梁良、周继祥编著的《基本乐理考前》涵盖了基本乐理高考的内容,习题量大,实战性强。重点、难点习题附带有详细的解题方法,对考生具有一定的参考价值,相信考生通过认真研读必能有所收获。部分 专题练习 是按照《基本乐理》(杨晓、刘小明编著,花城出版社2001年版)的章节顺序编写,再结合日常教学实际,精选了大量具有针对性的练习,让考生在练习中进一步掌握、巩固基本知识,为考试打下扎实的基础。第二部分 模拟试卷 是按照广东省普通高考音乐术科考试大纲以及全国各省市的考试大纲编写,题型紧扣高考,是考生对已学内容的检验,同时也给予考生实战练兵的机会。
用数以千计的流行音乐写作技巧点燃你的想象力!《流行歌曲写作 旋律》以伯克利音乐学院流行音乐写作课程为理论基础,提供的循序渐进式的教学指导将帮助你创作出优秀的流行歌曲。无论你是不识谱的音乐写作新手,还是经验丰富的创作者,《流行歌曲写作 旋律》都会帮助您开阔音乐写作的思路,丰富您的音乐创作内容。 《流行歌曲写作 旋律》主要会帮助您学习现代流行音乐中的各种基本创作技巧。在每课后都有辅助课程学习的练习作业,使您能轻松地将理论付诸于实际创作中。您将逐步突破音乐创作中的障碍,轻松、简单并发自内心地开始您的音乐创作事业
本书精选了新中国成立60年来广为传唱、脍炙人口的200首经典爱国歌曲。这些歌曲题材广泛,风格多样,包括了新中国成立前后历次革命斗争时期的优秀红色歌曲、革命历史民歌,还收入了一些主题积极,健康向上的抒情歌曲、流行歌曲等。本书的编排构思力争做到选曲精华荟萃,独具特色。所入编的200首经典红歌,突出了 传承和弘扬红色精神 的主题,体现了思想性、民族性和艺术性。本书是红色歌曲的经典选本,具有较强的实用性和珍藏价值。为建国70周年献礼~
绘画与音乐虽同属艺术范畴,在表现形式上却有着根本的不同。绘画,是以静止的画面,呈现具象的图画;而音乐,则是以流动的乐响,表现抽象的声音。然而,绘画与音乐这两种看似性质不同的艺术,却又有着千丝万缕的联系。 本书源自著名古典音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的 走进唱片里的世界 系列讲座。书中以诗意的语言娓娓道来,为读者讲述了画布上的 声音 世界名画与名*的故事。每讲从一幅或一组世界名画入手,深入解读画作产生的时代背景、背后的动人故事及艺术品赏细节,然后引出与画作相关的著名音乐家和音乐作品,带领读者走进音乐与绘画奇妙的对话和探索之域。 书中配有数百幅精心搜集的传世画作,并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂,音画交融,邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
大乐与天地同和 ,国乐无双,民族音乐正逢盛世! 本书共分为六章,介绍了我国具有代表性的民族乐器。章至第三章分别介绍了弹拨乐器中的琵琶、古琴和古筝等;第四章介绍了拉弦乐器的典型代表 胡琴家族;第五章介绍了具有代表性的吹管乐器,如笛、箫、笙、管、唢呐等;第六章介绍了打击乐器中常见的钟、磬、鼓。 本书将多种乐器的来源、特点、传承、变革与相关的历史故事娓娓道来,图文并茂,行文间还设置了四个小栏目 在 涨知识 开眼界 两个小栏目中分享一些与乐器相关的科普知识和图片,在 方言 小栏目中分享作者个人的一些观点和有趣的经历,在 方响 小栏目中分享相关的音、视频资源。本书干货满满又妙趣横生,适合每一位对中国民族乐器感兴趣的读者闲来阅读。 大音希声、大象无形 和而不同、美美与共 ,这不仅仅是我们民族乐器的内
本书由三个部分组成,一部分谈音乐欣赏,面对浩如烟海音乐世界,作者选择曾经感动自己的曲目和音乐家,娓娓道来;第二、三部分为音乐杂感,作者谈音乐生活中的所见所感,谈音乐与文化,皆从自己亲身感受出发,文字精练而老辣。辛丰年先生文字往往千锤百炼,数十年写下的文章并不算多,集其艺术精华的《音乐笔记》可谓弥足珍贵
《中国竹笛名曲荟萃》介绍中国竹笛在中国民族器乐中,无论大小乐队演奏或伴奏时,它都处在一个主奏乐器的地位。不单是伴奏戏曲舞蹈、歌剧及合奏中不可缺少的重要乐器,也因为乐器本身体积小巧、携带方便的特点,而成为深受人们喜爱的一种独奏乐器。中国竹笛的种类及名称极为丰富多彩,具有强烈的民族特色,发音动人、婉回。古人谓 荡涤之声 ,故笛子原名为 涤 ,日本至今还保留有 涤笛 ,后演变为如今的笛。演奏技法和曲目更是脱颖、创新,使笛子艺术推向一个新的高度,并逐渐摆脱了南、北之分的概念。乐曲的内容从强调地方风格到追求意境的刻画,广泛吸取其它艺术品种及姐妹乐器的技法而融汇贯通,大大丰富了笛子本身的表现力,国外评赞为 具有如此奇妙的音响及不可替代的民族性 ,可见中国竹笛的可容性及它的广泛性正以它那不可抗拒的
ROLLING STONES BEATLES BLACK SABBATH WHO PINK FLOYD AC/DC LED ZEPPELIN BOB DYLAN DAVID BOWIE NEIL YOUNG SPRINGSTEEN 摇滚是什么?是灵魂深处的呐喊、是挣脱束缚的自由、是完全自我的展现、是鲜活真实的心跳、是一代代人恣意潇洒的青春岁月 随着摇滚巨星们一个接一个地陨落,他们是否会被人们渐渐遗忘,摇滚是否会走向穷途末路,我们坚守的这份信仰又是否会随风而逝? 史蒂芬 海登旧地重游,寻访摇滚之神的足迹,重现其生活片段,见证他们已经冷却的昔日辉煌,而诸神们曾经的那一份炙热则会穿过生命、穿过时光,让一颗灵魂再度燃烧。
与其他作曲家不同的是,贝多芬妥善保留着他的几乎所有作品的早期创作资料。透过这些草稿宝藏,路易斯 洛克伍德将我们带入作曲家的头脑之中,揭示出一个包含着广阔范畴和原创力的创作过程。 无论职业音乐家还是业余爱好者,贝多芬的交响曲在人们心中一向处于人类艺术成就的*。这些交响曲拥有的情感力量、多样性和无与伦比的独立个性,使二百年后的听众依旧对其青睐有加。贝多芬凭借毕生心血完成九部交响曲,就数量而言,这些作品仅仅等于莫扎特交响曲创作产出的四分之一或海顿交响曲创作数量的十分之一。然而,贝多芬的交响曲却以无与伦比的标志性,深印于听者的心中。作曲家的想象力驱使他超越传统的*,缔造出满富新意的交响乐杰作。 洛克伍德长期从事对贝多芬存世手稿和创作过程的研究工作,其中包括作曲家从未完成的交响曲概念草稿
该系列是维也纳原始版教材,此次出版的几本则为此套书中的翻译版本,该系列已经成为钢琴练习者的教材。
《你喜欢勃拉姆斯吗》,是由全球古典音乐权威媒体 英国《留声机》( GRAMOPHONE )杂志在历年乐评中精选而出的,关于古典音乐巨匠约翰内斯 勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833-1897)作品的经典乐评集。 全书精选18篇评论文章,从作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度,对勃拉姆斯的音乐进行了全方位的解读,并在历史影响和当代价值上,重新认识和确立了勃拉姆斯对音乐史的意义和影响。 参与讨论的皆为当今古典音乐业内极具声望的指挥家、演奏家、声乐家、乐评人和研究学者,如指挥家里卡多 夏伊(Riccardo Chailly)、伯纳德 海丁克(Bernard Haitink)、约翰 艾略特 加德纳(John Eliot Gardiner)、马林 阿尔索普(Marin Alsop),钢琴家尼尔森 弗莱雷(Nelson Freire)、斯蒂芬 科瓦切维奇(Stephen Kovacevich)、伊蒂儿 比芮(Idil Biret),小提琴家伊萨克 斯特恩(Isaac Stern),
收录了青年音乐人李论在2020~2023年间新创作和编曲的18首中低难度的童声合唱曲目,曲目编制包括二声部、三声部、无伴奏合唱等,风格涵盖了中外经典歌曲、流行歌曲、古诗词创作作品等,合唱编曲与钢琴伴奏新颖且动听,为不同程度的各类学校或社会童声合唱团提供了更丰富的曲目选择。曲目设置从易到难循序渐进,采用带钢琴伴奏谱(无伴奏作品除外)的五线谱总谱以及合唱简谱,配套示范录音、钢琴伴奏、分声部音频,方便指挥与合唱团员学习使用。
《音乐历史简史》是一幅音乐历史全景图。音乐是一种古老的文明,是人类不可或缺的精神力量。原始人类用自己的声音发出旋律,之后涌现了无数杰出的音乐家,用乐章谱写了人类别样而迷人的历史。本书梳理了从远古时期到文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义、民族主义以及20世纪的音乐历史,列示具有代表性的音乐家,并提供经典曲目的聆听建议。全彩插图丰富地展现了每个时代的音乐风采,引领你敲开美妙的音乐世界的大门。
作者以时代性、整体性、广泛性、多样性与可听性为考量,从1979 2019年间出版的内地音乐人的专辑中精选出百张佳作,进行音乐鉴赏兼及音乐批评,在依从个人趣味的同时,尽可能地追求客观公正。
本书为作曲家萧白创作的中国古典诗词合唱曲集。萧白被誉为 真正懂得合唱艺术精髓 的大师,他的一生,是艺术的一生,也是奉献的一生,其独具一格的作曲风格以及他在合唱训练方面的造诣,深受国内外同行钦佩。古诗词是中华文明凝聚而成的文化精髓,是中华文化历史的瑰宝。历经数千年的传承,许多唐宋时期的词牌音乐已难以寻觅。为继承、传播中国传统文化之精华,萧白先生将传统的中华文明精神和文化审美与现代艺术形式相结合,以文学形象为蓝本,将其中所表现出的形态、动态、神态和情态用音乐特有的方式以及合唱特有的条件给予有声有色地展开与发挥,创作出了全新的音乐形象,使之相较于吟诵与阅读更加丰满、生动。
作为 春天合唱团 的艺术顾问,林华先生为其量身定做创作改编了大量的合唱曲谱以供基训和演出之用,这些乐谱受到小队员以及业内同行的喜爱和关注,因此,林华先生与徐亮亮女士合作,将其集结并添加注释出版,四十首乐曲按照程度和类型做了以下安排:合唱的基本常识训练;合唱队内部关系的协调;作品的处理手段;较为复杂曲目的排演。同时附有部分乐曲的音频供使用者参考。