京剧究竟好在哪儿，这事说清楚了吗？京剧到底是国粹还是国渣？京剧何以屹立于世界艺术之林？我们对京剧的理解是不是一直受到西方观念的影响？ 有关京剧，本书试图回答的就是这些看似简单、却始终未能获得清晰答案的问题，在通俗生动地阐释了京剧是一场 了不起的游戏 的背后，提供的是我们今天对于中国传统文化和传统美学重新认识的新路径。 著名导演郭宝昌一生挚爱京剧，对京剧舞台、源流、掌故都深有研究，是著名票友；又因电影导演的专业熟读西方文艺理论，这让他对近百年来有关中国京剧含混不清的美学定义产生了质疑和思考。经过多年的沉淀，他和学者陶庆梅终写成了这部以全新视角透视京剧本质的著作。本书不仅从中国文化的内部梳理出了京剧独特的美学特征，摆脱以往用西方文艺理论和概念解读研究京剧的套路，更是深植于京剧艺术内
本文集所涉人物无论亲朋或师友，均与作者有共同的戏剧爱好。作者把本职工作融合平生兴趣，以其新闻记者的观察之力和文化学者的深厚学养，描绘先贤生动形象，摄录斑斑雪泥鸿爪，笔端凝聚对艺术、对故人的真情实感。本书载已刊稿52篇，结集时多有所修改和润色。另有未刊稿6篇，凡58篇。书中对于有关文化的梳理和阐发，道人所未道，散发思想火花。
本书自2009年出版以来，陆续收到过许多中肯的批评和建议，也不乏衷心的赞美之辞。有一点没有想到，一本小小的唱本居然引来无数专家、学者、京剧表演艺术家、票友和广大读者的热情关注。毋庸置疑，这是京剧艺术的魅力。在改革开放的大环境下，随着京剧艺术的不断自我完善和不断普及提高，越来越多的人喜爱京剧，越来越多的经典名段被人传唱。从读者来信中我们注意到，人们对京剧艺术的认同形同对故宫的认同。置身于故宫，除了震撼别无选择。而身为国粹的京剧，以 唱、念、做、打、手、眼、身、法、步 的综合运用，通过 生、旦、净、丑、末 不同的人物形象，讲述了一个个栩栩如生的历史故事，塑造了众多个性鲜明的历史人物。几位喜爱唱戏的朋友说，从唱本中学唱了新的经典名段，真是过足了瘾，那感觉就像是点到了穴位；一位爱好京胡的朋友
全书通过近300百张不可多得的独家照片，配合十几篇文字记述，记录了一段历史，也从戏剧艺术的一招一式、一声一韵、一颦一笑中，详细解析讲述一代一代戏剧名家高超的艺术造诣，以及他们艺术生命的起伏和延续。这些内容既有梨园掌故轶闻，也有人物特写、艺术分析，同时蕴含着时代演变的历史信息，兼具雅俗共赏的可读性及历史价值。
京剧打击乐是京剧音乐的重要组成部分，它在乐队中起主导作用。京剧打击乐之首是鼓板，鼓板的演奏者是京剧乐队的指挥。在京剧这种综合艺术的形式中，无论唱、念、做、打，都离不开锣鼓的开导、配合和烘托。演出中打击乐以节奏音响的变化带动全局，贯穿全剧，用以配合表演、歌唱的节奏韵律，渲染剧情，制造舞台气氛，推动剧情的发展，使整个舞台节奏和风格统一。 京剧打击乐多年来已经形成了自己独特的风格和演奏方法。其锣鼓组合种类繁多、样式复杂、内容丰富，但我们仔细剖析之后便不难看出，这么多的锣鼓点子却是由几种简单的节奏型为基础发展变化而成的。 为了便于大家了解和学习京剧打击乐，我们编写了这本教材。教材的基本内容以京剧打击乐基本功训练为主，按教学规律以及训练程度进行编排，从入门开始，循序渐进。例如如何拿
马连良先生是我国京剧史上的一代的泰斗、大师。不只是从他兴创了一个老生的艺术流派，也不只是从他对京剧老生行当中的影响，而是因为他的艺术思想已经构成了一个京剧表演的艺术体系。尤其值得称道的是马先生在京剧改革领域及新编历史剧方面所做出的贡献。其文章散见于浩如烟海的各种报刊杂志中，自上世纪二十年代至六十年代，时间跨越四十余年。可惜至今都未出版过一本其回忆及谈艺的文集，可谓一件憾事。 如今中国京剧艺术基金会联合马连良艺术研究会围绕马连良的署名文章、媒体访谈、专题报道、往来书信以及诗词歌赋等方面来进行挖掘整理，将其中七十篇左右的文章入选文集，按照谈艺忆往、笔札诗词、访谈自述等三部分组成全书。文章内容不仅反映了马连良先生的艺术人生、他对艺术的独到见解，同时也是我国戏曲艺术的珍贵史料。自述
这本书是一位七旬老戏迷撰写的第四部京剧品戏力作，是京剧知识系列读物“凡人品戏三部曲”的煞尾之作， 共收入22篇文章，内容包括菊坛轶事、传统剧目赏析、观剧之法等。此书足对《凡人品戏一一又一村集》的补充， 中心内容仍足如仙品戏，告诉人们怎杆才能明明白白地行戏。作者功底深厚，学识渊博，对京剧有较深的感悟。全书内容深刻，风格质朴，知识性、趣味性兼具，文笔简练，读之不忍释卷．
《中国京剧史料编年（1740-1949）》为京剧史料集，引用文献近100种，约457万字，分为15卷（16开），以时间为序编排。 本书系编年体例，起于清乾隆五年（1740年），止于1949年（1949年因资料稀少且凌乱，未摘录），含乾隆、嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣统7朝及*时期，共200余年。 本书所收录内容以体现京剧的形成、发展、繁荣为主，包括历代政府关于京剧（包括戏曲）编演之规章、制度，伶人生平、艺事、交游，戏班的承、散，剧场的变迁，上演过的新旧剧目，各种评论文章等。每条史料均详细注明出处，以供核查。 为了较为全面地叙述人物、事件，编者将内容相近或取材角度不同的史料，汇集一处，编排时，以详载日期者为主要条目，余者缀辑其后。 书稿内容宏富，整理严谨，著录规范，特点是用材料说话，所选资料，概从原版，仅增补标点，并在必
打击乐是戏曲舞台艺术*重要、*核心的专业技术之一。京剧打击乐的科学记录、整理，不仅是现代学术的内在要求，也是传统京剧传承及发展的有力助推。 本书是前辈戏曲音乐专家张宇慈、屠楚材等在继承前人经验基础上具有开创性意义的著作，它使向来只能通过口传心授的京剧打击乐，有了科学的记谱、整理规范，对于京剧艺术的传承和发展功莫大焉！该书初稿 屠楚材所著《京剧打击乐总谱》于1952年在由全国戏曲工作会议举办的戏曲展览上首次展出，深受嘉许，引起轰动。《京剧打击乐总谱及运用说明》于1958年由人民音乐出版社正式排印出版，定名为 京剧打击乐汇编 ，后重印多次，在国内外影响很大。 为彰显前辈的劳绩，传承祖国优秀的文化遗产，虑及版本价值，学苑出版社特将《京剧打击乐总谱及运用说明》1955年4月23日的送审版正式
京剧究竟好在哪儿，这事说清楚了吗？京剧到底是国粹还是国渣？京剧何以屹立于世界艺术之林？我们对京剧的理解是不是一直受到西方观念的影响？……有关京剧，本书试图回答的就是这些看似简单、却始终未能获得清晰答案的问题，在通俗生动地阐释了京剧是一场“了不起的游戏”的背后，提供的是我们今天对于中国传统文化和传统美学重新认识的新路径。著名导演郭宝昌一生挚爱京剧，对京剧舞台、源流、掌故都深有研究，是著名票友；又因电影导演的专业熟读西方文艺理论，这让他对近百年来有关中国京剧含混不清的美学定义产生了质疑和思考。经过多年的沉淀，他和学者陶庆梅最终写成了这部以全新视角透视京剧本质的著作。本书不仅从中国文化的内部梳理出了京剧独特的美学特征，摆脱以往用西方文艺理论和概念解读研究京剧的套路，更是深植于京剧
富连成是清末和民国著名的戏班，培养了大量戏剧人才，具有非常重要的地位。上世纪30年代，富连成的东家外馆沈家延请唐伯? 先生为之作《富连成三十年史》。经白化文先生补订，此书包括富连成本纪、富连成规制、富连成师生小传以及几篇考辨、回忆性质的附录等，完整地反映了清末至民国剧坛的兴衰。
《京剧大观》一书是一部关于京剧剧目的汇总介绍。 1940 年由东京的大东出版社发行， 1943 年、 1944 年大东出版社又再版两次。作为资料性著作，该书是用外语写成的海外*早的京剧剧目集，以年代顺序排列剧目，介绍京剧角色、陈述剧目梗概。全书体现了作者京剧艺术本体论的观点，作为京剧史料，有较高的价值。此次北京市方志馆筹划翻译出版的版本为 1940 年大东出版社出版。
《京剧老照片（第1辑）》： 照片的*部分是 氍毹撷英 有近80幅珍贵的老照片。从金秀山的忠孝全起，到王泉奎的盗御马止。大多是从民初到建国前的剧照。 庐山真容 里从孙菊仙、俞菊生、郭际湘、陈德霖的便装照开始。到马富禄、茹富蕙、孙盛武的便装照止，收录了29幅京剧前辈的便装照、生活照。《闲话聊斋》中，包括了四个话题： 多师之徒杨小楼 、 余叔岩的价值 、 武净 、 李世芳的走红与陨落 。这四个话题的前面，作者都写了文字较多的说明，照片不但涉及了剧照，而且还有这些人的师承、传人、生活照。可贵的是作者写的李世芳这位几乎被人遗忘的四小名旦之首的简历，还有难的见到的剧照、生活照搜集得极为充实，竟有50幅之多。看到末页梅兰芳先生在李世芳灵堂守灵的照片，不禁让人唏嘘不止。 《京剧老照片（第2辑）》：
京剧老照片系列 第1辑约3万字，收录民国京剧鼎盛时期生旦净丑各行当高清京剧老照片271幅，分为 氍毹撷英 （剧照）、 庐山真容 （便装照）、 聊斋闲话 （包括杨小楼、余叔岩、武净三个专题）三部分，是传统京剧真实影像的再现，具有一定的文献及收藏价值。 书中所收录照片少见且珍贵，图像清晰，解读有一定深度：或披露少为人知的细节，或有深度的学术发见，深入谈论某人、某行当、某班社，非上网可查的简单的小传或介绍，以及泛泛而谈的艺术历程与评价。 本书采用20开本，设计精美，装帧考究，值得收藏。
《京剧漫画》是由吉林京剧名票张纯保先生创作的漫画集，收录了张先生三十多年来的 100 幅漫画作品。张纯保先生酷爱京剧这一国粹艺术，唱念做打都有研究，擅长表演花脸戏。票戏之余，张先生把自己擅长漫画的爱好与京剧进行了非常自然而又绝妙的结合，他将京剧的故事用漫画的形式表现出来。京剧来到漫画中，漫画回到京剧里，他同时赋予了这两种艺术新的生命。由于他对京剧艺术涉猎较深较广，漫画技艺精湛，这使得他笔下的京剧故事、京剧人物生动鲜活，漫画有趣而诙谐。 中国戏剧家协会主席 尚长荣先生为本书作序。
该书约2万字，收录民国京剧鼎盛时期生旦净丑各行当高清京剧老照片300余幅，分为"氍毹撷英"【梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生"四大名旦"新戏专题】、"庐山真容"【20世纪三四十年代京津沪著名坤伶便装照】、"聊斋闲话"【包括"言菊朋挥之不去的痛"、"梨园正统程继先"、"后杨小楼时代杨派武生（茹福兰、孙毓堃、李万春、吴彦衡、杨盛春、高盛麟、王金璐、刘宗扬、黄元庆、朱家溍）专题】三部分，是传统京剧真实影像的再现，具有很高的文献及收藏价值。 书中所收录照片少见且珍贵，图像清晰，解读颇有深度：或披露少为人知的细节，或有深度的学术发见，深入谈论某人、某行当、某班社，非上网可查的简单的小传或介绍，以及泛泛而谈的艺术历程与评价。
百年京剧，华彩铿锵。荟萃经典，国韵流芳。京剧艺术，是传统文化*精致的载体，是民族精神*凝练的展现。中国文史出版社秉持传承中华经典、弘扬民族文化的出版理念，邀请国内一流专家学者，将两百年间传唱不衰的京剧传统剧目汇编成卷，辅以生动有趣的赏析文字，让广大读者*为全面、立体地了解国粹艺术之精华。张永和、靳飞主编的《中国京剧经典剧目汇编(流派剧目卷2)》收录《四进士》《失街亭 空城计 斩马谡》《红拂传》《红楼二尤》《红娘》《李逵探母》《扫松下书》《托兆碰碑》《西施》《西厢记》《将相和》等11部经典剧本及相关赏析文章。
脸谱是戏曲演员面部化妆的一种谱式，这种化妆具有图案意味，在构图、勾画、涂色等方面都有一定的谱式，所以叫[脸谱]。脸谱是由唐代乐舞[代面]逐渐演变而来的。 京剧脸谱艺术是我国民族戏曲艺术的一个重要部分，它不仅有丰富的舞台画面，更通过色彩的组合与不同图案，使戏剧人物的性格外化，京剧脸谱有多种谱式，常用于净、丑角色，如脸谱有[整脸]、[十字门脸]、[三块瓦脸]、[六分脸]、[碎脸]、[歪脸]、[僧道脸]等等，采用勾、抹、揉等方法，颜色则红、黄、蓝、绿、白、黑、紫、金、银等各具妙用，以丰富的想像和夸张的手法，突出剧中复杂的人物形象，从形、神、意等方面表现人物的忠、奸、善、恶，即[寓褒贬、别善恶]。
曹植是曹操的第三个儿子，他才华出众，深为曹操所钟爱。曹操死后，曹丕继魏王位，后又称帝，在政治上对曹植频加迫害，使他过着不安定的生活，才干也无法施展。曹丕的妻子甄后，平素爱读曹植诗篇，同情曹植处境，加上自己日渐失宠，彼此同病相怜，无形中成为诗朋知己，因而也被卷入曹氏兄弟权力斗争之中。她忍辱负重，力求曹氏兄弟和好，继承曹操遗志，完成统一大业，却因此也受曹丕迫害，含恨死去。后来曹植路经洛水，怀念甄后，梦见洛神踏波来会，诵读曹植诗作，并赠明珰而别。曹植醒来，感慨万端，写《洛神赋》抒发情怀。
《京剧秦香莲》通过介绍“秦香莲”故事来源、主要人物及舞台表演，分析故事情节、人物塑造及舞台元素等，并紧紧围绕主人公秦香莲，讲述了离家、结婚、杀庙、铡美等主要情节。同时，本书介绍了京剧的发展历程，剧目种类、京剧派别及生旦净末等戏曲角色以及京剧的舞台艺术，有助于读者通过英语了解京剧及京剧《秦香莲》所蕴含的丰富文化意义。
