一本书讲透古典音乐！轻松读懂，帮你成为更懂古典音乐的明白人。 《拉鲁斯古典音乐全书》对古典音乐涉及到的所有基础知识进行了全面、且深入浅出的讲解。精彩讲述了什么是古典音乐，古典音乐的主要流派，著名作曲家及代表作品，古典音乐的形式和体裁，古典音乐的前世今生及发展历程等。此外，还系统讲解了古典音乐常识、音乐术语等。可帮助读者了解古典音乐的相关知识和发展历程，近距离接触近200位音乐名家并了解他们的人生经历和创作历程，并可从中获知近千部经典的传世佳作的创作背景。同时，本书还搭配网易云音乐同名歌单，边听边读，畅享古典音乐。

本书主要采用了卡尔卡西、卡路里、索尔、朱利亚尼、阿瓜多、科斯特、塔雷加、巴里奥斯、帕格尼尼、卡诺、铃木岩等著名作曲家的练习曲和乐曲来综合教学。从左右手的初步练习曲开始，循序渐进，通过C大调、a小调、G大调，e小调、D大调，b小调、A大调、E大调、F大调、d小调的各种音阶、练习曲和乐曲来逐步教学。后半部还有一些各种基本奏法和特殊奏法的讲解，最后是经典练习曲和经典乐曲的介绍。内容丰富、为初学者解决了弹什么的问题，也给教师们解决了教什么的问题。

内容简介： 《配器法》为艾克托 柏辽兹原著，理查德 施特劳斯补充、修订的INSTRUMENTATIONSLEHRE之译著。本书对管弦乐配器理论以及管弦乐技法上的重要问题均作了系统阐述，推动了欧洲配器理论的发展，对德国著名音乐家瓦格纳的艺术创作具有重大影响。理查德 施特劳斯根据乐器结构和性能的发展作出的补充修订，使本书在理论系统上臻于完善，成为该艺术领域本也是重要的一本专著，是广大音乐专业人士与爱好者了解配器理论无法绕过的理论高峰。本书曾于1978年在人民音乐出版社出版，作为业界颇具分量的理论著作，深受瞩目，销售一空。此次重新修订出版，作为译者、著名音乐家姚关荣先生逝世前后一部著作，必会受到音乐专业人士与爱好者的喜爱和推重

每一个承载文化美学和艺术硕果的土地，都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说：“旅行的真谛，不是运动，而是带动你的灵魂，寻找到生命的春光。”本书源自 音乐评论家陈立先生在 大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城，以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事，并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中，展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。书中配有数百幅精美画作和照片，并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂，音画交融，邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。

本书曲目大多取材于民歌、地方音乐、红色主题以及自然风光，运用中提琴这一西洋乐器独特的浑厚音色讲述经典的中国故事。如《草原上的红卫兵见到了毛主席》《峨眉山月歌》《小河淌水》《延水谣》等作品。

本书中包含吉他重奏曲53首，有二重奏、三重奏、四重奏。由易到难的排序让读者更容易对应自己的难度挑选练习曲目。本书配有陪练音频和伴奏音频，让读者能够很好地进行练习，并在演出时使用伴奏音频，让重奏效果更加完美。 吉他重奏是吉他艺术化的音乐表现形式：和吉他独奏相比，吉他重奏可以更加完美地通过多声部的形式表现音乐，和吉他弹唱相比，吉他重奏表现出的音乐深度和声部的层次更加有艺术性。 吉他重奏是吉他教学不可缺少的课程：吉他演奏最终的目的是音乐，它是演奏技术、演奏技巧、个人乐感和音乐修养的综合体现，音乐的三大要素旋律、和声、节奏，通过吉他重奏可以完整、立体、明晰地呈示给演奏者和听众，吉他重奏是培养乐感、旋律感、和声感、节奏感和音乐情感的最好的形式。

基本乐理作为一门系统学习音乐基础理论的课程，是音乐专业高考必考科目，也是大学音乐专业的必修科目。《基本乐科强化训练教程（1）（乐理卷）》编写目的在于帮助音乐初学者在较短时间内轻松、高效地掌握乐理知识技能，为更进一步的音乐学习打下良好的基础。n 《基本乐科强化训练教程（1）（乐理卷）》汇集了作者多年的教学经验与尽管是，编排系统精练、布局科学合理。特别是有针对性地将各个知识点与精心设计的课后练习（根据教学实际分为（一） （三）课时）、阶段性单元测试、综合测试等各类灵活多样的习题紧密联系，具有很强的实用性，突出其能力的培养。因此，《基本乐科强化训练教程（1）（乐理卷）》既适用大学音乐专业理辅导性教材，也十分适合广大音乐专业考生的需求。

《超易上手 流行吉他弹唱500首大合集》以超级经典 加超级流行的理念收录了近年来受吉他弹唱爱好者欢迎、流传广泛的流行单曲、影视金曲、指弹乐曲、英文歌曲等共500首，将其改编为适于吉他弹唱的曲集，编者选用易操作的调式改编，和弦编配合理，切换简单易操作，即使是吉他初学者也可以找到适合自己的歌曲。本书包括中文歌曲，英文歌曲，指弹乐曲与古典乐曲。每首歌曲均附六线谱、简谱、歌词，弹奏者可随着吉他优美的伴奏尽情演唱。本曲集具有容量庞大，内容经典、高性价比，标注清晰的特点。

箫鼓春社 京津冀音乐类非物质文化遗产丛书 是一套兼具民族音乐志和学术研究性质、文图音像并茂的著作，将为历史留下中国传统文化在此时此地的真实写照，并由重大研究成果阐述这些留存于民间的传统音乐文化的巨大价值，以此助力中华民族传统文化的伟大复兴。 高碑店音乐类非物质文化遗产（包括民间器乐、戏曲、歌舞、曲艺等）在全国同类文化形式中占有重要地位，一些项目被列入国家非物质文化遗产项目，是河北省非物质文化遗产的重要组成部分。近年来，来自京津冀三地和国外的专家学者组成联合考察组，根据 真实、系统和全面记录 的原则，对各个研究项目的表演及原生文化环境进行了记录和保存。著作在研究者考察中所获手资料的基础上，对考察成果进行分类整理，并结合相关文献资料，写出一系列研究论文、考察手记，真实地反映了该地区

一本给孩子的全球音乐史，讲述我们为什么又如何制造音乐。本书以叙事风格进行音乐探索，超越了古典和西方传统，将音乐作为人性的一种充满活力的表现加以讲述，让孩子们踏上通往世界各地的音乐之旅。从“什么是音乐”开始，聆听万物之声，探索从古至今不同时期、地区的音乐。讲述创造音乐的方法，探索音乐创作、即兴、欣赏、记录和传世等激动人心的多元形式。同时介绍世界各地的奇妙乐器与表现形式，遇见全球的音乐家与作曲家，从传统、民间、古典、歌剧、爵士乐、布鲁斯、摇滚、朋克、流行和嘻哈等多种体裁中发现音乐之美。

《DK古典音乐百科（全彩）》内容简介：同洞穴绘画、壁画和文物古迹一样，音乐文明作为人类文化中至关重要的一部分，从至少新石器时代开始就凸显于每一种文明。古典音乐是一种重要的音乐类型，它充满着丰富的情感，让伟大的作品经久不衰，使当代作曲家仍在努力挑战 。从莱奥南、亨德尔、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦到詹妮弗?西格顿，本书带你了解伟大音乐家创作背后的精彩故事。从早期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、现代到当代，本书带你领略不同时期古典音乐的魅力，让你在聆听音乐时增添一份新的感悟。

本书读者对象是广大古典吉他爱好者及古典吉他培训机构人手一册做全面性的教学补充之用。 本书中选用的曲谱风格纵横几个世纪，横跨欧洲及南美洲等多个国家，从文艺复兴时期作品到近代及现代作品都有涉及，将古典吉他的魅力体现得淋漓尽致。

这是一部图文并茂的摇滚乐简史，通过文字、照片和信息图的结合讲述了摇滚乐的历史。书中以清晰的图例展现了摇滚乐各个分支的发展历史与沿革关系，评述了不同类型中的代表性乐队，从披头士、大门、皇后乐队、绿洲直到蠢朋克。而在乐队故事和大幅精美照片之外，书中以极具设计感和信息含量的信息图展现了音乐人或乐队的关键数据，从一种全新的角度展现了经典乐队的音乐历程与非凡成就。