《王家卫的电影世界》是系统论述香港导演王家卫的开先河之作,作者在回顾王家卫职业生涯的同时,又深入分析了其迄今为止的电影创作。此外,作者还将王家卫拍摄的广告、MV等一并纳入讨论范围。本书剖析了王家卫所受到的电影和文学方面的影响(从马丁 斯科塞斯到希区柯克,从曼努埃尔 普伊格到村上春树),并且审视了王家卫如何超越这些影响。著名电影学者达纳 伯兰认为: 张建德尤其擅长分析加诸王家卫影片的各种不同的美学影响,王家卫通过将这些影响纳入其影片的肌理,从而将其变成自己的。值得称道的是,张建德准确地指出,王家卫影片背后的互文场域所牵涉的并非单一门类的灵感来源:他解释了王家卫所指涉、挪用的其他艺术家和艺术门类的美学实践为何如此重要,以及它们如何建构了王家卫影片的独特面貌和叙事特性。
《看电影的艺术》为美国热门电影教材,被加州大学伯克利分校等四百余所高校采用,现推出全彩的第8版,更新了179个电影案例。全书分15章,深入浅出地讲解了电影在操作层面、理论层面和普通欣赏层面的知识、技巧和方法,展现了电影作为艺术、技术和作为产业、作为社会的反射文本的多重角色。全书附有五百余幅插图,立体形象地展示 视觉设计 视觉特效 色彩 等内容;含6个特色 闪回 专题,详细展现电影中剪辑、色彩等专业技术的演进历史;各章结尾处附有自学辅助资料,包括15组自测问题、14组学习影片列表。既适合做大学影片分析课的教材,也可做电影爱好者的入门读物。
《昨日之岛:戴锦华电影文章自选集》包括十篇戴锦华本人精选的文章和一篇访谈,从中可以看到戴锦华教授多年以来电影为基点,对当下与历史议题所展开的思考,尤其可以看到作者思想发展的断面。
《电影理论与批评》是戴锦华教授关于电影理论的代表性论著。从电影语言分析、作者论、叙事学、神话论、精神分析、女性主义、寓言论、意识形态批评、后现代主义理论、文化研究等角度,完整论述了当代世界电影的理论路径,是目前国内相关领域中具有较高权威性的学术论著。书中戴锦华教授在世界电影史的框架内,选取了九部具有代表性的作品,以文本细读的方式对其进行理论分析,既避免了纯理论论述的晦涩难懂,又展现了阅读电影的丰富层次,对于电影爱好者、电影研究者,以及电影学专业的学生,具有很强的研读价值。
韩国导演李沧东书写具有鲜明特色的电影,编织重叠的意象,将电影的想象与现实强力碰撞,制造惊异的吸引力,始终思索电影媒介的沟通能力和虚幻本质。 本书回溯李沧东导演生涯的早期作品,韩国著名影评人金泳辰探究其电影幻想与现实的对抗力与社会关切,结合对导演的访谈,梳理李沧东走上导演之路的过程和他的电影观念。
本书架构 在《电影诗学》中,波德维尔区别了分析诗学(主要关注视听风格、结构形式及主旨)、历史诗学(研究电影的历史环境和电影接收的脉络),以及作用诗学(聚焦观影者的活动)。接下来的章节主要集中于*种与*后一种范畴。每一个章节所思考的是,王家卫的组织策略如何尝试以特定的方式引导观影者的理解。因此,本书预设一个解决问题的诠释方法,由此影响导演的活动。布莱恩 博伊德(Brian Boyd)以此概述这一观点: 我们可以将作者视为问题解决者,他们以各自的才能与喜好,在特殊的情况之下做出策略性的选择。他们诉诸不同的感知喜好与观众期望,而这些喜好与期望在不同人种和地方之中形塑。他们也在努力构成作品的受益,以及观众理解和响应作品的受益之间做出衡量。(2009 :396) 制片人就像文学作家一样,为了促进特别的发现而创
本书依托中宣部重点项目:王一博,胡军,周冬雨主演电影《长空之王》,在展现电影台前幕后创作故事,主演、导演、主创采访,剧照、剧本、美术、道具、概念图的基础上,增加了中国飞行试验研究院(试飞院)大事记、试飞历史年表、航空专家采访、试飞员采访、试飞机型设计图,解密实拍图等军事历史事件与图鉴,从新机型的试飞切入,以小见大,见证和记录我国航空事业的发展。
安德烈 塔可夫斯基,20世纪电影史上zui伟大的导演之一,他的作品被英格玛 伯格曼盛赞为 奇迹 。他一生只拍了七部电影,但每一部都让他名留影史。他以诗意的思考和充满圣经末世般的想象,创造了令人震惊的电影形象,影响了一大批捕捉灵魂的导演,如维姆 文德斯、西奥 安哲罗普洛斯、沟口健二、努里 比格 锡兰等。 本书由塔可夫斯基的儿子精心编选而成,全面呈现了塔可夫斯基的一生的创作与生活哲学,收录塔可夫斯基有关电影的论述、日记、罕见的自传性随笔、家庭相册、俄罗斯时期和意大利时期的拍立得照片,以及七部经典电影的精美剧照,定格每个耐人寻味的瞬间。 另有让-保罗 萨特、英格玛 伯格曼等大师对他电影创作的深刻评论,电影历史学家和评论家汉斯-约阿希姆 施莱格尔的深度长文导读及每部电影的完整介绍,带你读懂塔可夫斯基
《我还未读懂漫山白雪》是年轻的写作者、建筑师章程的电影随笔集,但文体更广阔,不止于读解电影。他以丰沛而敏锐的书写,带我们走进塔可夫斯基、费里尼、阿基 考里斯马基、伍迪 艾伦、大岛渚、娄烨、王家卫、侯孝贤等三十一位导演的影像世界,以及他们恣意与真诚、感伤而灿烂的人生。他把自己投射到书写的事物中,向记忆回溯,所有的过往经验,观影、阅读经验都被他锚固到一处,去解答困惑,或提供救赎之道,有如 六经注我 。 建筑师的职业身份给了他独具一格的视角。他会思考蔡明亮的《不散》里构筑的三重空间,小津电影里的日本家宅空间,他还会分析希区柯克影片里的窥视和建筑的关联,娄烨电影中的权力和空间生产之间的联系,等等。他以清新优美的文笔,从容冷峻的叙事,佐之以论文式的扎实思考,且不乏心怀悲悯,完成对人生和日常
你知道扑克牌上的每一个头像都代表一个名人,这些名人都有属于自己的专属电影吗?你知道哪些心理学、密码学知识超流行,很多电影都偷偷在用吗?你知道《蝙蝠侠:黑暗骑士》中,小丑的每一招都源自 博弈论 吗? 本书承袭左撇子的一贯风格,通过探究每部电影当中的文化内涵,引领读者了解生物学、心理学、密码学、法律、经济、历史、文化七大领域的相关知识,并搭配生动图文,穿插延伸咨询小专栏,切换不同的角度,来增添阅读趣味,让观影不再只是一项娱乐,更是一场豪华的知识盛宴。 左撇子希望通过普及这些知识,引起更多人对该领域的好奇心,在阅读过程中学习不同的事物,体验不同的人生,得到远大于电影票价的收获。
为什么《沙丘》里还在用冷兵器?沙虫的嘴里究竟是什么?扑翼机在现实中可以起飞吗? 从史上蕞难改编的科幻小说,到狂揽6项奥斯卡大奖、突破4亿美元票房的热门电影,奥妙尽在《沙丘:电影设定集》。 ◆60多幅高清跨页美图,近500张珍贵素材,全面揭秘沙丘世界设定:沙虫、扑翼机、姐妹会、香料、厄拉科斯、门泰特 ◆官方授权,一字一句,均来自核心拍摄团队亲历亲述:导演丹尼斯 维伦纽瓦、主演提摩西 查拉梅、配乐师汉斯 季默、制片人、艺术指导 ◆万字长文访谈,回顾《沙丘》从小说到电影的前世今生,历经半个世纪的坎坷改编,成就2021年经典史诗。 ◆初次披露电影正片未收录的设定、镜头,完整还原沙丘世界,探索每一种未来得及绽放的美。 翻开设定集,电影和原著没告诉你的,这本书全部告诉你!
无论是在约会时和恋人聊TA喜欢的老电影,还是向朋友推荐斩获奥斯卡奖提名的新人新作,我们都需要一些聊电影的方法。 然而,希区柯克的惊悚片和茱莉亚 罗伯茨的浪漫爱情喜剧差别如此之大,我们如何才能知道它们各自好在哪里,以及该如何评价它们? 美国资深影评人安 霍纳迪,集三十二年观影经验,与普通读者及影迷分享了她的观影之道。带我们回顾了一部电影的基本制作过程 从剧本撰写到声音剪辑,深入了解每一个具体环节;解答了那些我们*感兴趣的问题:一个好剧本除了要有几句经典台词,还应该有什么?大银幕上的经典表演和舞台、电视上的表演究竟有何区别?怎样的摄影、剪辑和音效设计值得我们交口称赞 全书充满了电影幕后制作的轶事趣闻,透过104位业界传奇人物的亲述,《如何聊电影》将帮助我们在观影时换个角度,学着像
洪常秀是独树一帜的韩国导演,自1996年以来凭借不竭的创造力拍出近30部电影,但仿佛一直在 重复 同一部作品。俭省的场景与复杂的结构,迷茫的男人与独立的女人晃荡、喝酒、缠绵,一条金鱼出现的偶然事件制造的暧昧和不稳定状态,洪氏元素早早确立,却在错位的时间里变换出无尽的可能,显示导演的成熟与省思。 本书回溯洪常秀导演生涯初期阶段,通过访谈记录其沿用至今的创作方法与电影观念,并收录著名电影理论家大卫 波德维尔和法国导演克莱尔 德尼的评论文章,带领读者进一步理解洪常秀的电影宇宙。
地下室、下水道、隧道等城市的阴暗角落,道德和真相的矛盾交界,奉俊昊早在生涯初期便确立始终 观看 的主题,将冷峻目光投向韩国社会,在类型惯例和作者风格的巨大张力中拍出令人不安又惊艳的作品。 本书回顾奉俊昊导演生涯早期阶段,邀请韩国和法国影评人探索奉俊昊的独特风格与社会关切,结合与导演的访谈,带领读者了解奉俊昊电影风格的源头。
本书作者葛颖是著名电影评论家,被影迷称为 行走的电影百科全书 ,上海文化发展基金会专家评审,上海电影发展专项资金专家评审。 书稿收录电影《细细的红线》《牯岭街少年杀人事件》《2046》精读文章,为作者逐个镜头反复观摩之后精心打磨而成,历经多次增删,终定稿。同时配有精美的电影镜头插图,带读者穿越银幕内外,窥见电影技术奥秘,体验视听美学盛宴。《细细的红线》《牯岭街少年杀人事件》《2046》三部影片的价值主要体现在:是创作者的创作意志在作品中得到了全面的贯彻;二是影片充满了奇思妙想、路数正宗,元素的总谱感清晰,是很好的电影入门案例。
大岛渚是日本电影史上受争议的导演,日本电影新|浪潮的重要代表。在世界范围内拥有巨大影响力,曾获得戛纳电影节导演奖。 本书对大岛渚的生平身世及重要作品做了深刻、细致的介绍与论述,并很好地结合了 大岛渚与日本 这一相互指涉的主题。因导演及其作品本身所具有的话题性,作者在书写时也以此为出发点,从电影评述到创作过程,从影史纵深到学术内涵,都做了既富史论价值又具可读性的尝试。 本书得到大岛渚夫人及大岛渚工作室的大力支持,并提供了珍贵的私人照片,使本书大为增色。
沟口健二是*电影巨匠,一生共拍摄90部电影,连续5年入围威尼斯电影节并两度斩获银狮奖。他的作品被奉为诠释日本传统之美的经典, 一景一镜 的长镜头摄影风格对后世影响深远。 女性是沟口电影的重要主题,他善于把女性的美、坚韧及悲剧性完美融合,塑造了诸多经典女性形象,并赢得了世界声誉。 日本著名电影评论家佐藤忠男在本书中回顾沟口一生的创作历程,不仅剖析了沟口卓尔不群的创作理念和手法,还比较了沟口与同期的电影大师黑泽明、小津安二郎的异同,全方位展现沟口健二电影世界的魅力。
当前,传统节目策划者不得不正视两方面的问题:一是由于传播平台和分发渠道的变化,有必要重新对视听节目的时长、体量、语态、编排方式等进行设计;二是因为全新互动方式的出现,特别是社交媒体的普及,节目的传播方式、参与方式、营销方式和盈利模式也在发生深刻变革。如何在融媒体环境下改进视听节目策划,提升节目传播效果,已成为不容回避且亟待解决的问题。 本书视角新颖,内容前沿。在对融媒体传播生态进行描述的基础上,结合具体的网络原创视听节目和新形态广播电视节目案例,区分音频节目、视频新闻节目、视频社教节目、视频综艺节目、视频谈话节目、纪录片等不同形态,对融媒体时代视听节目策划的思路、方法、技巧和成功案例等进行了讲解。
《低俗小说》,一部彻底改变北美独立电影行业格局的传奇之作; 上映一年总票房超过 2 亿美元,堪称美国流行文化的里程碑; 本书溯源《低俗小说》的戏里戏外,呈现昆汀 塔伦蒂诺的成名之路; 迄今为止市面上关于《低俗小说》 颇 为全面和深入的著作,昆汀迷 不可错过 的宝藏之书。 昆汀 塔伦蒂诺,好莱坞导演中的 摇滚明星 ,他以高度个人化的电影风格蜚声世界。他是录像店前店员,也是自学成才的电影天才,更是 电影极客 主义的头号代言人。他以颇具实验性的低成本独立制作《低俗小说》确立了个人风格,并一举斩获1994年的戛纳电影节金棕榈奖。 电影专家杰森 贝利在书中探讨了《低俗小说》为何具有如此大的影响力。他讨论了这部电影在对白、时间结构和摄影技术上的革命性,以及它如何彻底改变了北美独立电影工业及其艺术属性
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波西米亚狂想曲:官方电影内幕集 :这本书是电影《波西米亚狂想曲》的一件纪念品,是对电影演员、服装师、场景设计师、绘图师、录音师、摄影师、灯光师、导演和后期团队的致敬。