相声，是曲艺的一种。起源于北京，一般认为在清朝同治年间由民间笑话演变而成，以引人发笑给人愉快为艺术特色，以说、学、逗、唱为主要艺术手段。表演形式可分为单口相声(一人表演)、对口相声(二人表演)、群口相声(三人以上)。过去主要用北京话说讲，后来又出现了以当地方言为主要特点的“方言相声”。 相声形式简单、表演活泼、讽刺性强而深得民心，是广大人民群众喜闻乐见的一种曲艺形式。 本书为主要介绍了相声的表现形式、相声的语言特色和表演特色、相声发展的“地方化”等有关内容，供读者朋友们欣赏。

国学名师、诵读专家联袂 闫学 知名教育学者， 语文特级教师，杭州师范大学硕士研究生兼职导师，浙江省名师名校长工作站导师，儿童绘本阅读课程创生者与主持人。多年来潜心于课程改革、儿童阅读推广与教师专业成长研究，在多个教育领域均有建树。2006年名列《中国教育报》评选的年度中国推动读书十大人物。 宁海江苏省朗诵协会会员、泰州市朗诵协会副秘书长。曾获得江苏省 广播剧一等奖、市级多项播音主持 作品一等奖。 精编课外 篇目，发扬国学育人效能 从 发布的1－12年级中小学生 古诗文中精挑细选，以80首古诗、60首诗经、60首宋词、60篇戏曲、30段声律作为诵读素材，290篇 代表性的国学精粹在孩子心中留下国学积淀，唤醒文化基因，培养孩子对传统文化艺术的兴趣和欣赏能力。有了背诵与理解的基础，孩子达到一定的年龄，便会自

《近现代江南昆曲教育》由黄斌著

德亮贤弟又要出书了，我很欣慰啊。自九七年与徐贤弟相识，算来已是十年光景了。这个相交的过程，可谓由浅入深。那时的徐贤弟，与其他同龄人比较起来，便有极大的不同。他聪明好学，孜孜不倦，并且对曲艺情有独钟———相声、单弦、京韵大鼓都下过工夫。更因为是北大中文系的高材生，所以他的作品都充满了书卷气。北京德云社的初期，是相声鼓曲一起演出的形式。徐贤弟那时身兼数职，既说相声也唱单弦。曾有曲艺界前辈对徐贤弟大加赞赏，称这样的男单弦实在不可多得。他的嗓子偏窄，我常开玩笑说他“叽嘹叽嘹”的。但他懂得扬长避短，不但巧妙地化解了嗓音的缺憾，而且形成了他独特的韵味。徐贤弟的相声也很是有点意思。早年他偏重文哏，表演的都是《对春联》、《文章会》等。但此类作品，文雅有余，实用不足。我曾与徐贤弟探讨过此类问

《五彩校园文化艺术活动丛书：校园曲艺类活动指导手册》适当配图，图文并茂，设计精美，格调高雅，不仅是广大学校用于开展丰富文化艺术活动的指导读物，也是大中小学学校领导、教师，在校大中小学学生、研究生、博士生以及有关人员学习的实用读物，还是各级图书馆珍藏的版本。

本书以梁厚民口述，张文娟整理记录的方式，完整记录了梁厚民自幼年时的成长经历，以及作为一名快板艺术大师一生执着艺术，为自己热爱的快板书事业不懈奋斗的历程，并且还首次讲述了与其夫人李如玲相濡以沫的生活故事。 本书收录了一篇梁厚民的自序，并有两位梁厚民的好友朱光斗和李立山为本书做的序。正文有五个部分。*部分讲述了梁厚民从童年在故乡出生到大学后求师李润杰未果。第二部分讲述了梁厚民从事快板书艺术的历程并讲述了其中的苦与甜。第三部分讲述了梁厚民在表演和创作过程中的成就和收获。第四部分梁厚民分享了其在生活中与夫人、与徒弟、与朋友的趣事。第五部分这位快板书大师将自己多年的表演经验进行了总结记录，谈到了包括如何掌握科学的发声方法等。

本书是中国古典戏曲研究的开山之作、 之作，以宋、元两朝为重点，考察中国古典戏曲的形成、演变、发展过程，回答了中国戏剧艺术的特征、中国戏剧的起源和形成、中国戏曲文学的成就等根本性的问题。

本书将一些豫剧中常用的曲牌，以及代表性的名家、名剧、名段进行了归纳、分析，图文并茂，使读者一目了然。同时还特别加进了音频资料，相关视频资料可扫描二维码关注“河南文艺音乐戏曲教育平台”获取，便于大家参考学习，也可作为伴奏使用。 这些唱段有的大气磅礴，有的充满沧桑，有的委婉缠绵，有的明朗豪放……也正是这些闪烁着地方色彩的名家、名剧、名唱段，才使豫剧流传深远。

内容简介

国学名师、诵读专家联袂 闫学 知名教育学者， 语文特级教师，杭州师范大学硕士研究生兼职导师，浙江省名师名校长工作站导师，儿童绘本阅读课程创生者与主持人。多年来潜心于课程改革、儿童阅读推广与教师专业成长研究，在多个教育领域均有建树。2006年名列《中国教育报》评选的年度中国推动读书十大人物。 宁海江苏省朗诵协会会员、泰州市朗诵协会副秘书长。曾获得江苏省 广播剧一等奖、市级多项播音主持 作品一等奖。 精编课外 篇目，发扬国学育人效能 从 发布的1－12年级中小学生 古诗文中精挑细选，以80首古诗、60首诗经、60首宋词、60篇戏曲、30段声律作为诵读素材，290篇 代表性的国学精粹在孩子心中留下国学积淀，唤醒文化基因，培养孩子对传统文化艺术的兴趣和欣赏能力。有了背诵与理解的基础，孩子达到一定的年龄，便会自

本书是作者有关相声研究的文章专集。内容包括北京相声的艺术发生与早期传统、新时期40年来相声创演的思潮述评、一些相声的大师级人物如马三立、侯宝林、马季、苏文茂等人的专论、针对相声发展现状的全方位跟踪讨论、相声美学品格的探究思考、部分相声节目的分析评论、有关相声的学术随笔和书评书话等等。学术范畴涉及历史、理论、评论和创作、表演、审美等各个方面。对于了解北京相声的历史知识、艺术特点、思潮状况、美学格范、名家贡献、现状问题并促进相声的创演繁荣和健康发展，均有的参考价值。为帮助读者更加深入和全面地了解相声的艺术特质，准确理解并把握相声创演的发展轨迹，书中还收入了几篇有关曲艺的整体文化面貌、艺术本体特征、文化生态状况、传承传播诉求及特殊审美使命等方面的文章。以利于延伸阅读触角，并深化相关

相声是语言的艺术，它的表演要求语言精练，活泼犀利而又幽默含蓄。它的语言是艺术化的口语，又是生活化的文学语言。 本书集中收录了德高望重的表演艺术家江昆的主要代表作品40余万言，具体地体现了江昆相声艺术的成就和风格。