万余字中遴选出出具有特色的一万余个范字。基本上概括了所能见到的“二王”有代表性的字迹，为有志学习“二王”书法的同好们提供了一个方便的平台。沈先生正以他多年编撰字汇的经验，设置了部首和笔画等检索方法，使众多、繁乱的王字变得易於查考。

该书系“高等学校美育系列”之一种，中国人民艺术学博士郑晓华著。书中阐述了中国书法艺术的美感来源以及同其他姊妹艺术的关系，并以丰富的图例和隽永的艺术语言引导读者“千秋览胜”、“砚底寻踪”，饱览“翰苑春长”和体味那篆刻艺术的“方寸情浓”，生动地表现了中国人割不断的翰墨情缘，是一本知识系统、深刻反映中国书法艺术真谛的之作。

《多宝塔碑》曾经清代名人王虚舟题额，由清代学者钱大昕、姚鼐等人题跋，现藏于日本东京国立博物馆。“多宝塔碑”全称“大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑文”。此碑于唐代天宝十一年为千福寺和尚费全立，岑勋撰文，颜真卿书，史华刻石。颜真卿，字清臣，京兆万年《今陕西西安》人。玄宗开元进士，曾为平原太守，后封鲁郡公，因此有“颜平原”、“颜鲁公”之称。他精于书法，师承褚遂良、张旭，而自成一代宗师。此碑高二点六三米，宽一点四米，碑文三十四行，满行六十六字。颜真卿四十四岁时书写此碑，其时书家正值壮年。此碑书法整密匀稳，秀媚多姿，是学颜体字的重要范本之一。

颜真卿，字清臣，生于京兆长安县，祖籍琅琊临沂。唐中宗景龙三年（七○九）诞，唐德宗贞元元年一七八五一卒，得年七十七岁。 颜真卿出生在一个诗书传家、极富文化气息的名门望族，其五代祖颜之推、曾伯祖颜师古都是历史上著名的博学鸿儒。颜真卿三岁时，父亲颜惟贞去世，由母亲殷氏抚养，也得到伯父颜元孙、舅父殷践猷等人的帮助和教育。史称“真卿少勤学业，有词藻，尤工书”，青少年时期的颜真卿在学问和书法上都下过极深的工夫，他后来写过一首很有名的诗：“三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。黑发不知勤学早，白首方悔读书迟”，被后世学子纷引为座右铭。

《颜真卿＜颜勤礼碑＞学习方案》根据书法的教学规律，按照用笔、结字、章法的顺序安排教学步骤，并结合经典法帖的特点安排相应的学习细项，以便学习者对所选法帖从局部到整体进行研究性学习。《颜真卿＜颜勤礼碑＞学习方案》编写者毕业于中国美术学院书法专业，又是在教学一线积累了丰富实践经验的教师，对每个环节的学习重点、难点作了切实可行的归纳，具有很强的专业性和实践操作性。

《褚遂良雁塔圣教序》内容介绍：褚遂良书法继承王羲之传统，外柔内刚，笔致圆通，见重于世，与欧阳询、虞世南、薛稷并称“初唐四家”。太宗时历任起居郎、谏议大夫，累官至中书令。后因反对唐高宗立武则天为后，屡被贬职而死。传世墨迹有《倪宽赞》、《阴符经》，碑刻有《雁塔圣教序》、《伊阙佛龛碑》、《房玄龄碑》、《孟法师碑》等。

学习书法的主要方法是“临写”和“摹写”。“临写”是对照着字帖书写，“摹写”则是将纸覆盖在字帖上依样书写。“描红”则同时具有“临”和“摹”两种方法的特点，因而是学习书法的重要手段。然而长期以来“描红”在书法教学中的效果却不明显。究其原因有四：一是不明用笔方法，信手描画；二是不明结构原理，依葫芦画瓢，不知其所以然；三是学和用相脱离，枯燥无味；四是没有科学的练习程序。有鉴于此，我社组织了北京书法教育研究会的书法教学一线的专家，选取古代名碑珍帖，编写了各体碑帖的描红系列。每一碑帖的描红系列：《点画描红》《偏旁描红》《结构描红》《成语描红》《联语描红》《古诗描红》《古文描红》，计为七种。每种各有重点又相互关联，构成了一个循序渐进的练习体系。《点画描红》重点指导训练用笔方法。《偏旁描红

米芾（一零五一—一一零七年），祖居太原，后迁湖北襄阳，定居润州（现江苏镇江），初名黻，后改作芾，字符章，号海岳外史，世称米襄阳。工书画，精鉴别，为宋代书家。本书所收米芾墨迹，主要是藏于日本国和台北故宫博物院的作品。一、《行书三贴》由《叔晦帖》、《李太师帖》、《张季明帖》三帖合装成一卷，又称《真迹三帖》，现藏于日本东京国立博物馆。《叔晦帖》纵二百四十五毫米、横二百九十六毫米；《李太师贴》纵二百六十毫米、横三百四十五毫米；《张季明贴》纵二百五十八毫米、横三百一十三毫米。二、《草书四贴》由《元日贴》、《吾友贴》、《海岱贴》、《中秋诗贴》等合装成一卷。据卷后米友仁识语，此卷原有九贴，后被分割，剩此《草书四贴》，现藏于日本大阪市立博物馆。其规格分别是纵二百五十一毫米、横四百零六毫米，