古琴作为中国传统乐器已经有数千年的历史，地位崇高，曾响彻古人的生活和内心。一张琴可以诉说无数美妙 伦的故事。《古琴丛谈》从古琴的制作谈起，说到琴音的品质特色、弹琴的讲究，说到伯牙和子期 “高山流水遇知音”、嵇康与《广陵散》、范仲淹和《履霜操》；论及弹琴的讲究，琴的指法、题材、打谱以及琴曲的音乐特征。又以陶渊明与无弦琴为引，论说当代古琴大家管平湖先生、刘景韶先生、成公亮先生的品行修养、风格气质；还对早期琴曲与晚近琴曲的手法差异进行了比较，对古琴的现代传承提出了自己的观点。全书由古琴而深入古琴文化，深入中国古代琴人、文人的日常生活与精神世界，以中国传统文化各个向度的共振，传达古琴与天地精神相往来的一种高旷。

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本书收入的100首经典歌曲，是从20世纪初开始我国所产生的数以万计首歌曲中精选出来的。本书的与众不同之处是：通过故事的形式，对每首歌曲的历史背景、创作过程、风格特色、社会影响做了真实而生动的介绍。这些鲜为人知的“背后的故事”会引起读者无限的联想与慨叹。

《外国名歌200首（修订版）》收集作品220余首，取名《200首》是其约数，按我们当时编订的体例，歌集分现代歌曲、民歌和古典歌曲等三个部分。现代歌曲主要收辑了第二次世界大战中及战后苏联、东欧等一些社会主义国家和亚非拉国家的歌曲，其中苏欧作品战了很大比重。 编者章民、王怡进行组稿和编选时发兼顾作品舞思想性和艺术性为原则，务求名歌战有较大篇幅，名副其实。许多名歌内容真挚，曲调优美，格调高雅，文词通达易唱，抒情韵味无究。

对《剧院魅影》《猫》等当代流行音乐剧详加品评，为音乐剧大师韦伯、莎拉·布莱曼等灿烂群星及演艺中心伦敦西区、百老汇分别作传。 本书的作者，是当前最虔诚的“爱音客”。丰富的观剧经历，使他们的文字具有一种真实的感动和原创的灵性。 梦幻舞台，粲然华章。走进书中，你会情不自禁地——迷上音乐剧。

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本书由浅入深地讲述了成为一名歌曲创作家所需要的知识，从歌曲写作技巧到如何进入产业。翻开本书，你将能学到如何寻找创作灵感，如何使用电脑和网络帮助创作，如何为舞台剧、电视剧和电影创作音乐，如何制作样带并将它送到制作人手中，以及如何用你的音乐谋生

本书主要介绍了音律计算法，五度相生律，纯律，十二平均律和世界几个有影响的地方的律学简史等。另外第三次修订版，是在前次增订版的基础上，将80年代以来中外有关律学研究的新资料或新成就补充或据以修改。例如：择要来说，第六章《中国律学简史》除补充详细的有关律史资料外，加进今人对古代律学和民族乐制研究的新成就，并于该章最后加写“律学研究的新时期”一节，历述1911年至今，音乐家和学者致力于律学研究的成果和律学研究机构、教学等发展的形势。等等。

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《用耳朵思考：音乐与文明》这本书收录了久石让与日本哲学家养老孟司的私人对谈，是首度公开的哲思对话录。读这些文字的时候，你会发现，他不仅是音乐大师，还拥有高贵、童真的灵魂。他热爱生活，享受音乐，尊重生命。 一切成就，都源于久石让的创作哲学。在他看来，音乐创作离不开知识的积累和直觉的捕捉。他每年年初会安排全年的计划，每天都遵守工作计划和作息时间表。他将精力集中在一点上，去除杂念，把自己逼到极限，在无意识中获得稍纵即逝的灵感。久石让的人生哲学也是这样。他认为，所谓的，就是每一次都能发挥高水平的能力。想要拓展人生宽度，就需要锻炼自己的知性，并且经历真正困苦的检验，这种知性包括乐观、积极、向上等。

内容简介

《吴冠中画语录：艺术思想者》汇集了吴先生具有强烈个性色彩和思想锋芒的艺术成果，意在让广大的艺术工作者与艺术爱好者全面了解吴冠中先生的艺术思想和精神，学习、研究、借鉴吴冠中先生的艺术精髓，用于自己的艺术实践中。

本书是“中国艺术简史丛书”的一种。本书记述中国曲艺的发生发展过程，从古代曲艺的萌芽，至新中国成立以来的曲艺艺术，书中均作了专章述列；对少数民族的曲艺状况，也进行了专门的介绍。本书在史料引用及所持观点上力求客观，论点明确，条理清晰，具可读性。

这是哈恰图良早期创作的一首小提琴协奏曲，也是他一生中惟一创作的一首小提琴协奏曲，《d小调小提琴协奏曲》由传统的快－慢－快三个乐章构成，首尾两个乐章的基调充满朝气。中间的慢板乐章很抒情、富有沉思性、充有诗意，整部作品的音乐生机勃勃，富有感染力。

你喜欢古典音乐，却不知道如何挑选吗？由《纽约时报》乐评家为100张古典音乐专辑所作的经典评论，不仅是一部丰富的、悠扬的古典音乐编年史，更是实用的音乐收藏指南！ 关于古典音乐，没有单一的、的、正确的演奏方式，一部的作品可以有很多种不同的诠释方式，或许有些无法引起作曲家、作品与听众之间的共鸣，而又有多少可以让我们对已经存在好几百年的作品激荡出新的体验？ 对于古典音乐爱好者而言，最有趣刺激的，莫过于指挥家与演奏家为作品所表现出多样性的技巧与情感。但是每年有数以百张的古典音乐唱片发行，因此不管是新手或行家，想要发现其中，皆是一项挑战。这100篇《纽约时报》的经典乐评构成一部丰富的古典音乐编年史，更是实用性强的